“Miss鸢尾花”通过精心收集，向本站投稿了12篇喜剧爱情电影《喜欢你》观后感，下面是小编整理后的喜剧爱情电影《喜欢你》观后感，欢迎大家阅读分享借鉴，希望对大家有所帮助。
- 目录
篇1：喜剧爱情电影《喜欢你》观后感
上周带奶奶去电影院看了《喜欢你》。
从她的反应来看，这是一部非常成功的「喂饱18岁到78岁少女心」的美食爱情轻喜剧。
影片中金城武还是男神人设，不过这次饰演一名集严肃挑剔强迫症洁癖于一身却唯独热爱吃饭这件事的350亿身价霸道总裁大叔，而周冬雨饰演一名古灵精怪天真又迷糊生活随性不修边幅的创意厨师。
剧情仍是玛丽苏小妞电影的招牌套路”我很普通我很穷我很丧但是霸道总裁爱上我“， 但不同的是：路晋(金城武)喜欢极了顾胜男(周冬雨)的菜却讨厌极了她这个人。两人初遇倒霉事不断，不打不相识，甚至互相佩戴了一定范围内同时出现警报会响的定位手表。路晋形容她“特别丑和特别美的都很特别，你这种一般丑的，就很一般”。
俗套的故事包裹一层美食外壳，剪辑师出身的导演许宏宇让整场的美食戏非常有看点，一刻不停地雀跃在观众的味蕾。甚至可以说这部电影最大的看点就是：“纯粹的喜欢”、美食、周冬雨。
许宏宇表示和周冬雨合作很轻松，不太干涉她”即兴改台词“的表演方式，”你不知道下一秒她会带给你什么惊喜“，周冬雨的鬼马形象理所应当地承包了大部分笑点，找对戏路人设和搭配风格的她实力圈粉，还会在知乎上回答网友的问题，戏里戏外很直接，真的超可爱。
影片中有两个片段印象深刻，一个是路晋说350亿花不完时顾胜男脱口而出的那句“你给我吧，我帮你花!”，另一个是两人吃河豚中毒后在公交车上躲雨，顾胜男用伞柄当做吹风机给路晋吹头发，“负离子的!不伤发! ”
整个娱乐圈我想不出任何一个女演员，能够代替她表现出那种毫不做作不矫情的少女感。和金城武两个人搭在一起毫无违和感，一点都不生硬，观影过程中不会一直觉得「也就电影里才会这样」，反倒觉得，戏里戏外，也只有这样的姑娘才能吸引到这样的大叔吧。
说到金城武，印象中还是那个不停地问电影“有没有五月一号过期的凤梨罐头“的港片颜值担当。
少年时期的金城武超可爱，失恋后执意买一堆快过期的凤梨罐头，得知便利店小哥扔掉后生气的责问人家：有没有想过凤梨的感受。不过这次，一直买凤梨罐头吃的金城武终于换换口味，也许可以尝尝周冬雨的吉普赛女巫汤意面。
这一次，金城武不再执着于买特定日期的凤梨罐头，而是变成一位冷漠.jpg脸的总裁，开始执着于「吃饭」这件事，他认为“吃饭是件很私人的事情“，也是很重要的事情，不仅充满仪式感且充满了处女座强迫症。泡面要盯着时钟在特定时间内煮好，多一分一秒都要重来，调料必须按顺序加入，甚至还有自己的一套实验室般的.调味工具，他认为就是要这样，才不会辜负食物最好吃的一瞬间。
“完美只存在一瞬间，而数字可以帮助无限接近这个瞬间”
热衷于美食的强迫症总裁大叔遇上脑洞无限不按套路出牌的小厨师，两人「隔空交友，以菜会友」不亦乐乎，美食的快速剪辑和bgm的恰到好处让观众直呼过瘾，如果说这部片中导演最擅长什么，我想说：美食和喜欢。
篇2：喜剧爱情电影《喜欢你》观后感
作为一部没有连吻戏都没有的国产爱情片，许宏宇把「喜欢」的度实在是拿捏的太好了。
导演处处细腻的小心思，影片将「喜欢你」翻译为「This is not what I expected」没有直译反而更加契合电影主题：我们如此不搭调，从未想过喜欢你。想起片中周冬雨问：如果我做饭不好吃了你还会不会喜欢我，金城武说「我没有办法回答你，因为我没有办法选择，喜不喜欢你」。
看见你就想笑，就想做好吃的给你，习惯了一个人吃饭突然就是很想和你一起吃饭。喜欢你就是喜欢你，没想那么多，在我还没准备好喜欢你的时候，我已经喜欢上你了。
两人吃河豚中毒后，金城武说「 你的屋子漏雨了，我们出去躲雨吧」于是撑着伞在路边走，还奇怪路人为什么都不撑伞的，但在公交上金城武慢慢清醒了，有些尴尬的他试图叫醒周冬雨把伞收起来，但周冬雨拉住他说你别动你都淋湿了，拿出“负离子吹风机”给金城武吹头发，成功俘获全场少女心变成影片中最甜的部分。
再到后来周冬雨哭着喊出的那句“你怎么可以同时吃两个人做的饭”，你看，在恋爱中的人眼里，普普通通的食物也被赋予了特别的意义，喜欢你，就是想全部全部的属于你。周冬雨把那种恋爱中小女生的小心思表现的淋漓极致，整个气氛完完全全是一个大写的“甜”字。
虽是老套的「霸道总裁爱上我」情节，却没有除了添乱一无是处的傻白甜女主，也没有身份悬殊时女孩子的自卑胆怯，而是我喜欢你时我魅力也爆表，势均力敌的喜欢，纯粹因为是你才喜欢的喜欢，导演的处理和周冬雨完美的人设使整部电影看起来特别可爱有趣又清新脱俗。
《喜欢你》可以说是五一电影档中期待最少但喜欢最多的一部，除了疯狂唤醒味蕾还能喂饱你的少女心，看这部电影的感受大概就是：特想笑，特想吃东西，特想谈恋爱。
还是想说，爱情美妙就美妙在：喜欢你就是喜欢你，没想那么多，在我还没准备好喜欢你的时候，内心已经失控般地喜欢上你了。
篇3：《半个喜剧》喜剧爱情电影观后感影评
如果不是因为《被光抓走的人》在合适的时间段没有排片，我可能会错过一次与这部电影的相遇。不出意外的话，《半个喜剧》会在我的今年院线TOP10中取代《地久天长》，成为年度最佳电影。不是因为他的制作水平有多高，人文关怀有多么深奥，只是因为感同身受。
在观影之前，我没有一点关注它，所以我对这电影毫无预期。但不是因为我没有希望就没有失望，即便是知道剧情走向，我觉得我还是会被这部电影打动。因为这部电影与其叫《半个喜剧》还不如叫《一个男孩的30岁危机》。
作为开心麻花的作品，又是一部话剧改编电影。将话剧搬上舞台，需要解决的难点是嫁接和表现上，而不是剧本。经过数次现场演出，这种与观众面对面的表现形式，对观众能够对剧本效果做出快速反馈，而且也提供给了创作者打磨和修改的机会，并在短时间内进行修改和完善。
所以《半个喜剧》的剧本是过关的，是经得起院线观众检验的。
将一个三角恋/渣男/毁婚/搞笑这些“网大”电影元素结合在一起，而没有表现出“网大”的影子，侧面说明，不是因为这些题材是“网大”的，而是那些“网大”创作者本身水平就是“网大”水平，想上升到院线精品层次，还有非常远的路要走。
