“豌豆硌得我疼”通过精心收集，向本站投稿了14篇乐理教学计划，以下是小编收集整理后的乐理教学计划，仅供参考，希望对大家有所帮助。
- 目录
篇1：乐理教学计划
一、教情学情分析
1、教材分析
人民教育出版社音乐室编著的教科书《乐理》,共8单元，分两个学期授完。本学期主要内容有音、记谱法、节奏、节拍、音程、调式及各种常用的记号等。
基本乐理是音乐专业的基础课、必修课。通过引导、教学，使学生知道学习乐理的重要性和必要性，熟练地掌握所学内容，为以后的声乐课、钢琴课、创作等后续理论课以及表演、演奏等专业课程的学习奠定坚实的基础。
2、学生基本情况分析
学前教育幼师班大部分学生对音乐、舞蹈兴趣浓，喜欢流行歌曲、网络MP3、DJ舞曲，但音乐基础知识较差，不喜欢学习乐理，2、7两音唱名不准，节奏不稳，掌握乐器少，个别学生缺泛自信心。
二、教学目标(主要任务)
1、使学生逐步理解和掌握乐理基础知识。
2、培养学生的独立认谱、视谱的能力。
3、增强学生的音乐记忆力、创新能力。
三、教学具体要求
知识掌握方面(重点)
1、集中讲解，适可示范，分散练习，重视辅导。
2、通过实践、观察、体验，迅速而有效的取得理性认识。
3、让学生自我检查，自我完善，相互交流。
能力培养方面(难点)
1、技能技巧训练与乐理、视唱、声乐、器乐、欣赏结合起来。
2、纠正发声训练时音准、音量、音色等问题上常见的错误。
3、考虑每个学生的音乐水平、接受能力和兴趣的差异，调动学生的积极主动性。
四、教学方法、措施
1、教学中因势利导，发现每个学生的天资禀赋、性格等方面的特点，扬长避短，循序渐进。
2、充分发掘每一位学生的亮点发扬广大，发挥其潜力。
3、建立音乐网站、博客，利用多媒体网络信息优化课堂教学。
4、激发学生的自信心，使他们每个人都能最大程度的发展进步。
篇2：钢琴乐理教学计划
钢琴乐理教学计划
在新的学期里，钢琴乐理教学计划需要有心新的调整!以下是钢琴乐理教学计划，欢迎阅览!
经过一学期的学习，参加钢琴兴趣班的同学，在本学期内完成了学期初制定的学习目标，即：
1、熟练地掌握五线谱中七个基本音级的识谱。
2、分辨几种常用音符的时值。
3、能正确演奏所学乐曲。
4、具备一定的乐音听辨能力。
第一课时教学计划如下：
一、课时：45分钟
二、课型：一对一
三、教学目标：
1.培养小朋友对钢琴的初步兴趣
先和启蒙班的'小朋友接触下，了解他们的心理状态，找找感觉，想想应该怎样的语气、措辞和他们说话，考虑下他们那么小的年龄，可以听懂什么、学会什么。最重要的不是让他现在就学会什么,而是不要让他对钢琴产生厌恶。
2.让小朋友认识键盘
钢琴的键盘是由黑色键和白色键 钢琴的键盘有88个键其中黑键36个白键52个。 3.了解弹钢琴的基本手型
手心里像握个鸡蛋，指关节要饱满，不要折指。
四、教学过程
1.认识键盘特点，白键、黑键是怎样组合分布的，哪个是中央C的Do
2.找出键盘上所以的中央C的do
3.坐姿(或站姿)
4.手型示范
第二课时教学计划如下：
先复习和巩固上节课的内容 再开始新的课程
以第一节上的中央C的do为主音 开始手指练习
手指独立的功夫，主要在掌关节上。最重要的要领是：
五指原位练习是初学者最初的手指独立训练。要注意：
(1) 手腕平稳、平静，指型稳定，注意力集中在掌关节的活动上。
(2) 手指抬起时，要觉得只用了掌关节的机能，手指另两个关节不参与、不勾拢、不伸直。
(3) 抬起手指的动作要果断、积极而又舒畅、自如。
(4) 抬起的高度，慢练时可稍高，但要在不勉强的前提下。
(5) 弹下(触下琴键)的动作，也要感觉只用了掌关节，也要果断。开始阶段不要追求音量大，也不要有勉强感。
(6) 触下琴键(发出声音)的同时，掌关节也停止用力。这时，除了第一关节负责把手指保留在键上外，整只手进入近乎休息的状态。
篇3：基本乐理教学计划
一、自我分析：
转眼间我已经是一个从教十年的音乐教师了，从事小学音乐一线教学工作十多年的时间里我始终处于学习的状态。这些年来已有了一些成绩,也许在别人的眼里，我是一帆风顺的，但我却感到自己的发展进入了“高原期”，就象处于长跑中的“极限”，以往的成绩已经被远远的甩在了身后，前进的步伐却受到各种各样的束缚、局限而慢慢减速。只有冲出“极限”、超越自我，才能迎来更大的发展空间，迎来更灿烂的明天。怎样才能冲出这一“极限”呢?我认为必须找到自身的不足，对症下药。首先，我感到在学习上对自己有所放松，以工作代替了学习，导致自己迷失了发展方向。其次，由于缺乏学习，造成工作中缺乏思考，无法创造性的开展工作，及在科研方面还没能更深层的进行探索。
二、发展目标：
树立终身学习的观念，抓紧分分秒秒学习充电，使学习成为自己的一种内需，通过学习提升师德修养，丰富知识结构，增强理论底蕴;工作中，积极投身教育科研的改革与实践，从学生生命发展的高度积极探索新的课堂教学;实践中，不断探求、感悟、反思，时刻提醒自己用脑子工作，使自己逐步成为研究型、开拓型、全能型的教师。
三、具体实施方案
1、勤于学习，树立终身学习的观念。
他山之石，可以攻玉;他山之玉，可以剖金。学习，可以使我们了解前人和他人，了解过去和未来，关照反思自我，从而获得新的生成。所以，我觉得要做到“三学”。
(1)坚持不懈地学。活到老，学到老，树立终身学习的观念。
(2)多渠道地学。要做学习的有心人，在书本中学习，学习政治思想理论、教育教学理论和各种有关的专业知识，增强自己的理论积淀;也要在“无字处”学习，学习他人高尚的师德修养，丰富的'教学经验，以达到取长补短的目的。
(3)广泛地学。广泛地阅读各类有益的书籍，学习各种领域的知识、技能，特别要学习现代信息科技，不断构建、丰富自己的知识结构。
2、善于思考，在实践中探求、感悟。
要坚持用脑子工作，力争做到：反思昨天——在反思中扬长;审视今天——在审视中甄别;前瞻明天——在前瞻中创新。时刻把工作与思考相结合，在思考中工作，在工作中思考，创造性地开展工作。
3、乐于动笔，提高教育科研水平。
尝试进行教学案例的分析，每星期都带领教研组进行案例分析。 通过撰写论文，把自己的专题研究从实践层面提升至理论层面。
通向未来的路不是回家的路;过去为你赢得成功的方程式将为你的明天带来失败。我相信，自己有能力经受住“极限”的考验，在超越自我的同时，逐步实现人生的价值。
篇4：高中基本乐理教学计划
高中基本乐理教学计划
一、课程性质与目的
本课程是我校主要课程之一。掌握传统的乐理，属于所有学习音乐的学生基本能力，一向得到大家的充分重视。我们自始至终地追求，力求达到两个方面的进一步完善：一是通过怎样的结构安排与教学手段使知识传授获得最大的效果；二是如何激发学生的学习动机，唤起学生的学习热情，把基本能力与音乐实践相结合。
经过多年教学，在针对高中阶段学生的学习基础课的理论研究与实践中发现，传统乐理课重概念轻实用，大多数学习者在其脱离实际应用的理论中学习，这一问题不仅不能使学生提高学习兴趣，更直接地影响到其日后全面音乐基础知识与实践相结合所需能力的培养。
