《欧洲民间音乐掠影》教学反思

时间:2022-12-16 05:50:02 作者:xxfqs 教学心得 收藏本文 下载本文

“xxfqs”通过精心收集,向本站投稿了12篇《欧洲民间音乐掠影》教学反思,下面小编给大家带来《欧洲民间音乐掠影》教学反思,希望能帮助到大家!

篇1:《欧洲民间音乐掠影》教学反思

《欧洲民间音乐掠影》教学反思

通过抽签这次比赛的题目是《欧洲民间音乐掠影》,由于抽到第一个上课,早上7点15就要上课,备课时间只有一个晚上,时间过于紧迫,所以选了一个小的切入点介绍,让学生了解意大利的民歌特点。

意大利音乐在欧洲音乐文化中占有重要地位,尤其是从文艺复兴以来,在声乐(主要是歌剧)、器乐(主要是弦乐)方面都起了开拓者的作用,对西欧各国的音乐发展有重要影响。意大利人热情豪放,善于歌唱。意大利民歌以流利生动,富有歌唱性和浪漫色彩著称于世。是世界音乐宝库的一颗灿烂的明珠。意大利语言明亮、圆润,民间文学丰富多彩,构成了意大利民歌得到发展的极有利因素。意大利的民歌主要分为欧洲部分的北部地区和面向地中海的南部地区音乐。音乐都是人民创造的,音乐发展史上的每一次重大变革,都离不开对民族民间音乐的吸收和弘扬,民族民间音乐是音乐艺术发展的根和土壤。

本节课强调以学生的个性发展为本,突出学生的主体性,让学生课前查找相关资料,从多种渠道获取自己所需要的文字、音乐材料,使之形成自我寻找答案、自我构建知识的意识;继而在课堂上不断的为学生创设参与体验、主动探索、积极实践的条件,使学生在欣赏、演唱、交流、听辨等一系列的`活动中获得经验、获得能力。

在教学方法上,善于设疑、提问,调动学生的学习积极性、主动性。本节课是歌曲的赏析,所以采用以聆听和演唱为主,一般高中生不太乐意开口演唱,但本节课学生的积极性非常高,总结出来一是因为在上课时我很好的调动了学生;二是我所选的听赏歌曲朗朗上口,容易引起共鸣;三是意大利民歌本身富有歌唱性,感染力强。

从整堂课的教学结构看,由课前的教学氛围的营造与渲染,到各个教学环节都能做到承上启下,环环相扣,过渡自然,整堂课的教学思路清晰,目标明确,教学效果良好。

每节课都或多或少的留下些遗憾,或许是我本人不太喜欢在鉴赏课上搞些太“花哨”的东西,整堂课都是以聆听、感受、演唱、交流、讨论为主的活动,形式可能单一了些;另外备课的时间过于仓促,准备不够充分,对教材挖掘得还不够深,所选的歌曲也偏少了些,在总结意大利南北部民歌特点时应该再对比听赏一下让学生更容易去比较出异同点。

篇2:《欧洲民间音乐掠影》的音乐教学反思

通过抽签这次比赛的题目是《欧洲民间音乐掠影》,由于抽到第一个上课,早上7点15就要上课,备课时间只有一个晚上,时间过于紧迫,所以选了一个小的切入点介绍,让学生了解意大利的民歌特点。

意大利音乐在欧洲音乐文化中占有重要地位,尤其是从文艺复兴以来,在声乐(主要是歌剧)、器乐(主要是弦乐)方面都起了开拓者的作用,对西欧各国的音乐发展有重要影响。意大利人热情豪放,善于歌唱。意大利民歌以流利生动,富有歌唱性和浪漫色彩著称于世。是世界音乐宝库的一颗灿烂的明珠。意大利语言明亮、圆润,民间文学丰富多彩,构成了意大利民歌得到发展的极有利因素。意大利的民歌主要分为欧洲部分的北部地区和面向地中海的南部地区音乐。音乐都是人民创造的,音乐发展史上的每一次重大变革,都离不开对民族民间音乐的吸收和弘扬,民族民间音乐是音乐艺术发展的根和土壤。

本节课强调以学生的个性发展为本,突出学生的主体性,让学生课前查找相关资料,从多种渠道获取自己所需要的`文字、音乐材料,使之形成自我寻找答案、自我构建知识的意识;继而在课堂上不断的为学生创设参与体验、主动探索、积极实践的条件,使学生在欣赏、演唱、交流、听辨等一系列的活动中获得经验、获得能力。