主角是一群即将而立之年的“老青年”，29岁的年龄和我一样。所以剧中对这个年龄段人群面临的矛盾抓取是比较精准的。大家看到的就是我们这群人所经历的。如果转述这部电影，听众很有可能认为这就是一部狗血剧，但看过的人为什么不觉得狗血?是因为我们的生活本身就是狗血。就像从外人的角度(护士之间的谈话一样)，是个笑话，的确是半个喜剧。但这笑话，就是我们的生活，源于我们生活中的痛苦与压力。是笑话还是痛苦，取决于你站的角度。听别人讲别人的痛苦，很容易就听成了笑话。只有笑话的当事人，才知道那痛苦的滋味。“天上的人不知道水坑里的滋味，所以不能理解”
作为即将30岁的“老青年”，我们就是那个被吐槽的“90后”，是个性绽放的第一代。那些无法理解，包含着代际之间的不理解。男人为什么可以这么渣?为什么有的女孩这么蠢?为什么不务正业?为什么这么不稳定?这些无法理解的问题，在我们看来是再正常不过的了。渣男有渣男的逻辑，波浪女有波浪女的逻辑。他们之所以为，是他们不觉得这些事情是不正常的。所以炮火猛烈的批判是不起作用的，反而显得唠叨。
代际之间不理解的事儿，同代的人就很容易理解。所以我们觉得不狗血，反而很热血。因为他表现的真实。从台词，从人物，从结局，看似夸张，其实都很真实。
前年的《无问西东》对我的影响有着里程碑的作用。听从我心，无问西东。这八个字说起来容易，做起来无比的难。因为一个人，一个社会人，一个初级社会人，我们身上背负着很多的东西。表面上，我还是我。但我是个“变形金刚”，我是儿女，我也是父母，我是下属，我也是领导，我是伙伴，我也是竞争对手……我是各方利益的平衡点。各方利益对我都有不同的期待。爸妈希望我平安顺利，儿女希望我给予他们爱，领导希望我忠诚能干，下属希望我统领担当……每条关系线对你的期待，如果纠结在一起，就会出现抉择，会出现取舍。十全十美真的只有在梦里实现。所以能够听从我心，无问西东。是一个极不容易的事情。
成熟的社会人，会对这句话嗤之以鼻。因为他们认为这是不可能实现或者过于理想的状态。幼稚又好笑。的确，听从我心，而做出决定是需要勇气的。是要取舍掉利益的，是要做出牺牲的。没有人会跟XX过不去，在利益和大局的平衡面前，所谓的我心，根本不值一提。
所以有了中年危机。所以男人就是累，男人就是累……活的很狼狈。
现在所谓的中年危机已经提前，变种成了“老青年危机”。不是我们早熟了，是我们的选择变多了，我们身上背负的社会关系复杂了。每天戴着面具颤颤巍巍的在各方利益的平衡点上，对于我们“初级社会人”来说，是提前感受到了需要抉择的压力。
选择，对于我这种能力不强的选手来说，是个难题。面对众多选择，脑中需要经过无数次的推演，尽可能让自己的选择显得聪明，让自己更安全。不知觉中就变得犹豫，变得圆滑，变得世故。
片中的男主，是单纯的。他的行为出发点没有任何问题，起初是平衡的。但当他喜欢上莫默以后，这种平衡被打破，他瞬间被推到了风口浪尖。他的抉择将会影响各方利益的走势。
所以危机产生了。
何去何从，骑虎难下。但事情总要解决，单靠时间的力量也许会让事情变得更糟。
电影的结局停留在男女主勇敢的牵手成功。后面的事情会怎样发展，不得而知。电影只能给我们展现他美好的一面。
但其实到这里，已经足够了。
《半个喜剧》已经给出了一个导向，给我们这些不聪明人的导向。面对选择，不要害怕，不要退缩。听听自己心里最强烈的声音，如果没听到，那就仔细听。一定会听到。那个声音就是我心。我心给出的就是最正确的答案。听到了，就不要再犹豫，跟着它，去探索本来就扑朔迷离的生命轨迹。
篇4：《半个喜剧》喜剧爱情电影观后感影评
中国的父母，很多都有这样一个特点：我都是为你好，但实际上，我并不清楚怎样才是真正的为你好。或者只是我理解中的为你好，一旦跟我理解的为你好不同，你得听我的，否则你就是白眼狼没良心，白白辜负了母亲一个人把你拉扯大的不容易。
孙同妈妈也是这样，她的戏份并不多，但却是整个电影里最让我难过的人物。我看到了我妈的影子，看到了许多人的妈妈的影子。
首先，我对单亲家庭没有任何偏见，我自己就是单亲家庭的孩子。以我自身的经历，单亲家庭的妈妈会更容易把全部的希望寄托在孩子身上，就是孩子的占比成为了百分之百，孩子很容易成为母亲的全部精神寄托，连本来属于配偶的那部分也被孩子占据。
我从小听我妈说的最多的话就是：你要争气。你是我全部的希望。
说实话，我知道她很爱我，但是她越爱我，我越想逃离。
我丝毫都不怀疑她一切都是为了我，可有时我希望她能够多替自己着想一点，我希望她有自己的兴趣爱好，有自己的朋友，有自己的伴侣，希望她只把我当作很重要的一部分，而不是全部。这样毫无自我的付出，会让我有种窒息感，即便是以爱的名义。
孙同的妈妈卖了老家的房子，儿子问：你住哪儿?她说我住哪儿都行，实在不行回你姥爷哪里凑合一下。只为了儿子不用再寄人篱下，只为了儿子能成为有房的北京人。这是多少中国妈妈的真实写照。我想哭，想为孙同妈妈哭，更想为孙同哭。
她对孩子的付出和爱是毋庸置疑的，但她不知道，这给了孩子多少压力。他不敢跟朋友翻脸，不敢大胆追求自己的幸福,因为他背负了沉重的内疚，这让他不敢随心所欲的做自己。我妈都为了我付出所有了，我如果做自己，就是对不起我妈。是我的任性害了我妈。
孙同是个怎样的孩子。电影里关于背景提了两点：复读了三年，你找我爸干啥。
我自己也复读过一年，如果说高三的压力是很大的，那复读就是高三压力的平方，而他过了三年这样的日子，其中的隐忍和压抑可想而知。复读三年，说明他并不是天生的学霸体质。起码同样的成绩，他需要付出的比别人多。复读的日子里，比孙同更煎熬的是他的母亲，我甚至能想象中第一次落榜她受到的打击，和三次后终于考进北京的扬眉吐气。
一个资质平平的孩子，因为承载了母亲过高的期望，可能从小就已经学会了妥协。
你找我爸干啥，这是关于郑同父亲的唯一一处提及。但由此可以看出，他是个自尊心很强的人，甚至不愿意向自己的亲生父亲求助。可这样一个高自尊的孩子，却愿意和郑多多维系着不平等的友谊关系。
真正平等的友谊是什么，是我留意到你嘴巴太干，递给你一瓶没开封过的水，而不是一瓶自己喝剩下的水。我甚至怀疑多多对友谊有什么误解，如果是同样家庭背景的朋友，他会这样吗?也许他和孙同之间有真诚的友谊，但因为两个并不对等的关系，所以并不纯粹。他享受着居高临下的优越感，享受着控制别人的快感。这样的人，在任何一种亲密关系中都会强势，不管是要求自己的女朋友不去健身房只因为男教练，还是越界朋友的个人感情选择。他的确给孙同提供了帮助，但这帮助却是有条件的，和孙同妈妈一样，都是“你得听我的”。真正的友谊里，不应该有以帮助为条件的要挟。
这样的关系是不是似曾相识，孙同妈妈在他儿子不顺从自己想法时，不是同样以装病威胁?