理论学习必须缩短与实际作品之间的距离。本课程一改以往乐理教学中以概念为主导的作法，以大量的作品为实例，通过古今中外的经典作品，详细讲述了其实用型乐理的技术化应用，使学生一目了然，在实际作品中轻松地找到所学的理论答案，且牢记不忘。
二、教学原则与方法
（一）教学原则
本课程以实用为原则，实例化了乐理的概念化内容，与实践相结合，简单易学。
（二）教学方式与考核
1、本课程以课堂教学讲授为主；
2、考试方式为笔试。
3、本课程为1学年，每周两课时，共32周。每学期讲授14周，复习1周，考试1周。
三、教学内容与进度
第一学期
第1—2周第一讲第一章记谱法的基础知识
第一节五线谱
第二节音名唱名等音音的分组
第三节谱号
第一讲掌握要点：
识别五线谱
了解各种谱号及相关的音名、唱名
第3——4周第二讲
第四节谱表
1、高低音谱表
2、大谱表的另一种形式
3、总谱
第五节音符及休止符
1、音符
2、音符的.写法
3、符尾的写法
4、附点的写法
5、休止符及写法
第二讲掌握要点：识别不同时值的音符、休止符
第5——6周第三讲第二章节奏节拍
第一节拍子
1、拍子的记号
2、小节、小节线
3、强拍弱起
第二节拍子的种类
1、单拍子
2、复拍子
3、混合拍子
4、变拍子
5、切分
第三讲掌握要点：拍子的种类与实际作品
第7——8周第四讲
第三节节奏记谱法
1、各种拍子的节奏组合
2、休止符的组合方法
3、符杠的连接
4、连音符
5、变音记号
第四讲掌握要点：各种节奏的组合形式
第9——10周第五讲第三章音阶
第一节大调音阶
1、升号系列的音阶
2、降号系列的音阶
第二节小调音阶
1、自然小调音阶
2、和声小调音阶
3、旋律小调音阶
第五讲掌握要点：音阶的形成及运用
第11——12周第六讲
第三节半音阶
第四节特殊音阶
1、全音音阶
2、日本五声音阶
3、其它类型的音阶
第六讲掌握要点：其它类型音阶的结构
第13——14周第七讲第四章调
第一节调号
第二节近关系调
第三节等音调
第七讲掌握要点：调的构成及关系
第15周期末复习考试
第16周期末考试
第二学期
第1——2周第八讲第五章音程
第一节度数
第二节种类
第三节协和音程与不协和音程
第四节音程在音乐中的表现
第八讲掌握要点：音程的构成
第3——4周第九讲
第五节单音程与复音程
第六节音程的转位
第七节稳定音程与不稳定音程
>第八节等音程
第九讲掌握要点：音程的运用
第5——6周第十讲
第一节五声调式的产生
第二节六声调式
第三节七声调式
第四节同宫系统各调
第五节同主音系统各调
第十讲掌握要点：调式的结构及实际作品
第7——8周第十一讲
第一节三和弦
1、种类
2、音阶各音上构成的三和弦
第二节七和弦
1、种类
2、音阶各音上构成的七和弦
第十一讲掌握要点：和弦的构成及性质
第9——10周第十二讲
第三节七和弦的解决
第四节等和弦
第五节其它和弦及标记
第六节字母和弦标记
第十二讲掌握要点：和弦的其它表现形式
第11——12周第十三讲第八章移调与转调
第一节移调的方式
第二节移调乐器
第三节调式分析
第四节转调
第五节调式变音及其它
第十三讲掌握要点：移调及调式分析
第13——14周第十四讲
第一节与速度有关的术语、记号
第二节与强弱有关的术语、记号
第三节术语、记号中的修饰词
第四节速度、强弱变化的术语、记号
第五节表达情绪的术语
第十四讲掌握要点：音乐记号、术语与作品
第十五讲
第六节有关演奏法的术语、记号
第七节装饰音
第八节反复记号
第九节省略记号
第十五讲掌握要点：音乐记号、术语的运用
第15周期末复习考试
第16周期末考试
篇5：高中音乐基本乐理教学计划
关于高中音乐基本乐理教学计划
一、课程性质与目的
本课程是我校主要课程之一。掌握传统的乐理，属于所有学习音乐的学生基本能力，一向得到大家的充分重视。我们自始至终地追求，力求达到两个方面的进一步完善：一是通过怎样的结构安排与教学手段使知识传授获得最大的效果；二是如何激发学生的学习动机，唤起学生的学习热情，把基本能力与音乐实践相结合。
经过多年教学，在针对高中阶段学生的学习基础课的理论研究与实践中发现，传统乐理课重概念轻实用，大多数学习者在其脱离实际应用的理论中学习，这一问题不仅不能使学生提高学习兴趣，更直接地影响到其日后全面音乐基础知识与实践相结合所需能力的培养。
理论学习必须缩短与实际作品之间的距离。本课程一改以往乐理教学中以概念为主导的作法，以大量的作品为实例，通过古今中外的经典作品，详细讲述了其实用型乐理的技术化应用，使学生一目了然，在实际作品中轻松地找到所学的理论答案，且牢记不忘。
二、教学原则与方法
（一） 教学原则
本课程以实用为原则，实例化了乐理的概念化内容，与实践相结合，简单易学。
（二） 教学方式与考核
1、本课程以课堂教学讲授为主；
2、考试方式为笔试。
3、本课程为1学年，每周两课时，共32周。每学期讲授14周，复习1周，考试1周。
三、教学内容与进度
第一学期
第1—2周 第一讲 第一章 记谱法的基础知识
第一节 五线谱
第二节 音名 唱名 等音 音的分组
第三节 谱号
第一讲掌握要点：
识别五线谱
了解各种谱号及相关的音名、唱名
第3——4周 第二讲
第四节 谱表
1、高低音谱表
2、大谱表的另一种形式
3、总谱
第五节 音符及休止符
1、音符
2、音符的写法
3、符尾的写法
4、附点的写法
5、休止符及写法
第二讲掌握要点：识别不同时值的音符、休止符
第5——6周 第三讲 第二章 节奏节拍
第一节 拍子
1、拍子的记号
2、小节、小节线
3、强拍 弱起
第二节 拍子的种类
1、单拍子
2、复拍子
3、混合拍子
4、变拍子
5、切分
第三讲掌握要点：拍子的种类与实际作品
第7——8周 第四讲
第三节 节奏记谱法
1、各种拍子的节奏组合
2、休止符的`组合方法
3、符杠的连接
4、连音符
5、变音记号
第四讲掌握要点：各种节奏的组合形式
第9——10周 第五讲 第三章 音阶
第一节 大调音阶
1、升号系列的音阶
2、降号系列的音阶
第二节 小调音阶
1、自然小调音阶
2、和声小调音阶
3、旋律小调音阶
第五讲掌握要点：音阶的形成及运用
第11——12周 第六讲
第三节 半音阶
第四节 特殊音阶
1、全音音阶
2、日本五声音阶
3、其它类型的音阶
第六讲掌握要点：其它类型音阶的结构
第13——14周 第七讲 第四章调
第一节 调号
第二节近关系调
第三节 等音调
第七讲掌握要点：调的构成及关系
第15周 期末复习考试
第16周 期末考试
第二学期
第1——2周 第八讲 第五章 音程
第一节 度数
第二节 种类
第三节 协和音程与不协和音程
第四节 音程在音乐中的表现
第八讲掌握要点：音程的构成
第3——4周 第九讲
第五节 单音程与复音程
第六节 音程的转位
第七节 稳定音程与不稳定音程
第八节 等音程
第九讲掌握要点：音程的运用
