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篇1：《想北平》教案(高一必修) 教案教学设计
《想北平》教案(苏教版高一必修) 教案教学设计
教学目标：
1．学生能通过对文本的反复研习，体味作者对故乡的挚爱之情，进一步了解家园之思的文化涵义，以及它对人精神世界的滋养。
2．学生通过学习，能更好地了解散文的特点，培养其鉴赏经典散文的能力。
教学重点和难点
1．体味作者对故乡北平特有的感情。
2．品位作者通俗、纯净而又简洁、亲切的语言。
教学课时 1课时
教学方法 文本研习
教学过程
导入：露从今夜白 ，月使故乡明。从“古典的乡愁”到“漂泊的旅人”，一路走来，故乡成了人生的“恒久的烙印”。作家老舍先生的故乡情节是怎样的呢？一篇《想北平》足以让我们体味良多。
介绍作者和写作背景
老舍这位作家，我想大家一定了解不少，以前或多或少读过他的一些作品。请同学们来说说对老舍的了解。在同学发言的基础上，总结介绍作者。老舍，原名舒庆春，字舍予，笔名老舍，满族，北京人。他出生于北京一个贫民家庭，在大杂院里度过艰难的幼年和少年时代，所以他非常熟悉社会低层的市民生活。他喜欢流传与市井巷里的戏曲和民间说唱艺术，这些阅历都有利于他日后创作的平民化与“京味”风格的形成。老舍的作品主要是以长篇小说和剧作著称于世，比如长篇小说《骆驼祥子》、《四世同堂》，剧本《茶馆》《龙须沟》等等。老舍给我的深刻印象有两点：第一是他的作品大都取材市民生活。可以说他用众多小说构筑了一个广大的“市民世界”。第二是他作品的“京味且幽默。”幽默不用多说，只要你看看小说《老张的哲学》《离婚》就可以有直观的感受。说他作品有“北京味儿”，主要有两个原因。一方面是他作品多以北京为背景，另一方面是写作中采用以北京话为基础的俗白、凝练、纯净的语言。可以说老舍是“京味小说”的源头。一说到北京文化，就不能不联想到老舍的文学世界。
我们的老舍生在北平，长在北平，逝于北平。一生67年中有42个年头是在北平度过的，他对北平有着极为深厚的感情，因而，在战火纷飞的1936年身处异地济南的他，就更加地思念担心挚爱的故土，于是就创作了这篇流露自己对北平真情的《想北平》。
研读文本
早自习我们一起朗读了这篇课文，初步感知了文本。课文题为“想北平”。为什么用这里要用“想”而不用“写”或“记”呢？答案：“想”带有浓烈的主观感情；“写”“记”主要是客观的描述。“想”表明作者不仅要告诉读者北平是什么样子的，还要我们分享他对北平的爱。“想”除了回忆地记叙外，还多了一份爱。那么文章中作者直抒对北平的无限爱意的是那一句话呢？答案：“可是，我真爱北平。”作者的这份爱是怎样的？答案：这是一份“说不出”的爱。文章在第2、3两小节四次提到“说不出”。作者反复地说自己对北平的爱“说不出”，你能感受到作者想表达的感情吗？如果能感受到就说明作者还是说了的，那作者是怎么“说”的呢？也就是作者运用了哪些写作技巧或手法来表达自己的感情？或者是哪些话在诠释他难以言说的爱？答案：比如第2段里，他将自己对北平的爱喻为对母亲的爱。我们对母亲的爱很少是大声说出来的，多数是通过为她快乐、为她担忧以及对她的依恋表现出来。老舍爱北平也是近似如此。还有作者说“我所爱的北平不是枝枝节节的一些什么，而是整个儿与我的心灵相粘合的一段历史，一大块地方，”“每个细小的事件中有个我，我的每个思念中有个北平，”“我最初的知识与印象都得自北平，它在我的学历，我的性格与脾气里有许多地方是这个古城所赐给的。”这些话就告诉我们，作者和北平是同一体，你中有我，我中有你，血肉模糊的粘贴在一起。就如同韩少功在《我心归去》里所说的“故乡存留了我们的童年，或者还有青年和壮年，也就成了我们生命的一部分，成了我们自己。”确实这些话就诠释了老舍对北平的爱。还有作者说“我将永远道不出来我的爱，一种像由音乐与图画所引起的爱。”这句也是在言说这份爱。什么是“由音乐与图画所引起的爱”？可以说爱里充满了回忆，有声有色，丰富多彩。用老舍自己的话说：“我生在北平，那里的人事、风景、味道，和卖酸梅杏儿茶的吆喝的声音，我全熟悉，一闭眼我的北平就完整的像一张彩色画片浮现在我心中。”我们说这个“想”字有一份浓浓的爱，那么它其实也有记叙、记写的含义。文章中老舍先生关于北平记述了哪些内容呢？也就是他写了北平的.那些特点？答案：关于这方面内容作者主要是在第4-7段展开。每段都可以说写了北平的一个特点。第4小节我们可以总结为“动中有静”，这属于整体感受。第5节可以总结为“布局匀调自然”。这两个特点主要是将北平和伦敦、巴黎、罗马、堪司坦丁堡，曾被称为欧洲的四大历史的都城相比较得出的。这种用比较来凸现特色的方法经常被使用。除了这篇课文中有，在我们前面学的《我心归去》里也出现过。第6小节可以总结为“物产丰富”。第7小节总结了老舍心中的北平：北平是个大都会，却保住了乡野的幽静，让人和自然保持着亲近。这是老舍关于北平的记忆。其实，北平作为皇城可写的东西很多，要写出它的特点，通常从大处着眼，但老舍写的多是日常生活中的事物和画面。这是为什么呢？文章中是否做了解释？答案：对这个问题的理解，我们可以看课文的第1段，在这段里作者自己做了一些解释。他说“北平的地方那么大，事情那么多，我知道的真是太少了，”所以他打算写他所知道的那点“我的北平”。也就是说“想北平”里的北平是老舍的北平，老舍记忆里最深刻的北平，是他的故乡，是和他血肉相连的北平。再进步思考如果老舍是北京的匆匆过客，会不会有这样的文字呢？答案：作为过客或者是游客，在记述北平的时候多写它的名胜，决不会写北平细微的生活场景与画面。正因为北平是老舍的故乡，他留意的更多的是生活中的北平，他眼中的北平是独一无二的，也正是这些亲切东西再次体现了老舍对故乡的爱。
整体把握语言特色
我在前面们介绍老舍的时候，提到老舍的语言幽默、充满京味。那么就这篇散文来看，你觉得老舍的散文语言有什么特色？请同学总结出特色并在书中举出例子。答案：①感情真挚。例如：“可是，我真爱北平。”“好，不再说了吧，要落泪了。真想念北平呀！”这个特点除了这两个直抒胸臆的句子可以体现。其实整篇文章的文字都可以感受到。②语言通俗、纯净而简洁。通俗很明显，没有什么深奥难懂的句子。比如第6段的句子就很简单通俗。这点我们可以和韩少功的《我心归去》比较一下。老舍的散文没什么华丽的句子，也没有像“故乡的美丽总是含着悲伤”这样引人深思的句子。老舍有的更多的是平实的感觉，白描手法的运用。纯净与简洁。比如文章在第4段写积水滩时候：“面向着积水滩，背后是城墙，坐在石上看水中的小蝌蚪或者苇叶上的嫩蜻蜓，我可以快乐地坐一天，心中完全安适，无所求也无可怕，像小儿安睡在摇篮里。”短短几句，文字不多，但是当时的景、情与氛围随着文字展现在我们面前了。这个特点看似简单、一般，但是真的达到这个境界却比较困难。作者曾说：“我的文章写得那样白，那样俗，好像毫不费力，实际上，那不定改了多少遍。”③语言“京味”。这个京味除了文中写了许多富有北平特色的东西外，还以北京话为基础进行创作。最明显的就是儿化音和北京方言的使用。“整个儿”“差点儿”“花草儿”“白霜儿”“挤得慌”“还不愧杀”等等。关于老舍的“京味”如果想多了解和感受，我建议大家读老舍的小说，更能有直观的感触。
总结课文
老舍在《想北平》中对北京的一些风俗、物产作了描写，寄托了对故乡的热爱和思念。这是许多思乡为主题的文学作品常用的手法。除了这篇，还有叶圣陶的《藕与莼菜》、孙犁的《乡里旧闻》、汪曾祺的《故乡的食物》等等。课后大家可以阅读这些作品，加深对这种手法的了解。同时想想自己的家乡都有什么风俗和特产。你是否也可以尝试的写写自己家乡的林林种种！
篇2：《想北平》(高一必修) 教案教学设计
《想北平》(苏教版高一必修) 教案教学设计
高一语文组（一）
教学目标
反复研读，深刻体会作者对北平刻苦铭心的眷恋之情
了解散文对比等表现手法，学习作者从平凡的事物入手，抒写自己的主观感觉和感情
教学重点
体会作者字里行间的表达中透出的强烈的主观性，体验作者的情感
教学难点
通过体悟句子，理解作者是如何抒发自己对北平的爱所采用的一些表达方式。
教学过程
一， 导语设计：（课前播放满文军的《望乡》）
正如歌中所唱的一样，夕阳河边走，举目望苍穹，渺渺炊烟飘来的是乡愁，多少回朝夕枕幕思念着你啊，清清河水是我流淌的泪……思乡是永恒的主题，我们也学过，听过一些，比如“举头望明月，低头思故乡，未老莫还乡，还乡须断肠。…….