孙同从小和妈妈相处的模式也是这样，所以他对同样的模式的道德绑架，也不敢说不。更何况还有自身利益相关，尤其是搭上了母亲卖了房子的两个人的利益。如果他得罪了多多，等于就是置母亲的付出于不顾，他可以不顾自己，但不敢不顾母亲。
多多不是坏人，他甚至比很多官二代都要善良些。名叫多多，从出生就拥有的比别人多，对外界的要求也比别人多。他只是在优越的条件中没有学会尊重他人，因为他从小见多了像孙同的上级那样对他点头哈腰的人，所以他习惯了忽略别人的感受。他有个威严的父亲，应该也习惯了一直听他的。滥情和油嘴滑舌，也许是他表达叛逆的方式。
扪心自问，如果我的孩子有这样的朋友，我从小给他的潜移默化的教育，敢不敢让他有足够的底气对这样的关系说不?
我不敢说，但我可以提醒自己，不要像孙同妈妈一样，到了孩子成年后，还是对一切插手。
她要给孙同的领导送礼，这事儿我妈也干过。非要我带点土特产给同事搞好关系。感觉又回到了我读书时代，她非要去给老师送礼以换来更多的照顾。不管你是读书还是工作，不管你是十三还是三十，你在她的眼里永远无法生活自理，永远都需要她出来帮你打点。
她讨好孙同，给他送礼，讨好孙同的领导，在婚礼上与他们拉近关系。这些妈妈们可能无法想象，做孩子的看到妈妈去讨好别人，心理是最难受的。而且会觉得，我妈这样低声下气都是为了我，这种感觉，有压抑，有屈辱。
莫默和孙同的搭配非常契合，我理解的是他俩身上有相似之处，那就是纯粹。尽管她和他成长的环境不同，但孕育出来的特质都是相似。莫默是良好的条件允许她不妥协，她有海归学历，有优越的背景，能让她代价较小的说不;而孙同，从小隐忍过来，一路妥协下来，仍然保有善良纯粹的本心，能让他在看到多多最初骗她时而着急，能让他明知道高璐是别人的新娘也要保护她不受伤害，能让他在婚礼上宁愿跟多多决裂也要说出真话。
且不说中产的莫默在现实生活中是否会与“小地方”来的孙同真正有机会相爱，起码和她在一起，孙同可以回归到听从自己想法的初心，和莫默一起与这个这样的世界对抗。导演安排这样一个莫默，是对孙同们的安慰，也是对孙同们的唤醒。否则，他可能会娶一个和母亲类似的人，前半辈子被母亲抱怨不争气，后半辈子被妻子抱怨不给力。
电影中的孙同觉醒了，他有勇气挣脱了来自亲情和友情的束缚，而现实中的孙同们呢，又做出了怎样的选择?
希望现在的母亲们的教育，会让懦弱的孙同们越来越少。我们不能说确是的父亲与母亲的强势毫无关系，但至少在我们做母亲的道路上，要常常自省。不管是养儿子还是女儿也一样，如果是女儿，真的被渣男暂时蒙蔽了双眼，也要有勇气像高璐一样及时止损，有勇气在婚礼上说不。可惜现在太多对女儿的教育，都是“单纯”式的教育。从小好好读书，不早恋不能多交男朋友。根本不允许她有多次恋爱的经历，也不具备鉴别渣男的经验，却要求她白头到老睁一只眼闭一只眼。傻白甜出现的越多，越说明这个社会对女孩的教育出了问题。
为人母亲，真是如履薄冰，战战兢兢。
我希望自己能在孩子的教育中学会得体的退出。把他的人生交还给他。这样，他才有勇气选拒绝不纯粹的友谊，才有勇气大胆追求爱情，才能有勇气建立正常健康的亲密关系，才能毫无心理负担的做自己。
篇5：喜欢你电影观后感
因为吃了河豚，中毒产生幻觉，打着雨伞坐在公交车上，她拿着拽掉的伞柄当吹风机给他温柔吹头发，已然清醒的他没有阻断她而是宠溺喜欢有一丝感动地看着她，近镜头，两人的眼睛都是那么的干净、清透，我的泪点一下子被戳中，眼泪骨碌碌地滑下来。
这是一部好看的爱情喜剧片，金城武与周冬雨这样的大叔与萝莉的组合，含糖量超标。
周冬雨扮演的酒店厨师顾胜男喜欢酒店经理，悄悄私下为他做好吃的，却被他“表白”要明确关系，分手!傻眼的纯纯可爱的胜男被这个貌似耍帅的经理搪搡了一大堆可笑的理由，他喜欢肉肉的丰满的，譬如茄子，南瓜，节瓜等，可她在他眼里就是一根韭菜，还是一根没有上过化肥的韭菜，刻薄尖酸没有涵养的一个渣男，明白真相的胜男痛苦之后却在关键时刻用一道“女巫汤”留住了前来收购酒店的金城武扮演的跨国企业总裁路晋。
路晋是一个对吃很挑剔的吃货。对吃的要求极高，极致到煮一包方便面都要卡时间，刚刚好，前一秒钟与后一秒钟就是截然不同的两碗面。面的劲道弹性要在最准确的那一秒钟塞到嘴里，否则，不吃也罢。人都要有自己的独特的癖好，似乎只有这样，才能更美妙的享受生活。
爱情最美妙的过程大约就是你讨厌一个人讨厌到了极致，但最后却又喜欢的难以自拔。为了给闺蜜报仇，仗义豪爽的胜男用刀子错划了路晋的车，“狗男女”变成了“狗男好”，让人啼笑皆非。紧接着，失恋失眠的她掉到他的阳台上，有洁癖的他把她装到皮箱里被误会，警局前面他又一脚踩到她的狗狗，“老板”拉的粑粑上。上树为小朋友拿伞戳了马蜂窝，他偏又赶上被蛰的成了“独眼龙”，总之，每次碰到她，他都要倒霉的不得了，但就是这个让他讨厌至极的“她”，却是让他深深迷醉的美食的制作者。
在这个世界上，能找到一位懂你欣赏你的人不容易。每个人身上都有一个密码，就看能否找到打开它的那个人。喜好一样，又旗鼓相当，你的每一处好，他都懂，并挑剔地欣赏着，赞美着，享受着。这，很难得。
一位精彩的厨师与一位挑剔的食客，他们在某种意义上是心有灵犀的，惺惺相惜。他懂她做的食物，鸡蛋里面的墨鱼汁代表着“逃跑”，意即结束的意思，今天就到此为止吧，于是，他不再点餐。她会意，笑了。
就像他说的，吃饭是一件很私密的事情，就像洗澡一样。但最后，他却愿意，为她留出一个位置，他要与她一起吃饭。当她再傻傻地追问你喜不喜欢我时，隔着玻璃门，他瞪大眼睛懊恼又无可奈何地大声朝她吼，“我已经没有办法选择我到底喜欢不喜欢你!”傻子都明白了，他喜欢她到了他自己都无法选择不喜欢她的地步。
他，有身份，有地位，有头脑，有money,他说，这个世界上无外乎有三种人，卖猪的，买猪的，猪。他无疑是最聪明的那一个，而她，是猪一样的笨蛋。但，爱情来了，那又有什么办法呢?她对于他来说，就是最特别的那一个，他们身份悬殊巨大，她是最不可能出现在他生命里的那一个，但那又有什么关系呢?
