【导语】“vinaigrette”通过精心收集，向本站投稿了10篇《寿阳曲》原文及翻译，下面是小编精心整理后的《寿阳曲》原文及翻译，仅供参考，大家一起来看看吧。
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篇1：《寿阳曲》原文及翻译
《寿阳曲》原文及翻译
寿阳曲 贯云石
新秋至，人乍别，顺长江水流残月。悠悠画船东去也，这思量起头儿一夜。
［作者简介］贯云石（1286－1324），本名小云石海涯，因其父名贯只哥，遂以贯为氏。号酸斋，又号芦花道人，维吾尔族人。文武双全，官至知制诰同修国史。后辞归江南，卖药杭州。散曲与徐再思（甜斋）齐名，世称“酸甜乐府”。任二北辑有他二人的.《酸甜乐府》。现存套数八套，小令七十九首。
［写作背景］
这是一首送别曲，在曲中作者寄寓了因离人远去而产生的怅惘伤感之情。
［注解］
悠悠：远远地。
想头儿一夜：第一夜。
［译文］
新秋刚到来的时候，心上人也匆匆离别。在一弯残月映照下，顺着长江流水，画船悠悠然向东远去渐渐隐没。这离别的愁苦煎熬整整折磨了我一夜。
篇2：《寿阳曲》翻译赏析
《寿阳曲》翻译赏析
【双调】寿阳曲
潇湘夜雨
渔灯暗，客梦回。一声声滴人心碎。孤舟五更家万里，是离人几行清泪。
【译文】
江中的渔火若明若暗，我从梦中醒来，是声声夜雨滴得人心碎难眠。深夜，在这孤零零的小舟中离家万里，仿佛那不是雨滴，是远离故乡的人思乡的清泪涟涟。
【写作背景】
远道而来的他乡游子，作客潇湘，孤舟夜泊在湘江之上。这游子正是作者自己。远离家乡的作者在孤舟之中被雨声惊醒，知道自己已离家千里，陪伴自己的只有那盏昏暗的灯。夜雨灯光之中，游子难以入眠，想到了自己坎坷的命运，故乡的亲人，不禁落泪如雨，泪水和船外连绵不断的雨水连在了一起。因此，曲子取名“潇湘夜雨”是对主客观情景的统一。
潇湘，指湘江中游与潇水汇合的一段。或作为湘江的别称，因湘水情深而得名。据孙楷第《元曲家考略》，马致远“至大、至治间宦江浙，至治末始改官江西。”因此这支小令可能是定作者由江西至湖南的.亲身感受，写羁旅思乡之愁。
【赏析】
潇湘，指湘江中游与潇水汇合的一段。或作为湘江的别称，因湘水情深而得名。据《寄园寄所寄》、《梦溪笔谈》等书记载，宋代宋迪，以潇湘风景写平远山水八幅，时人称为潇湘八景，或称八景。这八景是：平沙落雁、远浦帆归、山市晴岚、江天暮雪、洞庭秋月、潇湘夜雨、烟寺晚钟、渔村夕照。马致远所描写的八首《寿阳曲》的名称与之完全相同，由此可知，他描写的八曲也是潇湘八景。此曲乃其中之一。据孙楷第《元曲家考略》，马致远“至大、至治间宦江浙，至治末始改官江西。”因此这支小令可能是定作者由江西至湖南的亲身感受，写羁旅思乡之愁。
这是马致远写的又一支表达身处天涯，心系故园的“断肠人”羁旅乡愁的小令，与《天净沙·秋思》有异曲同工之妙。曲中也描写了特有景色中的特定氛围：雨夜、孤舟、渔灯中离家万里的旅人在点点滴滴的雨声里情不自禁流下“几行清泪”，这使读者也不由得产生强烈的共鸣。
此曲的大意是：远离家乡的游子在孤舟之中被雨声惊醒，知道自己已离家千里，陪伴自己的只有那盏昏暗的灯。夜雨灯光之中，游子难以入眠，想到了自己坎坷的命运，故乡的亲人，不禁落泪如雨，泪水和船外连绵不断的雨水连在了一起。因此，曲子取名“潇湘夜雨”是对主客观情景的统一。
