【导语】“戀後余性”通过精心收集，向本站投稿了17篇美术六年级下册《诗配画》教案，以下是小编收集整理后的美术六年级下册《诗配画》教案，仅供参考，欢迎大家阅读。
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篇1：美术六年级下册《诗配画》教案
美术六年级下册《诗配画》教案
第五课诗配画二课时
P12~14
（一）教学目的：
1．通过本课学习，激发学生的艺术情感。
2．初步了解文学与美术两种艺术形式的联系。
3．提高学生的理解能力、想象能力和创作能力。
（二）作业要求：着色完成一幅诗配画的作业，要求能以美术形象初步表
达自己对诗的理解。
（三）课业类别：绘画创作课
（四）教学重点：学习诗配画的方法，和这种艺术形式的知识。
（五）教学难点：学习诗配画的方法。
（六）用具准备：
1．教师：范画、教材、课件。
2．学生：书、彩笔、诗、扇子。
（七）教学过程：
第一节
一．组织教学：检查用具准备情况及摆放。
二．导入新课：
板书课题：诗配画
三．讲授新课：
1．分析诗配画的形式特点：
我们看到这种形式时，首先看到的是画面，其次是诗。因为版面上画面占了主要位置，再加上画面的色彩，使人最先受到感染的是画面。所以诗配画中画面很重要，它比文字更形象更直观。
2．诗配画的方法：
首先要注意反复读，并要弄清诗的原意、含意，在着手构思构图。
3．诗配画的表现形式：
诗配画的表现方法要考虑画的'形式与诗的内容统一。
（1）古诗：国画手法，体现民族民间特色。
（2）新诗：较新、较现代的表现手法，是其格调一致。（3）儿歌：儿童画，大胆、夸张。
4．作业步骤：
（1）选诗：自己熟悉并喜爱的。
（2）构思：反复熟读，领会之后进行构思。
（3）构图：按照诗的主要含义，将主要内容置于画面主要位置，并设计文字的位置。
四．学生创作，教师辅导：
学生构思、构图。
第二节
一、组织教学：
检查用具的准备及摆放
二、导入新课：
板书课题：诗配画
三、讲授新课：
1．描绘画面：
（1）根据诗的内容，去选择与诗相统一的手法。（2）儿童诗、浪漫诗可选择多种表现手法，如工艺。2．着色：
色彩要与诗的内容、表现手法结合起来，以求得与诗的和谐统一。3．文字：
文字与画面内容结合为一体，字体也要相当。（出示范画讲解）
四、布置作业，提出要求：
修改稿子，描绘着色完成画面。
五．课堂小结：
1．作业展示，讲评、欣赏。
2．收拾用具，注意卫生保洁。
3．下节用具：水粉用具、书。
4．下课。
篇2：诗配画小学美术六年级下册教案
诗配画小学美术六年级下册教案
教学目的：
1、培养审美情趣，激发创作热情。
2、学习诗配画的基本知识。
3、掌握水墨画的表现方法。
教学重点及难点：
掌握水墨画的表现方法
电教、教具、学具准备：
诗配画范画、墨、水、毛笔、宣纸
教学过程：
一、导入新课
1、回忆学习过的古诗
2、请学生用自已的语言说一说自己熟悉的古诗的含义
3、揭示课题：诗配画
二、讲授新课
1、什么是诗配画？
我们所学习的诗配画，是根据诗的内容和意境，用水墨画表现出来，抒发自己的感受。
2、复习水墨画的工具、材料
生宣、毛笔、墨、中国画颜料。
3、讲解作画步骤。
（1）体味诗意
（2）构思构图
（3）墨线勾勒
（4）上色、落款
4、欣赏范画
师：苏东坡曾经称赞王维，诗中有画，画中有诗。好画常常洋溢着诗情，好诗总是充满了画意。
（1）出示其他小朋友的'画
（2）讨论
5、学生创作
师：当你读到一首好诗时，眼前往往浮现出动人的画面，那就是你感受到诗的意境。选一首你喜欢的诗来配上水墨画，既显示你对诗意的理解，也展示你绘画的表现力。
老师巡回指导
6、作业评价
篇3：诗配画 江苏版美术教案
诗配画
课 时：二课时诗配画 江苏版美术教案
教学目标：1）学习诗配画的基本知识。
2）学会用画面表达诗意。
3）为古诗或喜欢的诗配画。诗配画 江苏版美术教案
4）培养学生审美情趣，激发创作热情。
教学重点：学会用画面表达诗意的方法。
教学难点：诗的意境的表达。
教学准备：挂图数张、铅画纸2张、记号笔等。
教学过程：一、组织教学江苏版美术教案
二、挂图4张、读画
1） 问：这4张画（诗配画）与平时的创作画又何不同？
•字画结合 •一般只有画没有字、诗。
2） 问：画面有什么意境吗？他是如何表现的？
3） 问：黑板上的范画有几种表现形式？
•水粉 •水彩 •国画 •彩色铅笔 •水彩笔等
•以《寻隐者不遇》为例，讲解创作诗配画的过程。
三、新授、扩知
松下问童子 画面 松树、童子、环境
言师采药去 画面 童子、“言”可用手势表示。
只在此山中 画面 远景的山
云深不知处 画面 意境 毋须表达。
•让学生体会构思与构图。
•诗摆放在画面的什么地方？可否贯窜全画。（横幅）或（竖幅）。
四、学生作业
根据诗的内容和意境，用铅笔勾画轮廓。
五、巡回指导（略）
六、小结、小组互评
第二课时：一、组织教学
二、导入
画是有形的诗，诗是无形的画。你能将所学过的描写风景或古诗，用画面再现吗？
问：傍晚的描绘，用色？
秋天的描绘，用色？
三、新授
欣赏几幅国画式的诗配画。有什么感受？表现一下你所感受到的。（口述）
示范：诗配画——从色彩——构思——诗画一致
四、学生作业
以国画形式表现诗配画
五、巡回指导
六、小结、以小组形式展评作业、小组互评。（27）
后记：诗在画面中的安排位置不尽人意，学生对诗的灵活摆放有点不知所措。诗与画的有机结合在课中要想办法解决。
篇4：《故事配画》美术教案
《故事配画》美术教案
本课以学生熟悉的故事入手，以插图形式呈现在我们眼前。有《神笔马良》等。教师可以通过学生欣赏插图、发表评论和自主表现的环节来实现教学目标。
教学目标：
1、认知目标：了解、欣赏故事插图这一美术表现形式，用自己喜欢的方式表达自己的感受。在欣赏与评价中探索插图的特征，并尝试自己为故事配插图。
2、能力目标：培养学生的表达能力和审美能力。
3、情感目标：使学生产生积极的情感体验，培植他们热爱生活、创造生活的人生态度。
教学重点：了解、欣赏故事插图这一美术表现形式。
教学难点：在欣赏与评价中探索插图的特征，并尝试自己为故事配插图。
教学用具：故事书、连环画等。教学课时：2课时
教学方法：欣赏法、启发法。
教学过程：
一、导课
同学们，你们一定是听着故事、看着故事书长大的吧！你们知道哪些故事？
二、新授
1、看插图师拿出一幅插图《神笔马良》。提问：你们知道他是谁吗？画面上画了什么，你能讲一讲他的故事吗？马良用神笔在墙上画了无边无际的大海，画了几笔风，帆鼓了起来，船向海中央驶去，又加上粗粗的'几笔风，大海涌起滚滚的波涛，山一样的海浪不断地向大船压去，船翻了······把你们收集的带图画的故事书拿出来看一看，说一说：你认为文字与图片哪种表现更生动，为什么？总结插图：是指附在书籍中的图画。有的用插页方式，有的插在文中，用来帮助说明内容或加强文字的感染力，也可以透过图画来了解书籍的内容。
2、欣赏《哪吒闹海》、《西游记》、《谁是百兽之王》、《外国儿童读物》
3、交流评述选一幅你喜欢的故事插图说一说。
4、讲故事，编故事你们的想象力一定很丰富，请你们自由地编故事，讲给小组同学听。
5、画一画师：要是能把你们的故事用图的方式表现出来展示给大家，一定很有趣。我们来看一看别人的作品吧！《怪兽的故事》、《小马踢踏的故事》。
你能看懂吗？是不是很有趣！你能给自己喜欢的小故事配一幅插图吗？动手试一试吧！
三、小结生动的画面，有趣的故事。领着我们进入一个缤纷世界，带着我们走过一个快乐的童年！
篇5：教师节的诗配画教案
有关教师节的诗配画教案
教学目标:
1、通过欣赏画家们的作品，让学生感受到诗配画的意境美,了解中国传统文化,让学生感受中国传统文化的魅力。
2、了解诗配画的基本方法和要求。
3、为喜欢的诗词进行诗配画。
教学重难点：
1、了解诗配画的基本要素和方法。
2、合理布局画面，适应诗词内容。
教学过程设计
教学准备：
学生准备一张诗配画图片，老师准备一些诗配画相关图片欣赏资料（教师范画一幅及其他优秀诗配画相关资料）。
教学过程：
一、导课：欣赏图片（2~3分钟）
（介绍画面内容，介绍画的作者及相关知识。）
二、（欣赏完毕）教师提问：
1、刚才欣赏的这些画与平时看到的一些画有什么不同呢？
2、画中的诗句和图片是否有什么联系？
3、画面是如何表达诗的意境及情感的（从诗的角度出
发，感受诗所表达的情感，从何联系画面中的景物与诗的联系）？
（学生自由讨论，用自己的语言表述）
三、揭题，教授新知识
苏东坡曾经称赞王维“诗中有画，画中有诗”。当同学们读到一首好诗时，眼前所呈现的画面也就是你所感受到的诗的意境，这也就是我们今天所讲的：诗配画。（出示课题“诗配画”。）
四、讲授新课（配合课件）：
以《送元二使安西》为例，讲解创作诗配画的过程：
送元二使安西 唐·王维
渭城朝雨浥轻尘 （渭城早晨一场春雨沾湿了轻尘） 客舍青青柳色新 （客舍周围青青的柳树格外清新） 劝君更尽一杯酒 （老朋友请你再干一杯饯别酒吧）
西出阳关无故人 （出了阳关西路再也没有老友人）
（在创作一幅诗配画之前，我们要先诵读这首诗，了解这首诗的简单背景，然后慢慢感受这首诗所表达的情感，最后根据你的感受创作一幅属于你的“诗画”。）
这首《送元二使安西》是王维晚年之作，其创作年代在“安史之乱”以后。当时的'社会，各种民族冲突加剧，唐王朝不断受到了来自西面吐蕃和北方突厥的侵扰。“安史之乱”暴发后，兵力大量外调，而此诗约作于作者送友人即将奔赴安西之时。 诗的前两句写送别的时间，地点，环境气氛，为送别创造了一个愁郁的氛围。三四两句写惜别，是一个整体。
注意诗歌所表达的情感为：愁郁，依依惜别，（对远行者的）关心、祝愿。
五、鼓励创新，即兴“创作”
不同的人画同一首诗会有不同的诗意画出现，因为每个人对诗的理解不同，表现方法也有所差异。请同学们挑选一首自己喜欢的诗，给大家讲一讲这首诗所表达的情感，如果你是一位画家，你要如何去将这种情感在画面中表现出来。
课堂小结
本节课大家学习了用诗配画的方式来表现诗歌中所包含的情感，通过对这种绘画形式的学习，更加深刻地理解和喜
欢一首诗，生活中每一样事物都是想通的，每一处景色都会激起我们无穷的想象力，同学们拿起手中的画笔去表达你的心情，你喜欢的事物，用绚丽的色彩描绘一个美好的世界。
篇6：小学美术教案：《儿童配画》
小学美术教案：《儿童配画》
儿歌，以其特有的节奏、韵律，向小读者展开了一个广阔的想象空间。儿歌配画正是利用儿歌的这一优势，引导学生把读到的、看到的、想到的以及儿歌那种难以言表的情绪体验，用绘画语言表现出来。让学生在儿歌配画学习的过程中，进一步形象的基本方法，以下是“小学美术教案：《儿童配画》”，希望给大家带来帮助！
参考教材
课业类别：绘画创作课。
教学目的：
1.加深学生对美术与文学艺术关系的理解，促进学生知识的全面发展；