最后，和父亲的一餐饭，一席话，使他明白不是他不愿意和别人一起吃饭，而是没有一个爱他的人愿意和他这样一个“讨厌”的人一起吃饭。明白了父亲的“可怜”之后，他的眉宇间露出了一丝幸福的欣喜，他已经知道自己该怎么做了。
最后的最后，俩人一起坐在阳台上看夕阳的画面又一次戳中了我的泪点。赖上她，在她家吃饭、沙发上睡觉时，他说，“你家的窗帘遮光性可不好。”“是吗，嗨，我喜欢太阳，喜欢每天看着夕阳落下去的'画面，但每天的这个时候我却是最忙的。”她之前无意中说过的一句话，他记得。并找到了这个看夕阳绝佳的位置，愿意不惜一切代价带她来这里看夕阳。
真心爱一个人，就是她(他)说的每一句话你都会记得，并在有机会的情况下，努力去实现。
笑了，又哭了，哭了又笑了，一部好看的喜剧爱情片。
从影院出来，时间尚早，月光尚好，眼角的泪痕尚在，甜甜蜜蜜的感觉盈绕指尖，于是，与爱人去街心小花园一坐。树影婆娑的月光下，拾阶而下，我的高跟鞋，细细的小腿，裙裾投射的影子，一晃一晃，如晕开的湖水给人一种温馨美好的感觉，而这影子的旁边始终有另外一个影子的陪伴，生活，就这样平淡从容美好着。
篇6：喜欢你电影观后感
我特别讨厌这种言情偶像剧式的电影，更讨厌去电影院看。我觉得平板上看的效果也差不多。
我看这部电影的主要原因是因为，陈绮贞的歌唱得很好听。但其实词写得一般。歌名更恶心。
次要原因是金城武。
再次要是票价很便宜。
不出意外，电影是烂的。
出人意外，烂的如此彻底。
全程没有一个点，一句台词，能让我有所触动，记忆犹新。
我听到好多人在笑，但是，我真的一点都不想笑。
所有剧情都那么幼稚，情节设定也很老套和弱智。一句话概括，就是霸道总裁，爱上平凡的女厨头。相爱的理由也超级牵强。
即使是金城武，我也无法爱上那样霸道总裁的人设。我只觉得那是一个特别夸张化的缩影。没有人会对食物有那么深的执念和那么苛刻的要求。没有人会随意住到一个异性家的沙发里去。没有人能保持永远一个人吃饭，尤其是一个商人。
然后我特别讨厌周冬雨。周冬雨是很年轻，可我不喜欢她所营造的少女感。她的少女感，是无知，是过分，是幼稚，是没有礼貌。少女感，不应该是这样的。
这也可能是因为我之前看过某个综艺节目，对她的印象超级差。
我喜欢《听见》里面，陈意涵塑造的妹妹的角色。那种才叫少女感。经历过苦难，还能以年轻阳光的心态，迎接每一天。
如果说以《摆渡人》的烂，算是行业标准的话。那么《喜欢你》这部电影还有一下几点可取之处。
1.台词没有矫情到让人作呕。
2.用美食制作教程的打光和调色手法，包括部分美食画面，来掩盖这部烂片的本质，算是有点效果。
但依然不影响，它就是烂片吧。我不知道这个电影，作为爱情片，他想传达给观众什么东西。
唉，真的很难碰到像《那些年》那样，普普通通，却真的感人的爱情电影，让人感念青春的遗憾进而美好。
如果，没有《那些年》那么青春，那像《北京遇上西雅图》第一部那样，传达一种还比较让人能接受的成年人爱情观和世界观，也不错。
而，这部电影，我真的不知道它像表达什么。
篇7：喜欢你电影观后感
乍看之下，电影情节好像也很俗套，一个长相平平、邋遢迷糊的厨师和一个英俊逼人冷傲孤峻的总裁的爱情故事。
其实，故事开头，顾胜男被杨佑宁饰演的总经理提出分手而大受刺激之后，还是很有同理心和共鸣的。忘了哪位大作家说过了，“美首先是安静的，静到让人不安”。那么作为一个活泼开朗、爱说爱笑爱热闹的女孩，肯定跟美没有太大关系。虽然，很多时候，坚信自己也有闪光点，是男生“有眼无珠”。可是，更多时候，“顾胜男”们还是会被“路晋”们犀利直白的“丑也丑的普通，毫无个人特色”一语中的地刺激到。
怎样讲呢?金城武饰演的路晋帅是太帅了，但是也太龟毛了，对食物挑剔到无以复加不说，连窗帘遮光度都要精细明确，这样就罢了，煮个泡面还要精确到秒，分毫不差!说得不知耻一点，一个长得帅的男人当然可以让人包容很多缺点，但一个龟毛到繁琐无比的男人，即使潘安再世也令人无法忍受!这样一个男人，一个无论对人对己都挑剔刻薄的人，现实生活中，几乎没有可能爱上一个邋遢迷糊的少女。不过，爱情片，尤其是不矫揉造作的爱情片，好就好在还注重心意相通这回事。而且这心意还是通过食物传达的，真正地体现了中国人自古以来认为的“食色，性也”的朴素思想。吃，乍听之下，不过是日常生活极为普通的一部分，不过是为了生存而必须进行的一件小事。但事实上，吃，尤其是中国菜，凝聚了普通劳动人民的诸多生活智慧和对美好生活的无限向往。
看到影片中间，会明白路晋为什么会喜欢顾胜男。无论男生女生，热爱并且专注于自己的事业总是令人动容。厨师，对于顾胜男不仅仅只是一份职业，还饱含着她的感情、对生活的认知，对食物的热爱，对顾客的尊重。当路晋提出“此时此地此刻”的考题时，她也能用一道道菜交出完美的答卷。因为此时，做饭于她而言，更像是一次棋逢对手的会友。美妙精致的菜也需要懂的人去理解、去感受才能彰显其意义。当然，更进一步地，尤为完美地，不但以吃会友，还会出一个心意相通的男朋友。