此曲开篇一个“暗”字奠定了全曲暗淡感伤的气氛。“孤舟五更家万里”写了离家之远，孤身之苦。“孤舟”照应“鱼灯”，“五更”照应“梦回”，“家万里”照应 “客”。这句从时间和空间两个方面写出了远离家人的旅客在深夜的孤独寂寞之感，是为“心碎”之第一层烘托和具体内容的揭示。“是离人几行情泪”，再写出思家的痛苦，它是“心碎”的第二层烘托。闻雨伤心，离情顿生，乃是古代诗词常用的手法。马致远将这种诗词中常有的意境和手法引入此曲，然后有自出机杼，将雨、泪、情、景融为一体。语简意深，堪称马致远散曲小令中的佳作之一。
篇3：《寿阳曲·咏李白》原文翻译及赏析
《寿阳曲·咏李白》原文翻译及赏析
【原文】
双调·寿阳曲·咏李白（贵妃亲擎砚）
姚燧
贵妃亲擎砚，力士与脱靴。
御调羹就飧不谢。
醉模糊将吓蛮书便写。
写着甚“杨柳岸晓风残月”。
【注释】
力士：即高力士，唐玄宗宠幸的宦官。
飧：即晚饭。
吓蛮书：指令番邦惊恐的文书。
杨柳岸：语出宋柳永《雨霖铃》词：“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”
【赏析】
这首曲是作者赞李白醉写吓蛮书时，蔑视高力士唐玄宗李隆基贵妃杨玉环等权贵，而表现出的高傲自豪的英勇气慨。作者借用了唐李白奉诏书写外邦语文书，令杨妃持砚，高力士为己脱靴，皇帝调羹汤给他并不道谢这个历史故事，最后以引用了宋人柳永的`句子，说些杨柳风月，分明是讽刺帝妃贵臣之低能，赞扬李白的才高出众。两相对照，可见作者创作的功力。
【题解】
此曲状写李白奉召供奉翰林时的一段名事：贵妃捧砚，玄宗调羹，力士脱靴，李白作书。诗人李白才气横溢、不媚权贵、志向高洁的伟大形象跃然纸上。
篇4：寿阳曲·江天暮雪原文
元代：马致远
天将暮，雪乱舞，半梅花半飘柳絮。
江上晚来堪画处，钓鱼人一蓑归去。
译文
风吹荡汀洲远远望去像天空席卷着如玉雕的浪花，白茫茫一片，水天一线，何等壮阔。
渔翁感到寒冷想要回家去，去发现不记得归路。此时渔翁洒脱的躺在船上，放任船漂流，让它带着自己回去，在有浓厚云层的江面上只隐隐看见一艘小小的渔船。
注释
（1）“钓鱼人”句：柳宗元《江雪》：“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”张志和《渔父》：“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。”本句综合上述二句诗意而成。
赏析
“半梅花半飘柳絮”：把纷飞的雪花比喻为盛开的梅花和飘飞的柳絮，具体形象地表现了“雪乱舞”的景象。这首词是马致远《寿阳曲》三部曲中的第三部，另两部为《寿阳曲·远浦归帆》《寿阳曲·潇湘雨夜》
1.这首诗给歌描绘了怎样的画面？
答：描绘动态的“雪乱舞”的自然景象和钓后归去的人物形象
2.请赏析“半梅花半飘柳絮”的`妙处。
答：这句话用了比喻的修辞手法，十分生动形象地写出了雪景之杂乱，美丽，表达出作者心中凄凉的情感，显得十分真实形象。
3.这首诗寄托了诗人怎样的情感？
答：寄托了作者孤独凄凉的情感和归隐的意愿。▲
