【导语】“xuanspring”通过精心收集，向本站投稿了14篇《园冶》读书笔记，这次小编给大家整理后的《园冶》读书笔记，供大家阅读参考，也相信能帮助到您。
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篇1：《园冶》读书笔记
《园冶》是我国明代关于造园理论的一本专著。也是世界上第一本关于造园理论系统介绍的著作，是公认的一部很难读懂的最古老、最优秀的中国古典园林传统著作。在读这本书的过程中除了学习体会作者对造园的理论与对它的理解，在阅读的过程中也感慨：看着原文的古文有些语句不能很好的理解，即使看了陈植老先生注释的《园冶注释》由于是繁体字和竖向的从右到左的书写，也使得在阅读中不是很习惯，不禁感叹中国大陆文化在继承与发展的过程中的不足。这些都是题外话了，对于《园冶》此书是第一次阅读，以下也只是在阅读中自己的一些浅显的感受。
作者计成对造园艺术中的几个主要方面，如造园的指导思想，园址选择，园林布局（包括建筑、门窗、栏杆、墙垣等的构造和形式），掇山、理水、置石、择木、铺地、借景等，都有系统阐述。而书中不仅仅是谈如何造园，文中始终贯穿的一个思想就是“天人合一”的观念，一切讲究“因地制宜”“精而合宜”。
在兴造论中，计成本人提到造园乃是“三分匠，七分主人”，且强调这个“主人”并不仅是户主、出资人的概念，而是“能主之人也”，“主人”即工程主持者，指出了设计师的重要性。
即使不是自家园内的景致也可以通过借景的方式来增添自己园林的美感。照猫画虎的描摹并不是难事，重要在于其精髓的表现，并根据工程进程的变化而调整设计方案。这就体现了“主人”的作用，匠人可以通过能工巧手制造出景致的景观，但各个小品的搭配，整体的布局就要靠设计师来把握大局，做到“园林巧於因借，精在体宜，愈非匠作可为，亦非主人所能自主者”。
在信息化、网络化的时代，设计似乎变的“容易”了许多，“借鉴”不同的作品中的各种元素形成一个“混搭”的景观设计，看似华丽或美好的形式下却经不起仔细的推敲。
在园说中，提到的“虽由人作，宛自天开”，是整篇文章的中心主旨，造园虽然都是借人之手，浓缩大自然而成的景观，但通过借景和中国绘画的构图及意境，使之成为可以和自然相媲美的秀色，犹如天然一般。这一节中略述造园时如何整理植物、屋宇等细节，在具体的地方种植何种植物，“窗牖无拘，随宜合用；栏杆信画，因境而成。制式新番，裁除旧套；大观不足，小筑允宜。”装折之物都没有定式，一切设计适合周围的环境即可。除旧立新、不拘泥于形式，说明计成的思想开放活跃，能够标新立异，也正是这一点他才可以超过其他早于他的著名造园家。“是金子迟早都会发光”，虽然受到提序的阮大铖的影响，使得这样一篇著作险些隔绝于世，但历尽风霜经日本再回国，着实受到了园林学习者及爱好者的喜爱与尊重。
相地：园林布局应利用天然地势，反观现代景观尤其是国内的景观设计很多都是逆地势而行，劳神费力的改造，破坏了大自然最本质、最美的景观基础。“如方如圆，似偏似曲；如长弯而环璧，似偏阔以铺云”。“多年树木，碍筑檐垣；让一步可以立根，斫数桠不妨封顶。斯谓雕栋飞楹构易，荫槐挺玉成难。相地合宜，构园得体”的意思是：假如有多年的老树，对垒砌檐墙有所妨碍，不妨退一步以保护树木，或砍去几根枝桠，不会妨碍树冠的发育。这是因为雕栋飞楹的建筑容易修建，但挺拔玉立的槐荫古树却很难长成的缘故。
总的来说，相地如能合宜，建造的园林自然得体。回首现代景观，随着经济的高速发展，人们的生活水平日益提高，但是我们不得不承认这经济发展的背后牺牲了太多除了政治、文化之外，受伤最严重的也是自然环境了。现在虽然是已经意识到这个问题，但是不得不说无论是政府还是个人为了即时利益仍然放任破坏环境而进行建设的行为。回到《园冶》来看，计成在当时不但有着娴熟的造园技巧与理论，而且正确的认识到设计与环境的正确关系，“因在本宜”除了建筑与景色之间的相辅相成的关系之外，还有就是造园要适宜环境的发展。
在相地中讲了多种地形的不同处理，包括：山林地、城市地、村庄地、郊野地、傍宅地、江湖地，都详细描述了房前屋后、池前山后具体应该种植哪些植物，做什么样的布置。“欲拟瑶池，若待穆王侍宴。寻闲是福，知享既仙”，也表达了计成对君主帝王追求长生不老，向往永生的神仙思想的“三山一池”的造景手法表示不屑，表达了对幸福和长寿的理解，生活的美好、幸福就是在延长自己的生命，提高了生活质量。在后面的“立基”也提到了“选向非拘宅相，安门须合厅方”进一步的明确表示了不要封建迷信根据风水之言而造园的错误思想。
在后面的第二卷和第三卷中计成丰富、详细的总结了各种各样的装折样式与技巧，在这两卷中也不难发现作者多次使用了反问句式，首先是增强了文章的阅读层次，更重要的是提出了很多所谓“同行”在专业上的诟病。在提出问题的同时作者也紧随其后的给出了合理的、更为上选的设计方案，如果能够依据这个造园，想必即使不是占地富足的大型园林，也可以彰显出层次、意境与层次，提高整个园林的品味与气质。看毕整篇文章，虽然在后面的屋宇中有很多结构还不能很好的理解，但纵观全文，贯穿整篇文章中心思想就是“天人合一”，天人合一的思想，也是古代文学、艺术的一个中心思想。计成的《园冶》虽然通篇围绕天人合一理想，却并不具有天人感应的迷信。“切要四时，何关八宅”，表明他是反对风水术的。所以，在他的因借体宜理论中，反复强调天然之趣，却并不让人们去盲从堪舆形势的说教。