在教学方法上,善于设疑、提问,调动学生的学习积极性、主动性。本节课是歌曲的赏析,所以采用以聆听和演唱为主,一般高中生不太乐意开口演唱,但本节课学生的积极性非常高,总结出来一是因为在上课时我很好的调动了学生;二是我所选的听赏歌曲朗朗上口,容易引起共鸣;三是意大利民歌本身富有歌唱性,感染力强。

从整堂课的教学结构看,由课前的教学氛围的营造与渲染,到各个教学环节都能做到承上启下,环环相扣,过渡自然,整堂课的教学思路清晰,目标明确,教学效果良好。

每节课都或多或少的留下些遗憾,或许是我本人不太喜欢在鉴赏课上搞些太“花哨”的东西,整堂课都是以聆听、感受、演唱、交流、讨论为主的活动,形式可能单一了些;另外备课的时间过于仓促,准备不够充分,对教材挖掘得还不够深,所选的歌曲也偏少了些,在总结意大利南北部民歌特点时应该再对比听赏一下让学生更容易去比较出异同点。

篇3:欧洲音乐教学反思

欧洲音乐教学反思

篇一:欧洲音乐教学反思

在实际的音乐教学过程显示:现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星,而对教材中的歌曲却不屑一顾;他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱,而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌(乐)曲却模糊不清,甚至毫无印象……这里固然能找到许多原因,讲出一大串非我们音乐教师所能的理由,但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育,恁心而论,我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是一个不容低估的重要因素。

一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低

音乐课类似文学课,语言文字解说的多,提及音乐语言、挖掘艺术情感的少。在我所听到的音乐课里,这种情况不在少数,尤其是欣赏课。有些老师的课,他们讲得多,要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有,非讲个清清楚楚不可的多,留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多,用情感体验的少。因此,在一些老师的教学中,语言多,音乐少,全然没有了音乐的我,也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是,学生的音乐作品积累少,对音乐的感悟浅薄,最终是对音乐课没了热情。我们坦言,讲文学我们比不过语文老师(就普通而言),讲解数理也非我们所长,为何不发挥我们音乐教师的优势呢?

音乐课即唱歌课,但仅仅唱会歌曲的多,唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他们在课堂的相当一部分时间里(课的后半部分)唱歌却是“老太婆念经,有口无心”。既不用心,何来之味、又何来之情,更何从谈感!音乐课里的歌不好听、不够味,那当然会到课外去找。找他们处认为好听、够味的歌来唱,还工工整整地把它们抄在精心挑选的小本本里,装在兜里,并引以为豪。

音乐课即技能课,枯燥乏味、机械训练的多,兴趣激发、情感抒发的少。我们的一些教师片面地理解了技能,过于偏重技能,使得我们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课,把音乐当作机械的技能去训练,把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做,可能在表面上或许在一段时间里,一部分学生会有一些效果,但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好 ,甚至磨灭。实际上这样的音乐学习与课堂教学,从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火花的本性,也背弃了“国民音乐教育”的初衷,是与音乐教育的基本原理背道而驰的。

二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡

音乐课以教师为中心的多,突出学生的`主体地位的少。在我们的音乐课里,很多教师不是笑脸相迎,在教学过程中,教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚,不管学生学得如何,只顾按照已备的教案、时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学,是一个不平等的教与受的关系,从未把学生作为教育的主体,从来只把学生当成知识的接受器,教师绝对是主宰而非主导,学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣?也就无从说“我喜欢音乐课”了。

教师做够做足“教”字这篇文章的多,创设良好环境,激发学生主动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课,也看过很多老师的教案,总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程,他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教,很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了,惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂 45 分钟我该怎样安排,却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体,神经质的信息输入不是单一的,应该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入,如果没有一个良好的环境,学习者的主动参与、积极体验,那“学”的过程、“学”的结果就想而知了。

把教师的意志强加给学生的多,聆听学生心声、把握学生心智、愿意做深切朋友有少。“老师的疾话对的”、“我是老师,学生应该听老师的话”,恐怕是我们很多老师常有的心态和所说的话。因此,许多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做的。比如说:“对不对?“对”“好听不好听?”等等。尽管老师自己都觉得多余,有时还显得底气不足,但总是乐此不疲。

三、课堂音乐教学中的“教材”定位过高过死。

另外,一本教材从编写到使用的周期很长,对教材重新作出修订则所需的时间更长。在现今知识爆炸、社会发展和经济增长日新月异的时代,人们的价值观、道德面、人生观、美学观无不时时处处都在变化着,而唯有我们的教材不变,要学生唱的歌曲不变。这怎么可能让学生对我们的音乐感兴趣,对我们所唱的歌感兴趣?