前文刚说到看到影片前半部分会很疑惑一个龟毛繁琐帅气逼人的总裁怎么会喜欢一个混不吝的、不太讲究的小厨娘。但是，在故事中间，在顾胜男家里，在一个乱糟糟的，东西随意摆放，看起来略显狭小逼仄、十分零乱的出租屋里，路晋可以安心地吃东西，可以自然地在沙发上入睡，甚至最后一改不与人同桌共食的习惯，开始与顾胜男一块嬉笑打闹，随意自然地吃火锅，我们就明白，吃，最容易让人放松，让人感动，当然也最容易让人感到心安。尤其是，一个孤独地，看起来“高处不胜寒”的成功人士，可能内心的轻松安静是最想达到的理想状态。
就在两人感情看起来渐入佳境的时候，出现了美丽端庄、温柔可人的林志玲饰演的私厨。她给路晋做饭倒有七年了!周冬雨看到林志玲的背影时的不可置信，外加一点点的探究好奇、气急败坏真是—刚刚好!“你只能喜欢吃一个人做的菜，怎么能同时吃两个人做的菜呢?”这句话搁在平常，我们听到，只会觉得神经病吧，不就是吃顿饭嘛。可是，在这个故事里，在这种情形下，尤其是面对路晋的这种性格，一定程度上，食物就代表私密的情意，既然是情意，怎么可以分给两个人呢?所以这句质问和怨尤反倒显得真实可爱。而故事呢，好就好在，林志玲明白路晋已经心有所属(因为甚至改变了一直以来坚持的饮食习惯!)之后，没有争吵打闹，没有怨天尤人，离开地恰到好处，无声无息。无论如何，成年人，尤其是历经世事的成年人，总是学会了在生活中把握分寸。
电影结尾，故事停在了两个人坐在椅子上，看漂亮的夕阳的那一刻。前一段时间回中学时代的母校，也顺便再一次逛了古城。古城里有很多大大小小的寺庙，开元寺不是最知名的，但在我看来，是最有韵味的。黄昏时分，夕阳斜斜地照下来，跟高耸的寺庙，低矮的建筑，古色古香的殿宇组合成了一幅美丽的画卷。可惜我自己不会画画，不然，这个时刻值得画下来作为永久的纪念。但是，在回程的路上，一瞥而过的宣扬古城旅游与历史的广告牌上，正是这幅夕阳下寺庙的美丽剪影。那一刻，有一种感觉，不管是城市宣传片，还是爱情故事的日常，可能相携看夕阳都是我们所能想象到的最美丽的事。
篇8：《半个喜剧》电影观后感
《半个喜剧》。
你还别说这个标题，还真是给自己的整部电影基调和所属类型下来一个完美的定义。
因为这部电影所讲述的故事也好，这部电影的整体氛围也罢，还真的只能算得上是半出喜剧，那么还有半出呢?恐怕你们得自己看完以后才能给剩下的这半出下定义了。
三个自由浪漫的年轻人，过着各怀心思的人生：有人急着摆脱单身，有人想在结婚前放荡一番，有人想在 大城市站稳脚跟。因为一次情感出轨，三人扭结成了一团“嬉笑怒骂”的乱麻。
当各种价值观碰撞在一起， 当一个人需要平衡亲情友情与爱情......他们慌乱的生活，就像是半个喜剧。
首先先说说看，为什么电影算得上是半出喜剧吧?因为如果只看电影的前半部分，实在是笑料不断。即使在电影的半个小时左右，本片的最大的一个故事人物矛盾冲突高潮点就已经昭然若揭的显示出来了，而故事中人物的情绪也以悲伤为主了。
然而在人物悲伤的同时，从剧情上来看，整个前半部分的基调还是以喜剧为主的，而且比较难能可贵的是，可能是开心麻花终于吸取了李茶的姑妈和人间喜剧的不良效果的教训吧，这一次终于没有再走三俗下三流路线，制造笑点，也没有去盲目的模仿那些网络上的老掉牙的段子。所以，总体来说笑点都还是比较走心，比较自然，可以让观众真实的笑一笑的。
所以说喜剧的元素，其实这次算是做到位了，比如说和小编一起进场的，观众们在看电影的前半部分的时候普遍都笑得很开心，而且不是开心麻花之前的《李茶的姑妈》那样类似作品的那样的低俗的笑点，而是基本上都是让人会心一笑的，觉得是生活中有趣的现象的那种，自然的笑点。
然后不得不说有一个点小编一定要拿出来提一下，就是本片中的所谓的反派(本片实际上没有彻底的反派啦，应该说是反面人物)——郑多多同学。
不得不说，这个角色的塑造和演员演绎的实在是相当好……
好到什么程度呢?好到和小编一起同场观影的女观众，几乎有一半以上，都在观影过程中咬牙切齿，直接忘记了公共场合，不能大声喧哗的道理，在小编的旁边直接大声大骂的程度……
主要是因为这个角色本身塑造的和演员演绎的实在是很好，而且非常的生活化，非常的真实你知道吧2333就觉得不是像很多电影中的人物那样浮于表面，脱离生活。郑多多这个角色绝对是你所见过的电影角色中非常日常化，生活化，仿佛你身边就有的一个人。但他绝对是你身边，你所见过的最贱，最恶心，最无耻的一个代表。
这是因为太过真实，太过形象，导致了观影过程当中全场女观众无不义愤填膺，指着屏幕大骂，卧槽，太贱了，太贱了，老娘想撕了他。小编虽然终于还是忍住了，没有开口，但是小编的心情和她们是一样的……
真的，谁看谁知道。这个角色塑造的太让人恨得牙痒痒了。堪比还珠格格里的容嬷嬷和情深深雨蒙蒙里的王雪琴……
还有一个非常值得夸赞的点，就是全片的代入感，实在非常强，让人共情感很强，这其实主要取决于演员的优秀演绎的同时，更加取决于剧本的生活化和真实化。
不说别的，作为一个女观众，看了一下，当时和小编同场观影的所有同场女性观众的反应，加上小编自己心里的感受，即使或许没有遭遇过和片中女主角一样的被欺骗的遭遇，也能够非常真切的对那种透彻心扉的痛感感同身受。
这并不是因为他使用了什么撒狗血的大吼大叫式哭戏演法，也并不是出于剧情这么高级画面多么美观，纯粹是出于剧本本身，写得非常生活化非常真实，感觉片中的女主人公的每一刻的心理感受你都能够非常切实的感同身受和共情到。当然了，也正是因为如此，对于之前说过的反面角色郑多多，就更加会恨得咬牙切齿。