第5——6周 第十讲
第一节 五声调式的产生
第二节 六声调式
第三节 七声调式
第四节 同宫系统各调
第五节 同主音系统各调
第十讲掌握要点：调式的结构及实际作品
第7——8周 第十一讲
第一节 三和弦
1、种类
2、音阶各音上构成的三和弦
第二节 七和弦
1、种类
2、音阶各音上构成的七和弦
第十一讲掌握要点：和弦的构成及性质
第9——10周 第十二讲
第三节 七和弦的解决
第四节 等和弦
第五节 其它和弦及标记
第六节 字母和弦标记
第十二讲掌握要点：和弦的其它表现形式
第11——12周 第十三讲 第八章移调与转调
第一节 移调的方式
第二节 移调乐器
第三节 调式分析
第四节 转调
第五节 调式变音及其它
第十三讲掌握要点：移调及调式分析
第13——14周 第十四讲
第一节 与速度有关的术语、记号
第二节 与强弱有关的术语、记号
第三节 术语、记号中的修饰词
第四节 速度、强弱变化的术语、记号
第五节 表达情绪的术语
第十四讲掌握要点：音乐记号、术语与作品
第十五讲
第六节 有关演奏法的术语、记号
第七节 装饰音
第八节 反复记号
第九节 省略记号
第十五讲掌握要点：音乐记号、术语的运用
第15周 期末复习考试
第16周 期末考试
一、课程性质与目的
视唱练耳是我校的主要课程之一。视唱练耳、乐理属于所有学习音乐的学生基本能力训练范畴，一向得到各院校的充分重视。
二、教学原则与方法
（一） 教学原则
教师在教学准备中，经过一系列程序的安排，可以使学生从音乐的作品或由传统音乐作品中，扎实地掌握综合音乐感觉和音乐技能。从而做到针对音乐技术理论教学改革、必须要考虑的通过怎样的结构安排与教学手段，使知识传授获得最大的效果。
（二） 教学方式与考核
本课程为2学年，每周一课时，每学期共16周，讲授14周，复习1周，考试1周。
三、教学内容与进度
第一学年
第1周第一讲 绪论 音乐的听觉范畴与音乐的听觉训练范畴
1、音乐传统教育中的听觉训练范畴
2、传统音乐作品中的听觉训练范畴
3、多元化音乐作品中的听觉训练范畴
4、音乐听觉训练的最终目的--实用
第一讲掌握要点：使您的听觉走进音乐
第2——4周第二讲 关于音程在作品中的特性
1、二度旋律音程
2、节奏
3、旋律
4、调式
第二讲掌握要点：二度音程与作品
第5——6周第三讲 关于音程在作品中的特性
1、三度旋律音程
2、节奏
3、旋律
4、调式
第三讲掌握要点：三度音程与作品。
第7——8周第四讲 关于音程在作品中的特性
1、四度旋律音程
2、节奏
3、弦律
4、调式
第四讲掌握要点：四度音程与作品
第9——10周第五讲 关于音程在作品中的特性
1、五度旋律音程
2、节奏
3、旋律
4、调式
第五讲掌握要点：五度音程与作品
第11——12周第六讲 关于音程在作品中的特性
1、六、度旋律音程
2、节奏
3、旋律
4、调式
第六讲掌握要点：六、度音程与作品
第13——14周第六讲关于音程在作品中的特性
1、七度旋律音程
2、节奏
3、旋律
4、调式
第六讲掌握要点：七度音程与作品
第15周期末复习
第16周期末考试
第二学期
第1——4周 第七讲 由音程构成作品中的和声特性
1、多声部练习
2、和声音程
3、和声性旋律
4、调式中的稳定与不稳定音级
第七讲掌握要点：和声音程、调式中的稳定与不稳定音级
第5——8周第八讲 由音程构成作品中的和声特性
1、多声部练习
2、和声音程、和弦
3、和声性旋律
4、大调式中的正三和弦
第八讲掌握要点：和声音程、大调式中的正三和弦
第9——12周第九讲 由音程构成作品中的和声特性
1、正三和弦的运用
2、和声性旋律
3、大调式中的终止式
第九讲掌握要点：大调式中的终止式
第13——15周期末复习
第16周期末考试
第三学期
第1——4周第十讲 由音程构成作品中的和声特性
1、四声部练习
2、和声音程、和弦
3、四重奏式的和声性旋律
4、大调式中的vi级副三和弦、阻碍终止
第十讲掌握要点：大调式中的vi级副三和弦、阻碍终止
第5——8周第十一讲 由音程构成作品中的和声特性
1、大调式中的ii级、vi级副三和弦的运用
2、和声性旋律
3、节奏
第十一讲掌握要点：大调式中的ii级、vi级副三和弦的运用
第9——12周第十二讲 由音程构成作品中的和声特性
3、大调式中的属7及其它副三和弦的运用
4、和声性旋律
5、节奏
第十二讲掌握要点：大调式中的属7及其它副三和弦的运用
第13——15周期末复习
第16周期末考试
第四学期
第1——4周第十三讲 由音程构成作品中的和声特性
1、多声部练习
2、和声音程、和弦
3、和声性旋律
4、小调式中的正三和弦
第十三讲掌握要点：小调式中的正三和弦
第5——8周第十四讲 由音程构成作品中的和声特性
1、正三和弦的运用
2、和声性旋律
3、小调式中的终止式
第十四讲掌握要点：小调式中的终止式
第9——12周第十五讲 由音程构成作品中的和声特性
1、多声部练习
2、和声音程、和弦
3、重奏式的和声性旋律
4、小调式中的vi级副三和弦、阻碍终止
第十五讲掌握要点：小调式中的vi级副三和弦、阻碍终止
第13——14周第十六讲 由音程构成作品中的和声特性
1、小调式中的属7及其它副三和弦的运用
2、和声性旋律
3、节奏
第十六讲掌握要点：小调式中的属7及其它副三和弦的运用
第15周期末复习
第16周 期末考试
做好音乐特长生的辅导教学计划，是当前的首要任务。尽管高三音乐特长学生不多，也都以声乐为主项，但只要认真做好辅导计划，落实好每个教学计划的实施，我想我们的音乐特长生一定能取得较好成绩。
一、教学用书
教学大纲：普通高等学校招生音乐专业考试大纲；
声乐卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社
视唱练耳卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社
基本乐理倦：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社
李重光：《音乐理论基础》人民教育出版社
其它：河北省音乐统考历年高考试卷；人教版高中音乐课本鉴赏。
二、联考分析
我省音乐高考分值做了调整，专业满分为200分，其中主项150分、视唱20分、听音15分、乐理15分。预计20我省音乐专业录取控制线，本科声乐150——160分以上、专科声乐120分以上。
前几年我省的音乐考生文化课控制线，本科基本控制在301分以上，专科基本控制在240分以上。
音乐高考录取方法是以专业排名，文化成绩达线即可。
2011年我省的音乐高考大约仍在1月份进行，要想考上理想的音乐大学，既取决于学生自身的勤奋努力，又和老师的教学方法、家长的关心支持分不开。
三、教学实施：
以声乐教学为主，以乐理、听音、视唱为辅，全面开展系统训练。
1、声乐教学：
学生分析：民族唱法学生1位，美声唱法学生4位，通俗唱法学生2位