再有,我们对“教科书”那种根深蒂固的虔诚,执行起来从不打折扣的那种严肃认真态度,一些教师对教材的依恋及所有管理层面上的考核、评估、督查都是以此为据,更加剧了这种不例题。因此,我们什么时候能做到不再以“教材是教学之本”而以“教学以人为本”,让每个教师都能根据教学对象的实际情况来接待教学内容(这里暂且不论我们音乐教师是否都具备这种水平与能力),才能出现我国自己的真正意义的教学法。

教材内容并非经典,没劲!我们一些教学内容不受学生欢迎,也无法得到音乐老师的认同。在许多人的头脑里,一提到审美教育,便自觉不自觉地把教育目的提到德育的“高度”。 另外,从音乐学习、情感体验的角度说,经典音乐亦并非靠别人去持牌指认就成了,大家去听了、去唱了,觉得好听,好美,好感动,就牢记在心了,也自然而然地成了“他”心目中的名歌、名曲了。就像在调查中所反映的“你最喜欢的乐曲”。在三成以上都写的是《梁祝》,那无疑这《梁祝》就成了我们大家共同的名曲了。如果我们的教材歌(乐)曲,学生不喜欢去唱、去听,再有伟大教育意义的音乐作品又通过什么去教他们呢?用什么来达到我们的教育目的?又怎么能使学生学习音乐有劲?

四、课堂教学的观念落后,方法陈旧、手段及模式单一,教学设施跟不上社会发展的步伐

一边是“奥尔夫”、“柯达伊”、……等教学法铺天盖地而来,令我们目不暇接,大有我是谁的忙碌惊呼四起之势;而另一边却为音乐与素质教育有什么联系、音乐教育如何渗透德育、中小学音乐教学到底该用什么谱等“重大问题”争论休。这令第一线的音乐们无所适从,还大有望不到穷尽之态。

一边是高保真立体声音响、钢琴、家庭音乐教育;而另一边是简易的手提录音机加劣质的教学磁带,还有一个领不到奖金(甚至工资)的音乐老师。

一边是歌厅、音乐会、MTV 尽情享受;而另一边还在我唱一句你跟一句,先认谱再唱歌,剩余时间听录音。

……

如此强烈的对比、反差,再加上领导的管理水平与意识,家长们的“务实”,社会对音乐教育的偏见,还有新闻媒体的导向,足以能把我们的课堂音乐教学挤进可有可无、被人遗忘的角落。

篇二:欧洲音乐教学反思

《单簧管波尔卡》是安排在二年级第四册第七课“小音乐家”中的一首欣赏曲。这是一首以波兰民间音乐为素材创作的器乐曲,是经波兰作曲家、单簧管演奏家普罗修斯卡改编成的器乐曲,一直受到人们的普遍欢迎。后来,乐曲又被改编成各种器乐独奏曲和合奏曲。

乐曲为复三段体结构(即由三个部分组成,有的部分包含不止一个乐段),第一部分是从钢琴上走出的三个响亮有力的和弦之后开始,单簧管发挥了灵活轻巧的性能,以坚实明亮的音色,快速地奏出这一部分的第一个主题。1=bB 2/4旋律先以主和弦上行的琵音进行,然后以属七和弦下行的琵音结束,使音乐非常有生气。在这个主题反复一次后,出现了第二个主题。1=F 2/4这个主题的调性从bB大调转到F大调,在旋律上虽然和第一个主题没有十分明显的对比,但三连音的运用使音乐显得更加活跃。按着第一个主题再次反复出现,然后出现第三个主题1=bE 2/4 这个主题曲四个乐句组成,具有较强的抒情性和歌唱性。在调性上也从bB大调转为bE大调,与第一主题形成鲜明的对比。最后,第一主题又一次出现,结束乐曲。全曲轻松活泼、情趣诙谐、旋律流畅、给人以一气呵成之感