2.培养学生的理解力、想象力和创造力；
3.丰富学生的知识，激发学生对艺术学习的兴趣。
教学重点：儿歌配画的一般方法和步骤。
教学难点：从儿歌中提炼出可视可塑的艺术形象；画面主体形象与儿歌中心内容的一致性。
教具准备：收集优秀少儿绘画作品及与之相对应的`优秀儿歌。
学具准备：选择自己喜爱的一首儿、彩笔等。
教学过程：
一、组织教学
观察学生情绪，检查学习准备情况，稳定课堂学习秩序。
二、导入新课
教师选择学生所熟悉并喜爱的儿歌（或课本中的儿歌）有感情地朗诵，以激发学生的学习兴趣。（有条件的学校，可用录音配乐带导入新课的工作。）
三、讲授新课
1.分析儿歌内容。
①作品中描写的主要内容是什么？
②你们在作品中看到了些什么？
③作品中的人（物）与景，反映的时间、季节有哪些特征？
2.赏析图例。
①出示范图，提问：这位小朋友是用什么方法来表现自己对儿歌的理解的？
（学生回答问题，教师板书课题。）
②画中的形象与儿歌中所说的相吻合吗？
（引导学生把自己感觉到的文学形象与画中的形象进行对照，说出大致相同的地方。）
③为什么有的地方与你设想的不一样呢？
因为每个人观察事物的方法，对儿歌中形象的想象不同，所以每个人根据儿歌所画出的画也会有所不同。但是只要与儿歌的内容保持密切的联系，这幅儿歌配画就是成功的。
3.欣赏几幅同龄人的作品。
①《小记者》小作者紧扣主题，把小记者在初春时忙碌的情形表现出来，既表现了少年儿童丰富的课余生活，又把春天的气息浓缩于画面之中，给观者带来了一片喜洋洋的气氛。
②《彩伞》生活中用于遮挡烈日和雨水的花伞，成了小朋友与父母密切联系的纽带。小作者抓住“我撑彩伞接妈妈”一句，用生动的形象和特定的雨景，恰到好处地表现了儿歌的全部内容。
③《雪花姑娘》小作者在仔细分析和理解儿歌作品的基础上，展开了自己丰富的联想。画中温柔美丽的雪花姑娘与儿歌主题相互呼应，画中小朋友的活动与空中的雪花姑娘相互映衬，显出一派生动活泼的欢乐场面。
④《大公鸡》人们常见的公鸡在这幅画中，被装扮得分外独特。这不能不使我们由衷地佩服小作者大胆的创造力和丰富的联想力。你们看看画中的大公鸡，再读读歌中的那只公鸡，小作者表达得多么生动、多么贴切，似乎他的每一笔，都合着儿歌的节奏和韵律。
4.儿歌配画的方法和步骤。
从上述五幅作品可以看出，要根据儿歌的内容画好一幅好画，就必须做到：
①仔细分析作品的内容，找出作品中自己最熟悉的形象。
②用铅笔画出儿歌中的形象与场景（注意与儿歌中所说的要有一致性。
③在不偏离儿歌的基础上，加上自己的联想结果。
④选择适合于反映儿歌内容的色彩，说明时间或气候条件。
教师可结合提问、讲解、演示，让学生更清楚地了解配画过程。
5.色彩与画面和儿歌的关系。
①能反映儿歌的季节特征或天气情况。
②有助于突出主体形象，渲染画面气氛。
③具有美化画面的作用。
6.着色的一般方法和规律。
①冬季清晨：多用蓝色、紫色作主调（即大块色，配以少量的对比色，以拉开空间层次的距离）。
②夏季晴天：多用暖色（红、橙色）作大面积色，其他小面积色块与大色块在协调中进行对比。
一般情况下，先涂大色块，再涂小色块，主体形象色彩鲜明，与背景反差较大，背景色的选用以邻近色为主。
四、学生作业，教师巡回辅导
作业：把自己所选择的儿歌内容画出来。要求能反映儿歌的主要内容和情景，构图饱满，主次分明，色彩协调。
辅导要点：
①找出儿歌中形象最鲜明的句子。
②添画场景。（与原作的意境大致相同，能较好地起到衬托主体形象的作用。）
③调整宾主关系。
④选择主色（针对儿歌中的色彩基调进行选择）。
⑤其他形象的色彩（依据儿歌的特点，发挥自己的想象）。
⑥补充细节，整理画面。
五、小结
讲评优秀作业，请学生谈自己的创作体会。
篇7：六年级下册美术教案
教学目标
1.认知目标：通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表达方法。
2.技能目标：学习水墨戏曲人物的表现方法。能利用国画媒材表现一幅京剧人物的作品。
3.情感目标：引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感及对美术学习活动的兴趣。
教学重点:
了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的`造型表现。
教学难点：
如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。教具学具准备：笔墨纸砚等。
教学过程：
一、导入新课
1、播放一段《说唱脸谱》，让学生感受京剧的魅力。
2、欣赏思考
A、听到那些人物？
B、在哪里见过他们？
3、板书课题《戏曲人物》
二、讲授新课
1、戏曲知识
A、我国戏曲种类：
京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、安庆黄梅戏、湖南花鼓戏等50多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。
B、京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
C、学生模仿动作，总结生、旦、净、丑特点
2、欣赏京剧人物形象
A、分别出示该行当的人物形象，与学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。
B、欣赏戏曲人物动作
3、欣赏艺术家作品
A、讲解国画人物与其他区别
B、讲解中锋与侧锋的运用，人物的神态和动作
三、学生实践
1、作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。
2、第一课时画草图，第二课时上色完成。
3、教师辅导学生作画。
四、总结评价
1、展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。
2、提出改进意见。
五、板书设计
戏曲人物
生行：老生、小生、武生
旦行：正旦（青衣）、花旦、武旦、老旦
净行：正净（大花脸）、副净（二花脸）武净（武花脸）。
丑行：文丑、武丑。
篇8：六年级下册美术教案
教学内容与目标
1、知道装饰色彩在生活中和艺术作品中的应用，了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。
2、学习和掌握装饰色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。
3、了解色彩的写实性与装饰性的区别，在教学体验中感受装饰色彩的美感，培养学生热爱民族艺术的情感。
教学重点：
了解民间艺术中装饰色彩的特点和表现方法。学习和掌握装饰色彩的用色方法，运用装饰色彩创作装饰画。
教学难点：
装饰画的造型突出夸张变形，色彩对比强。教学准备：欣赏用的范画资料，绘画工具、材料，拼贴工具、材料
教学过程
一、导入新课
提问：装饰画中的牛与自然界中的牛对比有什么不同
揭示课题：装饰色彩
二、新知
1、讲授装饰色彩。装饰色彩是提取自然形象中的色彩，进行夸张和对比，色彩鲜艳，对比强烈，给人以质朴、真挚的感受。民间的装饰色彩常用补色的对比关系如：红与绿，橙与蓝，黄与紫
2、欣赏分析作品
①、农民画《耱地》
师：装饰色彩常常和现实生活中的色彩不一样。虽然它源于自然，但不是对自然色彩的复制。你看《耱地》里的牛多漂亮！可是生活中的牛真有这么多色彩吗？农民画家敢于把牛画得这么艳丽，显示了他们对色彩的丰富想象力和对生活的无限热爱。
②、学生优秀作品
比较写生色彩与装饰色彩上它们之间有什么不同吗？
三、作品展览，激发创作激情
优秀作品欣赏，强调色彩鲜明、艳丽、明快。
四、学生创作教师辅导。
1、学生活动：请你介绍一下自己的画，它使用了什么装饰色彩？给人什么感觉？
2、评价作品用色的方法和效果。
五、课后拓展
展示其他内容的作品，引导学生回家进一步学习。
篇9：六年级下册美术教案
教学目标：
1、运用各种材料，通过绘画、拼贴、拼画等方法进行旧汗衫的再造设计活动，体验再造过程。
2、运用视觉、听觉，激发学生丰富的想象力和创造欲 望。
3、尝试大胆的运用各种方法和材料制作表现，并且大胆的展现自己。
教学重点：
能够根据旧汗衫的颜色、图案和款式，并运用各种材料进行再造设计。
难点：
尝试用大胆的手法去创作表现。
教学思路：
情景导入——教学新课——分组合作——汗衫展示——小结——课后延伸。
教学过程：
1、组织教学：课前交流，观看上节课的画汗衫课件。
2、情景导入：欣赏白汗衫的时装表演，(白色的汗衫简单大方，但是不够特别，也就是我们所说的不够性格)，因而，这节课我们就上一节课的《画汗衫》上一节汗衫装饰课，引出课题《画汗衫之制作篇》。把不够特别的汗衫，通过我们的智慧和双手变的特别有趣，同学们看我装饰我的黑裙子。
3、设疑：要对旧汗衫进行装饰，你有几种方法？能说说吗？（学生说方法）
4、方法的展示：先看课件展示的学生所说的几种方法，除了那些方法外，还有其他的方法吗？（学生说后）老师再示范几种方法：喷洒法、流淌法、揉纸法、压印法（用树叶、苹果的一半、卡纸）
5、分小组进行制作：
A、可以自由地运用各种材料，根据自己所带衣服的色彩、图案选择适合自己的方法进行旧汗衫的再造。
B、还有一个要求就是你能否以合作的方式，对旧汗衫进行创作，再这过程中，是否有认真的制作态度。
6、制作过程，老师参与其中指导。
7、小结
A、汗衫展示（莎啦啦音乐、时装表演），每小组派一个代表解说你们组的汗衫设计；（每出一个同学就介绍一个，独自设计的的就自己解说你为什么要那样设计，那样美吗？特别吗？同学们认为美的话旧鼓掌吧。）
B、你在本课中学到了什么？
篇10：六年级下册美术教案
教学目标：
1、学习用黑色卡纸制作剪影人物。
2、了解皮影艺术的特点。
3、增强对中国民间传统艺术的了解。
教学准备：
1、搜集有关皮影的图片、文字资料。
2、准备黑色卡纸、针线、竹条、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。
3、选择几个传统剧目或故事（民间故事、成语故事）。所选择的剧目或故事，内容和情节应简单、易懂。
教学过程：
一、引导阶段。
1、学生之间交流搜集到的有关皮影的图像和文字资料，谈谈他们所知道的皮影知识。
2、分组讨论皮影戏中人物的造型特点。（用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧剧目、唱腔多同地方戏曲相互影响，由艺人一边操纵一边演唱，并配以音乐。）
3、指导学生
观察教科书上的图例、技法点击栏目中的剪影人物制作过程，想一想皮影该如何制作。
（1）第一步：剪出人物造型。
（2）第二步：用针线缝上手臂、腿。
（3）第三步：装上木棍。