今天，我们就一起来欣赏身在青岛的老舍先生的思乡之作DD《想北平》，一起走进这位漂泊的旅人的心灵深处。
二，走近作者，解题
1、老舍：请同学来谈谈对老舍的了解（参照课文注释）（多媒体显示）
2、想，即想念，本文创作于1936年，此时老舍身在青岛教书，人不在北平。
北平，新中国成立之后才叫为北京
三、文本研习
（一）请学生快速浏览课文，并思考：北平有许多可“想”之处，壮丽的长城，金碧辉煌的故宫，鲜艳夺目的香山，都是难得的胜景，那么作者是不是也“想”到了这些地方？那他想到了什么？（即多媒体上的“想（ ）”）
1、找出文中直接描写北平特点的段落，（4－7）
2、在这几段中，作者写出了北平的哪些特点？这些特点又是如何表现的呢？
（学生同桌讨论这这些问题，请小组代表讨论，学生可以挑自己感悟最深语句来品味）
明确：
第4段：作者运用比较法，把北平和欧洲四大“历史古都”相比较，突出北平“复杂而又有个边际”、“动中有静”的特点。
“面向着积水潭，背后是城墙，…… 我可以快乐地坐一天”，“快乐”足显出作者对于北平生活安然闲适的喜爱。
第5段：“可是比起北平还差点儿”，用比较显示出了北平的“人为之中显出自然，”。因此说是“既不挤得慌，又不太僻静，连最小的胡同里的房子也用院子与树…..”
“况且在街上还可以看见北山和西山呢！”
第6段：“写北平的花多果子多”的特点。具体通过描写蔬菜和水果的新鲜和可爱，来写自己对北平生活的热爱。
第7段：“接近自然”：与伦敦的对比，说北平的生态环境好
引用陶渊明的诗句，增加作品的文学色彩，体现北平的一种自然美。
3、小结；一枝一叶部关情，正是这样的叙述和描写，表现了老舍和北平的亲密关系，写出了北平的与众不同。老舍是个平民艺术家。
（二）在老舍的心中，北平可以说是如此的可爱，使他当时身在异地，不由自主地想起来北平的点点滴滴，接下来我们来看看老舍具体又是如何释放对北平的这种思念的呢？
（可以由这过渡到1－3段的学习，提示引导：品味了4－7段语言，了解了作者心中北平的特点，那么1－3段作者又在讲什么呢？）
板书，爱北平
1、男生诵读第一段，女生诵读第二段，集体诵读第三段
2、找出自己体会最深的语句与大家一起分享，体会一下，作者是怎么样进一步抒发自己对北平之爱的？
3、（学生分小组讨论，找出感悟最深的语句与大家一起交流）
明确：
第1段：“如果让我写一本书，以北平作背景”；“捡着我知道写”；我知道的那点只是“我的北平”；写出了我对北平的特定情感。（提示：以“我的北平”切入点）
第2段：“我真爱北平”，作者的表现手法是直抒胸臆；
“这个爱是想说不出来的。”参考对话栏P50中，“说不出”在文中出现多次，有什么作用？
“我爱我的母亲，怎么样爱？”：把对北平的爱，比作对母亲的爱，这是一种爱到深处的体现.
“我所爱的北平不是枝枝节节的一些什么，……一段历史，一大块地方，”..:我与北平融为一体，折射出对北平的爱诚挚。
第3段：“我真愿成为诗人”，“像杜鹃一样啼出北平的俊伟”：写出了对北平的一种刻骨铭心的'爱
“因为我最初的知识与印象都是来自北平，它在我的血里，……”写出了作者为什么爱北平，表达了对北平的无限感激之情。
“我不能爱上上海与天津，因为我心中有个北平”，说明我的心中早已装有北平，已容不下任何地方了。
4、小结：体会作者对北平的爱说不出来，结合以上句子的感悟来体悟作者对北平复杂而又深沉的情感。无限的情感难以用有限的话语来说出来。
（三）既然作者对北平的爱说不出，以至于不说了，因为再说他即将落泪了。
集体诵读最后一句，思考：这里作者又一次直抒胸臆了，呼喊出“真怀念北平”的心情，体会其间的深层含义
明确：
1、点题，照应前面。
（本文写于1936年，丧权辱国的“何梅协定”的签订，适应日本侵略需要的“冀察政务委员会”成立，表明华北危急，北京危急。1937年抗战爆发。
2、这是写出一个身处异地的爱国主义知识分子，面对故乡危急，面对国家危急，）发出了较平日更强的呼喊，此时思念已经有了更深层次意义。
3、这欲哭的泪，其实是一种思乡之泪，忧国之泪。
四，总结：（根据时间安排）
以老舍在《望北平》中一首《乡思》七律来结束本文，让学生在伴奏下，集体朗读这道诗，更进一步地体会老舍作为一个游子对故乡的深切之情。
茫茫何处话桑麻？破碎山河破碎家；
一代文章千古事，余年心愿半庭花！
西风碧海珊瑚冷，北岳霜天羚角斜；
无限乡思秋日晚，夕阳白发待归鸦！
篇3：想北平(高一必修) 教案教学设计
想北平(苏教版高一必修) 教案教学设计
预习问题：
有哪几节直接写到了北平的特点
北平好在哪里？
思考老舍与北平的关系
导入：
有那么一段时间，出于中文系学生的“酸腐”，出于一种“咬文嚼字”的习惯，我曾非常固执的把北京叫成北平，北京是繁华的，喧嚣的交通，林立的建筑，而北平，则是沉静的，朴实无华的，黑白的色调，青砖黛瓦的四合院，迂回曲折的胡同，萝卜白菜臭豆腐，北平拥有一种神奇的诱惑力，特别是对于文人，北平独特的气质让无数的文人为之倾倒，迷恋，让无数的文人为之神往眷恋，北平是一个承载着沧桑历史蕴含着深厚文化的名字，是引出人们淡淡乡愁的文化符号，但这只是我的“咬文嚼字”，北平已经离我们远去，我们只能触摸着文字去感受北平，聆听北平，北平毕竟不属于我，我也并不能属于北平，但是有一个作家只属于北平，那就是老舍，有一座城市只属于老舍，那就是北平，今天就让我们触摸着文字，走进属于北平的老舍，走进属于老舍的北平。
一、属于北平的老舍(可适当提问：为什么老舍是属于北京的？)
老舍先生，生于北京，长于北京，一生中67年中在北京度过42年，最后在北京去世，不过，在他写作的41年里，大部分时间却不在北京，只有解放后是真正在北京度过的，不论是在伦敦，在济南，在青岛，在纽约，他都在写北京，他想北京，他的心始终在北京，属于北平的老舍，为北平留下了无数的文字，他的作品基本都是关于北平的。
长篇小说《骆驼祥子》、《离婚》，《四世同堂〉，《正红旗下》，
中篇小说《月牙儿〉，《我这一辈子》，
剧本《龙须沟》，《茶馆》
凭着龙须沟获得了人民艺术家光荣称号
因为有了北平，才有了老舍的作品，北平成就了永远的人民艺术家，成就了永远的老舍先生
二、属于老舍的北平
能不能把“想北平”改成“写”北平？为什么？
明确：“一方水土养一方人”，“想”带有浓重的主观情感，而“写”可能只是客观的描述，一个“想”字就暗示出作者不仅要描述北平，而且要把自己对北平的爱与读者分享。
是啊，是想北平，不是写北平，而且大家发现没有？老舍先生不是一般的想念，而是“真”想，这个“真”字，在课文当中出现了几次-------“真愿“，”真爱“真想念。我想请一位同学回答我一下，为什么老舍先生要反复用了这个真字呢？
我们同学在什么样的情况之下，会反复用这个真字？
不是不想，不是不愿，更不是不爱，对老舍来说，我们可爱的人民艺术家，深怕人们不相信他对北平的爱，深怕人们不能理解他对北平的爱，老舍先生就像一个孩子一样，一次又一次卑微的向我们解释着他对北平别样的'情怀。让人动容。我们一起把这几个句子读一下，----可是，我真爱北平；真愿成为诗人，把一切好听好看的字都浸在自己的心血里，像杜鹃似的啼出对北平的俊伟；好，不再说了吧，要落泪了，真想念北平呀！
一个真爱北平的老舍，一个为了北平真愿成为诗人的老舍，一个真想念北平到落泪的老舍。
爱北平，想北平已经要到落泪程度的老舍先生，有没有说出他对北平的爱？他为什么如此挚爱北平？请一个学生读二到三段，同学思考一个问题：老舍为什么如此挚爱北平？