教材中安排的这首乐曲是由单簧管、钢琴和弦乐共同演奏的一首合奏曲,每个部分的主题分别在不同乐器上进行演奏。因此在教学中我先让学生们完整欣赏全曲,感受乐曲情绪和速度,为学生们讲解什么是波尔卡――是19世纪30年代起源于波希米亚的一种民间舞。波尔卡是Polka的音译,它是从波希米亚语“半” 字演变而来,意思是说种舞的舞步比较碎,是以半步为基础的。从这点上,可以得知波尔卡是一种活泼的舞蹈。“波尔卡”这种舞蹈的特点是2/4拍,通常有几个小舞曲组成,乐曲前奏常加有短小引子,()较少用附点音符,节拍重音常常落在第二拍上。它的节奏型有以下几种分别让学生进行节奏的听辨和模仿:

1)X X  XX  X ||

2) X  XX X X X ||

3) X X X XX  X ||

而结束时的节奏型是:X  X X  O ||

19世纪中叶,波尔卡风行欧洲。捷克作曲家斯美塔那最先把这种舞曲用在歌剧和交响性的器乐作品里。在老师讲解完后,再请参加学校管乐队的学生们介绍一下单簧管,让学生们感受单簧管的音色。

作为二年级学生,如果直接分析乐曲结构、乐句对他们来说比较难,我就在教学中设计了一个“我是小小演奏家”的小游戏。根据乐曲中的所出现的主要演奏乐器分为:单簧管组、长笛组、钢琴组。学生分别用不同乐器的演奏动作来表现所代表的乐器。当乐曲中出现哪种乐器的声音,就由表现这种乐器的同学做动作。游戏进行的第一遍要求学生边做边记住不同乐器出现的顺序,游戏第二遍要求学生要把自己当作乐器的演奏家,按照乐器出现的顺序动作和音乐要吻合。

游戏结束后请学生们进行分析,“根据乐曲中不同乐器出现的规律和演奏的旋律变化,整首乐曲应该分为几个部分?”这时有了前面的感受学生就会很快说出乐曲的结构和段落的划分了。

整节课都在轻松愉快的氛围中进行,学生们在不知不觉中掌握了知识和技能。这节课给我的感受是适时适当的小游戏不仅能够起到启发学生、激发兴趣、集中注意力的作用,还可以帮助学生在游戏的过程中突破难点。

篇4:《欧洲民间音乐》-高中音乐教学设计

《欧洲民间音乐》-高中音乐教学设计

教学目标:

1.欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐,引导学生感受,体验欧洲民间音乐的风格特征.

2.初步知道欧洲民间音乐的概况,了解风笛.排萧的音乐特点.

教学重点:了解欧洲民间音乐的特点.

教学难点:能从不同的'声音中分辨出风笛与排萧的不同之处,并说出主奏乐器.

教学方法:讲授法,体验法,谈话法,练习法等教学方法.

教学过程:

一.导入

李斯特曾说过:“人民的特性不仅蕴藏在有考古价值的文物和古代传说中,并且在当代口头流传的生动活泼的民间创作中。”今天让我们大家穿越空间一起走入欧洲的民间音乐。

二.过程

教师课件展示本节课将从欧洲音乐的声乐及乐器两方面来介绍。

声乐

(一)美声唱法

1.学生思考你所了解的声乐唱法有哪些?(美声,民族,流行等)