二、发展阶段。
1、将学生根据剧目或故事，分成8组，分小组进行构思、合作创作。（提示学生要根据故事的内容和情节来考虑人物的造型特点。）
2、学生进行创作，教师巡视指导。
3、未完成的可以在课后接着制作。
4、准备下节课的表演，想一想改怎样表演。
篇11：六年级下册美术教案
课 题： 激奋人心的革命历史画（美术欣赏）六年级下册美术教案
教学目的： 通过欣赏革命历史画，认识党的伟大、正确，在党的文艺方针指引下美术创作的蓬勃发展。
教学重点： 让学生认识党的伟大、正确，六年级下册美术教案知道“没有共产党就没有新中国”的真理。
教学难点： 让学生真正感受到作者的感情。六年级下册美术教案
课前准备： 挂图、投影片。
教学过程：一、谈话引入，出示课题。六年级下册美术教案
二、指导学生欣赏：
按年代先后进行介绍讲述，以开国大典为欣赏重点，选择重点对画家进行介绍。
1、《狼牙山五壮士》并且介绍作者詹建俊的生平。
2、《人桥》介绍作者古元的生平。
3、《开国大典》重点介绍
4、《血衣》教师把《血衣》这幅画的内容详细叙述。
5、《延安火炬》
6、《广州起义》详细讲叙这个历史事件。
7、《飞夺泸定桥》
8、《南昌起义》具体介绍其作者的生平。
三、教师小结：
八幅激奋人心的革命历史画，是一部具体而概括革命斗争史，历史证明了一个真理：“没有共产党就没有新中国。”
课 题： 展览设计、环境艺术（美术欣赏）
教学目的： 让学生了解展览设计的具体意义和环境艺术与人们的密切关系，激发他们创造美的欲望。
教学重点： 学生能懂得展览设计的具体意义和环境艺术与人们的密切关系。
教学难点： 学生理解展览设计的具体意义和环境艺术与人们的密切关系。
课前准备： 图片资料
教学过程：一、教师向学生介绍展览设计的具体内容。出示准备好的图片，丰富学生的审美感知。
二、根据课本及分析，讲述环境艺术与人们的密切关系和必要性，联系学校环境实际，对照议论。
三、教师小结：附着人们生活水平的提高，对生活各方面的审美要求也提高了，环境艺术已成为文明建设的一个重要项目，人人都要具备这一面的美术素开。
课 题： 头像（线描写生画）
教学目的： 通过头像线描写生练习，理解头部五官位置、比例，做到细致观察，抓住人物的脸型特征描绘出来。
教学重点： 人物头部的结构、比例及对头部内（五官）外（脸型）特征的认识。
教学难点： 抓住脸型特征，以简练的线条表现人物头像。
课前准备： 范画、人物头部的结构、比例图。
教学过程：一、组织教学：
板书课题：头像（线描写生画）出示准备的范画，指导欣赏。
二、讲授新课：
1、五官位置、比例及结构。
2、头部外形特征类别。
3、作画步骤：先抓脸型、发型，再画五官。教师
示范作画过程。
三、学生练习：将全班学生分为前后两组，由两个学生当模特儿，分组作画。鼓励学生要细心观察，抓住特征，大胆落笔。
四、评讲：用展览的方式讲评学生的作业。
课 题： 人物动态（速写）
教学目的： 要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。
教学重点： 使学生初步了解人物运动的基本规律，学习动态速写的基本方法。
教学难点： 在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。
课前准备： 范画。
教学过程：一、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着，向学生讲解速写的涵义。
二、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。
三、挂出预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上用示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部。）在示范时，应注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和人体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。
四、学生速写，教师巡回辅导。
五、讲评：抓住动态的表现作重点讲评。
课 题： 同学们（速写）
教学目的： 通过练习群体速写，教学生留意观察生活中有意义的美的事物，并用速写把它记录下来。
教学重点： 抓住对象的动态和特征，以简练的线条记录下来。
教学难点： 注意抓动态及相互关系，用线要简练。
课前准备： 速写作品数幅。
教学过程：一、组织教学。总结上一节课作业，并把优秀作业贴出来让学生欣赏，以资鼓励，从而激发他们的学习积极性。
二、讲新课。板书课题：同学们（速写），教师说明这节课的学习目标。按照课本中两三幅图例进行分析。并请两位同学做模特儿：一个坐着，一个站着，两人表现出正在讨论问题的姿态了。教师引导学生分析两个相互的关系去画。教师随即示范给学生看：
第一步：抓住两人的动态，勾出基本型。
第二步：从一点开始（从头部开始），扩展到整体。衣褶是能表现人体结构的，要抓主要的褶纹来画，不宜多，视形象需要而定，五官的大体表情也要画出来。
第三步：画上必要的道具，用来烘托中心内容，可使构图饱满。对不相关的道具要舍弃。示范后，小结，共同回顾作画步骤。
三、学生作业，教师辅导。
四、评讲作业。
课 题： 故事画（添画）两课时
教学目的： 使学生认识连环画和特点，并把缺幅补上，从而培养学生的想象力、表现力和创造力。
教学重点： 抓住文字脚本中的重要情节作形象思考。
教学难点： 添画的形式、手法要与原作一致。
课前准备： 范画。
教学过程：一、组织教学，板书课题：故事画（添画）
二、解释“故事画”的意义及其特点。
三、引导学生欣赏课文的两个故事，进行谈话。
1、看了第一套连环画《太阳的传说》之后，有什么感想？（为了解救人类，勇于冒险的人是最值得尊敬的。）这套画缺了第几幅？在你的想象中，这一幅的画面是怎样的？（缺了第二幅。神的儿子听说用海龙王身上的筋骨造成的弓和箭，可以把过多的太阳射下来，为了解救人类，他冒险到海底去……）应画些什么？教师可作适当提示，让学生思考，然后指定一名学生说出来，教师再作小结。
2、看了第二套连环画《渔夫和金鱼的故事》之后，有什么感想？（做人不可贪得无厌。）这套画缺了哪一幅？你可曾想过这幅画该怎么画？（缺了第五幅，内容是贪得无厌的渔夫妻子还想当海上女霸王，金鱼发怒了，转眼间，渔夫妻子呆在原来的破房子前。）如何剪贴？教师可作提示，让学生思考后，指定一名学生说出来，然后再作小结。
四、作业：第一节课完成草稿。
第二节课上色，完成作业。
课 题： 为三好学生画像（写生画）
教学目的： 通过为三好学生画像，刊出美术墙报，训练学生的绘画能力和设计能力，并激励学生争当三好学生。
教学重点： 训练学生的绘画能力和设计能力。
教学难点： 画出三好学生的精神面貌，添加背景。
课前准备： 范画。
教学过程：一、组织教学，讲授新课，教师引导提问：
1、我们班里有哪些同学值得我们学习？（后小结）
2、为了形象地展现他们的精神面貌，让更多同学向好榜样学习，我们运用学过的绘画知识技能，为他们画像。
3、画头像可以运用哪些画法呢？（线描画法、水彩画法，水粉画法、水墨画好、平涂勾线、水性色笔、油画棒或蜡笔画法等）可添加背景，也可不加。教师出示准备好的范画，让学生欣赏。
4、画头像应注意：
① 人物的精神面貌和思想感情。（眼、嘴）
② 五官的位置和比例适当。
③ 抓脸型特征。（教师示范）
二、布置作业，让几名三好学生当模特。
三、学生练习，教师巡回辅导。
四、教师小结。肯定优点，鼓励全班。
课 题： 金鱼（中国画）
教学目的： 学习用中国画的笔墨技法画金鱼，提高对民族传统绘画的认识和学习的兴趣。
教学重点： 让学生学会金鱼的作画步骤。
教学难点： 让学生懂得如何用水、用墨、用笔。
课前准备： 范画用示范用品、金鱼照片。
教学过程：一、组织新课，板书课题：金鱼（中国画）教师出示准备好的范品，让学生欣赏，结合观看课文内的金鱼照片，理解金鱼的形状特征，接着介绍中国画执笔用笔的方法。
1、讲解中国画的执笔方法。
2、行笔和用墨。画家通过笔的蘸墨的多少，用力的轻重，行笔的快慢，画出线的刚柔、曲直、粗细、长短、干湿、浓淡、疏密的变化，用以表现物象的形神和画面的节奏韵律美，以抒发作者的情怀。
3、讲述金鱼的形状结构。
4、演示金鱼的作画步骤。教师边讲边演示。
二、布置作业，学生练习，教师辅导。
三、评讲：展示学生作业，分析笔墨、技法的表现。肯定优点。
课 题： 色彩构成（设计）
教学目的： 使学生懂得截取美的形象进行构成排列，并运用对比色或同类色搭配作色彩构成设计。
教学重点： 如何运用色彩知识，使之做到既统一又有变化。
教学难点： 色彩的搭配。
课前准备： 范画、基本形、骨格图等。
教学过程：一、组织教学：挂出预先绘制的“色彩构成”的范图供学生欣赏，并提问学生：这叫什么图案？然后由教师板书课题。
二、讲新课：教师介绍色彩 构成的意义和作用。
三、讲授色彩构成的设计和制作方法。
1、选一个外轮廓好看的形象，截取其中的一部分，然后按照某种骨格反复排列，再涂上颜色，就成为一张“色彩构成”的作品。出示准备好的骨格图，使学生理解构成知识与设计实践的关系。再指出“色彩搭配”是选用对比色或同类色涂上重复构成的骨格上，要注意深浅的对比。
2、引导学生分析课本第10、11页的图例，以理解“基本形”截取、排列的方法及色彩的运用。
四、布置作业，学生练习，教师辅导。
五、教师进行小结。
课 题： 立体构成（设计）（一）两课时
教学目的： 通过学习使学生对线的立体构成有初步感知，引起兴趣，并进行简单的设计制作，以增长工艺知识技能。
教学重点： 训练学生的设计思维能力，初步掌握立体构成的知识。
教学难点： 如何使小棍的位置变化有一定的规律。
课前准备： 范品若干件。
教学过程： 第一节
一、组织教学，展示“线的立体构成”样品。板书课题：立体构成（设计）（一）。
二、讲授新课：
1、引导学生观看课本第12页各图，然后作小结：城市中用线立体构成的现代雕塑，又大方，又美观，具有时代气息。
2、根据教材分析，介绍“立体构成”的意义和作用及其分类。并说明本课学习的是“线材樊构成”。明确其所需要的材料及特征。
3、一些小棍经过一定规律的排列和粘合，可以制成很美观的立体装饰物。这种造型手段具有时代特色。我们也来设计制作一个。
4、制作方法：
① 用几根小棍粘成一个基本结构。
② 将一定数量的基本结构逐层堆叠粘合起来，每两层之间略加有规律性的错位。
三、学生作业，教师辅导。
四、教师进行小结。
第二节
一、检查学生是否带齐制作用品，继续制作基本结构，具备一定数量后再进行堆叠设计，注意有规律性的错位。
二、学生制作，教师巡视辅导。
三、评讲：展示优秀作业，组织观摩评议，教师小结，鼓励、表扬。