老舍把北平比作母亲，大家对母亲的情感是怎样的？虽然从第一节语文课开始我反复跟我们班的同学们说语文课要杜绝依据俗语，“只可意会不可言传“，我们要把我们意会的说出来，但是情到深处，便什么也不能表达，老舍先生说，他只能用两个动作来表示他内心喷薄的情感--微笑和落泪，“言语是不够表现我的心情的，只有独自微笑或落泪才足以把内心表达出来”，人民艺术家，能够自由驾驭文字的老舍先生都尚且如此，都因为情到深处而痛恨自己语言的匮乏，表达的苍白。而我们发现，老舍是真的用落泪在表现他对北平的情 感，我们再把最后一个句子读一下--好，不说了，要落泪了，真想念北平阿!最平凡的对母亲的爱，但是也最深刻的对母亲的爱，最平凡的对北平的爱，也最深刻的对北平的爱。老舍是真的把北平当作母亲般的爱着，这让我想到了他的去世，我到现在都很固执的相信，虽然留给了后世很多遗憾，虽然至今想到老舍先生的离世我仍唏嘘不已，但是我相信老舍先生走的时候是平静的，甚至是安详的，其实老舍的一生特别是因为时局的动荡，他的境遇从来没有好过，当时在武汉，在湖南的时候老舍先生也遭受了磨难，但是却没有选择在那里离开，而是让他最爱的北平成为了他最终的归宿，也许潜意识里，老舍把投入北海公园的湖面，当成了重新回归母亲的怀抱，也许当时也就只有北平的像母亲怀抱般的湖水，才能抚平老舍先生千疮百孔的心。想母亲了，所以更想念北平，想北平了，所以更想念母亲，母亲与北平，占据了老舍心目中最重要的两个位置。
刚才我们讲到了属于北平的老舍，讲到了老舍与北京千丝万缕的联系，其实课文当中还是有交待，交待了老舍先生与北平到底是怎样的关系？学生用半分钟的时间寻找，明确：我所爱的北平不是枝枝节节的一些什么，而是整个儿与我的心灵相黏合的一段历史，一大块地方；他在我的血里，我的性格，与脾气里有许多地方是这个古城所赐给我的。
老舍爱北平，因为像爱母亲一样的情感，老舍爱北平，因为北平承载着他的历史，北平有他永远都磨不去的回忆
其实所有的这些，所有的爱都源于一个原因----这是“我”的北平，这不是冰心的北平，不是郁达夫的北平，不是任何人的北平，这个北平只属于老舍，这是只属于老舍的北平
于是，当我们明确了老舍的北平为何如此挚爱的原因以后，老舍开始发现它可以尝试着把他内心想说而说不来的语言，变成文字，于是老舍开始跟我们娓娓道来一个历史中的北平，老舍爱北平的什么？在老舍先生的记忆中北平具有什么样的特点？
动中有静 中国人很讲究以柔克刚，所以才有了中国武学正统--太极拳，也有了老舍心中永远的北平，这个北平不像巴黎，罗马那么喧闹，这个北平不需要咖啡和酒，温润的北平只需要一杯香片茶便够了，只需要呷着香片茶在日暮淡去的时候，无所求也无可怕，北平是悠闲的，当时郁达夫在《故都的秋》里也有类似的表达，“在灰沈沈的天底下，忽而来一阵凉风，便息列索落地下起雨来了。一层雨过，云渐渐地卷向了西去，天又青了，太阳又露出脸来了；著着很厚的青布单衣或夹袄曲都市闲人，咬着烟管，在雨后的斜桥影里，上桥头树底下去一立，遇见熟人，便会用了缓慢悠闲的声调，微叹着互答着的说：
“唉，天可真凉了─-”（这了字念得很高，拖得很长。）
“可不是么？一层秋雨一层凉了！”“
我们仿佛就能看到老舍或者郁达夫还立在那里的桥头，穿着青不单衣，咬着烟管，在雨后的桥头，然后微叹着互答 （学生表演）
布局合理 课件显示老北平和新北京的街道
贴近自然 老舍先生不玩古物，虽然他家当时也是满清的正红旗和正黄旗，但是已经是没落的贵族，老舍先生喜欢养花养草，怎样的一种自然“家家有院子，可以花不多的钱而种一院子的花，”“韭菜叶上还有泥点，”“水果进了城还带着一层白霜儿”
这就是“我的北平”这就是老舍的北平，老舍 的北平就是这么宁静，就是这么悠闲，就是这么布局合理，就是这么贴近自然。
老舍爱北平，而且是真爱，老舍爱北平的这些特点，那么当老舍在向我们展现北平的特点的时候，他是用了什么方法？--对比反衬
巴黎的热闹与北平的动中有静
巴黎比起北平还差点儿
美国包着纸的橘子遇到北平带霜儿的玉李，还不愧杀
对比的作用--突出了北平的特点
爱北平就像爱自己的母亲一样，爱北平就像爱另一个自己一样，爱北平的闲静，爱北平的布局，爱北平的泥点，一个诚实的爱着北平，卑微的爱着北平的老舍先生就这样让一个北平成为了我们恒久的回忆
也许北平并没有那么美丽，也许北平并没有宁静，也许也许每个人都有这样一份深深的、浓浓扯不断的情感牵系，因着这种牵系，便含着笑含着泪纵容了自己那份偏执的喜爱。
北平已经远逝，成为了记忆中黑白的胶片，但北平又将成为永恒的珍宝，因为北平所以有了很多美好的情感，北平的乡愁，乡愁中的北平，老舍对北平的深沉的爱，像儿子对母亲一样，包含了眼泪和微笑。这种爱是完整的，与生惧来的，说不出的，有孩子般的骄傲与自豪，这些让老舍想北平想得掉眼泪。1936年北平的特殊环境让这份眼泪之中多了惦记、牵挂和担忧。只因爱而痛，关心而乱，再来看标题的“想”。这是“相”和“心”的结合，你中有我，我中有你，像闻一多说的“呕出一颗心来，你在我心里。
篇4：必修一《想北平》说课稿(高一必修) 教案教学设计
苏教版必修一《想北平》说课稿(苏教版高一必修) 教案教学设计
一、结构及说明
本说课稿由八部分构成：（一）教材分析（包括教材的地位和作用、重点、难点等）；（二）学情分析（包括学生现有的基础和学习兴趣等）；目标定位；（四）教学设想（包括课时安排、教学方法、教学手段等）；（五）学法指导和习惯培养；（六）教学过程；（七）板书设计；（八）理论支持。
备课既要备教材又要备深学生，教材分析透了，学情了解清楚了，目标定位才能准确，而教学目标的完成有赖于教学法方法、教学手段的选用和教学过程的实施，在实施教学过程中，通过教引导学生学，培养学生的良好学习习惯，正所谓“教是为了不需要教”。板书设计是课文教学过程的高度浓缩，整个教学设计过程是一些教育教学理论的现实运用。
（一）教材分析
1、教材的地位和作用
《想北平》是高中语文读本第三册中的一篇课文。它本身的作用是让学生利用课内所学的知识、方法到课外去自学，体现的是知识和能力的迁移。另一作用是扩展学生的知识面，巩固课内教材所学知识，积累语文的素养。在高一学生已接触到散文，是以写景抒情散文为主。在高二再次遇到散文，学生对散文的鉴赏已掌握了一定的方法，有了一定知识的积累。所以在巩固先前所学散文鉴赏方法的同时，要继续巩固鉴赏的方法和加深鉴赏的深度，让学生做到学以致用。
《想北平》是老舍先生（舒庆春）写的一篇散文，是一篇典型的文学作品。文学作品的核心意义分析是教学活动的逻辑起点和归宿，核心意义须通过审美形式表现出来，作品的内涵是以审美意义的存在为依据和前提。
“教材是个例子”（叶圣陶语），《想北平》这个例子既承担落实延伸课内教学重点任务，又承担对学生进行文学审美教育的责任。
2、教学目标，教学重点、难点的确立
因为散文单元的教学目标是“整体感知，揣摩语言”（主要是语言的含义及情感）。在高一学生已接触到散文单元，对散文鉴赏的一些基本方法已初步掌握，再加上这是高二第三册的读本课文，其目的是结合第三册散文单元来实现单元教学目标和课内教学目标。因而根据散文鉴赏的方法，揣摩语言含义及情感的单元教学教学目标确立本课的教学目标是散文鉴赏技巧的运用，揣摩语言的含义和情感，掌握散文的写法“形散而神不散”。
教学重点是鉴赏的方法，对散文语言的鉴赏主要是语言的情感和含义的鉴赏。
教学难点是语言的特色和关键语句的情感和含义。
依据是，散文的语言往往渗透作者的情感而散文语言的情感又往往是作者写作意图的流露，大多时候它就是文章的中心。把握了这些也就把握了文章，其它问题也就随之而解。同时学生平时在鉴赏方法上积累较少，生活的经验积累也少，故而少年人来理解成年人的情感相对来说比较困难。又因为第三册的散文单元目标是把揣摩语言作为重点来对待的，在整个单元的编排中体现了这一精神。另外，散文本身的语言特点就是渗透情感，具有丰富的含义。
（二）学情分析
1、大部分学生喜欢阅读散文作品，因为散文语言的优美，情感的丰富很能吸引人，不喜欢的较少。但无论哪种对大部分学生来说，来具体说说它美在何处，为什么这样写，都是一些难题，不能很好的把握。