中国园林与中国山水画异曲同工，中国园林之偏爱借景实源于中国画之动点透视法，移步换景的观赏方式中去体会时间和空间的变化。相比较于英国的风景园及西方其他国家的园林，他们的造园技法与理论也都结合了本国的文化与绘画技巧，这些与造园都是相辅相成的。所以，中国古代的造园也都像中国的山水风景画一样，追求写意的风格，中国园林是对自然的浓缩与提炼。如果说，欧洲的规则式园林，显现出人类宰制自然的力量与智慧，从而展示了西方文化精神；那么，中国的山水风景式园林，昭示天人合一的境界与因势利导的高妙技艺，体现了中华传统文化的和谐精髓。
虽然全书的后半部分提供了很多图形与样式，但其重点还是强调“能主之人”的理论思想，并强调造园不应拘于一格。认为即使顽夯粗拙之石一旦到了高明造园家手中，也可化腐朽为神奇。
篇2：园冶读书笔记
园冶读书笔记
读书笔记是怎么样的？怎么样写呢？读书笔记没有具体的形式，各位可以看看下面的园冶读书笔记。
园冶读书笔记
我就先分享《园冶注释》一书笔记以抛砖引玉。
《园冶》为明末造园家计成（字无否）所著。《园冶注释》为陈植注释，杨伯超校订，陈从周校阅。都是些大家，但遗憾的是，虽是八十年代出的，却全书都是繁体字。不过用繁体字也有些好处，在后面会有体现。
全书分三卷，第一卷分相地、立基、屋宇、拆装四篇；第二卷为栏杆，第三卷分门窗、墙垣、铺地、掇山、选石、借景六篇。
兴造论
建筑的兴造，三分靠匠人，七分靠建筑师。因为兴造建筑首先要相地立基，然后定其开间、进深。这些尤其需要建筑师的能动性，须考虑场地的大小、形状等，如果地基偏缺则可不必拼镶整齐，屋架也不必拘泥于一般的三间或五间，在一定条件下，出现半间也是很好的。
园林的兴造，九分靠造园家，匠人只占一分。这是因为园林中的巧于因借，即因地制宜、借景取胜的精巧不是匠人可以达到的。
计成充分强调了设计师的重要性，而这种重要性完全体现在设计师可以因地制宜，而匠人只能拘泥于古法。正式的建筑多为三间、五间，而计成鼓励根据场地情况的特殊性，可以不完全遵守这些，亭台楼阁的建造更是自由，这种观点的论述在整本书中不断出现，体现了他的思想开明进步。
园说
对园林的兴造做了一般性的介绍。首先是选址宜偏，才能有幽隐的环境；其次景色要有自然野趣，强调“虽由人作，宛自天开”；然后对园中安闲、逍遥的生活方式进行了描写，读之如身临其境；最后总结：造园不拘成法、因地制宜、追求新颖、摒除俗套，这样的园林虽不足以称大观，但小筑是可以的。
该篇中有大量对园中安闲逍遥生活画面的描写，十分引人入胜，传达了一种隐逸思想，也反映了江南园林的整体风格。
一、相地
对园林的选址进行了一般性的介绍。首先是选址时不拘方向、地势、可以在场地上新建或进行旧园翻造，但有一个原则就是“偏”；其次，园的布局要利用天然地势；然后特别说到水，水要弄清其从哪里来，流向哪里，水上可设需阁、浮廊跨越；后又说到要考虑借园林四周、远处之景；最后提到如果有古树，不妨将建筑退一步而让之。
总的来说还是要“巧于因借”。
（一）山林地
是最好的`选择，因其自成天然之趣，自然野趣最浓。当然，山林地也须少量的人力加工：如疏通源流，地处挖成池沼，堆山、挖山洞，建房廊以连接各部。
（二）城市地
原则上不是造园佳地，如要造园，必须选择城市偏幽之地。要妥当安排各园林要素，人工创造自然之景，形成城市山林，则足证城市小隐，也是一种舍远求近的不错选择。
（三）村庄地
喜欢山水田园的人可选，有农家气息。田园中宜十分之三为池，尽量曲折，十分之四垒成土山。
（四）郊野地
在郊外选地，要依平坦的山冈，曲折的水洼，重叠的小丘，高大的树木。这里离城不过数里，往来较方便，若可以做到也是一件快事。
（五）傍宅地
宅旁宅后的空地可造园，不但可暇时行乐，且是护宅佳境。“设门有待来宾，留径可通尔室”。如此园林颇得安闲自得之悠然。
（六）江湖地
江边、湖边建小园，可以表现湖光山色的大观。
篇3：《园冶》读书笔记
《园冶》是我国明代关于造园理论的一本专著。作者计成对造园艺术中的几个主要方面，如造园的指导思想，园址选择，园林布局（包括建筑、门窗、栏杆、墙垣等的构造和形式），掇山、理水、置石、择木、铺地、借景等，都有系统阐述。无论对我国造园史、建筑史的理论研究，还是对造园设计和景观艺术的实践，都具有参考和借鉴作用。书不仅仅是谈“园子”，妙在融“天人合一”的自然观、环境观，“精而合宜”的建筑观，“随曲和方”的空间观为一体，言简意赅。
原文系四六文体，读起来却不涩，极富诗情韵味，朗朗上口。再配以陈植老先生多年辛勤而成的注释，确是一本环境营造学科的建筑和环境艺术的专业必读常备书。书中多有妙言警句，如“雕栋飞楹构易，荫槐挺玉成难”，“巧而得体，体宜因借”，“世之兴造，专主鸠匠，独不闻三分匠，七分主人之谚乎？非主人也，能主之人也”……不一而足。有“好事者”乎？《园》中一会耳！
首先，读《园冶》，要联系中国哲理，尤其是它“无往不复”的时空互涵观念，在中国古代园林与建筑中四维时空观表现得很突出。对比一下中西园林之差别，可以反衬各自特点。中国园林与中国山水画异曲同工，中国园林之偏爱借景实源于中国画之动点透视法，也就是在时光流逝，移步换景的观赏方式中去体会时空流与生命流的意义。西方园林几何式布局偏爱对景与夹景，在焦点透视中体会空间的深度与时间的停顿（宛如音乐中的休止），与油画照相式的复制世界同出一辙，反映了绝对时空观。
其次，在中国文化与哲学中，天人合一的命题是一个硬核。计成的《园冶》虽然通篇贯穿天人合一理想，却并不具有天人感应的迷信。“切要四时，何关八宅”，表明他是反对风水术的。所以，在他的因借体宜理论中，反复强调天然之趣，却并不让人们去盲从堪舆形势的说教。因此，中国园林在利用地形，改造自然方面，表现了相当程度的主动性。它既不同于英国纯自然的草地牧场式的风景园，也有别于日本抽象自然的枯山水园，中国园林是对自然的浓缩与提炼，在遵从大自然的前提下实现吾心即宇宙，宇宙即吾心的理念。