声乐教师：本学期声乐教师公开课两次。
总课时计划180节，其中歌唱技巧发声训练课40节，新歌练习50节，一对一声乐辅导课一人一周一节。
发声练习15条，要求每生从中选5条适合自己的发声练习。
每位学生学会10首新歌曲。前3个月每生一周一歌，一周一查。后两个月重点训练1—2首歌曲，以备高考之用。
重点重视：重视学生咬字、吐字、节奏节拍、音准、呼吸支点、情绪表达等。
10月下旬进入高考备战，每生准备好p3,下载适合自己演唱的歌曲伴奏。11月份开始跟音响伴奏练习，师生共同敲定高考曲目。12月份模拟声乐高考训练，启示引导注意事项。
教学方法：因人而异，张扬个性。
2、乐理教学：
乐理卷：总课时计划60节。
要系统地讲课，作业尽可能当堂完成，使学生当堂弄明白所学内容。引导学生自觉学习音乐理论，多做练习。有系统地做实战练习，有难题随即启示引导。8月9月份讲授、复习基本乐理。10月份《乐理卷》试题分析。11月份历年音乐高考试卷分析。12月份精读李重光编著的《音乐理论基础》和复读高中课本《音乐鉴赏》艺术常识。
侧重点：将习题答在试卷上，对照标准答案做认真细致地分析。
3、听音练耳教学
总课时计划60节。
教学过程：
（a）、听单音音程（用所有自然音程比较、听辩）
（b）、听音阶（自然大小调、和声大小调、旋律大小调、30种民族调式）
（c）、听和弦（原位三和弦、转位三和弦、属七和弦）
（d）、听节奏听拍号（2／4 3／4 4／4 3／8等，书写基本节奏型）
（e）、听旋律（用五线谱高音谱表，在基本节奏型上写出旋律）
检查方法：让学生将听写结果写在五线谱本上，当堂批改校正。
4、视唱教学
除声乐课外，视唱也是重中之重的学习，学好视唱对声乐、听音有非常大的帮助，教学中一定要注意培养学生唱好音程、节奏。
视唱总课时计划120节。
从视唱卷118条练到335条，共217条。其中c调48条、f调62条、g调60条、d调24条、bb调23条。
从c调唱名法过渡到f调、g调、d调、bb调唱名法。
教学提示：练习每条视唱时，都要先放慢速度模唱跟进，力求音准、节奏节拍准确后适当调整速度到恰当。
篇6：乐理说课稿
说课内容：音的长短――单纯音符
第一部分；说教材
⑴对教材的分析和处理
本课内容选用的是高等教育出版社出版的《音乐》一书中第二单元的乐理部分。
这一节课主要内容为音的长短中单纯音符的学习，该节内容对于初学乐理的一年级学生来说非常关键，本节内容处在音的高低的后一单元，承前启后，学好、学透该课才能够为后面各单元的学习打好基础，才能更好更全面的学习乐理知识。
该课是学生学习了音的高低后学习的内容，学生需运用到前面所学的五线谱的知识。
教学目标：音的长短是学生们掌握节奏、能够灵活运用各种节奏型的理论知识基础。通过本次课的学习使得学生能够认识书写音符能够听辨、模仿、感受音乐中音符的长短，体会音乐的魅力。
⑵教学重点与难点的确立
根据学生实际和社会实际，学习应重点掌握各个音符的名称及相互之间的长短关系。以便灵活运用音符；掌握节奏、节拍特点。从教材的逻辑结构和教学体系来看，该课难点在掌握音符的时值。通俗的说就是每个音符在相应的情况下占几拍？第二部分说学法
学生认识活动的规律和学生实际状况。很长一段时间以来，中小学音乐课程都已歌唱为主要教学方式，学生对于较为陌生的乐理来说认知过程较为缓慢，加之该课为乐理的基础课程，教师更应详细解读并适当放慢语速，语气应生动形象。这次课我打算运用问题法、小组讨论法等学法，其目的就是为了使学生掌握知识p培养能力p开发潜能。
第三部分说教法
本课主要采用课堂讲授法p展示法等教法开展教学，并运用细致的板书；生动的语言启发学生的学习欲望，从而达到自主学习的效果。在具体课堂教学中，每认识一个新的音符时就要求学生在草稿纸上跟我一起书写该音符，这样学生即学习了该音符的写法，又加深了印象。在实施讲授法的过程中运用到生动的小蝌蚪做形象的比喻从而达到每个学生都能辨识p书写的效果。
第四部分说教学程序
⑴导入
带领学生一起朗读古诗《清明》，朗读前提出问题：这首诗哪些字词读得长，哪些字词读得短。通过回答问题启发学生了解到音乐中音符也有长短之分。
⑵讲解
第一步：我打算首先演唱儿童歌曲《丢手绢》，然后故意把所有的字词都唱的一样长。要求同学们找出问题出在哪里，让同学们认识到音的长短的重要性，并要求学生分小组讨论然后找出歌曲中哪些音符唱的长，哪些音符唱的短。最后每小组派代表回答。
第二步：在黑板上依次写出全音符p二分音符p四分音符p八分音符p十六分音符p三十二分音符，并运用形象的动物小蝌蚪来做比喻，如：小蝌蚪刚出生时的卵就像全音符一样，是一个空心的，透明的椭圆；过了一段日子小蝌蚪会长出尾巴就像二分音符一样，依次类推，在带领学生认识完所有的音符以后提出问题：小蝌蚪越长越大，而相应的音符时值也是越来越长吗？此时若学生不能够回答上来，可引用已经学习过的第一单元第七页中的视唱来举例引导学生回答。
第三步：用三角关系图为学生们依次讲解各音符之间的长短关系。如：全音符与二分音符之间的时值比是2：1，二分音符与四分音符之间的时值比也是2：1，由此可依次得出所有相邻音符之间都是同样的时值比。这是本课中的重点，应适当的放慢讲课的语速，并通过关系图让学生分小组讨论音符之间的规律是什么？然后通过书中第20页中第一句话：“每个较大时值的音符与相邻较小时值的音符的比例是2：1。”加强理解。若学生在课堂中并没有完全理解可利用后面单位拍的学习来补救。
第四部：单位拍的学习，首先应了解书中的概念：“单位拍是用来表示音符时值的计量单位。”并打比方：“这一段路好远啊！走了很久才到那么到底有远呢？1000米？5000米？量一下就知道了，同样的道理一个音符唱多长就可以用唱几拍来表示。”然后教学生每单位拍的手势“KJ”并要求学生一起跟着做。然后联系书中20页的表格了解每个音符占的时值，也就是每个音符占几拍。最后选一典型的节奏型书中第7页的1p2p3p条视唱进行练习，并叫一到两位同学
起来念节奏。
⑶归纳总结
联系第一单元中音的高低及音的长短在音乐中的重要作用，提出问题：音乐中除了音的高低p长短等要素之外还有哪些重要因素。
课堂最后布置作业：
书中37页中的第一，按要求写音符。第二，在五线谱中分别写出各种拍的音符。
第四部分说板书设计
⑴在黑板中间写上标题：音的长短――单纯音符。
⑵在黑板的右上角提前写上《清明》一诗作为导入。
⑶依次运用比喻的手法在标题的下方写出各个音符。
⑷单位拍的表格写在各个音符的后面。
篇7：乐理心得体会
乐理心得体会
说到自己与“基本乐理与名曲欣赏”这门课，不得不说是一种巧合，说句实在话，我自认为自己是一个五音不全的“乐盲”，对音乐的基础东西更是一窍不通，而自己最终会选上这门课，完全是因为上学期在选课时自己所住的楼连不上学校内部的锐捷网而不能选课，让同学帮忙选择的结果。