2、学生在初中和高一已学过散文，对散文的一般性鉴赏方法已初步掌握。
3、老舍其是个小说家也是个剧作家，他的许多作品都拍成了影片，如《骆驼祥子》、《茶馆》等早已为同学们熟知。但老舍的散文平时学生接触的不多，不知其风格如何，故而有很强的好奇心理。
4、题目是《想北平》，写作的主要材料是关于老北京的生活。因北京是祖国的首都，学生通过各种途径早已对其有所了解。另外，我们在高一课文中学到的《胡同文化》，高二本单元中《故都的秋》已对北京，特别是对北京的风土人情有了一定的了解。
（三）目标定位
《语文教学大纲》要求学生“具有初步的文学鉴赏能力”，“能整体把握课文内容，理清作者的思路，领会作者写作意图”，“根据语境揣摩语句含义，体会表达效果”。
根据此要求，结合教材和学情分析，定位如下：
1、整体感知，诵读品味，体味语言的情感、含义及特色。
2、揣摩语言，学习作者运用语言的技巧和对比等写作技巧。
（四）教学设想
1、教学时数：考虑其是读本文章，主要是学生自学为主，安排1教时。
2、教材处理：整体感知课文之后，从课文正文的第二段中“我真爱北平”切入，因为此句为本文的文眼（有关文眼在《荷塘月色》中强调过），展开文章思路的理清。在理清文章思路之后着重对重点语句进行情感和含义的揣摩，分析其语言特色，写作技巧，最后总结全文。
3、教学方法：新教材“重视积累，感情熏陶和培养语感”，而科学的方法可以提高效率。
①诵读法。大纲要求学生能“用普通话流畅地朗读课文”，朗读时教师要引导学生把握重音、语调、语速、体会作者的感情等。通过诵读，得出整体印象，感觉文章的“气质”，通过诵读去发现精妙词句，体会其作用。
②情境法。人类所获取的知识百分之八十五都是通过视觉直接获得的，情境法既有利于直接获得感性认识，快速进入角色，又能调动学生的兴趣和积极性。
③研讨法。在高一开展的研究性学习的基础上，开展课堂内的主题式研究。它既有利于培养学生的兴趣，增强学生主动解决问题的能力，又有利于培养学生养成自我解决问题的能力。
语文新课改要求体现学生的主体性，师生互动性。教师在课堂上主要起到引导和组织作用。语文教学主要是主题式探研。以上三个教学方法充分体现了这一精神。
4、教学手段：幻灯片等多媒体手段，它既便于学生直观，节约时间，又能利用情境营造课堂氛围，引发学生的兴趣，在获取知识的同时能快速进入角色。
（五）学法指导和习惯培养
“教”是为了最终落实学生的“学”，以达到“不需要教便能自行研习”的目的，而学法指导和习惯培养是主体性学习的最根本的途径。
1、学法指导
①诵读法：朗读要注意语言的节奏，体会作者的情感。
②揣摩语句法：主要是从句子所蕴藏的含义和情感入手。
③比较阅读法：将要学的内容与已知内容进行比较，求同存异，加深理解
2、习惯培养
①诵读的习惯，为是培养语感最直接有效的习惯
②对散文中抒情语句和议论语句的敏感。
（六）教学过程
1、导入：由住校生在外读书求学想家导入，调出一个人长期在外对家乡的思念，进行情感准备，同时达到要文情感基调一致，达到更好的，更有效的理解课文。
2、作家介绍和背景介绍（用幻灯打出）
①老舍原名舒庆春，字舍予，北京人。现代小说家、戏剧家。代表作有解放前创作的'长篇小说《骆驼祥子》、《四世同堂》，建国后创作了话剧《龙须沟》、《春华秋实》、《茶馆》等。因话剧《龙须沟》的创作1950年被誉为“人民艺术家”。
②用幻灯播放北京城的布局，环境，自然风景、人文生活，使学生有了对“北京”特色的感性认识，这些能让学生更好的加深对课文的理解和印象。
3、学生一起诵读课文体味语言特色和作者的情感，同时让学生思考用文中的一个字来回答作者对北平的情感，哪些语句体现了这一情感？这是落实重点、难点的第一步。
4、理清线索和思路
从第二段“我真爱北平”这句话切入，因为这句话是本文的文眼，全文的情感抒发和材料组织都是围绕这句话进行的。在解决诵读时的问题同时理清线索和思路。
（情） 俊伟 景物 上海、天津 （情）
复杂有边际 巴黎
我真爱北平 人为之中显出自然 四大历史都城 真想念北平
（神聚） 物多（花多、菜多、果子多） 其它地方 （神聚）
（形散） 对比手法
5、揣摩关键语句的含义和情感。
①真愿成为诗人，把一切好听好看的字都浸在自己的心血里，像杜鹃似的啼北平的伟俊。啊，我不是诗人！我将永远道不出我的爱，一种像由音乐与图画所引起的爱。
答：此句道出了作者对北平的那种难以用语言表达，难以割舍，刻骨铭心的爱。
②北平的好处不在处处设备得完全，而在它处处有空儿，可以使人自由的喘气；不在有好些美丽的建筑，而在建筑的四周都有空闲的地方，使它们成为美景。
答：本句在突出北平的与众不同时，道出了作者对北平的喜爱之情。
选取这两句作为情感和语意的分析依据是：第一句是抒情性的语句，第二句是议论性的语句。目的是想要让学生明白散文中直接抒情的句子和作者直接议论的句子是文中的关键句，它往往包含了作者的情感和态度，体现了文章的中心。
6、文章语言特色
学生独立思考，然后讨论回答。
①语言朴素、自然，带有北京地方特色。
②比喻等修辞手法的运用，使语言朴素中蕴含典雅。
③句式灵活，整句的运用，使语言抒情味更浓。④⑤⑥
7、总结
对文章的写作思路，语言的情感和含义，寻找关键句的方法进行总结，以梳理知识加深对课文的理解。
8、作业布置
课后模仿老舍的《想北平》的写法写一篇作文，题目是《想家乡》字数600字。此题的目的是为了让学生学以致用，体现知识和能力的迁移。
七、附板设计
俊伟 景物 上海、天津 （情）
（情） 复杂有边际 巴黎
我真爱北平 人为之中显出自然 四大历史都城 真是想念北平
（神聚） 物多（花多、菜多、果子多） 其它地方 （神聚）
（ 形散 ） 对比手法
篇5：《祝福》说课稿(高一必修) 教案教学设计
《祝福》说课稿(人教版高一必修) 教案教学设计
秦安第一中学 张多永
一、关于教材
《 祝福》是高中《语文》第二册的首篇。在高中六册中，共有六个小说单元：第二册一个，第四册三个，第五册一个，第六册一个。可见，本单元在整个高中小说教学中占有很重要的地位，它既是初中小说学习的连接点，又是整个高中小说学习知识技能的伸展点。
小说作为典型的文学作品，新大纲要求“初步鉴赏文学作品，能感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考，受到感染和启迪。”学习这个单元，要注意欣赏小说的人物形象和语言。欣赏人物形象，要分析人物性格的丰富性及其发展变化，注意情节、环境与人物的关系。欣赏小说语言，要品味语言的内涵，学习作者语言运用的技巧，鉴赏作者不同的语言风格。而《祝福》作为本单元的第一课，是一篇典型的.传统小说，无论是情节，人物还是环境，在这篇小说中都有典范的意义。通过本课的示范性讲读，学生能学会通过小说的三要素鉴赏小说的方法。
《祝福》写于1924年2月7日，原刊1924年3月25日《东方杂志》第21卷第6号，后收入作者的第二个小说集《彷惶》，是《彷惶》的第一篇。封建礼教和封建迷信，是套在我们民族身上的镣铐和锁链。它造成了我们民族的衰败和落后，造成了我们人生的压抑和不幸。而女性所受的压抑和不幸又远甚于男性。中国妇女则是中国封建思想最大的受害者。鲁迅选择妇女题材，通过《祝福》中祥林嫂这一悲剧人物的刻画，深刻地揭露封建文化思想的流弊和余毒，揭露了封建礼教和封建思想吃人的本质。鲁迅对封建文化的鞭挞。在迈向文明社会的今天，仍有其巨大的现实意义。
二、教学指导思想
教会学生阅读《小说》是本学期的重点。本课的教学根据“自主、合作、探究”的原则，让学生自主阅读《祝福》并初步掌握、理解小说的情节（这一要求安排在课外进行），课内重点引导学生通过小组合作，开展讨论、探讨，达到对主要人物性格的理解，掌握读懂小说，总结主旨的方法，培养学生积极思维，积极探索的学习习惯。