篇5：《寿阳曲·潇湘夜雨》原文及欣赏
⑴双调：宫调名。寿阳曲：曲牌名，又名“落梅风”。
⑵潇湘夜雨：曲题。“潇湘夜雨”是宋元人所称“潇湘八景”之一。潇湘：原指湘水与潇水在零陵的汇合处，后用以指湖南。
⑶梦回：梦醒。
篇6：《寿阳曲·潇湘夜雨》原文及欣赏
这支小令写的是作者由江西至湖南的亲身感受，写羁旅思乡之愁。
这是马致远写的又一支表达身处天涯，心系故园的“断肠人”羁旅乡愁的小令，与《天净沙·秋思》有异曲同工之妙。曲中也描写了特有景色中的特定氛围：雨夜、孤舟、渔灯中离家万里的旅人在点点滴滴的雨声里情不自禁流下“几行清泪”，这使读者也不由得产生强烈的共鸣。
此曲的大意是：远离家乡的游子在孤舟之中被雨声惊醒，知道自己已离家千里，陪伴自己的只有那盏昏暗的灯。夜雨灯光之中，游子难以入眠，想到了自己坎坷的命运，故乡的亲人，不禁落泪如雨，泪水和船外连绵不断的雨水连在了一起。因此，曲子取名“潇湘夜雨”是对主客观情景的统一。
此曲开篇“渔灯暗，客梦回”两句写在水上过夜的情景。潇湘自古为鱼米之乡，故以“渔灯”二字开头，巧妙地抓住了“潇湘夜”的特点。同时，一个“暗”字奠定了全曲暗淡感伤的气氛。“客梦回”的“客”系作者自指，此字为下文的思家作了铺垫。“梦到什么，作者未写。梦回人醒，却是孤舟夜雨，故下面紧接”一声声滴人心碎“。这句写对深夜雨声的感受。
“孤舟五更家万里”写了离家之远，孤身之苦。“孤舟”照应“鱼灯”，“五更”照应“梦回”，“家万里”照应“客”。这句从时间和空间两个方面写出了远离家人的`旅客在深夜的孤独寂寞之感，是为“心碎”之第一层烘托和具体内容的揭示。“是离人几行情泪”，再写出思家的痛苦，它是“心碎”的第二层烘托。闻雨伤心，离情顿生，乃是古代诗词常用的手法。马致远将这种诗词中常有的意境和手法引入此曲，然后有自出机杼，将雨、泪、情、景融为一体。语简意深，堪称马致远散曲小令中的佳作之一。
作者马致远简介
马致远（生卒年不详），字千里，号东篱，汉族，元大都（今北京）人，号东篱（一说字致远，晚号“东篱”），元代著名戏曲、杂剧作家。以示效陶渊明之志。他的年辈晚于关汉卿、白朴等人，生年约在至元（约始于1264）之前，卒年约在至治改元到泰定元年（1321—1324）之间，与关汉卿、郑光祖、白朴并称“元曲四大家”，是我国元代时著名大戏剧家、散曲家。
篇7：《双调·寿阳曲·新秋至》原文及翻译
贯云石
新秋至，人乍别，顺长江水流残月。
悠悠画船东去也，这思量起头儿一夜。
【注释】
乍：忽然。
悠悠：遥远的样子。
【赏析】
秋夜江水，流洗残月，悠悠画船，独自东去。一片冷落孤寂的景象，增添了离情的`凄凉；而这还只是开头的第一夜呵！小令写离别之情，以景衬情，末句语意含蓄，能引发人对往后深沉思念的联想。
【题解】
本曲为[寿阳曲]五首之五，写离别之情，运用了轻描淡写的手法，留给人们耐人寻思的余地。
篇8：《寿阳曲·新秋至》原文及欣赏
这是送走行人后的怀想。秋气清疏，易生悲凉，偏偏赶上在这时候送行，行人和送行人的惆怅是可想而知的。宋代柳永有句道：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”（《雨霖铃》）吴文英有句道：“何处合成愁？离人心上秋。”（《唐多令》）都写到了秋令对离人的影响，何况这场分离来临得那么突然！一个“乍”字，给人留下了惊心的感觉。