课 题： 立体构成（二）两课时
教学目的： 通过纸筒立体构成的造型活动，使学生获得有关立体构成的初步知识和空间造型能力。
教学重点： 如何构成新颖、有整体美的立体物，如何使构成的立体物放得稳。
教学难点： 如何构成新颖、有整体美的立体物，如何使构成的立体物放得稳。
课前准备： 范品若干件。
教学过程： 第一节
一、组织教学，引入课题，并板书课题。
二、展示教师制作的面材立体构成让学生欣赏，并与线立体构成作比较，认识它们各自不同的构成形态美，以激发学生的学习兴趣。
三、讲授新课：
1、指导学生看书本p13图例和文字说明。
2、根据教材分析讲解面材立体构成的现实作用和意义。
3、教师讲解并演示制作方法：
① 构思。
② 选择合适的纸筒，粘合组成立体物。
③ 整体修改，使其具有整体美。
4、提示：将纸筒粘合时，要注意纸筒的高矮，组细的搭配，要有变化。
四、学生练习，教师进行辅导。
五、教师小结。
第二节
一、组织教学：检查学生是否带齐制作用品。
二、学生继续作业，教师巡视辅导。
三、讲评，教师小结，进行鼓励表扬。
课 题： 立方形物体（写生画）
教学目的： 使学生了解和掌握立方形物体的结构及其透视变化规律，并能正确地表现出来。
教学重点： 指导学生观察、了解不同位置的六面休所产生的透视缩窄现象上画。
教学难点： 如何画好立方形物体的透视变化规律。
课前准备： 范画，方形物体。
教学过程：一、组织教学，板书课题。
二、复习立方形的平行透视，成角透视。
1、平行透视：用一个较大的六面体模型及骨架模型的一面正对着学生，依次放置在和学生视平线等高以及视平线上方、下方等不同位置上，指导学生观察六面体平行透视的变化，再将9种不同透视现象的挂图出示给学生观看。
2、成角透视的复习方法，与平行透视复习法相同。
三、按照课本讲解六面体不同位置的成角透视画法，并在讲解过程中扼要说明视点视平线、灭点的变化规律及检查方法，判断是否画得准确，指出改正错误的方法。
四、学生作业，教师巡回辅导。
五、教师进行小结。
课 题： 圆柱形物体（写生画）
教学目的： 使学生明确理解处于不同放置状态下的圆柱面的透视变化规律，并能较准确地画出圆柱的透视、比例及外部装饰标记。
教学重点： 如何把圆面的透视画正确。
教学难点： 如何把圆面的透视画正确。
课前准备： 范画、圆柱物体。
教学过程：一、板书课题：圆柱形物体（写生画）
二、复习旧课：
出示石膏圆柱体，说明圆柱体是由上下两个平行、等大的圆面的圆心相连为轴心，所围成的立体。教师具体分析圆面的透视变化规律。
三、分析处于不同放置状态下的圆柱形物体绵画法。（边分析边示范）
1、竖放，高、宽度的比例没变化，深度有透视变化。
2、横放，柱身与画面平行时，圆面有深度的缩窄变化。
3、观察方法：目测、比较（高宽之间的比例找准）
4、分柱柱身的装饰纹样或商标的透视变化。
四、布置作业，学生练习，教师辅导。
五、评讲：表现技巧的准确性。
课 题： 静物（写生画）
教学目的： 使学生学会用基本形体分析组合物体的结构，并能较准确地描绘出组合结构物体的形体特征、比例及透视变化规律。
教学重点： 教会学生分析组合物体是由哪些基本形构成的。
教学难点： 如何把物体的形体特征、比例及透视变化规律画准确。
课前准备： 范画、日常用品。
教学过程：一、组织教学。
二、提问前课学习过的有关立方体和圆柱体的透视变化知识。引入新课，板书课题静物（写生画）
三、讲新课：
1、出示课前准备好的一件组合构物体。分析其形体结构的关系，说明复杂结构的物体，可以用基本形体去分析。（出示范画作讲解）。
2、联系前面学习过的有关几种几何形体的结构、透视画法，作简要复习。
3、讲解、演示作画步骤：
① 分析墨水瓶的结构及外形特征。分析放置形态及透视现象。分析局部与整体、局部与局部的比例关系。
② 按分析理解，画大体形状。
③ 用透明画法画出各基本形体的形状、比例、透视变化，表现出坚实的结构。
④ 深入刻画，直至完成。
四、学生作业，教师辅导。
五、教师进行评讲。
课 题： 杂技（纸版画）两课时
教学目的： 教学生以杂技的精彩镜头为内容，用已学过的纸版画形式创作一幅人物动作生动的纸版画。
教学重点： 掌握纸版画的制作方法。
教学难点： 表现出动作的精彩。
课前准备： 范品、及示范工具。
教学过程： 第一节
一、复习已学过的纸版画制作方法，并宣布这节课的学习任务。
二、讲新课：
1、欣赏课本范图，让学生议论自己印象最深、最精彩的杂技动作，说出动作的动态特点、道具、场景所具有的生动细节，确定选择什么内容去创作一幅精彩生动的纸版画。
2、出示杂技表现的图片让学生观看，让学生体验生动的细节。
三、讲解创作过程：
1、确定题材。（人物动作、道具……）
2、构图，考虑画面布局。
3、绘画草稿。
4、绘画正稿，制版。形式手法不限。
5、拓印，必须细心。
四、学生创作，教师辅导。本节课要求完成图稿、制版。
第二节
一、检查学习用品的准备及前课作业的完成情况：
1、学习用品：制版用的材料、工具及拓印用的材料、工具。
2、作业完成情况：进度及效果（制版）。
3、根据学生的实际情况，提出制版及拓印的要求。
二、学生继续作业，教师辅导：
1、制版。
2、拓印。（教师示范）
（涂色→压磨→揭开）
三、教师进行讲评作业。
课 题： 插图（创作画）两课时
教学目的： 使学生理解插图的艺术形式和作用，选一篇语文课文，按其主要情节创作一幅插图。
教学重点： 让学生理解插图的艺术形式和作用。
教学难点： 如何利用图来表达文章的主要情节。
课前准备： 范画
教学过程： 第一节
一、展示准备好的插图，指导学生欣赏，介绍插图的作用和艺术价值。说明插图是画家理解并忠于原作内容的基础上创作出来的，好的插图可作独立成幅和欣赏。教师指导学生阅读课文，确定创作的内容。
二、讲解插图的创作过程，在深入阅读文章内容，选取有代表性的情节，然后进行构思、绘画。
1、构思画面。（构图、场景、道具）
2、起草稿。
3、勾墨线。
4、整理。
三、布置作业。学生练习，教师辅导。
第二节
一、检查学生的插图草稿，对主题不鲜明的，提出修改意见。
二、展示不同风格的插图，教师讲解其画法，让学生根据自己的爱好去选择表现形式。
三、学生继续作业，教师辅导。后评讲作业，可由学生亲自讲述构思和绘画过程。
课 题： 综合拼贴（制作）两课时
教学目的： 教学生选用身边易得的材料，运用各种手法，充分利用材料的特征，创造一幅新颖的拼贴画。
教学重点： 让学生学会运用各种手法创作拼贴画。
教学难点： 如何运用某种材料创造一幅拼贴画。
课前准备： 范品若干件、某些材料（讲解、演示用）
教学过程： 第一节
一、引入新课：展示范品，供学生欣赏，引起制作兴趣。并提问制作的材料及方法。
二、讲授新课：（板书课题）
1、指导学生欣赏课本图例，找出其制作材料，后小结：这些作品是运用不同材料的特性，以各种手法表现不同对象的肌理，经过精心制作而成的。并宣布这两节课的学习任务。
2、讲解制作步骤：（以书本拼贴画为例）
① 构思、布局。
② 用树皮贴小屋。
③ 用软管水粉颜料挤上轮廓线。
④ 整理完成作品。
三、布置作业：画好图稿。
四、学生设计草图，教师巡视辅导。
五、教师进行小结。
第二节
一、检查图稿及用品的准备情况。
二、学生制作，教师巡视辅导。强调材料、手法的新奇多样，鼓励学生大胆创造。
三、教师评讲，大力表扬有创新意识的学生。
课 题： 小壁挂（制作）两课时
教学目的： 使学生懂得壁挂的意义和作用，并初步学习壁挂的设计制作方法。
教学重点： 材料的选用，图形的设计。
教学难点： 材料本身的质感和特有的纹理，色彩的配搭。
课前准备： 学生作品，演示用的材料。
教学过程： 第一节
一、引入新课：出示准备好的壁挂作品，让学生欣赏，以引起学生的学习兴趣。
二、讲新课：指导学生欣赏各种形式的壁挂。教师讲述壁挂的意义和作用，以及如何选择壁挂的材料和制作方法等等。壁挂的图形，可谓多种多样，一般多用变形、夸张的手法，注意大效果，注重色彩的配搭。
三、讲解制作程序。首先按设计意图画出简单的色彩效果图，然后按图面放大，画在做壁挂的织物面上再行制作出示分步制作的直观教具。
1、将麻布绷紧在框架上。
2、画上自己设计的图案（线条稿）。
3、按色彩稿用各种色彩的毛线缝绣或编织的手法，织绣出图形。或用胶水粘贴也可以。
四、学生作业，教师辅导。本节课完成草图，选好合适的材料和考虑用什么表现方法制作。
第二节
一、检查学生设计图稿和是否准备好制作的材料。
二、介绍优秀设计图稿，以鼓励学生的积极性。
三、学生的制作，教师巡回辅导。
四、评讲作业，表扬构思好，用料好的学生。
课 题： 送给母校的纪念品（制作）两课时
教学目的： 增强学生热爱母校的感情，使学生使用学过的工艺知识技能，制作一件精美的工艺品，送给母校的纪念品。
教学重点： 让学生会运用学过的工艺知识和技能。
教学难点： 题材的选择，技法的运用。
课前准备： 范品。
教学过程： 第一节
一、讲授新课：
1、培养我们成长的学校，好比我们的母亲。在即将离开她的时候，做一件纪念品，送给母校，表表心意，是很有意义的。
2、引导学生观赏课本图例，用谈话法进行分析：
① 课本第21页右边小图中的布贴画内容是什么？你知道是怎样制成的吗？
② “编织花篮”多么漂亮！是怎样制成的？
③ 课本另外的几个图例的作品内容是什么？是怎样制作的？六年来学过哪些工艺制作？你最喜欢的是哪一种？
④ 让学生欣赏书面的彩色照片，鼓励学生自己制作一件小礼品送给母校，要运用学过的工艺知识技能。
3、指导学生再次观赏图例，布置作业。
二、学生作业，教师辅导，本节课完成草稿。
三、小结学习情况，布置下一节课的任务。
第二节
一、检查学习用品，组织教学。
二、学生继续完成纪念品的制作，教师巡视辅导。启发学生互相帮助、互相学习。
三、教师把已制作完成的优秀作品，全部展示出来进行表扬，以鼓励和启发全班同学。
四、评讲作业，表扬构思好的作业。（未完成的，可以带回家完成）
课 题： 美化校园（设计）两课时
教学目的： 通过学习美化校园（设计），初步接触环境设计的一些知识，学习绘制美化环境的平面设计图，从而提高美术素养。
教学重点： 让学生初步接触环境设计的一些知识。
教学难点： 认识设计图中常用的一些表现手法。
课前准备： 范画。
教学过程： 第一节
一、讲新课：
1、教师指导学生阅读课文内的附图及文字，讲述美化校园的目的意义和作用。学习美化校园设计，应该符合校园总体布局，动静有别的在原则。教师挂出校园美化平面设计图的范品，并简略介绍设计意图，以启发学生的设计思路。对照课文，学习看图知识。
2、讲授平面设计图的设计知识及方法。设计要从实际出发，注意合理和美观的原则，选择校园的一个小区作对象，画平面设计图：
① 到实地观察，了解地形的形状特点，量度地形各边的长度，记录已有的建筑物和别的设施。根据实际，构思美化方案——景点、绿化（植树种草）等安排。