三、教学目标、重点、难点
1、教学目标
根据课本中的单元提示:教学要点是“注意欣赏人物形象和语言”。因此，我确定的教学目标是： ①知识目标：掌握小说的三要素、鉴赏的切入点；学习和掌握小说中人物描写的方法，重点是肖像描写。 ②能力目标：培养学生鉴赏小说的能力（重点是学会分析细节描写的作用）。 ③情感目标：认识到封建思想和封建礼教的吃人本质。
2、教学重点和难点
本课的教学重点，应是引导学生掌握如何分析小说人物性格--对祥林嫂这一人物形象的分析。 再具体的说，就是通过引导学生着重从具体事件（细节）中去分析祥林嫂的性格特征，从而掌握人物分析方法。
教学难点是把握鲁迅小说主题深刻性（鲁迅小说解剖、抨击中国传统文化在民族心理性格方面形成的种种病态，针砭国民的卑怯性。）
环境描写的作用（略讲环境描写，安排为《荷花淀》的教学重点）
四、教法与学法
1、主要学法：
A、课前预习 此文长达万余字，要在课堂上让学生通读全文是不现实的，因此，要强调预习，培养阅读的自觉性，以养成常规。提倡“不动笔墨不读书”，让学生养成圈点勾画读书的习惯。
B、讨论法 主要运用在第三课时中对本文主题的理解上。让学生在讨论中进行思维的碰撞，从而顺利地拿到打开鉴赏小说之门的钥匙。
C、比较法 此文是现代文学作品，不少词语如“决计”、“肯依”等与现代汉语意义不甚相同，正好可用来训练利用上下文推断词义的能力。
2、主要教法：
教师课堂教学中主要使用分析引导、提问法----逐步引导，逐步深入；点拨法------展开联想，拓展思路；自主探究法-----学生实践，巩固提高。
让学生在课堂上积极参与，让他们成为课堂的主人，就必须采用多种合作学习形式，如同桌讨论、小组讨论、师生对话等形式。
五、课时安排
本课文的教学用四课时
六、教学过程
篇6：《祝福》说课稿之三(高一必修) 教案教学设计
《祝福》说课稿（之三）(人教版高一必修) 教案教学设计
第三课时
本教时重点分析鲁四老爷和“我”的形象。
一、个别朗读“冬日雪短……反而渐渐地舒畅起来”一节，
思考：景物描写的作用是什么？怎样理解其中的一些语句？
明确：这段景物描写的作用是渲染悲凉沉寂的气氛，烘托“我”的心情，从“寂静”、“沉寂”等词中可以看出。中间的议论是反语，表现了“我”对这个黑暗社会的憎恨。最后一句的“轻松”实际上可理解为愤激和沉痛。这一段景物描写与最后结尾的景物描写在时间上衔接，那么最后一段景物描写又有什么作用呢？
二、学生阅读最后一段，思考其作用和特色。
教师讲析：这一段景物描写是由回想到现实，第一句是过渡，与前面转入回忆的句子照应，这一段描写与开头的景物描写前后呼应，渲染了热烈气氛，同时反衬出祥林嫂惨死的悲凉。最后一句故意虚写，那些“醉醺醺”蹒跚的“天地圣众”，哪里会赐福给穷人呢？买不起爆竹的穷人们，得到的只是无限的痛苦和悲哀。这个结尾，以“我”的感受来写景，深化了旧社会封建礼教吃人的本质，使结构更加严谨完善。
三、分析鲁四老爷：
鲁四老爷是当时农村中地主阶级的代表人物，是资产阶级民主革命时期地主阶级知识分子的典型形象。他政治上迂腐、保守，顽固地维护旧有的封建制度，反对一切改革与革命。他思想上反动，尊崇理学和孔孟之道。自觉维护封建制度和封建礼教。他是造成祥林嫂悲剧的一个重要人物。
作者是通过什么手法来刻画这个人物的呢？
①间接描写：
通过鲁四老爷的书房陈设的描写，点明了鲁四老爷的身分（地主阶级、封建理学的卫道士），揭露了他的丑恶本质，从而揭示出他成为杀害祥林嫂的刽子手的深刻的阶级根源和思想根源。
②直接描写：
A．行动描写：
这表现在祥林嫂被抢走的两件事上：
当婆婆一边抢人一边来领工钱时，鲁四老爷把祥林嫂一文还没有的工钱全交给了婆婆。
与此相对照的是对被压迫的寡妇祥林嫂的冷酷无情。
祥林嫂曾那样辛勤地为鲁家劳动过，可当她遭到恶运时，鲁家却无动于衷，连祥林嫂走没走、怎么走的，都毫不过问，只是到了正午，四婶肚子饿了，这才想起了祥林嫂淘米时拿走米和淘箩，于是倾巢出动“分头寻淘箩”；连平时摆派头、端架子的鲁四老爷都“踱出门外”，“直到河边”，等看见米和淘箩“平平正正的放在岸上，旁边还有一株菜”时，这才放心。这场虚惊，入木三分地揭露了：在封建统治者的眼里，一个劳动妇女的命运都不如一个淘箩、一点米、一株菜，鲁四老爷冷酷残忍的嘴脸跃然纸上。
B．语言描写：
在祥林嫂的问题上，鲁四老爷一共开过六次口，说了百十来个字，却就把他反动、顽固、虚伪自私、阴险狠毒的性格特征，把他杀害祥林嫂的罪行，揭露得淋漓尽致。
a．祥林嫂被抢前：
b．祥林嫂被抢时：
c．当他为寻淘箩，“踱”到河边时：
d．紧接着，午饭之后，卫婆子又来时：
e．对四婶的暗暗告诫：
f．祥林嫂死后：
作为这六次开口背景的.是鲁四老爷虚伪寒暄后的“大骂其新党”，它恰恰深刻地揭示了那六次开口的根源。
四、分析“我”这一形象：
小说中的“我”是一个具有进步思想的小资产阶级知识分子的形象。“我”有反封建的思想倾向，憎恶鲁四老爷，同情祥林嫂。对祥林嫂提出的“魂灵的有无”的问题，之所以作了含糊的回答，有其善良的一面；同时也反映了“我”的软弱和无能。
在小说的结构上，“我”又起着线索的作用。祥林嫂一生的悲惨遭遇都是通过“我”的所见所闻来展现的。“我”是事件的见证人。
五、分析柳妈：
问：有人认为柳妈是帮助鲁四老爷杀害祥林嫂的凶手。你是怎样来看待这一问题呢？
明确：柳妈和祥林嫂一样都是旧社会的受害者。虽然她脸上已经“打皱”，眼睛已经“干枯”，可是在年节时还要给地主去帮工，可见，她也是一个受压迫的劳动妇女。但是，由于她受封建迷信思想和封建礼教的毒害很深，相信天堂、地狱之类邪说和“饿死事小，失节事大”的理学信条，所以她对祥林嫂改嫁时头上留下的伤疤，采取奚落的态度。至于她讲阴司故事给祥林嫂听，也完全出于善意，主观愿望还是想为祥林嫂寻求“赎罪”的办法，救她跳出苦海，并非要置祥林嫂于死地，只是结果适得其反。
她的主观愿望和客观效果的矛盾说明柳妈是以剥削阶级统治人民的思想──封建礼教和封建迷信思想为指导，来寻求解救祥林嫂的“药方”的，这不但不会产生“疗效”的效果，反而给自己的姐妹造成了难以支持的精神重压，把祥林嫂推向更恐怖的深渊之中。
同情他的人，也把他推向深渊，这更显示出悲剧的可悲。柳妈正是这样一个同情祥林嫂而又给她痛苦的人。
六、讨论、归纳人物形象。
祥林嫂是旧中国劳动妇女的典型，她勤劳善良，朴实顽强，但在封建礼教和封建思想占统治地位的旧社会，她被践踏、被迫害、被摧残，以至被旧社会所吞噬。封建礼教对她的种种迫害，她曾不断地挣扎与反抗，最后还是被社会压垮了。祥林嫂的悲剧深刻揭示了旧社会封建礼教对劳动妇女的摧残和迫害，控诉了封建礼教吃人的本质。鲁四老爷是地主阶级知识分子的典型。他迂腐、保守、顽固，反对一切改革和革命，尊崇理学和孔孟之道，自觉维护封建制度和封建礼教。他自私伪善，冷酷无情，对祥林嫂的迫害大都是他授意或得到他默许的，是导致祥林嫂惨死的人物。
作品中的“我“是一个具有正义感的小资产阶级知识分子的形象。“我”反感鲁四老爷，厌恶封建礼俗，同情祥林嫂，但另一方面又是软弱无能，无力给祥林嫂以帮助。在小说结构上，“我”又起着线索作用，祥林嫂一生的悲惨遭遇都是通过“我”的所见所闻来反映，“我”是事件的见证人。
七、布置作业
1.写一段300字左右的短文，反映过年时热烈欢乐的气氛。
2. 将祥林嫂临终前的肖像描写与前两次比较，体会其对刻画人物和表现主题的作用。
3、布置学生课后思考，为下一节的课堂讨论作准备：
a、作者安排祥林嫂遭受挫折的时间都发生在春天或临近春天，鲁迅先生巧妙的安排有什么含义？
b、小说为什么以《祝福》为题，而不是祥林嫂？
c、谁是杀害祥林嫂的“凶手”?