那么本片为什么只叫半出喜剧呢?因为剩下的那半出绝非喜剧，甚至感情内核或许是接近于悲剧的。
本片虽然表面上面讲的是一个爱情狗血故事，看似所有主人公最后都求仁得仁，得到了应有的结局：反面人物得到了被揭穿的惩罚，男主角和女主角也终于突破外界的障碍，勇敢的抱在了一起，但是实际上有很多它埋藏在浅层的没有明晃晃的指出来的那些东西，才是更加接近本片想要告诉你们的东西。
影片实际上所讲述的并不仅仅是三个都市青年男女的狗血爱情故事，也不是所谓的有些人过于简单的分析的什么不同价值观，爱情观的碰撞，而是不同阶级的人在面对感情生活乃至整个人生时所面临的完全不同难度系数的困境。
这种困境不仅仅是在面临感情和爱情上，而是在面临整个生活的方方面面，不同阶级的人是不可能抱着同样的心态和负担去面对生活中的困境的。
比如郑多多，一上来就出生在金库里，金钱上，物质上从来没有短缺过，所以他有底气玩弄别人的感情，有底气见人说人话，见鬼说鬼话，对所有人都抱着不同的说辞，并且还毫不矛盾。当然，这份人精似的玩弄他人扯谎的功力，也和他自小生活的环境有关，耳濡目染之下，自然就学会了这些应付人的把戏。
而孙同则是底层人民艰难往上爬的代表，他什么都没有，只能依靠自己的知识和努力，硬生生的一步一步艰难的求生，所以在这种情况下，他面对感情和面对生活是不可能有郑多多那种随心所欲的架势的，因为他一旦走错一步，就要失去太多他努力了很久才得到的东西。
房子，户口，工作，这些都是他依赖别人得到的东西，所以他很难把这些他奋斗了一半辈子的东西，轻易放弃，这并不是因为他人不好，相反孙同是一个品性十分高洁的人，但是这一切的来源都是因为他穷，他没有底气。
不同成长环境和不同物质阶级下的人，在面对同样的事情的时候会有多大的差距，这或许才是电影本身想要讲述的，这个社会的悲哀之处。
所以标题说成是半出喜剧，实在是相当的切合整部电影的灵魂内核。
篇9：《半个喜剧》电影观后感
半个喜剧，半部人生。电影里埋下的笑梗都安排的自然合理，张弛有度。前半部分电影为我们鲜活地展现出了一个现实生活中屡见不鲜的“渣男”，那种哄骗女孩子的方式既讽刺但又却如此的真实。当看到孙同和莫默在一起时，内心的第一感受是:成年人的感情开始的都这么随意的么，太假了吧。可随着剧情的发展，“这不就是成年人的悲剧与喜剧么”成年人的感情要经过多少道坎儿多少次衡量、需要多大的坚定和多大的勇气才能走到最后呢?我们付诸一生去追求所谓的成功， 为了达到我们的“目的”，我们选择“朋友”，选择“爱人”，选择隐忍，选择欺骗，无能又被动的生存，只为了维护表面看上去还算“光鲜亦或是有前途的”生活。这不就是大多数成年的选择?
当郑多多笑着对孙同说“哈哈变你成熟啦”是多么的讽刺，当孙同和他妈妈说“我想找个亿万富婆，一步到位，年纪比你小点就行，什么喜欢啊，什么爱呀，有个屁用啊”的确，说的讽刺却是如此现实，成年人的爱情有多少是因为“合适”而不是因为“喜欢”真正因为喜欢走在一起的人，是多么幸运又是多么不容易，需要摆脱多少社会的束缚，家庭的限制，内心的纠结，功利的选择。
“我不是不知道这个世界什么样，我就是想试试这样行不行”倔强且真实，勇敢的和这个世界对抗。希望每个成年人都能保持着奋不顾身的一腔孤勇，和做自己的坚定和勇气!希望每一个人都能和自己爱的那个人厮守，一起与这个残忍的世界对抗。
篇10：《半个喜剧》电影观后感
一个不知人间疾苦，生在罗马的富二代(男，郑多多)，一个到处碰壁却想在大城市立足的实习生(男，孙同)，还有一个想摆脱单身遇见爱情的大龄女青年(莫默)，就这三个角色演绎了一场都市现代人的生存状况、爱情观以及展现出的人性的善与恶。
郑多多是个十足的花心的渣男，但，好巧不巧有个有钱的爹，婚前为了放荡一番，让同学孙同帮她瞒着未婚妻(高璐)，孙同为了不伤害自己曾暗恋的女神高璐，选择帮郑多多隐瞒了，同时孙同又是个寄人篱下，要靠郑多多才能找到工作和混到北京户口的外来人。但是故事的转折就在于，渣男又招惹了自己校园时期的初恋莫默，大龄女青年莫默面对巧舌如簧的渣男郑多多的追求，迅速答应了。孙同良心发现告诉莫默，渣男有未婚妻了，就这样渣男的谎言被揭穿了，莫默觉得这样是不对的，要告诉高璐，问题是，面对毫不知情、无辜天真的高璐，要告诉她吗?
荒诞的三人喜剧，现代人面对感情谎言满天飞的通病，都在影片中展现的淋漓尽致。一边是要靠兄弟郑多多生存的压力，一边是有生以来第一次遇到的爱情，还有妈妈以爱之名给的压力。孙同该如何选择，是要遵从自己的内心做个有尊严的人，还是向现实妥协?
任素汐在影片中饰演的莫默，她那句“我不是不知道这世界什么样?我就是想试试这样行不行，我就想看看撞成什么样。”爱了爱了，这就是任素汐啊!这个角色是我们当下社会中的人缺少的，敢做自己。一个人撑起一部电影的质感。电影让人笑着笑着就哭了，就是驴得水的质感再现，推荐大家看看，也许里面的某个人就是你自己。
其实，很多时候我们可能是父母眼中懂事的孩子，是爱人眼里合格的爱人，是朋友眼中够意思的朋友，但是我们唯独不是我们自己。我们好像找不到了自己。
这部剧探讨了面对谎言是要揭穿还是要隐瞒，面对现实是要尊严还是要生存，面对感情是要诚实还是要谎言，可是人性有时候就是那么的邪恶，不堪一击。人应该怎样活着才能活的像个人?