《园冶》一书，与其说是一本造园学，不如说是一篇新离骚，充满着古代骚人迁客的悲壮情怀与委婉叹息，这就是计成高出张岱、文震亨、李渔、沈复的原因，也是《园冶》成为奇书的条件。计成决不是一般舞文弄墨、故弄玄虚的俗士，这一点对理解《园冶》至为紧要。从篇幅上看，全书讲了不少法式制度，画了不少图样，但重点并不在此。事实上，全书重神轻形，重意轻技的特点非常显明。所以，一开篇，就强调“能主之人”，“妙在得乎一人”，并反复露出“构园无格”的观点。他还一再强调“更入深情”，“意在笔先”，认为即使顽夯粗拙之石一旦到了高明造园家手中，也可化腐朽为神奇。中国古代有“文如其人”的箴言，他自称“性好搜奇”，“想出意外”，其人之奇决定了其书之奇。我认为，只有理解了中国哲学的`天人合一观，理解了中国古代士大夫出入儒、道、佛、玄的实质，理解了他们那种由老、庄、易、禅，诗、书、礼、乐，琴、棋、书、画，诗肠酒胆所陶冶出来的狂狷人格和无所不在的“书卷气”，我们才能理解计成和他的《园冶》。
《园冶》是讲艺术的，它凝结着中国美学、文艺学、诗品、画论的精华，强调的是虚无微妙，灵感顿悟，曲折委婉，传神写意。率性之谓道，高明的作者能创作千古绝唱，完全是纵情任性的自然结果。这里体现出更高层次的天人合一。
篇4：《园冶》读书笔记
崇祯四年，中国历史上出现了一部伟大的造园著作，刚完成时名为《园牧》，他的通行名称《园冶》的由来得于一位关键人物—曹元甫。《园冶》在中国园艺理论方面可谓是首部有体系的著作。
《园冶》包括了丰富的内容，文中最主要的部分是探讨如何设计一个适合居住的生活环境。中国文化向来以儒家思想为主，虽然有时候涉及儒、释、道，墨等多家，但是儒家思想相一直是主流，所以这一建筑理论中包含的丰厚的儒家思想不足为奇。《园冶》中表明了主人的精神意志对园林的整体环境有一定的影响，而不单倚靠技工的设计与建造，中国传统文化中天人合一的精神源远流长，天人合一是说客观事物和主观人之间存在的一种和谐关系，就建筑而言，它不仅仅是一个客观的物体，其中包含了丰富的人文精神情怀。如果建筑仅仅是富丽堂皇，但是主人的品行格调不高，那么也不能称之为一个完美的建筑，建筑的主人会影响一个建筑的整体美，“斯是陋室，惟吾德馨”就是很好的例证。儒家思想中“智者乐山，仁者乐水”体现的就是中国文化中天人合一的精神，它是主体和客观事物之间存在的一种稳定和谐状态，在一定程度上达到形神的交汇。只有真正懂得天人合一的关系之人，才能体会园林之景的美好。
在以儒家思想为主流的发展过程中，逐渐出现了儒释道三家合一的情形，其中道家一直是和儒家相互对立而存，道家强调的无为与儒家的功利存在很大的差异，《园冶》中以老庄的思想贯穿下來，以一种无为的心态来进行建筑设计，丝毫看不出有雕琢的痕迹，如同天造地设一般。中国的园林建筑向来以神为主，其中所蕴含的无疑是老庄自然淡泊的哲学，计成指出“假山依水为妙”则体现了借景的想法，以自然的山水为背景，体现一种宁静致远的心智。老庄逍遥的哲学也充分的体现在这本著作中，逍遥提倡的是物我合一的自然状态，而园林设计也要达到物我合一，自然而不露痕迹，在一定程度上经过人工设计的美景反而以自然为主，将自然与美景融为一体，宛如天成。
时代在进步，不同阶层的人的审美观也有变化，体现在文学、绘画、建筑等各个方面，而尤其体现在建筑方面。建筑上的审美在《园冶》中主要体现的是士大夫进步的审美观，它反映了特定时代状态背景下士大夫的审美思想。一个人的审美不仅与自己的审美素养有关，与整体社会水平的发展也有很大的关系。在传统文化中向来以雅为上，士大夫崇尚典雅而排斥世俗，所以在文章中则充分体现了典雅的设计美感，使得园林不同于一般的建筑，突出表现了士大夫的文人情趣和他们对诗情画意的追求。审美观也代表了一定的思想水平，《园冶》对建筑雅的追求，从另一个层面也反映了道家无为的思想，庄子有大音希声，大象无形的观点，在《园冶》中也充分的表现了出来，不追求刻意雕琢而造成的富丽堂皇，而追求惨淡经营、匠心独运。同时在建筑中强调空，强调的是实中之虚，就像亭台楼阁一样，以其间的空来面向外面的世界，使得主人足不出园，就能与自然交流，体会大自然的美妙，充分的体现了道家空的思想特征。所以我们说园林设计能带给人一种美的享受。
《园冶》有“巧于因借，精在体宜”的观点，其中“因”是凭借的意思，是指设计者充分利用园林周围的景色，“借”就是我们前面提到借景，是指园内外景物之间的联系，因借能使人与自然达到和谐。《园冶》特别强调“借景”，以自然环境为背景，达到一种天然之致。通过借景使景色与建筑构成浑然一体的形式，可能比这一自然之景独立存在更能发挥景色的内蕴和趣味。有的设计专以自然之景为背景，比如园林中背后倚靠大山，园林之中围绕自然湖建造，以自然树木为屏障都是借景，符合传统的建筑设计原则，体现出气韵生动，韵律和谐的景致。虽然位于一墙之内，追求的是一墙之外的景致，就如同意在言外，言有尽而意无穷。在《红楼梦》中大观园的布置则充分体现了这一设计原则，如林黛玉所住的潇湘馆，就是以竹子作为整体背景，体现了住所主人的心智品格。“得景则无拘远近”，通过借景可以将园外的景色与园内之景相映衬，通过园内之景可以看到所借之景，而借景也在一定程度上与园内之景相融合，不用远行千里就能感受大自然的美妙。
在古代，传统士大夫都追求一种陶渊明式的田园生活，他们向往那种安贫乐道，消闲自然的生活状态。这种躬耕田园的生活范式也引起了设计者的重视，设计者将田园与建筑相结合，构造出一种独特的园林风格。当时士大夫可以凭借一定的经济条件，与工匠探讨自己的想法，建造出一所自己所满意的田园。因为受时间、生活、空间的限制，传统的士大夫一般不能直接隐居田园，他们只能借园林之景想来达到自己心中对理想田园的向往。总的看来士大夫的园林设计都符合两个审美原则，一是可居住性，二是可游览性，只有满足了的第一个条件，第二个条件才能发挥其作用。可居住性就是实用性，不能设计出来单单是为了观赏。游览性就是观赏性，这是园林设计的重要原则。这两个原则互相补充，缺一不可。游览性一般表现在园林主人在闲暇时刻邀请好友来欣赏园林之景，达到放松心情的作用。