当我听到我选上“基本乐理与名曲欣赏”这门课时，内心有两种感受：其一，自己是一个五音不全的人，借这个机会正好可以给做自己扩充一下知识点，充一下电，让自己也懂点音乐基础知识；而另一个感受就是，这是一门选修课，同时还占有两个学分，不得不想到自己是否能拿这两个学分，因为自己一直认为在音乐这一块既没有学习其音乐的天赋，也没有强烈学习音乐的愿望，只是在偶尔自己有那么一下想学音乐的冲动，所以自己对这门又感到一定的不爽。
寒假结束后选修课也开始正式开课。面对一门对自己来说不知道该如何学习的课，自己曾真的陷入一度的忧虑之中。首先是因为自己无法掌握这门课的学习技巧，感到苦恼；其次，更多是自己担心那两个学分，因为大家心里都明白在咱们学校的挂科率很高。后来在一个巧合的情况下，自己捡到一本咱们学校使用的《音乐鉴赏》。当我拿到这本书时，我意外的发现这本书的主编竟是我们的`选修课老师，心中有一种说不出的感觉：幸运、惊奇……一遍遍翻着书上的讲解，自己开始对乐理有了一定门路，虽然那种所谓的门路对那些乐理学得比较好的同学来说不值得一提，但是对于来我说却是迈出自己在这方面的一大步，因为我也开始懂点乐理了，尽管是那么一丁点。
在整个学期中，让自己感触最深的要数学习五线谱知识了。记得在以前，常常听到这样一句话，“……像五线谱上跳动的音符”。五线谱上跳动的音符？在当时对自己来说只知道是要表示一种很美或很美妙的意思，但这种意思具体该怎样理解，或者说具体该怎样感受，自己可是一点都不知道。而现在，那种体会对我来说可就不一样了。五线谱、音符、还有休止符，正是这些的组合才形成那一曲曲美妙动人的乐谱。还记得在刚开始学习乐理知识时，老师不仅给我们讲了音的产生和音的性质，同时还带着大家do re mi fa sol la si do,一次又一次，一遍又一遍的念动着每一个音名，刚开始自己还有点不情愿，但随着老师和大家的投入，自己也不知不觉得跟着起来，其中很多曲子，像《蒙古小夜曲》、《嘎达梅林》、《蓝花花》等等到现在印象还很深刻……还有特别是那节在唱校歌的课，当听到那首还在邯郸时期的歌和现在的校歌时，第一次感觉到华北水利水电的校歌也是那样的有气势、有气魄，虽然军训时，大家唱得是同一首歌，但现在可以明显的听出来军训时根本就没有唱出咱华水校歌的韵味。再到后来，讲到民族管弦乐器和西洋管弦乐器时，情不自禁的再次被我们伟大的古人所折服，一件件流传至今的民族乐器，笛子、唢呐、古筝、琵琶、二胡和鼓等等，虽比不上西洋乐器那些像小提琴、大提琴、单簧管、英国管、长号、短号还有长笛的精致，但是音乐表演上，我们的民族乐音演奏出来的效果可是一点也不输于西洋乐器。尤其是随着中国国力的逐渐强盛，中国的民族乐器也逐渐登上世界乐坛，身为中国人不得不为自己的祖先感到骄傲。
时间过得很快，转眼间这门选修课到了结课的时候。整个学期以来，就自己的感受来说，当时那种刚听到这门选修课时的不爽感没有了，留在心里的却是一种遗憾，因为学时太少，中间又有过两次放假，所以学习这门课的时间就显得很短，而自己所学的知识就显得很少。我知道乐理也是一门很深的学问，很多高校都设有自己的艺术学院，并将其作为一重点专业来发展，因此为此自己又感到有那么一点的遗憾。作为最后的作业也算是考试，老师要求大家写一篇心得，要写出自己的真情实感。学了这一学期的乐理，自己也确实对乐理有自己的心得感受，记得有一个现在正在贵州师范大学学习音乐的朋友，我曾经问过她：“你学习音乐带给你最大的感受是什么？”她告诉我说：“音乐很美妙，当你用心去感受的时候你就知道了。”一句说得很含糊的话，现在对于我来说终于可以理解了，乐音是一种精神的财富，带给的是对心灵的深深震撼，同时还可以就大学生的修养提高、人格塑造等等方面带来不可忽视的影响。
大学生在大学期间要学习不仅仅是科学知识，更是要“德”、“智”、“体”、“美”全面发展，“德”、“智”、“体”对大学生来说其重要性已经不用再强调，同时对“美”来说也是一样重要，“美”也是教育中的一大部分，利用“美”的教育或是美的事物可以去影响人的情感、培养人的情操，而音乐就是这“美”中的一部分，乐理则又是音乐中最基础、最重要的部分。为此，通过自己对乐理的学习，自己感受到了身为大学生，有必要学会对“美”的鉴赏与审视，同时也很庆幸自己能够选上了这门课，虽然学习的时间比较短，但是从乐理之中学习的东西却可以终生受用。
篇8：乐理课说课稿材料
说课内容：音的长短——单纯音符
第一部分；说教材
⑴对教材的分析和处理
本课内容选用的是高等教育出版社出版的《音乐》一书中第二单元的乐理部分。
这一节课主要内容为音的长短中单纯音符的学习，该节内容对于初学乐理的一年级学生来说非常关键，本节内容处在音的高低的后一单元，承前启后，学好、学透该课才能够为后面各单元的学习打好基础，才能更好更全面的学习乐理知识。
该课是学生学习了音的高低后学习的内容，学生需运用到前面所学的五线谱的知识。
教学目标：音的长短是学生们掌握节奏、能够灵活运用各种节奏型的理论知识基础。通过本次课的学习使得学生能够认识书写音符能够听辨、模仿、感受音乐中音符的长短，体会音乐的魅力。 ⑵教学重点与难点的确立
根据学生实际和社会实际，学习应重点掌握各个音符的名称及相互之间的长短关系。以便灵活运用音符；掌握节奏、节拍特点。 从教材的逻辑结构和教学体系来看，该课难点在掌握音符的时值。通俗的说就是每个音符在相应的情况下占几拍？ 第二部分 说学法
学生认识活动的规律和学生实际状况。很长一段时间以来，中小
学音乐课程都已歌唱为主要教学方式，学生对于较为陌生的乐理来说认知过程较为缓慢，加之该课为乐理的基础课程，教师更应详细解读并适当放慢语速，语气应生动形象。这次课我打算运用问题法、小组讨论法等学法，其目的就是为了使学生掌握知识﹑培养能力﹑开发潜能。
第三部分 说教法
本课主要采用课堂讲授法﹑展示法等教法开展教学，并运用细致的板书；生动的语言启发学生的学习欲望，从而达到自主学习的效果。在具体课堂教学中，每认识一个新的音符时就要求学生在草稿纸上跟我一起书写该音符，这样学生即学习了该音符的写法，又加深了印象。在实施讲授法的过程中运用到生动的小蝌蚪做形象的比喻从而达到每个学生都能辨识﹑书写的效果。
第四部分 说教学程序
⑴导入
带领学生一起朗读古诗《清明》，朗读前提出问题：这首诗哪些字词读得长，哪些字词读得短。通过回答问题启发学生了解到音乐中音符也有长短之分。
⑵讲解
第一步：我打算首先演唱儿童歌曲《丢手绢》，然后故意把所有的字词都唱的一样长。要求同学们找出问题出在哪里，让同学们认识到音的长短的重要性，并要求学生分小组讨论然后找出歌曲中哪些音符唱的长，哪些音符唱的短。最后每小组派代表回答。
第二步：在黑板上依次写出全音符﹑二分音符﹑四分音符﹑八分音符﹑十六分音符﹑三十二分音符，并运用形象的动物小蝌蚪来做比喻，如：小蝌蚪刚出生时的卵就像全音符一样，是一个空心的，透明的椭圆；过了一段日子小蝌蚪会长出尾巴就像二分音符一样，依次类推，在带领学生认识完所有的音符以后提出问题：小蝌蚪越长越大，而相应的音符时值也是越来越长吗？此时若学生不能够回答上来，可引用已经学习过的第一单元第七页中的视唱来举例引导学生回答。