② 画地形平面图时，按构思划分大块结构。
③ 在大结构中把景点、植物及建筑物的大小位置区分出来。
④ 按照一般的表现手法，画上各种图例。讲授完毕，再指导学生观看课文内的范图，加深理解，并逐一认识一般表现手法的图例所代表的物象。
二、学生作业，教师巡回辅导。本节课构思设计方案。
第二节
一、继续绘制美化校园的平面设计图。要使用真尺、圆规，认真细致地画出规范的平面图。
二、学生继续作业，教师辅导。
三、教师小结，讲评：将全部作业陈列出来，对有新意的设计，请作者谈谈自己设计方案的构想过程。
篇12：美术六年级下册教案
美 术 第 十 二 册 授 课 计 划
第一周 准备课 教材分析介绍、思想教育、学习准备
第二周 画画自己的手
第三周 人物速写
第四周 劳动中的人物动态
第五周 我熟悉的人
第六周 单元学习小结、机动
第七周 桌子、椅子设计
第八周 * 泥塑彩罐 （本课作机动，视情况用于人物速写）
第九周 * 彩塑――鸟（本课作机动，视情况用于我熟悉的人）
第十周 彩色纸筒人
第十一周 邮票设计（一）
第十二周 * 邮票设计（二）
第十三周 古诗配画
第十四周 美好的童年（记忆、创作）
第十五周 版报设计（一）
第十六周 * 版报设计（二）
第十七周 电脑美术设计、实用美术作品欣赏
第十八周 中国、外国雕塑作品欣赏
第十九周 总复习
第二十周 测评、总结
美术第十二册备课
准备课：
1、分析介绍第十二册美术课本，布置学习用品的准备：
水粉颜料、上色用品、2B铅笔、铅画纸、彩泥等。
2、学习目的性教育、学习规范和要求提示。
3、课本重点内容和要点提示。
一、画画自己的手 （一教时）投影 叫上男女几个同学做手的投影
教学目标：
1、仔细观察手，指导学生用写生的方法画出自己左手的一个造型。
2、从写生手的结构、手的不同造型，提高学生写真、造型能力，理解手在表现不同人物的气质与神态中的重要作用。
3、引导、启发学生努力锻炼自己的双手，用灵巧的双手将来为祖国、为人民服务。
l 重点： 研究、了解手的特证、结构，级用写生的方法描绘自己的手，提高写生、造型的能力。
l 难点： 真实地描绘出手的结构与形态；从所描绘的手表现人的神态和气质、年龄。 l 教学过程：
1、欣赏、分析课中不同形态的手，结合引导学生仔细地观察自己的手，讲讲不同性别、年龄、工作的人的手。
2、板书：握、抓、推、举、挡、托
胜利、欢迎、拒绝、友好、称赞、反对、抗议
（1）让学生用手把板书的字义正确地表现出来。
（2）让学生在表现的同时，进一步仔细观察手的形态及皱纹、细节（少年、儿童的手表现不清晰）。
3、示范手的写生方法，步骤。学生跟画。
4、学生用自己的左手造型、写生、巡视指导学生作业。提醒手指长短、粗细的刻划、表现。
5、学生作业抽样评析，提出修改建议，学生继续完成作业。
6、优秀作业欣赏、讲评。
二、人物速写 （一教时）
教学目标
1、学习速写的方法，能用简洁的线条迅速表现出人手的动态特征及神态，画出人物速写。
2、通过速写教学，培养学生观察力，瞬间记忆能力、想象力、创造力、提高绘画能力。 重点： 训练学生观察对象的能力和用简单的线条迅速勾勒出对象主要特征的能力；形象记忆能力、绘画能力的培养。
难点： 速写方法的掌握（坚持课后多练）。
准备： 人物动态线条图（范画或黑板演示）。
教学过程
1、欣赏课本范画，出示范画（人物动态线条图），讲解人物的动态、比例。
2、讲讲速写的特点，画种比较
画种 艺术特色 作画时间
油画 形象逼真，色彩鲜明 可长数月，数年
素描 形象逼真，明暗丰富 数天~数周
速写 形象概括，线条简洁流畅 几分钟
3、示范、指导速写的方法（把握大形象、大构架、大比例）――请一个学生摆一个姿势，先引导观察，再示范速写方法、步骤。
4、指导学生速写练习――观察、瞬态记忆、默画（多练几次）
5、指导学生自己如何动手做一本速写本，进行速写练习（一学期内完成8―10幅速写作品）。
6、学生完成速写作业一幅或二幅，进行作品评析。布置课后观察劳动中的人物动态并试速写一幅人物劳动动态图。
四、我熟悉的人
教学目标
1. 通过观察和回忆，抓住自己熟悉的人的面貌、体型、服装等特征，提高人物动态的表现力。
2. 用写生或记忆画的方法，描绘出自己最熟悉的人，以表达自己对他（她）的敬爱或友情。 重点： 刻画人物容貌、性格、体型等特征，反应出人物个性，从中表达出与画中人的关系。 难点： 抓住人物的个性特征，能描绘出有自己风格的人物画。
准备： 写生草稿（上节课布置）
教学过程：
1、欣赏课本内范画，讲解人物所表现出的容貌，体形、服装、动作及个性特征。
2、让学生对照自己所写生的人物，是否在容貌，体型、服装、动作、个性特征等各方面有所刻画。
3、选区择几幅学生草画，进行启发性评析，提出修改意见。
4、提请学生注意所画人物要与年龄、性别、发型、穿着及动作（造型）相适应，从中表现人物的个性特征。
5、学生修改、定稿，巡视指导、讲评（典型画稿）。
6、着色指导：突出人物环境衬托，主次分明。
7、学生着色，完成作品。巡视指导细节的处理。
8、作品（在完成的同学中选）评折（投影展示）。
五 桌子、椅子设计 （一教时）
教学目标：
1、通过教学，能使学生在常见的桌、椅造型中，发现它们结构的合理性，共同性及造型个性，并从美和实用的角度出发，想象、设计出新颖的桌子、椅子。
2、培养学生创造性思维、及动手设计能力。
重 点：让学生观察各种不同的桌、椅造型及功能，了解制作桌、椅制作所用的各种材料，桌、椅的各种造型及功能 ，以构想、设计新颖的桌椅。
难 点：主要是动脑，动手的能力培养（主要是设计）。
准 备：学生有意识地观察，记录（或画草图）各种桌、椅的形，色。
教学过程：
1、欣赏课本内范例。并让学生说说并展示自己观察到的桌、椅形状，特征、功能、色彩等。（椅子 1 2 3 4）
2、引导学生归纳桌、椅的实用功能，及制作所用的材料，桌、椅的共性（板书列出）。
3、启发性设计示范，引发学生设计院的兴趣和热情，引导学生进行发散思维，构思设计（草稿），桌、椅名称板书列出（让学生课后归纳）。
提 示：桌、椅的设计要面向未来，更符合人体曲线，更舒适。
4、学生构思，作草图，巡视指导、启发
学生修改、定稿
学生着色、画出效果图
5、学生优秀设计作品评析。（投影展示评讲）
*本课根据实际教学情况，用2课时多动手设计一些比较好。
六、泥塑------彩罐、鸟 （一教时）（鸟纹彩罐）
教学目标：
1、让学生懂得各种彩罐是古代劳动人民的伟大创造，大量出土的坛坛罐罐更是珍贵的文物，保护文物是我们每个人的责任和义务。
2、通过彩罐的设计、制作，鸟纹等的装饰衬托，提高创造美的能力，感受劳动创造美的含义，培养感受美、鉴赏美、创造美和爱劳动的高尚情操。
* 本课把两个课内容综合起来，使设计、制作具有专题性。
学生准备：橡皮泥或彩泥及相应工具。
教师准备：范作数个。
重点：培养学生创造美的能力。爱劳动的品质。
难点；创造性思维和动手能力的培养。
教学过程： 投影欣赏
欣赏《泥塑彩罐》、《彩塑鸟》课本范例，引导学生谈谈看到过的彩罐和鸟类。
1、出示范作“鸟纹彩罐”，讲解制作过程引入课题《鸟纹彩罐》（板书），激发学生创作的欲望。
2、板书制作步骤，启发学生想象（构思）罐的造型及鸟纹、花纹的色彩搭配，并让学生讲讲自己的.设计思路。
3、举例画出几各罐的外型、鸟的造型，花纹的点缀，进一步启发学生的想象，帮助学生设计。
4、学生动手动脚按步骤设计、制作。
5、巡视启发、指导
6、典型作品（较新颖）评讲，进出进一步完善的建议。
7、学生作品展示、欣赏。
*本课如时间（课节）充分，可再进行一节。
七、彩色纸筒人（一教时）
教学目标：
在制作彩色纸人筒人的过程中，启发学生的再造想象，扩大学生的知识领域，培养学生立体造型的能力和创造美的能力，并从制作中获得美的感受，丰富学习生活。
重点：制作成形象生动的纸筒人。
难点：对学生概括能力、夸张能力的培养；训练学生耐心细致的制作态度。
准备：1、预习课本内容。2、材料及用品准备。
教学过程：
1、欣赏课本制作范例，展示师范作品，激发学生动手制作的兴趣。
2、分析纸筒人的造型特点：形象可爱、造型简炼、色彩鲜艳。
3、剖析纸筒人的制作方法、步骤（师范演示）。
4、材料提示；除了用卡纸、铅画纸以外，各种塑料瓶、罐、饮料罐易拉罐等均可作为材料。
5、制作前启发；确定制作对象，绘制草图、制作步骤考虑、装饰等。
6、学生设计制作，巡视启发、建议、指导。
7、粘接注意事项及方法强调。
8、学生作品展示、赏析。
*下节课准备：各种邮票、图案资料。
*邮票设计选题：国庆等节庆、迎21世纪、花卉、鱼虫、科幻、幸福童年、爱家乡（风光）国宝、人物。。。
*让学生在网络上找一下有关资料（网络实名：邮票设计）
八、邮票设计（一教时）
教学目标：
1、了解、掌握邮票特有的模式，设计一枚主题明确的纪念邮票。
2、在设计与描绘过程中，培养学生热爱人民邮政，培养学生审美能力和艺术创造能力。 重点：学习邮票的设计，能绘制图案美丽、主题明确的纪念邮票，引导集邮兴趣。 难点：学生创造思维与艺术创作能力的培养。
教学过程：
1、欣赏（传阅）各自带来的邮票，欣赏课本邮票范例，激发学生兴趣和创作热情。
2、介绍邮票的由来（驿站传递）。
概括现代邮票的模式：中国邮政、面值图案、齿边（讲讲作用及其它：如出版年份、代号纪念字样等。
用投影、电脑模板演示、欣赏等手法，提高教学效果
3、提出邮票设计、绘制要求，学生开始设计。
4、巡视、启发，指导定稿。
5、提示上色要求：细心、色彩鲜明、字体工整。
6、作品赏析、评讲。
九、古诗配画 （一教时）
1、学习给古诗配画的创作方法，能抓住自己喜爱的一首古诗的诗意，在理解的基础上配上适合诗情的画，进行形象化的再创作（再现）。
2、通过创作，使文学与艺术有机地结合起来，进一步培养学生的创美能力，提高学生的艺术素养。
重点：使学生在理解古诗的基础上，运用形象直观的方法，用绘画的方法再现诗意，诗画结合相映成趣，画龙点睛，使古诗更易让人理解更具生命力。
难点：领会、吃透诗意，将诗境巧妙地化为画面，在于启发、引导、培养学生的想象能力和表现能力。
准备： 1、学生寻找选择一首自己喜爱、熟悉的古诗。
2、教师挑选五、六年级已学过的古诗备用（并作设计草稿）。
教学过程：
1. 欣赏课本中古诗配画范例，分析诗情画意的密切联系，导入课题。
2. 设问：课本的古诗配画范例，如果让你来配画，你会如何处理画面？
3. 学生朗读自己选择的古诗，并讲讲自己配画的设想，加以鼓励和平共处五项原则提出建议（多让几个学生读、讲）以启发大多数同学的想象、思维。
4. 讲解学生已学过的古诗意境，启发性提出自己配画设想， 进一步启发学生。
5. 提出古诗配画的要求：理解古诗、发挥想象，先构草图， 逐步完善、构图主次分明。