园林设计很重要的是园林的选址，计成在《园冶》中强调“以偏为胜”，所以这种园林一般建在中心之内的僻静之处，达到闹中取静，使得士大夫在繁忙的公务生活中能够得到放松，享受自然之美，这是园林不同于一般建筑的地方。建造园林的主人非富即贵，所以他们对生活水平的追求较高，所以它们有实力，也有心力去建造一个舒适的园林，同时园林建筑在一定程度上也能彰显他们的地位，体现他们的审美趣味。
我们可以看到，许多出名的园林建筑构成了一幅田园画，有山、有水、有石、有鸟、有鱼，达到一种动静相结合的状态，使生活富有诗情画意，体现文人雅士的情怀。园林之趣包含在这幅田园之画之中，其中声色的配合也使这一建筑生趣盎然，是声、画、意三合一的造化。《园冶》有很多这样的设计，如“夜雨芭蕉，”就是一种唯美的景致，“移竹当窗，分梨为院”体现的就是借景的设计，沉静的月色，萧索的风声，袅袅的秋水更体现了诗画的结合。“槛逗几番花信，门湾一带溪流，竹里通幽”描写的是一幅田园之景，门外有花，门前有水，还有一片翠竹，同时也能听到滔滔的浪声，极尽田园之意。园林设计田园化是很重要的设计方向，通过田园化，使得建筑能够不落俗套，别具一番风味。
《园冶》意境美也是很重要的一部分，与时代相关，我们常说时势造英雄，而时代也能造就一批杰出的建筑者，因为社会的**使得他们产生了隐蔽的心态，所以在建筑方面更能体现曲径通幽的情致，远离世俗**，追求内心平衡。园林的意境美往往体现出设计者的隐士情怀，他们希望通过建筑表达自己的心境，使主人能够在有限的空间内寄情山水，“清气觉来几席，凡尘顿远襟怀”体现的就是这一意境给主人带来的舒适之感，是一种豁达的情怀。这正是《园冶》意境的美学本质。许多许多文人雅士心向往之。
《园冶》是一部园林理论，但是其中也包含了美学，使得整个著作更能够体现理论与实践相结合的原则。其中的美学理论就很好的体现了中国特色，如道家的隐逸情怀，儒家的经世致意之精神，其中最主要表现的是对自然的亲近，和对田园生活的向往。空和借景都是中国美学的内在理论，显示出了中国传统文化独特的精神境界。
而意境之美也打破了建筑本身的局限，对中国古代的园林建筑产生了重大的影响，当今时代，园林学已经成为一门独立学科，而要学习这门学科必定要学习《园冶》，因为这部书中的理论和设计对后世的园林设计发展具有很重要的影响，具有很大的借鉴意义。
篇5：园冶栏杆读书笔记
我就先分享《园冶注释》一书笔记以抛砖引玉。
《园冶》为明末造园家计成所著。《园冶注释》为陈植注释，杨伯超校订，陈从周校阅。都是些大家，但遗憾的是，虽是八十年代出的，却全书都是繁体字。不过用繁体字也有些好处，在后面会有体现。
全书分三卷，第一卷分相地、立基、屋宇、拆装四篇；第二卷为栏杆，第三卷分门窗、墙垣、铺地、掇山、选石、借景六篇。
兴造论
建筑的兴造，三分靠匠人，七分靠建筑师。因为兴造建筑首先要相地立基，然后定其开间、进深。这些尤其需要建筑师的能动性，须考虑场地的大小、形状等，如果地基偏缺则可不必拼镶整齐，屋架也不必拘泥于一般的三间或五间，在一定条件下，出现半间也是很好的。
园林的兴造，九分靠造园家，匠人只占一分。这是因为园林中的巧于因借，即因地制宜、借景取胜的精巧不是匠人可以达到的。
计成充分强调了设计师的重要性，而这种重要性完全体现在设计师可以因地制宜，而匠人只能拘泥于古法。正式的建筑多为三间、五间，而计成鼓励根据场地情况的特殊性，可以不完全遵守这些，亭台楼阁的建造更是自由，这种观点的论述在整本书中不断出现，体现了他的思想开明进步。
园说
对园林的兴造做了一般性的介绍。首先是选址宜偏，才能有幽隐的环境；其次景色要有自然野趣，强调“虽由人作，宛自天开”；然后对园中安闲、逍遥的生活方式进行了描写，读之如身临其境；最后总结：造园不拘成法、因地制宜、追求新颖、摒除俗套，这样的园林虽不足以称大观，但小筑是可以的。
该篇中有大量对园中安闲逍遥生活画面的描写，十分引人入胜，传达了一种隐逸思想，也反映了江南园林的整体风格。
一、相地
对园林的选址进行了一般性的介绍。首先是选址时不拘方向、地势、可以在场地上新建或进行旧园翻造，但有一个原则就是“偏”；其次，园的布局要利用天然地势；然后特别说到水，水要弄清其从哪里来，流向哪里，水上可设需阁、浮廊跨越；后又说到要考虑借园林四周、远处之景；最后提到如果有古树，不妨将建筑退一步而让之。
总的来说还是要“巧于因借”。
（一）山林地
是最好的选择，因其自成天然之趣，自然野趣最浓。当然，山林地也须少量的人力加工：如疏通源流，地处挖成池沼，堆山、挖山洞，建房廊以连接各部。
（二）城市地
原则上不是造园佳地，如要造园，必须选择城市偏幽之地。要妥当安排各园林要素，人工创造自然之景，形成城市山林，则足证城市小隐，也是一种舍远求近的不错选择。
（三）村庄地
喜欢山水田园的人可选，有农家气息。田园中宜十分之三为池，尽量曲折，十分之四垒成土山。
（四）郊野地
在郊外选地，要依平坦的山冈，曲折的水洼，重叠的小丘，高大的树木。这里离城不过数里，往来较方便，若可以做到也是一件快事。
（五）傍宅地
宅旁宅后的空地可造园，不但可暇时行乐，且是护宅佳境。“设门有待来宾，留径可通尔室”。如此园林颇得安闲自得之悠然。
（六）江湖地
江边、湖边建小园，可以表现湖光山色的大观。
篇6：园冶读后感