第三步：用三角关系图为学生们依次讲解各音符之间的长短关系。如：全音符与二分音符之间的时值比是2：1，二分音符与四分音符之间的时值比也是2：1，由此可依次得出所有相邻音符之间都是同样的时值比。这是本课中的重点，应适当的放慢讲课的语速，并通过关系图让学生分小组讨论音符之间的规律是什么？然后通过书中第20页中第一句话：“每个较大时值的音符与相邻较小时值的音符的比例是2：1。”加强理解。若学生在课堂中并没有完全理解可利用后面单位拍的学习来补救。
第四部：单位拍的学习，首先应了解书中的概念：“单位拍是用来表示音符时值的计量单位。”并打比方：“这一段路好远啊！走了很久才到那么到底有远呢？1000米？5000米？量一下就知道了，同样的道理一个音符唱多长就可以用唱几拍来表示。”然后教学生每单位拍的手势“↘↗”并要求学生一起跟着做。然后联系书中20页的表格了解每个音符占的时值，也就是每个音符占几拍。最后选一典型的节奏型书中第7页的1﹑2﹑3﹑条视唱进行练习，并叫一到两位同学
起来念节奏。
⑶归纳总结
联系第一单元中音的高低及音的长短在音乐中的重要作用，提出问题：音乐中除了音的高低﹑长短等要素之外还有哪些重要因素。
课堂最后布置作业：
书中37页中的第一，按要求写音符。第二，在五线谱中分别写出各种拍的音符。
第四部分 说板书设计
⑴在黑板中间写上标题：音的长短——单纯音符。
⑵在黑板的右上角提前写上《清明》一诗作为导入。
⑶依次运用比喻的手法在标题的下方写出各个音符。
⑷单位拍的表格写在各个音符的后面。
篇9：乐理课说课稿材料
一、说教学内容
1、对教材的分析和处理
本课内容选用的是高等教育出版社出版的《音乐》一书中第一单元的乐理部分。
这一节课主要内容为音的高低中五线谱的学习，两个课时完成，该节内容对于初学乐理的一年级学生来说非常的关键。本节内容为学习乐理的第一节课，学好、学透该课才能够为下一阶段音的分组（音符的音名和唱名）的学习及以后的单元打下良好的基础，才能更好更全面的学习乐理知识。
教学目标：本节课从实感教育入手，通过讲解和练习，使学生能明确地辨认出五线谱上各个不同的线和间，音符在五线谱上的正确位置以及高、低音谱号的书写方式，对初学键盘乐器的学生，提高识谱能力将会有很大的帮助。通过本节课的学习，培养学生独立的识谱能力，为了今后更好地感受音乐、理解音乐和表现音乐。
2、教学重点与难点的确立
根据学生实际和社会实际，学习应重点掌握音符在五线谱上的正确位置，准确说出音名和唱名，为今后的学习打下良好的基础。
从教材的逻辑结构和教学体系来看，该课难点在如何把五线谱上的音符一一对应到键盘上。
二、说教学对象
本节课教学对象为一年级学前教育专业的学生，在这些学生中有一半以上的学生来自于农村，大多数学生所就读的初中不重视音乐课甚至不开设音乐课。许多学生在音乐方面几乎是空白，有的学生虽能唱歌但不识谱，乐理知识和常识知之甚少。面对这种音乐教学现状，作为一名中职教师应从学生和社会的需要出发，设计出能够突出学前教育特色的音乐教学策略，从基本的音乐理论知识着手，通过练习实践，提高他们的识谱能力，为今后的系统学习打下基础。
三、说教法学法
快乐是学生健康情绪的主色调，让初次接触乐理课的学生们在充满情趣的活动氛围中，活泼愉快地参与学习，才能提高教学的吸引力和有效性。为此，在教法的选用和学法的指导上，我主要做到以下两点：
1、创设情境，直观教学。
充分运用多媒体课件和乐器，用演示法、听辨法、对比法和小组探究法，让学生认识到生活中处处有高音和低音，辨别高低音的不同，
2、活动体验，模仿创造。
引导学生通过用耳听、用眼看、用脑想、用心悟、用手做、用口说等方法，充分发挥音乐想象力和感悟能力，积极主动的参与到教学全过程。
四、说教学过程
1、创设情境，引入新课
首先，我会用一个童话故事把学生带进“森林音乐会”的学习情境中。“可爱的动物正在森林里举行一场音乐会，让我们一起去看看吧”。紧接着，我分别扮演老虎和小猫在森林音乐会上演奏钢琴，分别在钢琴的低音区和高音区演奏《小星星》，学生通过对比听辨，就能
很直观的感受出两次弹奏的音乐高低不同，从而引出我们的第一单元《音的高低》，这样的导入，对于初次学习乐理的同学们产生强烈的学习兴趣，直观的感知到音的高低。 2/游戏教学，学习新知
本节课的主要内容为识别五线谱，五线谱也是学习音乐的基础。如果这节内容掌握的不好，同学们将失去对学习乐理的兴趣。
因此在这一环节我运用“游戏教学”法，让同学们玩中学，学中乐。
（一） 初识五线谱
首先我会分给同学们每人一张五线乐谱，然后问同学们“知道这是什么吗？你们认识这上面的音符吗”？肯定有很多同学不认识，提起学生们的好奇心、求知欲。
（二） 巩固认识间和线
为了让学生更好的了解，我制作了一个五线谱，可深入其中的教到学生，让同学们更直观的了解五线谱。
为了让同学们对五线谱的记忆更深刻，我会让同学们伸出自己的手，带领同学们做一个手指游戏。因为个体差异，有的学生在数线和间的同时，经常弄混从上往下数还是从下往上数，这时我就发挥穿针引线的主导作用，引导他们想一想，我们上楼的时候，要一层一层从下往上走，五线谱也是这样，通过让同学们亲身体验和实践来突破难点，也充分体现了他们在课堂上的主体性。
（三） 初步认识高音谱号 低音谱号
分别出示高音谱号和低音谱号的图片，让同学们仔细观察形状像什么，然后通过小组讨论得出结论：高音谱号像蜗牛、像小号。低音谱号像数字9、像口哨。加深同学们对高音谱号的记忆。
（四） 音名和唱名
因为同学们在学习五线谱的时候，对五线谱中不同的符号代表不同的含义，他们能很快领悟，但对相同的音符 所处的位置不同就要发出不同的音调，却总是理解不了，记不住音符的位置，只有顺着读他们才知道是什么音符，这也是本节课的难点。
因此，在此环节，我用《白雪公主》故事中七个小矮人，老大、老二到老七都有自己好听的名字引出音名CDEFGAB和 唱名“哆来咪发嗖拉西”。出示七个小矮人的图片，每个小矮人穿着不同颜色的衣服，我把音符染成了所对应颜色，让这些原本一样的音符变得各不相同，在通过一些游戏，让同学们很快记住这些音符，记住它们的音名和唱名，最后再把音符涂成统一的黑色，这样同学们也能够辨别了。利用游戏的方法突破这节课的难点。
这节课我们主要学习的是高音谱表。
第一步，引导同学们反复朗读七个音阶（哆来咪….），熟读于心，让大家对五线谱有一个初步的印象。
第二步，认识哆来咪发嗖拉西，在五线谱中，分别找出哆来咪发嗖拉西，再反复诵读，使同学们对这七个音符的位置、颜色以及小蝌蚪内的字符有了印象。
第三步，找朋友，让同学们找音符相邻的音符朋友，也就是同在线上或同在间上的音符朋友，同学们对音符的位置越来越清晰了。
第四步，爬山，同学们通过以上的学习，对五线谱上的音符有了较深的印象，再做下面的游戏，让同学们像爬山下山一样的朗读音符，先是线上同读，然后再间上同读，同