第四课时
本课时的主要教学目的是：理解作品的主题， 总结阅读小说的方法。
一、讨论（先分小组讨论、再合班交流）
1、作者安排祥林嫂遭受挫折的时间都发生在春天或临近春天，这样安排有什么含
义？
小结：春天是美好的季节，给人无限的生机和希望，但给祥林嫂的却只是打击与绝望。鲁迅先生巧妙的安排更加突出了祥林嫂的悲剧性。
2、小说为什么以《祝福》为题，而不是祥林嫂？
明确：作者在一开篇就首先为鲁镇笼罩了一片喜庆的祝福气氛：“旧历的年底毕竟最像年底，村镇上不必说，就在天空中也显出将到新年的气象来。”直到文末，仍然让人们沉浸在祝福的欢乐中：“远处的爆竹声联绵不断，似乎合成一天音响的浓云，夹着团团飞舞的雪花，拥抱了全市镇。”小说起于祝福，结于祝福，中间一再写祝福，情节的发展与祝福有着密切的关系，祥林嫂却在这样的氛围中倒毙在雪地上，把悲剧性的情节安排在喜庆的大背景下，更显其悲哀，更令人思索。从以上分析看出，作品就是在写祥林嫂一生的悲惨遭遇，题目用《祝福》而不用《祥林嫂》，通过标题，形成对比，增加了祥林嫂遭遇的悲剧性。
另外以《祝福》为题的意义更在于小说起于祝福，结于祝福，中间一再写到祝福，情节的发展与祝福有着密切的关系。
3、“谁是杀害祥林嫂的凶手”
（提示：从小说情节分析、总结入手，为什么做工？为什么改嫁？为什么捐门槛？为什么行乞？--罪魁祸首是封建制度。）
4、阅读小说的基本方法，应怎样总结：
理请情节--分析人物性格命运--理解环境描写的含义--理解主题
二、分析、讨论写作特点：
1．精当的环境描写。
作者巧妙地把祥林嫂悲剧性格上的几次重大变化，都集中在鲁镇“祝福”的特定的环境里，三次有关“祝福”的描写，不但表现了祥林嫂悲剧的典型环境，而且也印下祥林嫂悲惨一生的足迹。
①第一次是描写镇上各家准备“祝福”的情景。
祝福是“鲁镇年终的大典”，富人们要在这一天“迎接福神，拜求来年一年的好运气”，以便继续他们贪得无厌的“幸福生活”，而制作“福礼”却要像祥林嫂一样的女人“臂膊在水里浸得通红”，没日没夜地付出自己的艰辛，可见富人们所祈求的幸福，是建立在榨取这些廉价奴隶的血汗之上的。这样通过环境描写就揭露了人与人之间的矛盾冲突，预示了祥林嫂悲剧的社会性。同时，通过“年年如此，家家如此”，“今年自然也如此”的描写，也显示了辛亥革命以后中国农村的状况：阶级关系依旧，风俗习惯依旧；人们的思想意识依旧。一句话，封建势力和封建迷信思想对农村的统治依旧。这样，通过环境描写，就揭示出祥林嫂悲剧的社会根源，预示了祥林嫂悲剧的必然性。
②第二次是对鲁四老爷家祝福的描写。
祝福本身就是旧社会最富有特色的封建迷信活动，所以在祝福时封建宗法思想和反动的理学观念也表现得最为强烈，在鲁四老爷不准“败坏风俗”的祥林嫂沾手的告诫下，祥林嫂失去了祝福的权力。她为了求取这点权力，用“历来积存的工钱”捐了一条“赎”罪的门槛，但所得到的仍是“你放着罢，祥林嫂”。这样一句喝令，就粉碎了她生前免于侮辱，死后免于痛苦的愿望，她的一切挣扎的希望都在这一句喝令中破灭了。就这样，鲁四老爷在祝福的时刻凭着封建宗法思想和封建礼教的淫威，把祥林嫂一步步逼上死亡的道路。
特定的环境描写，推动了情节的发展，同时也增加了人物形象的真实感与感染力。
③第三次是结尾通过“我”的感受对祝福景象的描写。
祥林嫂死的惨象和天地圣众“预备给鲁镇的人们以无限的幸福”的气氛，形成鲜明的对照，深化了对旧社会杀人本质的揭露，同时在布局上也起到了首尾呼应，使小说结构更臻完善的作用。
2．富有特色的人物刻画：
第一次
肖像：头上扎着白头绳，乌裙，蓝夹袄，月白背心，脸色青黄，但两颊还是红的。模样还周正，手脚都壮大。（年轻，勤劳，朴实，新寡）眼睛：顺着眼。（善良温顺）
表现：整天地做，似乎闲着就无聊，又有力，简直抵得过一个男子。做工不懈，食物不论，力气不惜。（勤快耐劳）
变化：她反满足，口角边渐渐的有了笑影，脸上也白胖了。（要求极低，反衬出在婆婆家的遭遇）
第二次
肖像：头上扎着白头绳，乌裙，蓝夹袄，月白背心，脸色青黄，只是两颊上已经消失了血色。
眼睛：顺着眼，眼角上带些泪痕，眼光也没有先前那样精神了。
与前面第一次来时比较，两颊和眼睛发生了变化，说明精神上受到刺激，极度悲伤。作者正是用白描手法，在对比中显示人物内心的痛苦和悲哀。
林嫂临死前的肖像：花白的头发全白了，脸上瘦削不堪，黄中带黑，不再悲哀，仿佛木刻似的。
眼睛：眼珠间或一轮。
明确：（填入小黑板中的表格）（前两次的内容从略，也可以用幻灯投影。）从这一次的肖像描写中可以看出，祥林嫂遭遇悲惨，乞讨无路，陷于绝境，内心深处受到摧残，精神麻木，已是濒于死亡。
肖像描写是本文刻画人物的一个特点。鲁迅先生说过：“要极节省地画出一个人的特点，最好是画他的眼睛。”本文围绕人物的遭遇，三次刻画了祥林嫂的肖像，尤其是她的眼睛。从开始时的“顺着眼”，到第二次来鲁镇时的“眼角带着泪痕”，“没有先前那样精神”，捐了门槛以后“眼光分外有神”，可四婶一声喝，第二天“眼睛窈陷下去”，到临死前的“瞪”着眼，“眼珠间或一轮”，都有丰富的内涵。眼睛与其他肖像描写相配合，展示了人物的内心世界，反映了祥林嫂悲剧的几个过程，形象地反映了祥林嫂是怎样一步步被封建礼教和封建思想逼到绝境的，也是对罪恶的封建社会无声的控诉
3．倒叙的手法：
本文在序幕以后就写出了故事的结局，这是采取了倒叙手法。
三、拓展性课后作业：
1、让学生写一篇小小说或小短文-----《假如祥林嫂生活在新社会》，既可以让学生练笔，又可以在思想上加深对主题的理解。
2、课文中作者没有写出鲁四老爷的肖像，请你通过想象，选择一个场景，刻画鲁四老爷的肖像，特别是眼睛。字数为200字左右。
篇7：《声声慢》说课稿(高一必修) 教案教学设计
《声声慢》说课稿(人教版高一必修) 教案教学设计
各位评委老师：大家好！
我今天说课的题目是高中语文必修四第二单元的《声声慢》。下面我从教材分析、学情介绍、教学方法、学习方法、教学过程五个部分来进行说明。
一、教材分析
（一）单元教学目标
必修四第二单元编选的是宋词，在人教版课标实验教材五个必修模块中，这是唯一的宋词单元。本单元选取的是四位著名词人的作品。四人中苏轼和辛弃疾是北宋和南宋的豪放派代表，而柳永和李清照是婉约派的代表人物，其中柳永是北宋第一个专力写词的文人，李清照是宋代最杰出的女词人，四人在词坛上都占有一席之地。教材编者可谓用心良苦，编选四人各富代表性的词来学习，通过比较，使学生了解完全不同的两种词风，进一步体会四位词人不同的创作风格。
本单元教学课上努力做到学生、教师、编者和文本之间的平等对话与交流，在学生理解词的内容后，教给鉴赏词的方法。通过鉴赏，体味词中表达的情感，分析作者是如何传情达意的，进一步了解词的特点和写法（情景交融、点染、白描、叠字等），让学生在学习后对词的鉴赏建立一个初步的感性的理解。因必修五模块已没有古典诗词的学习内容，所以本单元的学习还应引导学生对鉴赏古典诗词的一般方法进行总结，为以后进行诗歌与散文系列模块的选修打下坚实的基础。
（二）课文特点
闺怨主题是唐宋诗词创作的一个传统题材，“闺怨词”是专门表现妇女生活和情感的一类词。但作者基本上都是男性。男性替妇女表达情感，虽别有一番风味，但终归和妇女复杂、内隐的心理隔了一层。李清照是词史上一位重要的女作家，她的作品写自己真实的生活和内心世界，视角和笔触比男性词人更敏感、细腻。《声声慢》即是此类作品的代表作。
《声声慢》是李清照南渡以后的名篇之一，写词人历遭国破家亡劫难后的愁苦悲戚，是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。其艺术表现方式是独特的，李清照善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界--她独有的寂寞心境。
二、学情介绍
本课的教学对象是高一年级学生，初中阶段，学生已经接触过部分唐宋词，当时的学习要求只是读一读，背一背，了解大意，体会情感而已。进入高中阶段，这种要求显然是不够的，不能只局限于某一篇作品、某一位作家，而要把他们放在整个宋词的发展脉络中观照、比较他们的地位和作用，这样才能引导学生更好地鉴赏作品的思想和艺术价值。还有一点我们需要注意，高一的学生心理上摆脱了对成人的依赖，表现出追求独立的倾向，可塑性极强。语文学习“得法于课内，受益于课外。”如果在课堂上能帮助每一位学生习得正确的语文学习方法，养成良好的语文学习习惯，那将是他们终身受用不尽的财富。根据以上教材特点和新课标理念，确立教学目标如下：
（1）知识目标：通过反复诵读，感知内容，解读意象，品味意境，赏析情感。
（2）能力目标：通过“直觉感知--深入探究--情感提升”逐层深入地鉴赏诗歌。
（3）情感目标：深入解析词人“愁”的丰富内涵，体会词人情感的变化。
依据教学目标，参照学生已有的知识经验，确定本课教学的重点、难点如下：
（1）教学重点：通过与《一剪梅》的比较阅读，引导学生感受“闲愁”与“丢家弃国之愁”的区别，是本课教学的一个重点
（2）教学难点：这首词选择的意象很符合传统的审美视角，挖掘词中意象的丰富而又复杂的内涵是本课教学的一个难点。
三、教学方法
①首先是诵读法。诗词教学，无论采取哪一种教法，都应该让学生把所学的作品背诵下来。因为背诵是鉴赏的前提，不能充分的诵读就谈不上深入的鉴赏。要对诵读给予充分的重视，那种先讲解再诵读的方式是不可取的。教师可以做示范背诵，让学生明白背诵的重要性。总之，能卓有成效地进行诵读训练，从中体验女词人孤凄愁绝的情感。就可以说完成了教学目标的一半，决不能等闲视之。
②“情境法”教学。借助图片、音乐等教学手段，营造一种情境，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材。情境教学法的核心在于激发学生的情感。
③比较法。通过与《一剪梅》的比较阅读，让学生在多诵读、多分析、多联系比较中理解作者的情感，感受本词的艺术特色。