《园冶》，是中国古代造园专著，也是中国园林史第一本艺术理论的专著。明末造园家计成著，崇祯四年（公元1631年）成稿，崇祯七年刊行。全书共3卷，附图235幅。主要内容为园说和兴造论两部分。其中园说又分为、立基、相地、屋宇、装折、门窗、墙垣、铺地、掇山、借景、选石10篇。该书首先阐述了作者造园的观点，次而详细地记述了如何相地、立基、铺地、掇山、选石，并绘制了两百余幅造墙、铺地、造门窗等的图案。书中既有实践的总结，也有他对这个方面独创的见解和精辟的论述。
《园冶》一书的精髓，可归纳为“虽由人作，宛自天开”，“巧于因借，精在体宜”两句话。这两句话的精神贯穿于全书。
“虽由人作，宛自天开”，说明造园所要达到的意境和艺术效果。计成生活在封建时期的后期，所以在《园冶》中，属于那个封建时代士大夫阶层闲情逸趣的内容很多。如何将“幽”、“雅”、“闲”的意境营造出一种“天然之趣”，是园林设计者的技巧和修养的体现。以建筑、山水、花木为要素，取诗的意境作为治园依据，取山水画作为造园的蓝图，经过艺术剪裁，以达到虽经人工创造，又不露斧凿的痕迹。
例如在园林中叠山，就“最忌居中，更宜散漫”。亭子是园林中不可少的建筑，但“安亭有式，基立无凭”。建造在什么地方，如何建造，要依周围的环境来决定，使之与周围的景色相协调，使环境显得更丰富自然。例如在厅堂前置山，“耸起高高三峰，排列于前”，那就是败笔。长廊是游览的路线，“宜曲宜长则胜”。要“随形而弯，依势而曲或蟠山腰，或穷水际，通花渡壑，蜿蜒无尽”。楼阁必须建在厅堂之后，可“立半山半水之间”，“下望上是楼，山半拟为平屋，更上一层，可穷千里目也”。
“巧于因借，精在体宜”是《园冶》一书中最为精辟的论断，亦是我国传统的造园原则和手段。“因”是讲园内，即如何利用园址的条件加以改造加工。《园冶》说：“因者，随基势高下，体形之端正，碍木删桠，泉流石注，互相借资；宜亭斯亭，宜榭斯谢，小妨偏径，顿置婉转，斯谓‘精而合宜’者也”。 而“借”则是指园内外的联系。《园冶》特别强调“借景”“为园林之最者”。“借者，园虽别内外，得景则无拘远近”，它的原则是“极目所至，俗则屏之，嘉则收之”，方法是布置适当的眺望点，使视线越出园垣，使园之景尽收眼底。如遇晴山耸翠的秀丽景色，古寺凌空的.胜景，绿油油的田野之趣，都可通过借景的手法收入园中，为我所用。这样，造园者巧妙地因势布局，随机因借，就能做到得体合宜。
在中国文化与哲学中，天人合一的命题是一个硬核。计成的《园冶》虽然通篇贯穿天人合一理想，却并不具有天人感应的迷信。“切要四时，何关八宅”，表明他是反对风水术的。所以，在他的因借体宜理论中，反复强调天然之趣，却并不让人们去盲从堪舆形势的说教。因此，中国园林在利用地形，改造自然方面，表现了相当程度的主动性。它既不同于英国纯自然的草地牧场式的风景园，也有别于日本抽象自然的枯山水园，中国园林是对自然的浓缩与提炼，在遵从大自然的前提下实现吾心即宇宙，宇宙即吾心的理念。《园冶》一书，与其说是一本造园学，不如说是一篇新离骚，充满着古代骚人迁客的悲壮情怀与委婉叹息，这就是计成高出张岱、文震亨、李渔、沈复的原因，也是《园冶》成为奇书的条件。计成决不是一般舞文弄墨、故弄玄虚的俗士，这一点对理解《园冶》至为紧要。从篇幅上看，全书讲了不少法式制度，画了不少图样，但重点并不在此。事实上，全书重神轻形，重意轻技的特点非常显明。所以，一开篇，就强调“能主之人”，“妙在得乎一人”，并反复露出“构园无格”的观点。他还一再强调“更入深情”，“意在笔先”，认为即使顽夯粗拙之石一旦到了高明造园家手中，也可化腐朽为神奇。中国古代有“文如其人”的箴言，他自称“性好搜奇”，“想出意外”，其人之奇决定了其书之奇。我认为，只有理解了中国哲学的天人合一观，理解了中国古代士大夫出入儒、道、佛、玄的实质，理解了他们那种由老、庄、易、禅，诗、书、礼、乐，琴、棋、书、画，诗肠酒胆所陶冶出来的狂狷人格和无所不在的“书卷气”，我们才能理解计成和他的《园冶》。
篇7： 园冶读后感
读完这本书后，被作者的精神所感动，处在战乱时代怀才不遇，但是他的人生我感觉还是蛮精彩的，有自己喜欢的工作，并且写下这本著作。对后世的影响很深远，作为一名初涉入到景观专业的我帮助还是特别的大的，我个人认为计成是一个优雅的造园家，他的文学修养以及艺术修养都很高，他有他独特的审美观点和清新脱俗的人物个性。这本书是文言文读起来是有些困难但结合着翻译文来读就很上口了，文章中的句子很优美，书写的不枯燥，读着读着就能自己也开始顺着作者的思想开始想象这个场景会是什么样的。
《园冶》中不仅仅有很多值得我们后人观摩,学习思考的造园手法，还有他的思想和灵魂在这本书中，他把他对自然的挚爱融入书中，对后人的生活态度也有一定的启示，现代人生活速度很快而忽视了园居生活的乐趣。这本书全面的论述江南地区私家园林的规划，设计，施工，以及各种局部细部的综合性的著作，分别从造园的指导思想，园址选择，园林布局(包括建筑、门窗、栏杆、墙垣等的构造和形式)，掇山、理水、置石、择木、铺地、借景等，都配有图片加以系统阐述还有作者工作经验以及一些铺装栏杆门窗的设计样式。无论对我国造园史、建筑史的理论研究，还是对造园设计和景观艺术的实践，都具有参考和借鉴作用。
书中的兴造论是全书的总纲，提出了营园必须具备的先决条件是“三分匠，七分主人”也就是说造园的成败并不取决于一般的工匠和园主人，而是取决于能够主持其事的，内行的造园家，主持造园的人与工人的区别在于他是有心窍之人，对基地有所规划，会把建筑体形与庭院组合的恰到好处，对我的启示就是既不能拘泥于型制只顾得体，也非不顾法式只追求合宜。造园不能死板，只要合宜就自然相称而雅致，园林讲究“巧于因借，精在体宜”。在园说中又提出园林规划设计的原则是：“景到随机”，“虽由人作，宛自天开”。我们在规划设计中也要做到造景要适应园址的地貌和地形特点，并尽量发挥它的长处，避开他的短处，我们在创造山水环境时要给人一种天造地设的感觉，建筑要从属于山水环境。