离人远去，送行人还留在江岸边不忍走开，凝视着前方出神。“顺长江”一句是景语，又是情语，意味深长。顺流东下的江水与行舟是同一方向，说明送行人一直在眺望那船影消失的远方；水流残月，一派凄清，那月亮也“残”而不能团圆，恰可作为这番别离的象征；江水不停东流，残月却驻留原处，这又衬示出去者远去、留者伫立的离情别意。更主要的是，水、月都曾是送别现场的见证，正是这长江水载走了行舟，而让残破的月影替代了它的位置。触景生情，送行人眼前自然而然地浮现出当时“悠悠画船东去也”的一幕。将分手情形置于回想中补叙出现，是绝妙的构思，它再度回应了“人乍别”的不堪正视。点明“画船”，上船的当是名女子，按元曲的表现习惯，这场“乍别”发生于男女之间。而“悠悠”二字，又影示了相思的缠绵情味。
岸边的“他”同船上的.“她”无疑都在相互思念。可这离愁别恨，才只是刚开了个头啊！作品不具体描述此时思念的况味，只用“起头儿一夜”五字，既回应了“人乍别”、“水流残月”，又包含着对往后日子的联想，刻骨相思的滋味，不言自明。《董西厢》卷六〔蛮牌儿〕：“不恨咱夫妻今日别，动是经年，少是半载，恰第一夜！”《西厢记·草桥店梦莺莺》第四折〔新水令〕：“离恨重叠，破题儿第一夜。”刘燕哥《太常引·饯齐参议回山东》：“明月小楼间，第一夜相思泪弹。”都与本篇一样，以“第一夜”来推想和概括今后无数个日日夜夜的离情别绪。元曲善以巧笔呈柔婉的思致，于此可见一斑。
作者贯云石简介
贯云石(1286～1324)元代散曲作家，著名诗人、散文作家。元朝畏兀儿人，精通汉文。字浮岑，号成斋，疏仙，酸斋。出身高昌回鹘畏吾人贵胄，祖父阿里海涯为元朝开国大将。原名小云石海涯，因父名贯只哥，即以贯为姓。自号酸斋。初因父荫袭为两淮万户府达鲁花赤，让爵于弟，北上从姚燧学。仁宗时拜翰林侍读学士、中奉大夫，知制诰同修国史。不久称疾辞官，隐于杭州一带，改名“易服”，在钱塘卖药为生，自号“芦花道人”。今人任讷将他的散曲与自号“甜斋”的徐再思的散曲合为一编，世称《酸甜乐府》。
篇9：《寿阳曲·山市晴岚》原文及赏析
《寿阳曲·山市晴岚》原文及赏析
原文
朝代：元代
作者：马致远
花村外，草店西，晚霞明雨收天霁。四周山，一竿残照里，锦屏风又添铺翠。
赏析
这支曲子写傍晚小山村雨过天晴的秀美景色。
仰望天空，天空明净如洗，晚霞又照得满天光华绚艳，景色极为迷人。山村小镇四周的山峦，笼罩在夕阳的光辉里，给人一种柔和而明丽的感觉。本来就很美的像是小镇屏风的山峦，经过雨水的洗濯，又在夕阳的映照之下，还飘散着薄纱似的水汽，显得格外青翠，像是在原来的绿色上添上一层绿色。天上的晚霞和四周的山色，给这个山村小市增添了静谧气氛和美丽景色。
该曲的一个突出特点是：层层描景，使山市晴岚景象鲜明突出。“花村外，草店西”首先展现的是“山市”，是鲜花盛放的.村庄与商业性的草店。第三句“晚霞明雨收天霁”所写的是视觉中的山市景象。其中虽有雨过天晴的描写，但尚未直接写晴岚，只是为晴岚的描写铺垫。第四句写残照中的四围山色，其中虽有晴岚在，但未直接写出。直至第五句“又添铺翠”出现，作者才把晴岚及其造成的景致和盘托出。以“又添铺翠”这样的点睛般句子煞尾，使“山市”与“晴岚”的意象都鲜明地呈现了出来。