学们对音符的位置更加清晰了。
第五步，捉迷藏，通过以上内容的学习，同学们对音符有了较深的印象，但是如果把音符里面的字符掩盖了，他们还能不能记住这些音符，接下来我们做的游戏，就是帮助同学们解决这个问题的，掩盖字符让同学们找出那些音符，最后把音符全部涂成黑色，再让同学们找，随后再拿出其他五线谱让同学们读，直到形成条件发射，就能迅速读出音符的唱名。这样他们就会永远记住音符了。
3、实践运用，提高能力
我设计了一个“看谁反应快”的游戏，每一个横排代表一个音符，我在五线谱上随便写出一个音，代表这个音的同学迅速站起来，看看谁的反应快。让同学们在玩中学，学中玩。
4、回顾总结，布置作业
引导学生总结本节课的学习，让他们进一步明确五线谱的知识点及重要性。课后读一读视唱练耳部分的音符。
五、教学反思
本节课的教学设计意在激发起初次接触乐理课的同学们的兴趣，合理运用现代教育技术手段以及游戏教学法让原本枯燥的乐理课变得有意思，生动起来。在教师的引导下一步步层层深入的展开学习的。体现了教师是参与者，实践者，学生是实践者，探究者，学生在教师的引导下发挥主观能动性，在玩中学，学中乐，在实践、体验、感受中潜移默化的掌握音乐新知，培养音乐兴趣，激发音乐情感。
篇10：乐理课说课稿材料
教师说课要点（说案）
1. 课程定位
(1)课程性质
高职院校在突出专业技术培养的同时,应该重视学生的全面发展,重视音乐教育。因为校园的音乐活动必不可少，有的专业课程还与音乐有关，如《音频编辑与处理》课，需要学习音乐基础知识。所以有必要开设音乐课程,使音乐教育在解决有关课程的学习需要时，成为校园文化的一个亮点。
(2)课程作用
《乐理基础》是数字媒体设计系多媒体制作专业开设的一门职业技能课程， 本课程主要介绍音乐的基础理论知识（包括怎样识五线谱、简谱和视唱），以提高学生的音乐素质，为今后从事相关媒体的音频制作、编辑等工作奠定必要的音乐基础。
(3)本课程与先修课程、后继课程的衔接
《乐理基础》职业技能课（必修课）；后继课程《音频编辑与处理》
2.教学目标
学习目标
（1）知识目标
通过本课程的学习，使学生们掌握了一定的音乐知识，为学习《音频编辑与处理》的课程打好必要的音乐基础知识。
(2) 能力目标
通过本课程的学习，学生们学习了音乐，懂得了音乐，基本掌握了音乐基础知识，能够参加学校组织的和日常生活中的各种音乐活动。在专业学习的需要与生活中学以致用，以音乐陶冶情操，提高学生的个人文化素养。
教学进程安排
课程教学总体安排：总学时36，周学时2×18（周）；其中授课34学时；
考试（笔试）2学时。
考核方式：进行卷面（80%）与视唱（20%）的考试方式，评定学生的成绩。
3. 教学内容
内容的组织与选取
第一部分（6课时）音符、休止符（简谱、五线谱） ；视唱基础 。
第二部分（7课时）各种常用记号—演奏法的记号、速度与力度、装饰音记号、
音乐表情术语。
第三部分（6课时）节拍与节奏以及各种拍子和拍子的应用。
第四部分（7课时）音程与和弦（三和弦、七和弦）；以及和弦的应用。 第五部分（8课时）调式（五声、六声、七声调式）、大小调。定调与调的`标
志、音乐欣赏与合唱指挥
教材选取
1、教科书：
《实用简谱与五线谱入门》邵春良/编著 蓝天出版社
2、主要教学参考资料
《基本乐理简明教程》 作者：李重光 人民音乐出版社
《简谱乐理知识》 作者：李重光 人民音乐出版社
3、教学与实践
学习本课程，可根据学生的实际情况进行教学，如果学生已具有一定的音乐基础，就可超出课程以外教学，加深教学程度，扩大教学范围。
讲解为视频编配音乐（三大配乐手法）：音画统一（同步-情景类）；音画并行（平行-叙述类）；音画对立（反向-情感类）。
4. 教学方法和手段
（1）教学方法：采用讲课与多媒体教学手段相结合的教学方式，课堂讲授、
师生互动和视唱训练,通过视频播放版书，加深教学环节，使学生更理解，提高学生的学习兴趣与学习效率。
（2） 教学手段：采用传统的教学手段（讲课）与多媒体投影机、PPT（幻灯机）和练习视唱的实践相结合，课堂上师生问答进行互动。由浅入深、循序渐进的进行内容的学习，使学生能够理解、掌握。
（3）作业：布置课后作业，下节课讲评。
（4）课程对象：数字多媒体制作专业。
教学模式设计
基本材料与用具：
1、升降黑板、粉笔。
2、多媒体投影机、PPT机（幻灯机）等。
5. 教学队伍
学校课程教学团队（专兼职）
6.教学效果
通过本课程的学习，学生具有一定的音乐基础知识，使学生们能够欣赏音乐、鉴赏音乐，在学习《音频编辑与处理》课时，能够较好地把握对音乐的运用，将来在从事相关的职业时，能学以致用、胜任工作。
谢 谢！
篇11：乐理课说课稿材料
【教材分析】
⒈重点：
⑴简谱视唱：切分音
⑵五线谱视唱：C大调、F大调
⒉难点：
⑴准确掌握切分节奏和弱起节奏两种节奏型；
⑵使用首调唱名法进行F大调的五线谱视唱。
【教学目标】
⒈知识方面： 王 文
⑴通过节奏训练，准确掌握切分节奏和弱起节奏两种重要的节奏型，从而提高学生的节奏感。
⑵通过读谱训练，逐渐掌握使用首调唱名法进行F大调的五线谱视唱；
⑶通过音高练习，加强音高感。
⒉能力方面：规范和掌握简谱视唱和五线谱师视唱的一般步骤；通过视唱练习加强音乐基本功，提高音乐素养，为音乐技术技巧课打好基础。 ⒊情感方面：通过视唱训练，能够发现音乐旋律和节奏的一些基本规律，从而提高学生学习音乐、创作音乐的兴趣。
【教学方法】
分别采用模仿、感受、讲授、提问、讨论等方法。
【教学用具】
钢琴和五线谱、简谱谱例。
【教学过程】
一、复习提问、导入新课：
⒈音高练习：音阶练习（柯达伊手势法）
⒉切分节奏练习
⒊检查视唱曲和节奏练习
二、新授：
⒈简谱视唱：
⑴《幸福在那里》：进行左手节拍右手节奏的练习；
篇12：乐理模拟试题
一、单项选择题(本大题共10小题，每小题2分，共20分)
在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。
1.现在国际上通用的标准音为第一国际高度,即________,也称为“演奏会高度”。（ ）
A.a1=440Hz B.a1=435Hz C.a1=430Hz D.a1=415Hz
2.一个四分音符等于四个十六分音符的时值,八个三十二分音符等于一个（ ）
A.二分音符 B.四分音符 C.八分音符 D.十六分音符
3.五线谱高音谱表上加二线的音是小字三组的C音,低音谱表下加二线的音是（ ）
A.大字一组的C B.大字组的C C.小字组的C D.小字一组的'C
4.加在基本音符右边的一小圆点,叫做附点。附点的作用是延长前面基本音符________的时间。（ ）
A.一倍 B.四分之一 C.一半 D.四分之三
5、2/4拍子属于单拍子，5/4拍子属于（ ）
A.单拍子 B.混合拍子 C.复拍子 D.交错拍子
6.音程的上方音与下方音相互颠倒,叫做“音程的转位”。减五度音程转位后成为（ ）