作者在相地中说道要想如陶渊明乘轿子一样游山玩水远观山川之体势，何不效仿谢灵运穿着木屐登山陡壑，近赏山林之形质，这点体现了作者亲近自然思想，这也正是我们现代人所缺乏的，正是我们所要改变的地方。 书中很多地方都能看出园林与中国山水画异曲同工，中国园林之偏爱借景实源于中国画之动点透视法，也就是在时光流逝，移步换景的观赏方式中去体会时空流与生命流的意义。作者通过自己的笔为我们所描绘的`场所是我所向往的，构建的园林不论是在偏僻处，还是喧闹的城市地都把山水画的意境融入其中，既能闹处寻幽，何必去舍近求远，随兴可以携游。计成的《园冶》虽然通篇贯穿天人合一理想，却并不具有天人感应的迷信。我感觉他是很随意但又不失科学性的。在他的因借体宜理论中，反复强调天然之趣，却并不让人们去盲从堪舆形势的说教。因此，中国园林在利用地形，改造自然方面，表现了相当程度的主动性。中国园林是对自然的浓缩与提炼，在遵从大自然的前提下实现吾心即宇宙，宇宙即吾心的理念。
事实上，全书重神轻形，重意轻技的特点非常显明。所以，一开篇，就强调“能主之人”，“妙在得乎一人”，并反复露出“构园无格”的观点。他还一再强调“更入深情”，“意在笔先”，认为即使顽夯粗拙之石一旦到了高明造园家手中，也可化腐朽为神奇。高明的作者能创作千古绝唱，完全是纵情任性的自然结果。这里体现出作者更高层次的天人合一。
《园冶》中的造园理论、艺术与技法，包括古典宜居环境理念及其实施手法，体现了科学精神与人文精神的联姻，与“以人为本”、“保护环境”、“可持续发展”等新的时代精神恰相暗合，给当下方兴未艾的造园实践提供关照古今的健全精义，有助于防止悖天逆理做法的泛滥，指引景观规划设计走向合情入理的正途，实有教意;对于今人营造宜居环境，实现人与自然、人与社会、人与人的和谐共处，都可以提供精神资源。
《园冶》更多的是使我领悟到作者的造园的精神，自己也会像作者学习，尽快找到属于自己的造园风格。
篇8：《憩园》读书笔记
《憩园》读书笔记
“憩园”是一个公馆的名字，而小说以此为中介，把享用祖宗遗产的两个家庭的悲欢离合联结到一起。以作家黎先生客居好友姚国栋家中的所见所闻所感来叙述整个故事。
姚国栋作为故事的叙述者“我”的好友，妻子死后续弦，表面看似生活美满，无忧无虑。实则不然，姚国栋完全是依靠祖宗财产过日子，日常的生活内容就是看戏喝茶，对自己唯一的儿子教育也很失败，对孩子过于放纵，以至于他的儿子小虎小小年纪就学会了赌钱，养成了不学无术，蛮横无理的性格。直至故事的最后，小虎因为凫水，溺水后尸体都找不到，这个结局在给整个故事抹上一层深重的悲剧色彩的同时，也无疑给读者敲响了警钟，这就是教育不当的代价，就算他能够顺利长大成人，他的人生也不过是小说中另一个主人公杨梦痴的复制而已。
“憩园”的原主人公杨梦痴，出生于富贵之家，却是一个对妻子不忠贞的丈夫，对子女不负责的父亲。他吃喝嫖赌，不学无术，最终荡尽了祖宗遗产，沦落为乞丐。长期寄生虫式的生活，使他丧失了最起码的生存技能，他本身也不屑于去出卖劳动力维生。他的这样的行为本身为人所不齿，可是他内心深处的矛盾性又让人忍不住同情，矛盾性外在的表现就是他的'悔恨之情，离家出走后再次归家，后又离开，便再也没有回来过。他内心对自己的家庭是愧疚的，可是他的行为却并不是弥补过错，从而激起了与大儿子之间愈加激烈的矛盾。
作者安排的一个对比强烈的情节，杨梦痴一家在戏院喝茶听戏，而离戏园不远处杨梦痴因盗窃而被拉做苦力。本是一家人，却过着天上人间两种截然相反的生活，这是什么造成的？甚至在不久以后杨梦痴又身患疟疾，死后尸体被草草的扔进乱葬岗，而他的家人却对此一无所知，又是何等悲凉？这在触发读者的同情感的时候，也进一步强化了小说的主题，即“长宜子孙”思想对人性的荼毒，它是无形的刽子手，亲手残忍的毁灭了一个本该美满幸福的家庭。
通过阅读这本作品，有利于我们进一步感受巴金写作风格的变化，以及他对“家”这个观念的蜕变，由“激烈”到“平缓”，由“抨击”到“建设”，这不仅是时代造成的，还有巴金个人的思想经历和性格变化的原因。
篇9：雨夜赏游冶河园优美散文
雨夜赏游冶河园优美散文
公园是热闹的去处。可惜娴静的公园，或者说，公园静谧之时，便很少有人能领略其味道。这个雨夜的冷清与寂静，便是明证。
七月九日是个雨夜。整个一天，或阴或雨，但总是酷暑未退，闷热难耐。晚饭来临，雨幕整个地铺展开来，雨的匀称、雨的布局恰似经过了缜密的设计，伴着雨的降临，自然而然，不紧不慢地开始了雨的奏鸣曲。这支曲子是舒缓，是惬意，是深沉，又是召唤。
享受自然，那就迈开脚步吧。
每人一把伞，悠悠三人行。我和老伴，加上一位远方省亲的活泼小男孩，开始了我们的雨夜公园之旅。
出得门来，公路上人稀车少，往日的喧闹毫无踪影。步入公园的第一广场，三尊耸立的汉白玉石柱依然倔强地在雨幕中挺立着，富有精灵的石柱也应该在享受着这难得一遇的娴静独处吧，大概石柱也听得了哲人的一句哲语，“享受孤独是一种境界”。
大俗如我者，也想要发现喧闹褪尽之后的静与独。于是信然开步，在步履与雨水的哗嚓声中，踱入公园的台阶、平台、广场。倏然，视力有些晃动，脚步有些飘摇。此时，雨滴的吧嗒声又给我送来恰到好处的一点清醒。往日，看上去平展展的长方形平台，今夜幻化成了一面面镜子，在远处冶河大桥灯光的映照下，向不同的角度散发出折射的光芒，这使已习惯于踏实平地散步的我们便多出了几丝恍惚。怪不得老伴儿的手，把我牵得更紧了一些。每下一处台阶，都怕弄出个失足之痛。
踱过漫水池的一系列台阶，转弯向右再向左，冶河公园的核心广场，我窃命名为第二广场，就是那个矗立着巨型大理石标志的广场。那个时刻，你定然感觉到旷野、静寂、清爽、沉静，更有忘我之境，但即使诸如此类，也不足于形容那种大自然恩赐的唯一的舒畅与美好。