6. 巡视指导，学生定稿。 运用投影、欣赏
7. 上色指导，学生优秀作品赏析。
*穿插（3）之前，介绍赵佶掌管翰林院（画院）命题“深山藏古寺”考画师的画坛趣事。 *赵佶，宋徽宗，宋朝第入代皇帝（1082---1135），政事昏庸腐败，却多才多艺，是杰出的书画家。
十、美好的童年（二教时）
教学目标：
1、明确创作的意图，展开回忆，把在小学阶段最美好的情景描绘出来，亦作为留给母校的一份纪念。
2、学习选材、取材、提炼及表现主题的创作方法，培养学生想象、灵感，提高创造美的能力。
重点：通过《美好的童年》创作，激励学生更加热爱、珍惜美好的生活，更加努力学习，将来把祖国建设得更美好。
难点：主题的确定，想象并描绘（构图），把美好的记忆表现在画面上。
准备：课前布置学生预习课本内容，回忆美好童年中的点滴精彩片段。
教学过程；
1、欣赏、分析书中范画（儿童画），并让学生讲讲范画中的情景和自己童年生活中有趣的往事。
2、启发，引导学生构图的方法；
A、选择自己要画的内容，写出一个好的命题。
B、确定主题后，考虑选择哪些形象、什么方法去表现、突出主题。
C、画面构图、布局、环境衬托。
D、先将构思画成草图，逐步完善。
E、修整后定稿，上色完成。
3、学生（选几个）讲讲自己的美好回忆，构图的打算。学生画草图。
巡视、启发、建议、指导学生作画。
讲评学生典型草稿，启发大多数。
4、学生修改、定稿、上色。巡视指导。
5、学生优秀作品展示、评析（投影展示、评讲）。
*上色，可另安排一节课，以求创作高质量。
十一、版报设计 （一教时）结合电脑小报设计
教学目标；
1、学习版板的设计知识，培养学生设计和动手出墙报、黑板报、手抄报等能力。
2、通过学习，学生能多观察、借鉴、设计一张版面或手抄报。
重点：学习版报设计方法，能根据主题内容设计出图文并茂、布局协调、相得盖彰的版面。 难点；设计的版面美观大方，主题突出，文字工整规范，整体效果好，生动活泼，引人注目。 课前准备；版报设计、题头题花等有关资料。
教学过程；
1、欣赏课本范例及资料，分析设计思想、引发学生学习、创作兴趣。
2、设问：
A、报头图案的设计要求是什么？
图案简洁，与主题内容相统一。
B、版面的设计要求是什么？
力求主次分明、美观醒目、活泼生动、色彩协调。
C、版面设计如何安排？
刊头图案、刊名；各栏的小标题和文字所占位置（面积）安排计算；配上与各题材相配的插图、花边使图文并茂、生动活泼。
D、版面设计采用哪些版式？
（1）对称式 （2）均衡式
E、版面的文字要求是什么？
标题----字略大、采用美术字
正文-----书写工整、大小统一（整版正文部分）。
3、通过学习，让学生说说自己的观察体会-----对照班级黑
板报，校内外各种版报。
4、小结，提出设计作业------设计一张手抄报。学生开始在作业本上作版面设计小样，巡视指导。
5、评析学生设计稿
篇13：美术教案 六年级下册
湘教版美术教案 六年级下册
湘教版美术教案 六年级下册 第一课：请到绿色商店来 教学目标： 了解绿色食品的概念和基本特征，尝试为一种绿色食品做一个合理的包装设计。 掌握商品广告设计的基本要素和设计方法，为喜欢的产品做一个广告设计。 培养学生的设计意识，发展创新思维和审美能力。 感受艺术与生活的紧密联系，增强对艺术、生活的热爱及对生态环境的关注。 教学重点： 认识了解绿色食品，并对喜欢的物品做一个广告设计，感受艺术与生活的紧密联系。 教学难点：广告设计的方法。 教学准备： 作业纸、水彩笔、油画棒、剪刀、胶水等等。 教学过程： 第一课时 课前谈话： 1.同学们都渡过了一个愉快的寒假。 2.新学期的期望：又是一个新的学期开始了，同学们进入小学最后一学期的学习中。在这儿，我希望所有同学在新学期里有更大的收获，以优异的成绩来告别母校，升入初中学习。 3.新学期的要求：备好学具；爱惜书本；遵守纪律；认真作业； 4.奖惩办法：以小组为单位，争夺五星或红旗。（奖惩办法略） 一、谈话导入，了解包装重要性。 1．情境导入，了解包装的重要性。小明和小强到超市里去买零食吃，超市新进了许多好吃的新品种，你猜猜，他们会选哪些呢?为什么?(学生回答) 2．老师小结：物品包装非常重要，它不仅仅可以保护物品，还可以让我们了解物品的名称、内容、属性以及与其他物品的区别。图片展示并介绍：许多种商品摆在货架上．有无包装、普通包装和绿色食品包装三类。观察分析，认识绿色商品。 3．教师小结：有绿色标志的为绿色商品，特指无污染的安全、优质的商品，有利于人类的健康。 3.认识了解绿色食品标志和中国环境标志。说说标志中的形状，图形和象征意义。 4．举例欣赏一些绿色食品和物品。 5．今天我们就来学习为你喜欢的绿色物品设计包装。 欣赏书中图片：普通包装的物品和绿色物品包装两类，绿色标志明显。 二、自主探究，掌握设计、制作方法。 1．基本要素 (1)小组讨论绿色食品包装应呈现的内容，每组代表总结。 (2)教师小结。绿色食品包装应呈现的内容：品名和产地等文字及相关图像、商标以及绿色标志等。 2．包装的设计与制作 (1)出示几种实物包装，学生观察并分析包装设计的要求和特点。教师归纳：简洁、醒目、美观。 (2)设计的方法 A．运用抽象图形或具象图形表现。运用抽象图形的设计可采取色块组合的方法，色块可分为点状、条状和块状，色块的形可采用几何形、随意形或简洁的自然形。运用具象图形的设计则可根据所要包括物品的形象、功能、属性等进行图形创意，要注意图形与文字、图形与图形之间视觉要素的对比和统一。 B．包装的装饰配色可采用强烈对比或柔和对比组合，还可以采用渐变的形式，包装的色彩设计应当与商品的属性相配合。 (3)制作 A．按照包装盒或瓶罐的大小进行裁剪，需恰当合理。 B．参照教材上的示意图，运用卷压、折叠、粘贴等方法进行包装。 (a)呈现绿色食品包装并用文字标示各部分。 (b)呈现多种抽象图形和具象图形的绿色物品包装。 (c)图形、颜色、文字搭配合理协调的包装和与其相反的包装。 三、创造表现。 1．作业要求：选出自己喜欢的物品，画一画简单的包装设计示意图。 2．教师巡视指导。 四、展示交流。 1．将学生作品张贴展示。 2．以自评和互评的方式进行交流。 五、拓展延伸。 1．欣赏世界各地有典型特征和特殊意义的包装设计。 2．课后通过上网查资料或去图书馆等方式了解关于包装的知识。 第二课时 一、谈话引入： 1. 上一节课老师布置同学们观察和收集街边、建筑物或商场里的广告设计，你们能谈一谈你看到的最感兴趣的一个设计吗?(学生回答、讨论) 2. 展示精美广告设计图片，让学生欣赏感受广告的奇妙世界，了解广告画的组成要素――图形、色彩、文字。 3. 引入课题――广告设计。 课件展示或回忆：各种精彩广告设计，并配有广告语的声音。 二、深入感知： 1．提问思考：它给你带来什么样的视觉感受，又起到了什么样的作用? 深入感知教师小结：创意新奇，精美别致，视觉冲击力强。起到宣传商品、吸引顾客的作用。 2．欣赏分析，了解广告设计的组成要素。 (1)商品的图形精美，有代表性。 (2)精彩的广告语，要求：简洁、准确、生动或诙谐。 (3)色彩视觉冲击力强，感染力充分。 3．制作过程： (1)构思：确定广告宣传对象(可以是学习用品、食物、服装等你所熟悉的物品)，构思图画、文字内容和编排形式。 (2)构图：用铅笔准确地在图纸上设计底稿。 (3)绘制：选择上色工具，描绘制作。 4．游戏，启发思维。由一事物联想到相关的.另一事物。你看到了某某，想到了某某，同教材示意图。 三、尝试作业、反馈指导。 1．尝试制作构思草图。 2．教师分析典型作品，解决疑难问题。 (1)版画形式的合理。 (2)文字大小、颜色、字体与画面的协调。 (3)图形、内容、颜色与商品的匹配。 3．教师小结：广告版面的图形应与文字相巨配合、对比协调、形式均衡。 4．欣赏不同版面形式的作品。 （1）展示学生作品。 （2）图片展示：不同版面形式的作品及相对应的版式结构示意图。 四、创造表现 。 1．出示作业要求。 2．教师巡视指导。 五、评析交流，延伸应用。 1．讨论评议 互评：完成作业的同学将作业贴至展示板上，可自由欣赏作业，并与身边的同学说一说，评一评。 师评：肯定学生的精心制作，赞扬学生的大胆表现，鼓励学生的创新意识。 2．渗透环保意识，提醒学生保护环境和防止污染．通过改善人与环境的关系，创造自然界新的和谐。 3．鼓励学生布置绿色商店，进行模拟交易学生作业。第二课：城市灵光 教学目标： 能了解身边城市大家普遍认可的标志性建筑，对建筑艺术有初步的了解。 能结合课外调查，画出自己喜爱的标志性建筑；并能选择合适的纸张，尝试设计和制作建筑模型。 能进一步认识城市建筑艺术的魅力，培养感受生活，创造美好生活的思想感情。 教学重点： 了解城市的标志性建筑，画一画并尝试设计制作建筑模型。 教学难点：抓住特征表现标志性建筑和设计制作建筑模型。 教学准备： 作业纸、水彩笔、油画棒、剪刀、胶水卡纸等。 第一课时 一、欣赏导入： 1．欣赏书中图片：香港和上海的城市建筑，问：在这些画面当中给你印象最深刻的是什么?(各种各样的城市建筑。) 2．其中你觉得很特别的建筑是？（引导生找出香港中国银行大厦和上海东方明珠电视塔）。教师做简单介绍：中国银行大厦：在大片闪烁着霓虹灯光的建筑群中，无论是高度。还是整体的风格造型，中国银行大厦都充分体现出了标志性建筑的独特风范和气势，为香港这座不夜之城增添了更加迷人的光彩。上海东方明珠电视塔：高耸在迷雾中的上海东方明珠电视塔是这座现代化大都市的重要标志。雾色掩映中的东方明珠电视塔，与外滩的万国建筑博览群隔江相望,人称“大珠小珠落玉盘”的两个巨大的球体，以及仿佛马上就要划破云霄的高高的塔尖，突显出了它有着美好曲线的“身段”。 3．导入课题。建筑的艺术是生活的艺术，它见证了人类社会漫长而伟大的发展历程。优秀的建筑往往能成为一座城市的标志甚至象征，成为名副其实的“城市灵光”。板书课题：城市灵光。 二、交流感受： 1．讨论交流：同一小组的同学相互交换课前调查到的信息，分析这些建筑之所以成为所在城市的标志性建筑甚至城市象征的根本原因。 2．交流欣赏：每一组推选一位代表来介绍自己喜爱的建筑。强调抓住建筑的造型特点。 3．教师小结。 三、绘画体验 1．提出作业要求 (1)选择自己喜欢的绘画方式试着描绘自己喜爱篇14：六年级美术下册教案
【授课内容】16、剪纸中的古老记忆
【课时建议】1课时
【教程目标】
知识与技能：欣赏不同风格，不同题材的剪纸作品，了解剪纸的历史发展和造型艺术特点。掌握一些基本的剪纸创作方法，认识剪纸在生活中的作用。
过程与方法：了解抓髻娃娃剪纸，并结合自己喜欢的形象设计制作。感受到剪纸中蕴含的民间文化。
情感、态度与价值观：激发学生学习剪纸艺术，热爱民间艺术的兴趣。逐步培养学生耐心细致的习惯。
【教学重点】通过对不同地域、不同风格剪纸作品的欣赏，感悟风格多样的剪纸文化及其艺术特点。