景物描写中体现作者的心态，也是该曲的一个特点。该曲虽重在写“晴岚”，但并非只写晴岚，还有草店、晚霞、酒旗、山色等，真是一笔一景，曲中有画。从这大自然的化工之美中，显现曲家恬淡平和、向往宁静的心态。
译文
山花烂漫的村外，山野酒店西面，雨过天晴的晚霞是如此明丽。太阳就要落山了，四周的山岭都在霞光的映照里，像锦绣的屏风又添铺了一层翠绿。
注释
山市：山区小市镇。
晴岚：雨过天晴，山间散发的水汽。
天霁（jì）：雨过天晴。
一竿残照里：太阳西下，离山只有一竿子高。
屏风：指像屏风一样的山峦。
篇10：《寿阳曲·云笼月》原文及赏析
朝代：元代
作者：马致远
云笼月，风弄铁，两般儿助人凄切。剔银灯欲将心事写，长吁气一声吹灭。
译文
月亮被层云笼罩，阵阵晚风吹动悬挂在画檐下的铁马铜铃，叮当作响，这使得人更加感到悲凉凄切。起身挑挑灯芯，想把自己所有的思念、所有的悲苦、所有的怨恨都写下来说给心上人听，可是又长叹一声，想把灯吹灭，不再写了。
赏析
元散曲表现思妇的凄苦，往往设身处地，曲尽其致。这首小令，就有着这种熨帖细微的特点，其最出色的地方就是意境绝妙。
起首两句，写云层遮住月亮，夜风将檐前铁马吹得叮当作响。前者为色，造成昏暗惨淡的效果；后者为声，增添了凄清孤寂的况味，所以接下去说“两般儿助人凄切”。用一个“助”字，说明曲中的`思妇凄切已久。这“两般儿”已足以设画出凄凉的环境，从而烘托出人物的境遇及心情。
思妇对这“两般儿”如此敏感，是因为她独守长夜。这种凄切的况味难以忍受，亟须排遣，于是就有了四、五两句的情节。灯盖里的灯草快燃尽了，思妇将它剔亮——这也说明她在黑夜中确实已挨守了好多时候。剔亮银灯的目的，是为了将心中的思情同眼前的悲苦写在信上，好寄给远方的丈夫。却不料一声长叹，无意间竟把灯吹灭了。这两句针线细密：“剔银灯”回应“云笼月”，云蔽月暗，光线昏淡，加上银灯又不争气，灯焰将尽，故需要“剔”；而“长吁气”则暗接“风弄铁”，窗外的风儿足以掀弄铁马，毕竟还未能影响室内的银灯，如今居然“一声吹灭”，足见长吁的强烈。这个小小的片段，既出人意外，又使人觉得极为真实；女主人公的心事和愁情虽没有写成，却一清二楚地展现在读者的面前。这个结尾堪称出色。灯到底吹灭与否，作者未明言说破，或是故意不说破，这就使读者自然去想象曲子中之女主人公欲吹不忍，不吹又于心难平的矛盾心理和复杂表情，揣摩诗句所包含的爱恨交织的情韵。可谓”含不尽之意见于言外“（欧阳修《六一诗话》引梅尧臣语）的诗理。
《彩笔情辞》载卢挚的《寿阳曲·夜忆》四首，其中之一与此曲仅有少量不同，全文是：“窗间月，檐外铁，这凄凉对谁分说。剔银灯欲将心事写，长吁气把灯吹灭。”两作孰先孰后不易确定，不过末句是“一声吹灭”比“把灯吹灭”更有韵味。又《乐府群玉》有钟嗣成《清江引·情三首》，其一曰：“夜长怎生得睡着，万感着怀抱。伴人瘦影儿，唯有孤灯照。长吁气一声吹灭了。”钟嗣成是元晚期作家，其末句构思无疑是受了此曲的影响。
★ 龟虽寿原文和翻译
★ 龟虽寿原文及翻译
★ 爱莲说原文及翻译
★ 观沧海翻译和原文
★ 童趣翻译及原文
《寿阳曲》原文及翻译（共10篇）