目睹幽静昏暗的公园干道，曲曲折折的摆放在那里，老伴有些犹豫，意欲收住迈出的脚步。我们民主决策，决意勇往直前。因为，毫不减弱的雨滴扯起的幕布，就是对我们最好的牵引。因为，如此的人生际遇也是“千年等一回”。因为珍惜便是睿智，享受便是缘分。
青蛙的鸣唱，在这般的雨夜，无疑令人心旷神怡，赏心悦耳。青蛙一定是深谙情性的，一定是在雨滴的'伴奏之中，听到我们这难得的脚步，心领神会地彼此呼应，慢三拍、快四节地吟唱。沿着宽宽窄窄的池水，青蛙们便强强弱弱、高高低低地合唱着，这样的合唱把我们的心灵包裹得熨帖之至，神思飞扬。原来，这般的惬意与大美，竟然就布局在这简单的生活之中，悄然躲藏在你生活的一角一隅。
我们的游走线路弯向石板铺就的小径之上，独木小桥。“曲径通幽处”，用在这里应是恰切。说是小路，因此不宽，两边疯长的花草，又肆意地蔓延出来，草尖随意地打湿你的脚踝；说是曲折，因此蜿蜒，组成格子图案的石板小径窄窄地伸向幽暗的深处。
小路弯弯，小桥幽幽，每一处都是一幅画，每一簇都是一句诗。难怪先贤断言“妙处难与君说”。此时，我对自己的拙笔竟然有了几丝怨恨。
沿着蜿蜒的花径，不觉间，站在了公园池水的坝墙之上，茫茫冶河，烟雨苍苍，浮光跃金。溯流而望，西柏坡高速大桥飞架南北，长虹飘落；俯瞰而眺，外环大桥灯光闪烁，流光溢彩。湖水上下，大桥四座，遥相呼应，恰似人间仙境，赛过天堂龙宫。
“这公园天然，真好！比我们北京的朝阳公园好多了！没有人工建筑，没有小商贩污染。”小孩儿嘴里，果真尽是实话。
陶醉着错落有致的冶河湖水，想象着冶河两岸，系列公园竣工后的旖旎秀美，绿波涟漪，广阔无垠，泛舟荡桨，我想到了郁达夫的《烟雨富春江》，想到了张岱的《西湖七月半》。
在北方，在太行山脚下，有这样赛过江南水乡的去处，我们的福分有点大了。
篇10：苏园史记读书笔记
读者，其用心专也，韵者，其美极而触魂也！——题记“究天人之际，通古今之变，成一家之言”。翻阅沉甸甸的历史，蓦然看见，那一抹鲜艳，带着成熟稳重，披荆斩棘，正向我走来。那是历经磨难才重生的凤凰；那是千锤百炼的坚强；那是灵魂冲击才有的不朽篇章；那是鲁迅称为“史家之绝唱”的史书，一部永垂不朽的史记。初读《史记》，读出一个顶天立地坚强的男子汉，或许一开始他就不该站出来，顶撞君王，是大罪。他是被深深地激怒了，但他没有停止在愤怒上，而是还在此基础上对他所要加以叙述和研究的到他所生活的那个时代为止的一部中国通史进行了认真的整理和思考，并得出了自我的一些结论，这是司马迁之所以不仅仅成功为一位伟大的文学家，并且成为一位伟大的历史家的原因所在。鲁迅有一句名言：“长歌当哭是必须在痛定之后的。”
司马迁不正是在“痛定之后”，以史记这部大作长歌当哭吗？很难想像，如果司马迁在巨大的悲痛之后不继之以理智的思考，而会成文学家兼历史家。晚清的刘鄂在《老残游记。自叙》中指出：“《离骚》为屈大夫之哭泣，《庄子》为蒙叟之哭泣，《史记》为史公哭泣，《草堂诗集》为杜工部之哭泣，李后主以词哭泣，八大山人以画哭泣，王实甫寄哭泣于《西厢》，雪芹寄哭泣于《红楼梦》。”于是，在报任安书中，我看到一个无奈而又理智的司马迁，一个身心俱残而又顶天立地的司马迁。司马迁一腔抑郁，发之《史记》，将悲痛而屈辱的灵魂投入到上下五千年的历史长河之中。
于是，绝代文章横空而出。我似乎看到了太史令坚强的身躯，化作天边耀眼的彩虹，霎得，红遍了整个天空。再次捧起那泛黄的《史记》，读出一个报国无门贤能者的忧伤。司马迁是忧伤的，他的心痛汉武帝不听谏的小肚鸡肠，所以，他是懂得屈原的，要不然，他不会将屈子愁闷的心境写得如此淋漓尽致，他又怎样会有抒一肚子的愤懑牢骚之气，满纸俱是怨辞。当屈原“举世浑浊我独清，众人皆醉我独醒”的时候，我仿佛看到一个忧伤的灵魂与另一个无助的灵魂悄无声息的碰撞，不禁发问，那仅仅是一部述史的史书吗？无法控制不安的思绪，带着灵魂的触动与颤抖，再次品味他的《史记》，这一次，我读出了一个中华民族的魂魄，千百年来不变的精神。无论是太史令，还是屈平，还是项王与信陵，我都看到他们人性的善良，一诺千金的男儿形象。
是司马迁完美的追求，还是他本来已经完美的文字，千年的民族之魂，在他笔下，闪闪发亮，是《史记》，让我看到一种人性的韵味，人性的光辉，那么完美，那么灿烂！我不禁怦然震动《史记》之韵味，非桂花树凋零的悲哀，也非纳兰性词的凄凉，它的韵味，是甜香赛芝兰之悠长，踏雪寻梅的不变的情怀。读《史记》之韵，读出司马迁的韵味，那是任何一个时代都光芒绽放的灵魂，带着一丝不羁，带着万般男儿忍辱负重的尊严，书写了一个属于他自我的春秋，反复咀嚼，齿留余香。
对《史记》的感动，不仅仅在于它灵动的文字与丰富的情节故事，更重要的是他所蕴含的人格魅力与精神的升华。正是因为这种力量对《史记》的认识，也进入了一个精神的境界。司马迁作《史记》，是用灵魂与命运作斗争，用自我的精神作出一部千古流传的史记。读《史记》之韵，是上古文化与艺术的完美结合！读《史记》之韵，是人格与灵魂的震动！读《史记》之韵，是美丽与感动的撞击。品读史记，其韵无穷细细聆听《史记》叮咚的琴韵，内心却经历了跌宕起伏的感动。
篇11：苏园史记读书笔记
一向在想这是怎样的一位史官：文直，事核。洋溢着油墨的书香让我无法想象那些刻入竹简的坚韧，但那不虚美，不隐恶的文字仍向我展开历史的长卷．那些封沉的记忆在摇曳的光影下若隐若现，跨越无限的时间和空间我看见了英雄项羽的懦弱，瞧见了小人刘邦的伟业，了解了将军的小肚鸡肠，倾听了易水的萧萧哀鸣。