2.课件展示教师介绍有关美声的知识

3.学生演唱你所了解的美声作品

4.聆听世界三大男高音帕瓦罗蒂的《女人善变》

(二)欧亚唱法

1.听《鸟儿在歌唱》学生体验此唱法与美声唱法的不同。

2.教师介绍欧亚唱法的特点。

器乐

(一)风笛

1.学生聆听风笛曲《漫步神秘园》,同时看书89页,了解风笛特点。

2.学生简述你对风笛的一些了解,教师补充。

3.介绍著名的具有爱尔兰音乐风格作曲家詹姆斯.霍纳,聆听他的几部经典爱尔兰风格的影视音乐。

(二)排箫

1.学生聆听排箫曲《森林的多伊那和妇女的舞蹈》,同时见书89页,了解排箫的乐器特点。

2.聆听电影音乐《杀死比尔》中的排箫曲《孤独的牧羊人》,再次体验排箫的音乐特点。

三.总结

1.学生总结这节课令你印象深刻的音乐知识

2.学生小结欧洲音乐特点

篇5:《欧洲西部》教学反思

下课了,坐下回想刚才上课情景。我读懂了学生表情语言,知道学生的内心需要,现记录下来做为资料。[片断一]“欧洲联盟”告之学生书上资料“至底,欧洲联盟共有15个成员”已陈旧。据最新统计至1月1日也扩增到27个成员国。顿时,课堂上一片都是埋头在书上补记最新内容“27个成员国”。附:欧盟27个成员国的名单:奥地利、比利时、丹麦、芬兰、法国、德国、希腊、爱尔兰、意大利、卢森堡、荷兰、葡萄牙、西班牙、瑞典和英国新入盟的10个东欧国家:匈牙利、波兰、捷克、斯洛文尼亚、斯洛伐克、爱沙尼亚、立陶宛、马耳他、塞浦路斯。201月1日罗马尼亚和保加利亚加入欧盟[片断二]“欧洲西部农业”从学生生活入手,在黑板罗列出学生提到西欧人日常食品:牛排、牛奶、黄油、奶酪、香肠、意大利面、法国葡萄洒、各种果酱、咖啡、水果沙拉、汉堡等,推知“本区农业是以畜牧业为主,多产牛羊肉和乳酪等”,进而得知,联想本区平原为主,气候温和湿润,适宜多汁牧草生长,且草场面积广大。使学生深刻理解了自然环境要素之间、适宜的农业生产以及本区饮食习惯间的相互联系,真正体验到学到了“对生活有用的地理”知识。

[启示]

1、鲜活知识更有生机,要求教师日常从多种渠道如电视新闻、报纸、刊物、网络、学生生活多关注时事、关注生活热点;

2、学生活动多样化,激发学生兴趣;3、学生参与度要高,有机会让每位同学都有机会展示。

篇6:欧洲西部教学反思

由于欧洲西部的知识点较多,今天这节课没能讲授完, 只讲到欧洲西部的位置、范围,欧洲西部的纬度位置和海陆位置学生都能准确指出来,有了一定的地理学习能力,但由于与气候有关,所以我没有轻描淡写地进行处理,而是让学生认真在图中找出来,因为我认为这是巩固他们读图能力的一个好机会,很多学生也的确表示出读图的热情,在要求学生上黑板指图找四个大半岛时,他们的手举得很高,但一上来,就分不清方向了,竟然连这几位学生都无法找到他认为能找出的半岛,看来有必要经常请他们上黑板指图。()由于欧洲西部国家数目较多,我今天也顺便不知他们回去好好读图,记下欧洲西部的主要国家和首都,并请他们相互做一做读图游戏,比一比看谁找的对,找得多。

虽然进度没有跟上,但这样的训练是非常有必要的,因为欧洲西部是一项重点内容。

篇7:欧洲西部教学反思

上了一节期末考试前的复习课,发现了很多不足。反思如下:

学生课前的准备情况不是很理想,没有积极的进行复习,而且我也没有进行积极性的点评,如果我当时能对个别表现较为积极的学生进行表扬,我相信以后学生的复习情况会更好的。

在复习讲解环节,在我穿完这部分问题的时候没有留出充足的时间让学生互相检查学生的掌握情况。这节课本身就是复习课,就是要落实学生的掌握情况,这一点和我原本的教学初衷相违背了。

在试题讲解环节,学生的参与度不高,可能和我的调动有关。之前在讲题的时候一般都是我一人在讲,后来发现这样效果并不好,向老教师学习,我也开始尝试着让学生讲,尽量做到学生能讲的我少讲甚至是不讲,但可能是由于学生还没适应课堂上当小老师,所以展示起来有种束手束脚的感觉。

再有一点是学生的掌握情况不是很好,做题时不能灵活的运用,所以在今后的学习中,我会尽量让学生多做题,多练习,能达到在练习时不慌张。

在以后的教学工作中,我会针对以上的几点反思更好的提高我的课堂教学质量,做一名合格的地理教师。

篇8:欧洲西部教学反思

反思一:欧洲西部教学反思

本节课的教学任务在于让学生认识欧洲西部的地理位置、主要国家,了解掌握欧洲西部工农业的特点和欧洲西部丰富的旅游资源。在教学思路上,通过开展学生旅游路线的设计和展示、学生互评、小组竞赛等学生活动来组织教学,将活动贯穿于整个教学过程,使学生在轻松的学习环境中学到知识,掌握技能,并增强合作和团结精神,体现了新教材中以学生活动贯穿教学的思路,符合新课标当中提出的“体现学生是主体”的教学理念。

通过这节课的设计与实施,我体会到以下几点:

1、初中的地理教学要符合初一学生的心理特征,应突出教学方法的`多样性、教学过程的趣味性,在教学中多结合生活,采取情景教学。

2、课堂活动的设计要切合学生实际,要紧凑有序,利于调控。

3、开展学生活动应适当,不要为了活动而搞活动,应该让学生活动成为教学的手段,把教学内容融入活动之中。通过活动来落实相关的知识点。

4、课堂问题设计要明确,要能起到引导学生针对问题思考的作用。

反思二:欧洲西部教学反思

《欧洲西部》是世界地理“认识区域”中选取的五个地理区域之一。这五个地区在自然、人文方面各具特色,其中本节主要突出的是欧洲西部独特的自然条件,是世界上旅游业最繁荣的地区。根据本课的重点,为了激发学生的学习兴趣,我以摸拟的“欧洲西部游”为主题巧妙地设计了这节课,让学生轻松、愉快地在“玩”中学,既动手又动脑,成为了课堂的主角,达到了预先设计的教学效果。反思整节课我认为有以下几点成功之处:

1、整节课给人予感性的认知,思路构架清晰。教学目标明确,在教学过程中步步为营,让人觉得整节课的过程很踏实。

2、学生活动充分、高效。

整节课学生在以“旅游”为主题的活动中,通过读图、讨论探究等一步一步地解决“旅游”过程中遇到的问题。学生参与面广,积极主动,活动充分,特别是效率高,在短短40分钟内,学生生基本掌握了预期的教学目标的内容。

3、多媒体运用恰到好处。

本节课充分发挥了多媒体教学的优点,运用得恰到好处。课件制作精美、清晰。色彩搭配巧妙,能够成功的把学生的注意力吸引过来。并让学生在绚丽多彩的课件中体验欧洲优美的旅游特色。

4、教师表情丰富且亲切,给学生于感染力。在评价学生的时候能激励学生的好学新,是的学生有自信和浓厚的兴趣。

当然通过教学实践我也认识到本节课的一些不足需要进一步改进:

1、问题设计的层次性不足。

课堂上大部分学生能在问题的引领下积极思考,广泛参与,但由于问题设计的层次性不足,对于一些基础较差的学生来说参与教学的困难很大,由此出现了一小部分孩子仅仅是“看热闹”,教学效果不好。

改进措施:在教学中关注每一位学生,关注每一位学生的发展,注重问题设计的层次性。

2、教学评价方式过于单一且没有及时的给学生讲解相对应的知识点。

反思三:欧洲西部教学反思

下课了,坐下回想刚才上课情景。我读懂了学生表情语言,知道学生的内心需要,现记录下来做为资料。 [片断一]“欧洲联盟” 告之学生书上资料“至底,欧洲联盟共有15个成员”已陈旧。据最新统计至1月1日也扩增到27个成员国。顿时,课堂上一片都是埋头在书上补记最新内容“27个成员国”。 附:欧盟27个成员国的名单:奥地利、比利时、丹麦、芬兰、法国、德国、希腊、爱尔兰、意大利、卢森堡、荷兰、葡萄牙、西班牙、瑞典和英国新入盟的10个东欧国家:匈牙利、波兰、捷克、斯洛文尼亚、斯洛伐克、爱沙尼亚、立陶宛、马耳他、塞浦路斯。 201月1日罗马尼亚和保加利亚加入欧盟 [片断二]“欧洲西部农业” 从学生生活入手,在黑板罗列出学生提到西欧人日常食品:牛排、牛奶、黄油、奶酪、香肠、意大利面、法国葡萄洒、各种果酱、咖啡、水果沙拉、汉堡等,推知“本区农业是以畜牧业为主,多产牛羊肉和乳酪等”,进而得知,联想本区平原为主,气候温和湿润,适宜多汁牧草生长,且草场面积广大。使学生深刻理解了自然环境要素之间、适宜的农业生产以及本区饮食习惯间的相互联系,真正体验到学到了“对生活有用的地理”知识。

[启示]

1、鲜活知识更有生机,要求教师日常从多种渠道如电视新闻、报纸、刊物、网络、学生生活多关注时事、关注生活热点;

2、学生活动多样化,激发学生兴趣;3、学生参与度要高,有机会让每位同学都有机会展示。

反思四:欧洲西部教学反思

[优点]

1.通过对比我国和西方人的饮食结构差异导入,从学生生活实际出发,易于增加感性认识并逐步理解欧洲为何畜牧业发达。

2.采用讨论、指读等形式尽量做到以学生为主体,多师生互动,让学生成为学习的主人。

3.结合上海世博会的召开,具有时代性和生活性,激发学生学习兴趣。

4.板书设计尽量做到精简且因果关系清晰明了。

[缺点]