【教学难点】对《抓髻娃娃》特点的把握及对文化背景的了解。
【突破方法及模式】
本课运用直观演示法、联系生活法、自主探究、合作学习、分析学生作品来突破本课采用合作学习模式、互动模式
【媒体使用】师：多媒体课件、剪刀、彩纸
生：课本、课前搜集的资料、剪刀、彩纸、胶棒。
【教学过程】
一、导入
1出示一张彩色纸
提问，你能将这张纸变成什么？学生回答（可以折纸、可以画画等）看老师把他变成了什么？出示剪纸作品
总结：剪纸是我国古老的民族技艺，已有1000多年的历史，风格独特，深受国内外人士的喜爱。
2今天我们就一起来学习《剪纸中的古老记忆》板书课题
二、探究剪纸的知识
1、欣赏剪纸作品
老师这里还有很多剪纸作品，我们一起来欣赏看看这些剪纸的都有什么作用。（课件出示剪纸作品）（结婚的喜花、窗花、剪纸故事、吉祥娃娃等）
【设计意图】注意引导欣赏剪纸的内容、用途、寓意、方法等
2、分析剪纸的分类
欣赏了这么多的剪纸作品，请同学给生活中的剪纸分分类，请小组中分析剪纸可以分为哪些种类？
学生小组交流集中汇报：
按用途分：喜花、窗花、装饰画、布影戏等
按内容分为：人物、鸟兽、花木昆虫、风景山水等按技法分为：阴刻、阳刻、阴阳结合刻不管怎样分类，总之剪纸是一种具有丰富表现力，深受广大农民喜欢的民间艺术形式。
【设计意图】通过欣赏作品让学生了解剪纸在生活中的作用，并通过小组探究兼剪纸的种类，将学生课外了解的剪纸知识进行交流，提高学生课外查阅资料的能
力。
三、探究剪纸技法
1、了解抓髻娃娃的历史背景
（问：谁来谈谈你们以前都学过哪些剪纸的知识？
（剪纸有阴刻阳刻和阴阳结合刻、剪纸中有抓髻娃娃等）考考大家，看看你们对前面学过的知识掌握的怎样？课件出示阴刻和阳刻作品，学生辨认。表扬学生对知识的掌握
出示抓髻娃娃问：你们知道这幅剪纸中表现的小孩是谁吗？
总结：对他就是山西剪纸中经常变现的抓髻娃娃，又叫抓吉娃娃，因为他通常都是手抓公鸡，鸡字通吉祥的吉字，所以被人们视为吉祥的象征
【设计意图】引导学生谈谈自己对剪纸的了解。鼓励学生大胆的说出自己的想法。问：同学们看这个抓吉娃娃有什么特点吗？
总结正面站立，两肩平张，两臂下垂或者上举，两腿分开，手足皆外撇。抓髻娃娃有许多的变体，有虎娃娃、鱼娃娃、莲花娃娃，这些形象反映了劳动人民对生命的繁衍兴旺的美好愿望。
2、：方法
抓髻娃娃：剪一个娃娃
问：要让你剪一个抓髻娃娃，你将怎样剪？学生汇报，先折纸，（为什么要对折？）
再设计里面的花纹？（主要突出五官，发型、服饰花纹）最后剪纸
学生伴随音乐动手剪一个抓髻娃娃形象
3、拉手娃娃：剪一串娃娃我们刚才剪的是一个娃娃，不相连，你们看老师这有这里的娃娃有什么不一样？提问：这样一串娃娃你知道是怎样剪的吗？可以让学生动手折一折再回答。
总结：这种剪纸的方法叫二方连续，是用一个单独的娃娃，向左右两个方向无限延伸的方法就叫二方连续。二方连续在生活中多用于花边的装饰如，墙面的腰线装饰，衣服的花边装饰、窗帘的底边装饰等等，是一种非常常见的装饰方法。将剪好的作品用点胶的方法贴在彩色卡纸上或者要装饰的物体上。
【设计意图】探究二方连续剪纸方法，教师动手将剪好的娃娃拉开，然学生体验剪纸的奇妙。鼓励学生根据课上欣赏的有关抓髻娃娃的作品，大胆进行创作。
四、布置作业：
今天我们就模仿或者创作一幅抓髻娃娃的剪纸（单剪或二方连续似的剪纸），可以把自己喜欢的花、动物、和娃娃组合，剪好后，向同学介绍自己的创作。赶快动手来做一做吧！
五、学生创作，教师辅导学生可能出现的情况：
1剪得娃娃不是一串（折纸方法不对）
2左右两边各剩半个娃娃（娃娃画的不对）3娃娃两边不对称（剪纸设计问题）
六、拓展延伸：
通过今天的学习，你有什么感受？你还想对老师、同学以及母校说些什么？
七、板书设计：剪纸中的古老记忆展评作品示范
八、课堂反馈：通过学习本课，学生从中了解剪纸的历史发展和造型艺术特点。掌握一些基本的剪纸创作方法，认识剪纸在生活中的`作用。激发学生学习剪纸艺术，热爱民间艺术的兴趣。逐步培养学生耐心细致的习惯。
九、分层作业：
全体学生：运用一些基本的剪纸创作方法，创作一幅抓髻娃娃的剪纸作品。
十、教学反思：
本课是一节设计·应用学习领域的内容，既要了解剪纸这种民间艺术，又要掌握剪纸的基本技能，在以前学习的基础上学会设计抓髻娃娃图案。因此，我在设计教学环节时设计了复习《百变团花》中的基本纹的剪法；《吉祥图案》中内容的分类及谐音、寓意。在欣赏环节，我精心挑选了国外剪纸和我国东南西北方的民间剪纸，让学生站在一定高度、全面的了解剪纸。这节课，整体来说没有什么大问题。学生配合的很好，作品数量、质量都很好。
学生练习：（复习旧知识）：
1、用笔：中锋和侧锋的使用。画面的什么地方可以用中锋，什么地方可以用侧锋。
2、用墨：湿墨与干墨交替使用，分别用在哪里合适。
3、背景的石头可以用皴的方法，有的地方可以用点的方法，还有的地方可以用撒盐的方法??
篇15：六年级美术下册教案
【授课内容】15、我的成长记录
【课时建议】1课时
【教程目标】
知识与技能：综合己学过的美术知识，用多种形式进行艺术创作，表现出六年学习生活中最难忘的瞬间。
过程与方法：能用美术语言来记录童年成长的足迹。
情感、态度与价值观：通过实践活动，让学生懂得感恩，激发学生爱学校、爱老师，爱同学及爱生活的情感，并发挥其想象力及对艺术的感受能力。
【教学重点】、用形式多样的艺术创作记录小学阶段最美好、最难忘的事情。
【教学难点】综合学过的美术知识和技能，用多种形式进行创作。
【突破方法及模式】
本课运用直观演示法、联系生活法、自主探究、合作学习、分析学生作品来突破本课采用合作学习模式、互动模式
【媒体使用】
师：多媒体课件、学生照片、学生作品等。
生：课本、卡纸或素描纸、颜料、水粉或彩色笔等。
【教学过程】
一、课前准备：将搜集到的学生活动照片带来。
二、导入新课
创设情境，激发兴趣。 1、欣赏美丽的校园。
2、欣赏学生生活的图片：展示课件，六年来校园生活照片(运动会、社会实践活动、军训、升旗仪式等)出示课题：我的成长记录
【设计意图】欣赏图片并会以六年来的生活与活动，增加学生的创作欲望。
三、启发思考
1、组织学生欣赏
教材中的学生作品：
2、展示历届学生的优秀作品，引导学生进一步分析。
引导学生思考：
1、作品表达了什么内容? 2、用了什么样的表现形式? 3、你喜欢哪幅作品?为什么?
【设计意图】引导学生有目的的去进行回忆，并思考如何创作
。四、鼓励创新，交流构思记忆最深刻的人和事，你得到了哪些发展，曾经留下美好回忆的学校的一个角落。学生小组间交流共同回忆美好瞬间与时刻。
【设计意图】增加画面的趣味感与学生评价能力的培养与练习。
五、布置作业，学生创作。学生创作，师巡回指导。
集体创作毕业小报，学生都难以把握整体和和谐与统一，教师要合理引导，适当调整并适时给学生以建等。
六、课堂评价
组织学生进行自评与互评，并给出建议与不足之处。
七、板书设计：我的成长记录展评示范课件
八、课堂反馈：
通过学习本课，结合学生综合己学过的美术知识，用多种形式进行艺术创作，表现出六年学习生活中最难忘的'瞬间。并通过实践活动，让学生懂得感恩，激发学生爱学校、爱老师，爱同学及爱生活的情感，并发挥其想象力及对艺术的感受能力。九、分层作业：
全体学生：综合学过的美术知识和技能，用多种形式进行创作。
十、教学反思：
通过教学《我的成长记录》这堂课，让学生综合已尝过的美术知识与技能，用多种形式进行艺术创作，表现出六年学习生活中最难忘的瞬间。能用美术语言来记录童年成长的足迹。通过实践活动，激发学生爱学校、爱老师，爱同学及爱生活的情感。发挥其想象力及对艺术的感受能力。同是培养了学生的创新精神和创造力。
篇16：六年级美术下册教案
【授课内容】18、复制与传播
【课时建议】1课时
【教程目标】知识与技能：简单了解有关雕版印刷的历史、制作过程与方法以及它的欣赏价值。了解民间传统年画颜色鲜艳浓烈、节日氛围浓郁、题材广泛丰富、画中情趣盎然的特点。了解门神的相关知识，感受其装饰与色彩的美感。过程与方法：能用欣赏中国传统绘画的方法去欣赏和解读年画，并能学习民间木版画的形式，根据门神的形象特点，运用对比色鲜明的色彩，设计、绘制一对门神
情感、态度与价值观：培养学生热爱祖国民族传统绘画艺术，热爱生活的情感，增强对非物质文化遗产的认知，培养学生对本民族非物质文化遗产保护和传承的观念和意识。
【教学重点】通过调查学习、了解古老的雕版印刷技术的制作方法、过程，以及它对复制和传播民间年画所起到的重要作用。通过欣赏、分析，了解年画的历史发展及作用，感受门神带给人们的威武、神奇的美感。提高学生对非物质文化遗产的认知，培养对本民族非物质文化遗产保护的观念和意识。
【教学难点】门神形象的构思设计。
【突破方法及模式】
本课运用直观演示法、联系生活法、自主探究、合作学习、分析学生作品来突破本课采用合作学习模式、互动模式
【媒体使用】
师：多媒体课件、学生照片、学生作品等。
生：课本、卡纸或素描纸、颜料、水粉或彩色笔等。
【教学过程】
一、课前积累
1、收集有关门神、年画的资料、图片以及相关信息。
2、把收集好的资料进行统一整理，分类。
【设计意图】
通过查询信息，使学生做到心中有数，为课程的顺利奠定基础。分类整理资料提高学生的分配能力。
二、导入新课出示课件
1、电脑展示图片网页
提问：同学们如果你们都想得到这张美丽的图片，你会用什么方法得到？
1、思考、质疑并回答
学生演示（复制——粘贴）当今社会是高科技发展的社会。我们每个人如想得到同样美的事物并不难，只需要利用“复制”就可以得到并通过“复制”把文化得以“传播”，既省时又方便。 2、学生互相讨论、交流：
那在古时候，人们想去传播文化他用什么复制的方法呢？
【设计意图】运用简单的电脑操作，使学生轻松的理解“复制”的作用是为了更好地“传播”。学生交流、讨论从而引发探究的欲望，产生学习的`动力。三、传授新课
揭示课题——复制与传播课件欣赏
1、了解雕版印刷的历史发展、制作过程。（教师做适当的补充）
总：我国是世界上最早发明雕版印刷的国家，古老的文明正是靠着他们的“复制”才得以传播至今。
2、欣赏雕版印刷作品并引出木版画。
3、欣赏并总结木版画的制作过程、方法引出年画。
总：年画的制作工艺，经历了一个漫长的历史演变过程。最早是全部以手工描绘的“生笔画”，后来发展为以定型样稿为底本，把透明白纸覆于其上，一张一张地照样拓描，叫做“过稿活”。这种工艺生产年画数量也很有限，不能满足广大人民的需求。后来木刻印刷术引入画界。
【设计意图】了解雕版印刷的历史及相关知识，激发学生民族自豪感。了解书中文字进一步感受雕版印刷的艺术价值。欣赏雕版印刷作品引出木版画这一艺术形式。以及相关知识。
四、赏析探究
学习年画相关知识。
1、引导学生质疑。
提问：（1）年画有多少种形式？
（2）年画有什么内容？