教学构想：通过多媒体和mp3的`展示，给学生直观的感受。以对联“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”贯穿全文，结合词人生平大事，比照前期代表作《一剪梅》中的愁，通过意象的解读领会此词的“愁”的内涵。
四、学习方法
教学相长，教与学是紧密联系、相互促进的。学法上我希望自己能把学生学习宋词的热情煽得旺旺的，能点燃他们兴趣的熊熊之火，使学生个个喜欢宋词，个个迷恋宋词，因为兴趣是最好的老师。
①“自主合作探究”学习法。让学生在交流中合作，在思想的碰撞中经历生疑、矛盾、挣扎、释惑的学习乐趣。
②朗读法。让学生反复朗读，培养学生的朗读兴趣，激发学生学习语文的兴趣，可以使难以理解的文字变为易懂的，同时可以加深学生对课文的领悟能力，从而感染学生，使他们更进一步的接受美的熏陶。
五、教学过程
1、新课导入。现在我们先来听一段安雯演唱的《月满西楼》，这首歌的歌词化用了哪位词人的哪首词？（李清照《一剪梅》）那我们一起来读读这首词。
(《一剪梅》：红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。)
这首词中，李清照的情绪若用一个字概括，是何字？（愁）如果在这个愁字前面加上定语的话，应是怎样一种愁？(闲愁，闺愁)在李清照前期的代表作《一剪梅》中，表现的是一种闲愁、闺愁。今天，让我们一起走进李清照后期的代表作《声声慢》，看看写的又是什么愁？（板书：声声慢，李清照）
设计意图：意在激发学生兴趣，营造气氛，让学生更易融入到词的意境当中，以引起学生一定的态度体验，从而帮助学生理解教材，激发学生的情感。
2、朗读训练，初步感知。以朗诵为起点，在与录音的对比中寻找突破。通过学生齐读、录音朗读、个人朗读等形式，熟悉文本和领会情感。引导学生把握朗读的节奏和轻重读音，注意感受朗读中的情感基调--哀婉凄凉。
都说“一般愁字别样情”，多愁善感的诗人“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，这千般浓、万般深的“愁”该怎样抒发呢？请同学们齐读此词，找出课文中直接抒发情感的句子。
明确：这次第，怎一个愁字了得！
词人通过这句，直接抒发了自己的愁情。这次第，是指什么时候呢？让我们走进李清照的生平，去了解她写此词时的情形。（展示李清照生平大事记）
李清照大事记
1103-1126年：与赵明诚结婚，婚后融洽欢娱，共同致力于金石、书画的研究，度过了这一生中最安宁、幸福的日子。
1126年：北宋末年，腐败透顶，金兵入侵，围困京师。
1127年：金灭北宋，二人所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。
1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，8月18日去世，终年49岁。李清照时年46岁。
1130年：李清照为解不白之冤，在越州、台州、黄岩、温州之间奔波。
1131年：寄居浙江会稽，又逢盗贼，重病缠身，几欲丧命。
1132年：夏，再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。
1134年：整理完成赵明诚遗著《金石录》。
1151--1156年：李清照没有子嗣，孑然一身，悲苦地离开人世。无人知道她死于何时，葬于何处。
李清照写此词时是1151年，由上表中可知是在经历了一些什么境遇下写此词的？（国家灭亡，失去丈夫，颠沛流离）正是在此情形下，词人在《声声慢》中写下了自己的愁思。
设计意图：通过反复诵读，感知内容，引导学生注意语调、节奏和音乐的烘托，理解诗歌的感情基调。
3、鉴赏意象，体验情感。《语文课程标准（实验）》中这样写到：“语文教学应帮助学生树立主体意识，根据各自的特点和需要，自觉调整学习心态和策略，探寻适合自己的学习方法和途径。”
请问作者在词中选取了哪些意象来表现她的愁。自渎课文，找出意象。（淡酒、秋风、过雁、黄花、梧桐、细雨）
“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急。”为什么是淡酒？（并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡”字表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。）请同学们回忆我们以前学过哪些含酒的诗句？
（酒入愁肠，化作相思泪。 --范仲淹《苏幕遮》
抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。 --李白《宣州谢x楼饯别校书叔云》
呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。 --李白《将进酒》）
由此我们可知酒是“愁”的象征。
“怎敌他晚来风急。”这里的风是什么季节的风？（秋风）请同学们回忆我们以前学过哪些含风指秋风的诗句？
（秋风秋雨愁煞人。风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。）
由此我们可知秋风能渲染愁情。
“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”为什么是“旧时相识”？（大雁从北飞到南方的，词人也是由北向南来的；而且鸿雁曾经为她和丈夫穿过书信。）请同学们回忆出词人以前的作品中出现过雁的诗句以及其他诗人作品中含雁的诗句。
（乡书何处达?归雁洛阳边。 --王湾《次北固山下》
云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼 。 --李清照《一剪梅》）
由此我们可知过雁象征离愁。
“满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘。”请同学们回忆出词人以前的作品中出现过黄花的诗句？“黄花”一般喻指什么呢？（黄花比喻女子憔悴的容颜）对于满地黄花堆积，你们怎么理解？（花开得盛：花凋谢在地。理解为花开之盛则是以乐景哀情反衬；理解为花凋谢在地则是以花喻人正衬，写出词人的凄苦忧愁。）
“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。”请同学们回忆我们以前学过哪些含梧桐的诗句？
（春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。 --白居易《长恨歌》
梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明。--温庭筠《更漏子》）
由此我们可知梧桐一叶知秋牵愁惹恨。
“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。” 请同学们回忆我们以前学过哪些含雨的诗句？
（清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。 --杜牧《清明》
夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来 --陆游《十一月四日风雨大作》）
由此我们可知雨是哀伤p愁丝的象征。
在完成该词的教学重点目标上，我让学生通过小组合作探究学习，就自己最有感触的意象进行交流，在这一环节主要安排与作者的另一首词《一剪梅》的比较阅读。
对比阅读。现在我们来看看《一剪梅》和《声声慢》这两首词中，哪些信息是共同的？哪些信息又是不同的？相同的信息之下内涵都一样吗？
相同的信息
A 雁“雁”这意象带有何意？两首词分别用了哪个动词写它？
B 花 两首词所代表的内涵相同吗?
C 独 两首词所代表的内涵相同吗?
D 愁
不同的信息
A 月与梧桐、细雨 B 酒
这两首词抒发的情感有什么异同？
明确：同：愁。不同：《一剪梅》中是一种“闲愁”，《声声慢》则胜于“愁”“闲愁”自是相思之情，独居生活的孤单寂寞和对丈夫的思念之情。而《声声慢》中的愁我这样引导学生，从意象入手：过雁、满地黄花、淡酒、梧桐更兼细雨，这些意象共同的特点是惨淡，透过它们，我们能领会到词人的亡国之痛、沦落之苦、孀居之悲。（板书：亡国之痛，沦落之苦、孀居之悲）
设计意图：通过同一作家不同作品的对比阅读，让学生明白李清照前后期词的不同风格和不同情感。通过对不同意象的解读，使学生明白词人“愁”的丰富内涵，体会词人情感的变化。通过“深入探究--情感提升”逐层深入地鉴赏诗歌。
4、学生朗读，具体体会语言特点。寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
提问：七组叠词分别写什么？寻觅什么？结果怎么样？仔细体会这一句的语言特点。
“寻寻觅觅”，李清照在寻觅什么？她当时的境况怎样？（当时李清照的境况时国破家亡、夫死，自己颠沛流离。她可能在寻觅往昔欢乐的岁月，流亡前的他太平生活，还有丈夫在世时的爱情等等，但却又不知道去哪里寻找。从神态入笔写出了她的若有所失。）
“冷冷清清”，诗人寻找到曾经的快乐、幸福了吗？冷冷清清是指哪里冷清？（寻觅的结果不但没寻回失去的东西，环境的冷清反而让人的心境更添寂寞冷清。从环境上起笔，写环境之冷清。）
“凄凄惨惨戚戚”，诗人最后的心理感受是怎样的？（凄苦无告。从心境落笔，写内心之凄怆。）
开头这14个叠词奠定了全词哀婉凄凉的感情基调。
设计意图：通过诵读体验、语言品味、引导学生体会本词语言的凄美，认识词中意象的特定内涵，初步掌握诗词欣赏的方法 。
5、提炼信息，概括手法。
提问：词人通过什么样的手法抒发感情的？
采用借景抒情、情景交融得艺术手法。
纵览该词可知，通篇表现的都是作者的愁绪。是的，她的国愁，家愁还有情愁，怎一个愁字了得！李清照凭借着自己极高的艺术天赋将漫天愁绪抽丝剥茧，然后进行细细纺织，化愁为美，创造了让人们永远享受无穷的词作珍品。