1.ppt设置上,字体可再放大点或根据颜色的搭配以突出显示。

2.温带海洋性气候和温带大陆性气候在对比中应

篇9:亚洲及欧洲教学反思

课本的第六章《认识大洲》是为了第七章《了解地区》和第八章《走进国家》的'学习奠定基础。而第一节《亚洲及欧洲》是第一章的重中之重,起到承上启下,贯通全章的作用。

在教学过程中,重点让学生掌握分析地理位置、气候、地形、河流的方法。在学习每一个知识点之前,先重点讲解分析的方法,让学生先掌握方法,通过读图解析问题自主地归纳地理特征。教学过程中贯穿亚洲与欧洲的对比,培养学生的对比分析能力。多展示分层设色地形图,继续培养学生的读图解析能力。这些做法效果还是不错。

在“区时和时区“的教学过程中,学生很容易混淆这两个概念,我采用了“区时——time、时区——space”帮组学生区别,大部分学生都区分这两个概念了。在进行“区时计算”的教学过程中,本来我设计用公式“A=B+/—(1*时区差)”来进行这个部分教学,但是在实际教学中,发现大部分学生都不懂得如何运用公式,掌握程度很不理想,后来我转换了教学方法,利用世界时区表进行“数数”计算区时,这种简单便易的方法,学生都掌握了区时的计算。这使得我懂得,教学设计过程中,不应该站在老师角度进行设计,更多是站在学生角度,而且要根据课堂教学效果,及时修改自己的教学方法。

初中的地理教学应该具有浓郁的趣味性来引导学生学习。对于每一节课的新课导入,我都绞尽脑汁,每次都基本采取趣味法导入新课。下课之前我会简单讲授一个与本节内容相关的趣味地理,这种做法受到学生欢迎,增加学生学习地理兴趣,而且增加学生地理课外知识。

在一次上课的时候,突然上不了学校的桃李园,没有课件配合自己上课。那个时候我显得有点措手不及,不知道怎么办,只要让学生进行地理题目的练习。这件事情让自己深深地进行反思,究竟是课件支配我,还是我在支配课件?如果没有所谓“完美的课件”,我能否完成自己教学?以后我要加强自己的基本功,不要让自己成为课件的傀儡。

篇10:民间美术教学反思

民间美术教学反思

中国的民间美术作品极其丰富,它是中华传统文化的重要组成部分,具有独特的艺术风格和民族特点。对民间美术的认识与探究,有利于学生们深入了解民族文化的丰富内涵。幸福、吉祥的主题是我国民间美术最主要的特征之一,它反映了劳动人民热情乐观、积极向上的生活态度,表达了人们热爱美好生活,祈福纳祥的希望和信念。

民间美术是美术教育中最能体现民族情感、民族精神的部分,它突出的表现了广大劳动人民对真、善、美的追求,其积极健康的思想和境界,也影响和规范着人们的道德和行为。民间美术是培养生活情趣、丰富生活内容的.精神食粮,它对于学生的思想品德和审美情趣的培养有很好的教育价值。我们应在教学过程中充分发挥民间美术的教育功能,弘扬民族文化,培养爱国主义情怀,培养学生良好的文化品质和审美修养。

在这一章节中教学内容涵盖了剪纸、皮影、上海金山农民画、编结工艺、印染工艺、蜡染、风筝、门神等,我通过课前仔细充分准备,带领学生认知进入“最生动”、最丰富”也是“最单纯、淳朴”的土生土长植根于农村或乡镇的美术作品。郭沫若先生曾说“美在民间用不朽”可见民间美术的艺术魅力。在欣赏分析民间美术中指导学生介绍自己收集到的民间美术作品和有关知识,相互欣赏作品,尝试进行分类和特点归纳,然后写生民间玩具,观察、教师示范,最后学做民间工艺品。其中注意运用民间美术的造型和色彩特点,了解、学习传统的制作方法。

通过这一章节的整体教学,我觉得值得我深思的地方有以下几点:

1.教师要在平时注重各方面知识的积累,这样更有利于在这种非固定模式的课堂中灵活机动的运用所学引导和启发学生,令学生信服。

2.在课前学生探索阶段要密切关注各组学生的进展情况,提供及时的帮助和指导。有些学生热情很高,选择的内容太过庞杂,教师应在先肯定其热情的前提下巧妙的引导其选择一个合适的主题。但在学生的探究过程中,教师的帮助要适度。