（3）年画图案中的寓意及故事？
（4）年画在色彩上、题材上、构图上有哪些特点？
2、欣赏教材中的年画及教师课件展示的内容、不同形式年画。
3、了解四大年画之乡。（课件和实物）（1）天津杨柳青年画。（2）山东潍坊寒亭年画。（3）江苏苏州桃花坊年画。（4）四川绵竹年画。
以上四大年画之乡，在历史上久负盛名，被誉为中国“年画四大家”。 4、课件欣赏并了解有关“门神”的知识。（起源和发展）（1）同学们听说过或见过那些门神？（2）欣赏不同地区的门神。（3）门神有哪些特点？【设计意图】经过讨论，学习本课的重点。总结出年画鲜艳浓烈、节日气氛浓郁、题材广泛丰富、情趣盎然的特点。并了解四大年画之乡感受不同地方年画的区别与美感，了解门神的形象及特点，解决教学难点启发学生构思。
五、实践体验
1、教师演示：
门神的设计方法。
2、创作实践：
作业要求：设计门神的画像，并运用对比色大胆表现。
六、评价展示：
1、组织学生交流作品。
2、思想教育：
现在，保留下来的珍贵老版年画已经不多了，我们要懂得格外珍惜。
【设计意图】教师示范演示引导学生发散思维，拓展学生思路，鼓励大胆创新。培养学生欣赏、评价的能力。感受成功的喜悦。
七、板书设计：复制与传播示范课件
八、课堂反馈：
展评通过学习本课，学生从中了解有关雕版印刷的历史、制作过程与方法以及它的欣赏价值。了解民间传统年画颜色鲜艳浓烈、节日氛围浓郁、题材广泛丰富、画中情趣盎然的特点。感受其装饰与色彩的美感。
九、分层作业：
全体学生：根据自己搜集的信息，整理一份有关门神的调查报告，或设计制作一副门神的画像。
十、教学反思：
这堂课的内容十分的新鲜、有趣。这是学生现有知识范围内的一个盲点，在平时对课外知识的学习中，往往会漏掉这部分内容。但是，通过这次的学习，发现绝大部分学生对传统知识的渴望还是有发展空间的。民俗的东西，流传了千年，这种传承本身就十分的有魅力。从学生的此次作业质量来看，不少孩子将门神的特征加以了自己的理解表现，甚至还有美化的想法展示。这说明，他们对课程本身进行了探索洗涤，并学会了用自己的语言去表达这种情感，课程效果不错。
篇17：六年级美术下册教案
1教材分析
《追寻文明的足迹》一课是选自人美版美术教材六年级下册第一课内容，属欣赏·评述学习领域。本课是继第11册《神州风采》有关中国文化与自然遗产一课后，对世界文化遗产的一次专题欣赏活动。涉足面广泛，主要是欧洲、亚洲、非洲经典文化遗产，为了让学生领会世界文化遗产对人类的重要价值，一节课无法让学生认识全面，我将本课教材中欣赏内容划分为四部分。主要有:
1、史前美术
2、古埃及壁画艺术
3、西方文明之源——希腊
4、亚洲的文化魅力。
分四课时逐步使学生了解世界文化遗产是人类进步的闪光足迹，是全世界共同的财富。初步了解美术的起源和人类审美意识的产生与发展。前两课时分别讲述了史前美术的起源与发展和早期文明的杰出代表——古埃及所产生出的艺术文明，学习岩画和埃及壁画的美术知识。后两课赏析欧洲与亚洲的文化艺术。这节课我重点让学生感受世界八大奇迹之一的古埃及金字塔中壁画艺术的魅力，了解古埃及壁画历史、艺术成就。
2教学目标
教学目标
⑴知识与技能目标
1、通过欣赏，感受、认识和评述古埃及艺术，使学生了解古埃及美术的悠久历史，艺术成就和艺术特点。懂得美术鉴赏的基本方法。
2、了解古埃及壁画的基本特点和绘制方法。
⑵过程与方法目标
本课设计四大环节教学，㈠情境导入㈡初步感受㈢欣赏分析㈣探究学习。
培养学生基本的欣赏方法，层层渗透知识解决重难点部分。在教学中采用情景导入、启发式导学法、直观教学、合作学习等方法。
⑶情感、态度与价值观
学习古埃及壁画艺术特点，感受埃及美术的成就和美感。学会尊重不同文化背景下的文化现象。能激发学生参与欣赏活动的兴趣，并能联系文化情境认识美术作品。
3重难点
重点：
通过欣赏，感受、认识和评述古埃及艺术，使学生了解古埃及美术的悠久历史，艺术成就和艺术特点。懂得美术鉴赏的基本方法。
难点：
了解古埃及壁画的基本特点和绘制方法。
4教学过程
一、导入新课
创设情境
同学们，音乐总能带给人们无尽的遐想，仔细聆听这段音乐，你从中感受到了什么
今天老师要带你们去的地方位于北半球的非洲，这里有世界上最古老高大的建筑，被誉为世界八大奇迹之首，你知道是什么地方吗
让我们一起跟随卫星定位系统走近古老而神秘的国度—埃及
（播放视频，教师讲解。）
【设计意图】通过情景导入引入本课学习。
通过地理导航视频，展示了从地球到埃及金字塔的航拍画面以及进入金字塔陵墓内的神秘壁画视频，增强神秘感，激发学生学习兴趣。
古埃及美术可谓门类齐全，其中最著名的代表就是太阳金字塔，但作为尼罗河畔的造型艺术，流传下来的主要是壁画，这些神秘的陵墓壁画历经千百年漫长岁月，依然如故，同学们现在就让我们一起去揭开古埃及美术神秘的面纱。
出示课题《追寻文明的足迹》
二、初步感受
初步理解埃及艺术与宗教信仰的联系。
提问你听说过埃及吗你们在电视或电影中见过金字塔吗你们都看到过什么
金字塔是世界八大奇迹之一，埃及人修建金字塔制作木乃伊都反映了埃及人对于不朽的探索，这种探索深深扎根于埃及文化当中。埃及法老崇拜太阳神，认为死后会变成天上的神灵，希望生前享有的一切死后也能享有，于是修建了大量的金字塔、神殿，动用了许多杰出的画师对法老生前的一切竭尽所能的画在墙壁上以供享受。可以说是琳琅夺目、满壁生辉。这样就发展出来了古埃及的壁画艺术。
学生回答通过多种渠道知道的有关埃及和金字塔的知识。
【设计意图】让学生简单理解古埃及艺术反映了一种文化的宗教信仰，埃及壁画的产生和发展与埃及人的信仰有关。
三、欣赏分析
㈠、欣赏埃及陵墓中壁画
1、播放壁画视频
教师逐一讲解壁画中形象。
2、提问你们都看到了什么，有什么感受
【设计意图】学生欣赏谈感受，感受古埃及艺术与文明的魅力。
让学生初步感受古埃及壁画中不同的艺术风格和艺术魅力带给人的震撼。
师古埃及在陵墓中绘制壁画与当时的社会生活和宗教文化息息相关，是陵墓主人生前生活情景的再现。这些壁画展现了古埃及人当时的日常生活状况。
㈡、分析古埃及壁画中色彩构成、了解颜料来源。
1、提问你发现这些壁画中，埃及人喜欢用哪些颜色作画
总结学生发言，主要有六种色红色、蓝色、黑色、白色、赭石色、黄色。
学生回答红色、蓝色、黑色、白色、赭石色、黄色、绿色、紫色等。
2、几千年来，古埃及壁画上的色彩历久弥新，不得不赞叹古埃及人聪慧的才智，那么在现代人看来，根本谈不上科技发达的古埃及人用的颜料又从何而来呢大胆的猜想一下
学生回答植物的汁液
师古埃及绘画所用的颜料由植物和矿物质为原料特制而成，他们用木炭画黑色，用铁矿石画赭石色、红色，用藤黄画黄色，用绿松石画绿色、孔雀石粉画蓝色，用石膏画白色。
【设计意图】从发现古埃及壁画中的色彩种类到大胆猜想古埃及壁画中颜料来源，让学生由浅入深的理解古埃及人对壁画中色彩的灵活运用。
㈢、分析古埃及的服饰特点
古埃及人是充满智慧的，他们将这些美丽艳丽的色彩大胆的运用到了自己的服饰中，你觉得他们的服饰美吗美在哪同学们看看他们的服饰有什么特点课件展示让学生猜一猜
1、古埃及人的服装美（课件展示）
男子服装主要有缠腰布。女子服装
主要有直筒紧身裙，吊带。
2、古埃及人的饰品美
饰品有胸饰、头饰、腕饰、护身符等
【设计意图】学生通过认识分析、总结归纳，古埃及民族服饰特点，提高学生审美能力。
㈣、埃及壁画中的神灵
在埃及壁画中你有没有发现许多人兽合体的古怪图案呢说说你的发现让我们一起走进古埃及的神灵世界，了解一下古埃及人主要崇拜哪些神灵。（列举多个不同神灵，根据课堂上学生的反馈，重点讲1—2个，并引导学生课下自己行研究学习。）
1、太阳神—拉
2、亡灵守护神—娜美提斯女神3、冥神—奥赛里斯
4、墓地的守护神—阿努比斯
5、法老守护神——荷鲁斯
学生根据自己的理解来挑选自己想了解的神灵。
【设计意图】选择性的教学，让学生挑选出他们想了解的埃及神灵进行讲解，让学生参与进来，调动学生的积极性。
四、探究学习
㈠、分析古埃及壁画中的内容。
提问同学们仔细观察这四幅壁画，都画了哪些形象
㈡、分析古埃及壁画所表达的'含义
播放课件
提问同学们猜一猜他们在做什么
法老征战
法老狩猎
梳洗打扮
工匠雕刻
㈢、分析了解古埃及美术的风格特点
1、组织学生分组讨论交流，分析古埃及壁画中的人物造型特点。
（学生分小组讨论，可以从身体特征、发型上引导）
启发学生分析埃及壁画中人物的画法规律。（播放视频1分钟）
【设计意图】播放视频让学生更直观的了解埃及壁画中人物与现实生活中所画人物的不同之处，便于学生更好理解埃及壁画中人物造型特点。
小结埃及人遵循严格的作画法则，采用几乎千年固定不变的艺术手法进行创作，我们称之为“正面律”。
板书“正面律”
引导学生对正面律进行归纳总结。
所谓“正面律”，就是指表现人物时，头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面。
2、总结埃及壁画人物大小比例特点。
提问古埃及绘画中的人物还有哪些特点让我们看这幅画中人物的比例大小有什么不同
古埃及绘画中人物，是根据人物的地位尊卑安排比例大小和构图位置。用大比例表现主要物体，法老的尺寸在画面中要比妻子儿女大几倍甚至十几倍。
3、总结埃及壁画中的构图特点
横带状排列结构，用水平线划分
4、完整的归纳埃及壁画的风格特点。
（教师在黑板上用彩纸粘贴埃及壁画中的人物形象特点）
学生总结壁画人物造型特点头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面。法老最大，其他人依次按照地位安排大小。
学生观察分析画面中人物的排列方式。
【设计意图】让学生对壁画中表现的内容、人物特点以及画面表达含义逐层深入理解埃及艺术的风格特点。引导学生通过欣赏、交流能力。培养学生总结、归纳所学知识的能力。让学生对古埃及壁画中人物形象有更全面的深入理解，从而加深记忆。
五、学生练习
学生分小组尝试用古埃及壁画的色彩表现作品，教师巡视指导，解决问题。
学生尝试用埃及壁画的色彩表现作品，学习掌握所学色彩知识进行涂色练习。
六、作品展示与评价
1、让学生开展自评、互评与师评活动。
2、给学生三幅作品分析埃及壁画中的特点
古埃及创造了人类文明的开端，历经了31个王朝的盛衰变造，留给了世人许多伟大的艺术珍品，金字塔、壁画、雕塑这些古代的艺术凝聚着对永恒来世的向往，遵守着自己的艺术风格千年不变，成为了世界的瞩目焦点，也正是这样成为了人类历史不朽的奇迹。古埃及艺术只是人类文化历史长河中的一部分，还有更多优秀的世界文化遗产值得我们探索，让我们踏着人类闪光的足迹继续追寻璀璨的文明。
5板书设计
追寻文明的足迹
法老人物形象
正面律
大比例
水平划分
★ 古诗配画
★ 春晓 古诗配画
★ 绝句古诗配画
★ 六年级美术教案
★ 初中美术画梅教案
美术六年级下册《诗配画》教案（整理17篇）