金无足赤，人无完人．记忆中那些闪耀的光芒，在此处早已褪去了圣洁．那里没有十全十美，仅有一位位站在历史浪尖上的伟人。“人”一个多么难得的称呼．向所有的人呈现“君权神授”的可笑。在他的《史记》里，没有皇帝，没有将军，有的只是刘邦，李广。或许刚才的话错了，这《史记》本身就是十全十美，完美的无懈可击。因为它有司马迁的秉笔直书，因为它有司马迁的坚持真理。他做到了“通古今之变，成一家之言。”我看到了那位长信灯旁紧紧抱着孤单用心写下文字的身影。
听说人死后会变成天上的星星。那最亮的一颗会是司马迁的眼睛吗？我抱着《史记》走进两千年后的历史。
篇12：苏园史记读书笔记
《史记》是爸爸送给我的生日礼物，爸爸送我的版本是白话文版。我在一个阳光明媚的日子里读完了这本书。
“尊师重道是我们中华民族的传统美德”这是我阅读《史记》这本书的收获。
在《史记》里，我读到了大成至圣先师孔子尊师重道的事迹。
公元前5，孔子的学生宫敬叔要去周朝京都洛阳朝拜天子，孔子明白老子在洛阳居住，为了能向老子请教古代的“礼制”，便和宫敬叔一同前往洛阳。来到洛阳的第二天，孔子便迫不及待地徒步前往守藏史府去拜望老子。老子当时正在著书立说，听闻誉满天下的孔子前来拜访，立即放下手中的刀笔，迎接孔子。孔子进入大厅，恭恭敬敬地向老子行了弟子礼后，才向老子请教古代的“礼制”。因为孔子态度很诚恳，老子就很详细地跟他讲解古代的“礼制”。孔子学到了很多关于古代“礼制”的知识。
闭卷沉思，我想到了我的教师。
小学一年级的时候，因为刚上小学，没有定性，上课忍不住玩小玩意儿，被教师发现了。教师第一次提醒了我，我就停了下来，可是过了一会儿，我忍不住了，又把小玩意拿出来玩，教师那双火眼金睛又发现了，就叫我站起来。本以为这样我就能够好好听课，谁明白，我再次玩起了小玩意。于是教师板着脸说：“站起来也能玩，要好好听课才是。把手上的东西拿上来，没收！”我看着教师严厉的脸，便明白我在课堂上玩小玩意是不尊重教师，不尊重同学，不尊重知识，我羞愧地红着脸低着头，乖乖地把手上的小玩意交到讲台前。当我转过背，发现全班同学都在看着我，当时我恨不得找一个地缝钻进去，并暗暗发誓以后再也不要这样了。课后，教师把我叫到办公室，语重心长地对我说：“教师批评你，让你在课堂上站起来，是因为你影响到了课堂秩序，教师期望你好好学习，将来以优异的成绩来回报社会。要记住：尊重别人是在庄严自我！”
孔子是的大思想家，大教育家，是当时社会上最博学者之一。为了学到更多的知识，把自我当成学生，千里迢迢地去向老子求学。给我们树立了尊师重道的榜样。
相较于孔子，我在学识上是一张白纸，思想、道德、文化修养各方面都要不断地加强学习，而尊师重道是我人生中永不停止的课程。
篇13：苏园史记读书笔记
司马迁的《史记》，贯通祖国三千余年的辉煌历史，是中国历史上第一部纪传体通史，被列为二十四史之首，是一部经典之作。
该书是中国古代最著名的古典典籍之一，记载了上自上古传说中的黄帝时代，下至汉武帝元狩元年间共三千年璀璨的礼貌，生动的描述了三千年大大小小的一些史事。读过这本书，让我深深得感受到了祖国文化的伟大，令我心存敬意。史记的生动描述一向鼓励我们的写作，以及我们祖国的发展，史记一出来，可谓是洛阳纸贵啊。
一部伟大的作品，总会有辉煌的成就。《史记》这一部伟大的作品，是祖国文化史上的一颗明珠。司马迁笔下的人物个个栩栩如生，有着鲜明的个性。生动的语言，优美的文字让读者读起来仿佛置身于一个个优美的意境中。随着情节的起伏，我的心境也在为之而改变。喜着主人公的喜，忧着主人公的忧，感受着主人公的感受。简便幽默的语言，紧张刺激的情节，仿佛把我带到了那个遥远的时代。各个时代的背景特色；各个国家的风土人情；各个民族的风俗习惯，在《史记》中表现得淋漓尽致，绘声绘色。
就像尤安·艾肯在《走遍天下书为侣》一文中所说的那样，看《史记》就仿佛在作一次历史旅行，读者像是穿越了时空，成了一位历史事件的亲历者，体会了当时人们的思想感情；就仿佛在和司马迁应对面的谈话，被他那准确到位的语言所打动，在不知不觉中也增长了必要的历史知识，丰富了头脑……
《史记》，鲁迅誉之为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”，是一本令我们每个中国人都应当细细阅读的经典！是一本既生动趣味又能增长知识的值得一看的好书！
篇14：《园冶》古典人类宜居环境理论探研
《园冶》古典人类宜居环境理论探研
一般认为,20世纪50年代西方学者首先提出了现代人类宜居环境理论.然而,在370多年前,<园冶>已经奠定了古典宜居环境理论框架.<园冶>不仅是造园理论专著和重要的传统文化典籍,更是一部古典宜居环境理论的集大成之作.从这个新的'视角来看,<园冶>的核心是宜居环境理论.古典宜居环境理论源于风水学,<园冶>扬弃风水学,吸取其合理因素,摈弃其迷信糟粕,其提出的中国古典宜居环境理论的基本框架是:构建宜人的自然生态环境,创造和谐的社会生态环境,陶冶健康的精神生态环境,形成三者辩证统一的宜居生态系统链.<园冶>宜居环境理论表现为三个基本特点:其灵魂是“天人合一”宇宙观;体现了中华传统文化的时代特征和价值理念;用形象思维方式,展现宜居环境理论的科学性与艺术性的有机结合.
作 者：张薇 ZHANG Wei 作者单位：武汉大学,经济与管理学院,武汉,430072 刊 名：自然科学史研究 PKU英文刊名：STUDIES IN THE HISTORY OF NATURAL SCIENCES 年，卷(期)：2006 25(3) 分类号：N092 TU-023 关键词：<园冶>的知识脉络' > 中国古典 宜居环境理论★ 苏园史记读书笔记
★ 教师政冶思想总结
★ 冶父山游记作文
★ 中冶京诚实习报告
★ 园说课稿
★ 和园导游词
★ 导游词和园
《园冶》读书笔记（精选14篇）