3.上课前要对各组学生探究的情况有所了解,这有利于更好的掌握时间,调动课堂气氛。

篇11:《民间玩具》教学反思

历史悠久的中华民族历经五千年的风风雨雨,创造了无数的奇迹和灿烂的文化,而它留给世人的不仅仅是四大发明、万里长城、丝绸之路和汉唐盛世,更多的却是点点滴滴的民俗文化。民俗文化是中国传统精神的表征,是民族文化之根!然而,在信息化高速发展的时代,这一问题亟需我们正视——中国的民俗文化在国内面临传承的危机。作为一名教育工作者有责任、有义务为这一问题的解决做自己的一份努力。

那么如何在日常的教学工作中进行民俗文化的渗透教育工作?现就民间玩具一课做如下反思,以期各位同仁批评指正:

本课选自义务教育课程标准实验教科书湘版《美术》一年级下册第三课。在教学过程中,气氛热烈,结构紧凑。本课的教学目的之一就是让学生通过对民间玩具的了解和鉴赏,培养学生热爱祖国民族传统艺术,从而激发学生强烈的民族自豪感。现就我处理教学的两个难点以及其它环节的实际过程谈点体会:

1、学科融合,真切认识民间传统文化

民间玩具是我国的民俗文化的一个重要组成部分,它有着悠久的历史、深刻的内涵,它的起源、制作工艺等囊括了人文、历史、地理等多学科知识。本课开始,我从学生熟悉的潍坊风筝导入,使学生对所学内容产生共鸣很快进入课题,在介绍其他的民间玩具时,让学生自己说说自己拥有的民间玩具,让学生就自己知道的讲给大家听。一则使知者得到鼓励,二则使不了解者得到促进,更重要的是加深了对民间玩具这类民俗传统文化渊源的深入了解和继承。这样,本课的教学难点之一得到了解决。

2、直观形式,激发学习兴趣

在授课过程中,为了更好的培养孩子们的学习兴趣,我尽可能多的搜集民间玩具实物素材,加深学生的感官体验。让孩子们对民俗文化能有直观的感性的理解和领悟。显然,同学们对于这些丰富多彩的授课形式是喜闻乐见的。

3、重视动手操作,强调亲身体会

很庆幸美术学科尤其是工艺美术与民间传统文化有着紧密联系。尤其作为一年级的学生活泼好动乃其天性。教学中我一改以往先教后学的老路子,伴着欢快热烈的传统民乐,让学生带着愉快的心情去研究实物范本,自己实践操作,制作简单的泥塑面塑玩具。至此,本课的第二大难点也顺利突破。

值得关注的是教学过程中我发现,有些同学竟然把“圣诞节”、“愚人节”等洋节,也纳入我国的传统节日中,人们常说,越是民族的,就越是世界的。如何让中华民族优秀的传统民间民俗文化在这些孩子身上得到很好的继承和发扬?这应该是我们广大教育工作者共同思考的问题。

篇12:《民间玩具》教学反思

本课主要是通过学习让学生了解和接触中国民间玩具的艺术性,激发学生对中国民间玩具和民间艺术的的兴趣,提高学生的艺术审美能力和民族自豪感。说实在的,这是一节欣赏课,开始我很害怕,因为中国民间玩具源远流长,分布地域广阔,它的种类、材料、造型虽然都各不相同,但它们又是相互借鉴与传承的共性艺术,因而具有稳定的传统式样和丰富的文化内涵。而我面对的又是三年级的学生,不知道课下查没查资料,我心里没底,于是我查了好多有关的资料,但又不知从何入手。就在我犹豫的时候,儿子说:“妈妈我想学剪纸”。这一下引起了我的启发,对就从剪纸入手。

于是,开始我就利用剪纸导入了本课,孩子都喜欢剪纸,这一下就激发了孩子的兴趣,接着欣赏教材中的民间玩具作品,并提出问题,让小组讨论:图片有什么民间玩具?你见过吗?它们是用什么材料制作的?你找出这些民间玩具的共同特点吗?它们在造型、色彩、材料上有什么特点?并引导学生从材料、颜色、图案、功能不同的侧面欣赏民间玩具。

于是就总结出中国民间玩具的艺术特点是:色彩鲜艳、造型丰富、废物利用等,还总结出中国民间玩具不仅好看,好玩,还寄托人们希望吉祥、长寿、幸福如意的美好愿望,也是馈赠亲友的吉祥礼品。在本课孩子不光体验了玩具带来的快乐,还培养了学生的创造思维能力和合作能。

《民间玩具》教学反思

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《欧洲民间音乐掠影》教学反思(整理12篇)

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