当你是实习生的时候，你送的礼领导看都不想看，但是你要是认识领导的领导，那就不一样了。
当你和哥们也好、朋友也好牵扯到利益的时候，那么一切都不纯粹了，这时候你的尊严可能在他那一分不值了。
不要在女人面前秀智商，因为女人都是侦探，对于出轨，要想人不知，除非己莫为。
父母很多时候以爱之名给孩子的却都不是孩子想要的。
《半个喜剧》是由《驴得水》原班人马再次倾心打造的一部良心电影，延续了以往幽默喜剧风，探讨的题材都是比较深刻有价值的内容。
篇11：2019电影《半个喜剧》观后感
首先如果作为一个话剧演出，《半个喜剧》属于那种大概四五年前或者更早趣味做的商业舞台戏，在当时这个文本已经算初步成熟完善，可以留给演员发挥，舞台上夸张极致的情感，结合各种戏谑调侃，观众看得很乐，也很容易带入渴望真爱，渴望做自己的情感。如果是五年前改编，比各种粗制滥造的情感戏要靠谱得多，因为话剧演员那充满张力的表演，以及就一个固定的空间反复地玩梗玩情绪波折，简直是浑然天成，气势强悍。
特别值得一提当然是任素汐，《驴得水》里面她可能还只是其中一个重要角色，但在《半个喜剧》里她是绝对的女主角，虽然整个戏目前的架构还是男主角慢慢成长觉醒的框架，但任素汐是里面最受到“羞辱”引发广泛群众共鸣的角色，她的表演一如既往充满生命力，其实男主角的气场，即便是主角设置比较窝囊，也依旧无法匹配这个女演员目前那种自如的气场。整个戏可以说大家主要是来看任素汐的表演，其他《驴得水》的老班底也偶有亮彩，但光芒始终在任素汐。
如果这是一个舞台剧，我一定看得也算过瘾，里面很多觉得出格的力量完全能够接受，这类商业话剧，是非常满足观众在剧场找到情感宣泄共鸣的，包括在狂笑之后，产生强烈的情感依赖，渴望人在张扬之下的那种呈现脆弱的需求，都有非常好的群众基础。
这里要延伸讲一下开心麻花最近的舞台剧，开心麻花每年陆续流水化生产大量舞台剧，都是闹剧结合一些情感，不断地变化形式，加入歌舞或者更多才艺表演，也有拆成闹剧感的悬疑，完全打破话剧的权威性和严肃性，别的不说，单他们允许现场演出中拍照拍视频宣传，其实已经很难说这是一种话剧的演出了，更接近于游乐场表演。因为盛名在外，很多人慕名而来，但如果长期看话剧的观众可能是较难忍受这种粗糙的，但普通老百姓相当于看二人转和相声的，就享受这个过程。只不过一直没有特别好的故事，内容又要大量输出，这可能将来会带来问题。
当然开心麻花舞台剧在探索观演关系的时候，又有挺大贡献，他们习惯性在开场或者演出中加入观众可以参与剧情的桥段设计，其实也是非常游乐场的处理，普通观众的反应非常满足。
我反而觉得开心麻花这种设计，可能在制作短视频的人应该多去看看，里面有更多梗的反复使用，毕竟在舞台呈现，所以还是很有效，挺好看的。但这种彻底打破的方式，也使整个演出，如果不是有特别好的故事，难免陷入一种很难完整的尴尬。我会尽量买票去看，但每次看对它的尊重会越来越少，能看出主创可能就是着急攒个戏就上场，依托的是自己的才艺打动，不再是完整的演出了。
在这件事上，至少《半个喜剧》的文本呈现还是完善的，可以在7分以上。但问题也是在于题材有点陈旧，而这一切在做成电影以后，暴露的问题也就更多。同时我自己查资料知道，像《驴得水》这样故事很强的怎么折腾都可以绕回到荒诞现实的故事毕竟不多，这个团队好像并不是属于开心麻花，而只是开心麻花发行。所以同班底的话，期待也会高一些，看完电影的时候，除了对表演过硬佩服以外，笑点也能笑，包括里面特别残忍折腾人物的时候，也会有那种被打动的情感，但整体会有尴尬和难受的感受，主要还是导演实在在电影的镜头调度上，实在太凑合了——在过去这一套也许可行，观众看到好的话剧就满足，现在电影一直在进步，可能这套就不太行。
当然如果观众本身不困扰于这些，依旧是看得很开心的。
我们逐一来说说，首先这个文本，其实我觉得或多或少套用了比利·怀尔德的《桃色公寓》，这是一个经典的商业都市电影，我经常用来拉片分析剧情。里头的创意是小职员渴望升职，下班有家难回，原来四个上司利用他的单身公寓偷情，而管人事的大上司知道这事，也还是找他借房间偷情，但是偷情的对象却是主角正式追求的电梯小姐……
《半个喜剧》故事整体还是在讲男主角的一整条成长线索，虽然设定由于舞台剧的缘故比较悬浮，不稳定。客观现实性在于他是个北漂，复读三年才毕业，靠的是有个富二代的好兄弟，住兄弟家靠兄弟介绍的自家公司工作，以及等着办北京户口，妈妈为了他能当上北京人连老家房子都卖了要给他供首富，而父亲明显是跟妈妈离婚的，而这个主角呢，喜欢音乐酒吧驻唱，但还养活不了自己，走的是文艺忧伤青年歌路……这个过程里面他爱上了一个女孩，并且终于主动追求成功谈恋爱，这是他的初恋，问题仅仅在于，他认识女孩的方式是一次非常折腾的乌龙。
原来这主角的那个有钱哥们，是个纯渣男。明明要结婚了还在不断乱搞，而渣男的结婚对象又是主角之前暗恋过不肯表白的漂亮女孩，女孩通过主角跟渣男联系，俩人正吵架的时候，渣男联系到了之前初中着迷的女神，让女神来家吃饭，结果他昨天刚约完炮睡着女孩，醒来差点穿帮，却通过不断撒谎，不断乌龙，终于成功睡到女神。第二天主角发现这件事已经来不及，而渣男女朋友又赶过来，两个男的互相打掩护，在关键时刻，主角告诉了女主任素汐真相，任素汐彻底崩盘，先是要砍人，他劝住。她想说出真相，男主阻止，用他的理由是因为要结婚了，他不想渣男女友难过，这个过程里任素汐误会错主角的房间是渣男的，砸了一堆东西，在听主角为了录歌给唱片公司，听着音乐嚎啕大哭，等主角煮完面的时候，任素汐离去，但主角的内心开始爱上这个女孩……
这是影片大概约开场三十来分钟的戏，真的完整是一整段舞台调度，一直折腾这个房间里的空间，当然戏剧张力，表演刺激都很强烈，也挺失真，不是电影的质感——这里也有个讲究，电影目前常用的惯例里面允许用镜头在喜剧里面产生强烈的夸张，但这里的一整段喜剧也有，但更多是一个女孩被骗的受伤，所以失真让人有种说不出来的别扭……这个留待后面慢慢讨论。