A.纯五度 B.增四度 C.纯四度 D.增五度
7.变化音程是指（ ）
A.带有变化音的音程B.三全音C.一切增减音程D.除了纯音程、大小音程、增四度减五度以外的所有音程
8.在五声调式的基础上加入________两个偏音,叫做燕乐调式音阶。（ ）
A.清角和变宫 B.变宫和闰 C.清角和闰 D.变宫和变徵
9.调式音级以主音为中心,主音上方纯五度的音,叫做（ ）
A.上中音 B.下中音 C.属音 D.下属音
10.小调式,简称“小调”,是一种由七个音构成的调式,其稳定音合起来成为一个（ ）
A.大三和弦 B.小三和弦 C.增三和弦 D.减三和弦
二、按要求构成音程与和弦(本大题共2小题，每小题10分,共20分) 1.以下列各音为根音,向上构成指定的音程。
2.以下列各音为低音,向上构成指定的和弦。
三、用正确的记谱方法，重新组合下列不正确的音值组合（本大题共2小题，每小题5分，共10分）
四、写出下列音乐术语及符号的中文含义（本大题共10小题，每小题1分，共10分）
1.Largo ( ) 2.Sf ( )
3.Mezzo-forte ( ) 4.Presto ( )
5.Lento ( ) 6.Rit ( )
7.Moderato( ) 8.Cresc ( )
9.Allegretto ( ) 10.Larghetto ( )
五、写出下列各调式音阶（本大题共15分）
六、分析下列旋律的调式（本大题共3小题，每小题5分，共15分） 将答案写在括号内。
1．【 】
2．【 】
3．【 】
七、移谱题（本大题共2小题，每小题5分，共10分）
1．用按照音程的移调方法，将下列旋律为A调乐器记乐理模拟试题谱。
2．将下列简谱旋律移成五线谱。
篇13：乐理知识介绍
乐理知识介绍
1、在学习乐理知识中，音及音高是基础也是最重要的部分。而音是由于物体的振动产生的，有高低、强弱、长短、音色四种性质。在这里，我们要清楚的知道这四种性质的特点、不同。然后我们要知道钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级（ c d e f g a be ），两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。
2、前面已经讲过，钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级，在音列中便产生了许多同名的音，为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个“组”。
3、在音列中央的一组叫做小字一组，它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示，比小字一组高的组顺次定名为：小字二组、小字三组、小子四组、小子五组。小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示，其他各组以此类推。
4、音域有总的音域和个别的人声或乐器的音域两种。个别的人声或乐器的音域是指在整个音域中所能达到的那一部分。音区是音域中的一部分，有高音区、中音区、低音区三种。在整个音域中，小字组、小字一组和小字二组属于中音区。小字三组、小子四组和五组属高音区，大字组、大字一组和大字二组属低音区。
5、乐音体系中各音的.绝对准确高度及其相互关系叫做音律。而在这其中包括“纯律”、“五度相生律”和“十二平均律”三种。
6、将八度分成十二的均等的部分――半音――的音律叫做十二平均律。世界上最早根据数学来制定十二平均律的是我国明朝大音乐家朱载帧0胍羰鞘二平均律组织中最小的音高距离。两音间的距离等于两个半音的叫做全音。八度内包括有十二个半音，也就是六个全音。
7、根据复合音的第二分音和第三分音的纯五度关系，由某一音开始向上推一纯五度，产生次一律，再由次一律向上推一纯五度，产生再次一律，如此继续相生所定出的音律叫做五度相生律。
8、纯律是于五度相生律用以构成的第二分音和第三分音之外，再加入第五分音来作为生律要素，构成和弦形式。
9、有两个相邻的音级构成的半音叫做自然半音，自然半音可以由基本音级形成，也可以由变化音级形成，或由基本音级与变化音级形成。
10、由相邻的两个音级形成的全音叫做自然全音；同一音级的两种不同形式所构成的半音，叫做变化半音；同一音级的两种不同形式或隔开一个音级所构成的全音，叫做变化全音；这些都可以由基本音级和变化音级形成。而自然半音和变化半音、自然全音和变化全音，是两种性质完全不同的半音和全音，不应有所混同。
篇14：乐理基础知识试题
一、单项选择题(本大题共10小题，每小题2分，共20分)
在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。
1.音是由物体的振动而产生的，振动规则且具有准确高度的音是乐音。下列属于乐音乐器的是( )
A.木鱼 B.木琴
C.军鼓 D.梆子
2.乐音体系中的音级a1、g2、F在五线谱上的准确位置是( )
A. B. B.
C. D.
3.由发音体的材料及振动时泛音的特征等来决定的音的性质是( )
A.音色 B.音高
C.音量 D.音值
4.延音线是标记在两个或两个以上音高相同的`音符上的弧线，谱例 的总时值相当于(
A.二分音符 B.四分音符
C.附点八分音符 D.附点四分音符
5.装饰音是用来装饰旋律的小音符及代替旋律型的特别记号。记号 是( )
A.顺回音 B.逆回音
C.上回音 D.下回音
6.音乐中的略写记号就是使记谱简化，便于识谱。谱例 的实际演奏效果是(
A. B.
C. D.
7.音乐术语Presto的中文含义是( )
A.慢板 B.中板
C.快板 D.急板
8.F大调式的近关系调包括下列调式中的( )
A.C大调式 B.#F羽调式
C.#c小调式 D.bE大调式
9.G音是D宫调式清乐音阶的( )
A.变宫 B.变徵
C.清角 D.闰
10.自然大调式的导音上构成的七和弦是( )
A.大小七和弦 B.小七和弦
C.半减七和弦 D.减七和弦
二、将下列音程转位，并写出转位前、后的音程名称。(本大题共5小题，每小题2分，共10分)
三、以下列各音为低音，向上构成指定的和弦。（本大题共5小题，每小题2分，共10分）
大三和弦 小6 大664 大小5 减七和弦
四、写出下列各调式音阶。（本大题共10小题，每小题2分，共20分）
E自然大调式 A和声大调式 bB和声大调式
b自然小调式 #g和声小调式 d和声小调式
#F五声羽调式 G燕乐角调式 bE雅乐徵调式
内容需要下载文档才能查看内容需要下载文档才能查看 内容需要下载文档才能查看
★ 乐理说课稿
★ 基本乐理试题
★ 教学计划吗
★ 教学计划范文
★ 学年教学计划
★ 年度教学计划
★ 教学计划
★ 实践教学计划
★ 大学老师教学计划
乐理教学计划（锦集14篇）