总之接下来再偶遇的时候，任素汐似乎也有意，主角终于鼓起勇气告白，俩人相爱，无比甜蜜。但心中总有个疙瘩是在于主角母亲要来，还有渣男朋友无法接受(他欺负别人但反而觉得自己受伤)这个也是非常话剧的表演，总之主角一直承受压力，而任素汐属于那种特别真诚表达的角色，俩人谈崩，主角还是配合着因为也是无从选择，又怕身边人难过，他放弃了任素汐渴望他做自己的努力，去当了伴郎。，在继续被逼迫，以及发现了渣男不光只是欺负自己女朋友，还糟蹋过其他姑娘的时候，他终于站出来，和渣男打了一架面对现实，然后又再次收获了爱情……
其实这里一段也是《桃色公寓》非常接近的结尾，非常类型非常完整，只不过本土化有点怪异，用的元素北漂没有选择是本土的，但逼迫的母亲，渣男兄弟，因为演绎就非常舞台剧化，就还是一样的问题，失真，不像真的，虽然很有趣，但就是有点怪，不像真正的电影。这放在舞台剧里都成立，因为舞台剧可以有假定性，可以中国人演外国人，但在影像里面，很真实的拍，就比较怪，能明白这是一个套用西方做自己的故事，包括里面其实也是有集体共鸣的，但就是失真。
由此我去分析不舒服的地方：首先我觉得还是题材老了，这个故事有点是西方小人物振作面对现实的老式话题，套了北漂这个点，但不是很成立，反正就是尽力让事情简单粗暴了，包括配角也脸谱化了，大量都要牺牲给剧情和桥段。同时其实隐性在做一个话题是剩女题材，讲的是任素汐不好嫁这个点——这里其实特别有待商榷。
在之前杨超导演的视听课里我大体搞懂了，主流商业片其实非常需要不冒犯和乃至拥抱普世价值，而这个故事里面有很多其实冒犯观众的点，在舞台成立，在电影是一种意识不到的冒犯，并不是什么技巧，而是压根没考虑过这个点不合适：
比如剧情里的确渣男很糟糕，主角是为了一段感情和被逼无奈在配合，后面有爆发。但任素汐在经受这种伤害以后，离开，结果不到几天就去相亲，再撞见男主，再俩人慢慢谈恋爱，这个情感上我感觉很难接受，感觉有点矮化这个女主人公，一般女生经历过这种羞辱，这种痛苦，真的很难好啊……再见到这个男生，纵然有几分欢喜，陪伴一起喝酒还行，但要马上陷入热恋，这个太矮化女性了……尤其是里面又有俩人恋爱，任素汐想说实话告诉主角母亲，男主还有一些挣扎这块，也都很怪……这个容易陷入这个故事里物化女性的危机。所以我觉得整个女主的问题就在于，这个人物塑造没有什么弧光，她接受和离开男生的理由都是在强调这个男生有没有做自己——这个价值观真的太西方了，我们好像不是这样过日子的，即简化了各种矛盾，也觉得怪，不适应。
同时男主的压迫，有客观原因，其实也是可以做一个压抑感的男性形象，但他的觉醒又感觉挺刻意……这种爆发有种预设了很久的简单逻辑，似乎爆发完就能得到奖赏，这也很简单草率，同时渣男的处理也有种，怎么讲呢，由于表演都很好，但都在表面，人物深层的东西逻辑在电影里面就暴露出了各种问题。能明白很多东西是牺牲给了喜剧，但喜剧的齿线又一直动到人物情感逻辑，这就让故事有点接近于失控，或者无趣。
那么我想说，这种改编是否不能做呢?可以的，但必须导演真的认真去想视听语言，目前好像就是把一个话剧的内容做成一个视觉化，就扔给观众，纵然有开心麻花的口碑，但因为你做了情感，情感就是要小心翼翼呵护这条让人感受到疼痛真实的力量，目前这个方式不太行。作为导演工作，你甚至可能要为这个故事设计专门的镜头语言，去用伍迪艾伦式或者某种戏中戏，做更多的二度创作工作，不然整个故事是撑不起来的，也有点过时。
如果视听语言到不了这个程度，那就真的要做取舍。那改编的重点我觉得还是要落在好好塑造好任素汐这个角色上，这个角色目前有点牺牲给了整个故事，但也依旧挽救不了男主那种艰难的处境，让人有共鸣，总之我觉得这个功课还要做得很多。
其实绕回来，我又觉得这个题材有的做，是闹剧这种形式是否合适，有待商榷。但最近我们缺那种特别好的爱情故事，扎扎实实谈恋爱，不被理解，但就是自己甜。这个电影其实是有这个基础的，包括渣男朋友本身也是一种价值观撞击，但好像改编的方式太过于讨巧了，没太花心思，所以还不具备一个电影的级别，可惜了。
同时我在想票房可能不会太好，口碑也是，毕竟，观众在这些日子以来，可是飞速成长了呀。看话剧我们就去剧场，电影还是要有电影应该有的样子。
篇12：2019电影《半个喜剧》观后感
这种话剧改编的电影，优点在于演员的演技和经过多次验证的扎实剧本，这也是这部电影的优点。
任素汐贡献了非常出色的表演，她的演技真是吊打同年龄段的女演员，在这部戏更是吊打其他发挥出色的主角。
吴昱翰和刘迅作为男一男二，表现让人惊艳，不过觉得刘迅再收一下情绪的话，在大荧幕上看会更自然一些。
裴魁山和常远作为两个客串的丑角，承包了太多笑点，电影名半个喜剧，他两个可以说是半个半个喜剧。赵海燕儿东北大妈本色出演，也给个大赞!
很喜欢这种贴近生活，反映现实的中国电影，这部电影关注的就是穷苦出身的北漂青年在大城市面临情感和现实问题时的艰难抉择和价值观冲突，还有经历带来的成长。
电影以一种特别精彩的快节奏进入正题，将人物形象和关系还有之后情节的伏笔以一种浓缩精华的巧妙手法呈现出来，笑点频出，还伴着轻快好听的插曲，到男女主出现问题开始节奏变缓，重心放在男主精神世界的痛苦，到最后高潮骤起，主线支线合拢成一出闹剧式的冲突，突然走向电影结尾，一气呵成但有些狗尾续貂了。
三个主角人物塑造的很饱满，但服务于剧情时，私以为就是有那么一点生硬。
我觉得电影起名叫半个喜剧，是突出喜剧笑中带泪和悲情内核的特点，毕竟现实总是残酷的，而喜剧以一种超现实主义在轻松的观影氛围中将其呈现出来。
总的来说，把电影定义为一部商业片，单就其娱乐性和故事性，它绝对是出色的!
★ 关于电影观后感
喜剧爱情电影《喜欢你》观后感（推荐12篇）