设计意图：关于该词艺术手法的知识点，已经在鉴赏意象的环节中散落在教学过程中，在这里提炼信息既考察了学生听课的效果，又培养了学生提炼信息的能力。
6、总结巩固。通过对比，我们清晰看到了词人早晚期词作迥然不同的风格。由此可见，个人遭遇和文学创作有着密不可分的关系。同时，抓住词中所选择的意象，在这些意象背后，我们看见了一个一生都被“愁”所困的女词人，“愁”是她作品的主调。早年的“愁”是“闺怨”、“离愁”、“相思之愁”，是“一种相思，两处闲愁”，是“为赋新词强说愁”。 晚年的“愁”则是在经理了颠沛之苦、丧夫之痛、亡国之恨之后的“欲说还休”的愁，是一种沉甸甸的深沉的愁。
设计意图：课堂总结在语文课堂教学中具有不可替代的作用，通过课堂总结，让学生明白词人早晚期词作风格的差异，理解了“愁”的丰富内涵。
7、课堂小结：从《一剪梅》到《声声慢》，相隔将近半个世纪。同半世漂泊感生平样写愁，内涵却不尽相同。真是“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”。（板书：一般愁字别样情，半世漂泊感生平）作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”苦难不停地擦拭着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但她们不能压垮李清照。相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：
一代词人有旧居，半世漂泊憾何如。冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。
最后，让我们跟录音一起朗读，在诵读中向李清照坚韧、孤傲的灵魂致敬。
8、探究性作业：根据所学知识，搜集相关作品，比较分析柳永、李煜、李清照三位诗人表现其“愁绪”的作品中“愁”的不同含义。
设计意图：根据语文新课标的要求，作业设计可以呈现多元化的形式，探究性作业的形式符合语文新课标的要求，可以促进学生更好地学习语文，提高语文综合素质。
2009-5-22
作者：李华民
单位：宜阳一高语文组
邮箱：07lhm@163.com
篇8：《想北平》教案 (高一必修一)
《想北平》教案 (苏教版高一必修一)
教学目标 1．反复研读，与文本、编者对话，深刻体会作者对北平刻骨铭心的眷恋思乡之情；
2．了解散文衬托手法，学习作者从平凡的事物入手，抒写自己的主观感受和感情的写法。
教学重点 1．作者字里行间的表达中透出的强烈的主观性，体验作者的感情。
2．如何用衬托手法表现北平的妙处。
教学难点 学习作者从生活平凡小事中抒发真情的写法。
教学方法 对话式阅读
合作探究
教具准备
教学课件
教 学 过 程 个案补充
教学过程：
一、导入：
“关于北京城，北京人和北京的文化，是一个极有魅力的、永远的话题。对于上年纪的北京人来说，老北京是一个年代久远的梦；对于五十岁以下的北京人来说，老北京是难猜难解的谜，对于漂泊海外的北京人来说，老北京是魂牵梦绕的家；对于我们来说，老北京也许只是一片空白。”对老舍来说，老北京又是什么呢？
二、检查预习：
1、了解老舍。
2、积累字音字形知识。
3、阅读文章，思考老舍与北平的关系，作者为什么爱北平，并把对北平的感情上升到爱母亲的地位？老舍笔下的北平是什么样子的，它有哪些特点？
4、交流课文点评。
课中探究：
1、体会最后一句话的深层含义。
2、老舍采用了什么表现手法去描写、刻画自己心中的'北平的“模样”，结合课文内容作具体分析。
3、老舍选取平凡细小事物，用主观性的语言向我们敞开了一个平民知识分子闲雅、安然而热烈的情怀，因为普通，所以众口皆宜；因为入情，所以感人至深。请结合课文内容，从素材选取和语言运用两个方面对此作出分析。
4、质疑问难：有疑问才能真正有所得，请在文中所有有疑问处标上问号，或写出你认为最有价值的问题与同位、同组、全班讨论：
四、拓展练习：你能选择日常生活中平凡的小事或细小事物，以“想家就是……”开头，写三个以上的句子，表达对故乡的思念之情吗？
布置作业
板书设计
教后札记
汉唐书香
篇9：想北平(高一必修教案设计)
想北平(苏教版高一必修教案设计)
【教学目标】
1、掌握关于老舍的文学知识。
2、结合具体字词、语句、段落进行反复品读，深刻体会作者对北平真实浓烈、刻骨铭心的眷恋之情。
3、学习作者从平凡事物入手抒写自我感受的写法。
【教学重点】
体会作者表达中透出的强烈的主观性，体悟作者的感情。
【教学难点】
文本的主观性和读者的个人体验结合点的把握。
【教学方法】：
（1）自主阅读（2）活动探究
【课时安排】 1课时
【教学步骤】
一、导入
故乡是一杯陈酿，离它越久，香味越浓；故乡是一首歌曲，它的音符和歌词烙在游子的心头。故乡存留了我们生命的根，是我们情感的归宿。因此，古往今来，人们从未间断过表达对故乡的恒久记忆与牵挂，今天我们学习一篇思念故乡的散文--《想北平》（师板书课题）
二、整体感知课文
1、问：谁想北平？（导入了解作者）
（1）学生介绍老舍相关知识
（2）师指明识记重点： 老舍（1899～1966），原名舒庆春，字舍予，北京人，满族，中国现代作家。主要作品：小说《骆驼祥子》、《四世同堂》，话剧《茶馆》、《龙须沟》等，1951 年因创作优秀话剧《龙须沟》而被授予“人民艺术家”称号。
2、问：作者想北平想到什么程度？（导入赏读文章最后一句，初步感知作者感情）
3、问：作者为何如此想念北平？（导入探究文本）
三、欣赏探究交流
（一）探究问题：作者为何想北平想到要落泪的程度？
1、学生活动：
（1）阅读课文，
（2）找出文中表现出的理由
（3）跳出课本，探寻理由
（4）交流、讨论思考所得
2、参考提示：
（1）不在北平。（引导简单了解作者当时情况）
（2）不只是游子的思乡之情使然。（引导了解写作的时代背景）
（3）深层次原因：因爱而想（引导赏析课文2、3两节）
（二）探究问题：作者对北平有怎样的爱？
1、学生活动：
（1）诵读课文2、3两节、
（2）归纳、交流
2、参考提示：
爱到说不出
（1）与北平心灵契合融为一体
（2）如爱母亲一样爱北平（了解老舍对母亲的.感情并引导学生联系自身理解文中所说的那种爱）
（3）愿为诗人，像杜鹃似的啼出对北平的爱（了解“杜鹃啼血”的典故，理解作者对北平的深情）
（三）探究问题：这个让作者如此眷恋的北平是什么样子的？（引导赏析“我的北平”）
1、学生活动：
（1）阅读课文4---6节
（2）自主概括所写的“我的北平”的特点
（3）交流
2、参考：
复杂而有边际
动中有静
（我的） 北平 → 布局匀调
贴近自然
（四）探究问题：作者为什么只写“我的北平”？
1、学生活动：
（1） 欣赏北京的相关图片
（2） 回顾全文内容
（3） 讨论探究：北京是历史悠久的大都市，可写的地方很多，这里作者为什么不去描写北平的宏伟的皇家园林、高大的建筑，却把笔墨花在北京的物产、平民的生活上？
2、参考：
（了解：）有人曾问舒乙，如何用几句话来概括老舍区别于中国现代其他作家的特点，舒乙用了五句话：第一句就是“他是北京人”；二是“他是一个满族人”；三是“他是一个穷人”；四是“他差不多有十年生活在国外”；五是“他生于十九世纪的最后一年，在二十世纪六十年代去世”。
(小结：)可以说北京是老舍倾注了毕生心血和笔墨的古都老城。因此，老舍笔下的北平必定是与众不同的北平，是融入了强烈的主观情感的“我的北平”。是一个平民的北平，一个普通真实的北平。（导入写作技巧的学习）
四、写作技巧延伸学习：--一枝一叶总关情，作者虽然是选择普通北京人的院子、墙根，描述日常生活中的果果菜菜，但是，通过这叙描的“我的北平”，表明了自己与北平的亲密关系，表达了独一无二的情感。
他真正融进了它的生活，深入到了它的血肉肌肤之中，才能有如此细致入微的体验，才能大处着眼，小处落笔，写出如此虽简洁、朴实却纯净、亲切、深入人心的文字。让我们也学习这种写法，用心品味我们的情感，表达我们的情感。
五、布置作业：
老舍以平民的身份写家乡北平，请同学们以“想家”或“想家乡”为话题写一下你们家或家乡的那些那些牵挂的人、景、物。题目自拟，不少于600字。
附：板书设计：
复杂而有边际
J 动中有静
J 想 → （我的） 北平 → 布局匀调
真 K 贴近自然
K 爱 →（表现） J与北平心灵契合融为一体
爱到说不出 →如爱母亲一样爱北平
K愿为诗人，像杜鹃似的啼出对北平的爱
篇10：《想北平》苏教版高一必修一教案
教学目标:让学生体会老舍对北平的爱，并激发学生对家乡的爱；让学生理解对比、类比的表现手法和以小见大的选材方法的作用；品味本文平实生动的语言，想北平教案、课件、说课稿、教学反思(陈林芳)。
教学重点:讲读第二部分。
教学难点:理解作者选材的方法与好处。。
教学方法:讲读教学、演示图片、播放歌曲。
课时安排:两课时。
教学步骤:
第一课时
一、导入：故乡是哺育我们成长的沃土，故乡是寄托我们灵魂的巢穴。当你身在故乡时，你正被幸福所包围；当你漂泊他乡时，你将被乡愁所缠绕。今天，让我们走进老舍，去体会老舍对故乡的挚爱深情。
二、老舍简介
老舍，北京人，满族，现代作家，原名舒庆春,字舍予。
老舍的作品大都取材于市民生活，为中国现现代文学开拓了重要的题材领域。他所描写的自然风光、世态人情、习俗风尚，所运用的群众口语，都呈现出浓郁的“京味”。优秀长篇小说《骆驼祥子》《四世同堂》便是描写北京市民生活的代表作。解放后，以话剧《龙须沟》获得了“人民艺术家”的光荣称号。
老舍一生写下了约800万字的作品，以长篇小说和话剧著称于世。描写北平生活的长篇小说《骆驼祥子》《四世同堂》是他的代表作。他关注平民，关注底层，曾因创作话剧《龙须沟》而被授予“人民艺术家”的光荣称号，但他话剧创作的最高成就还是《茶馆》。他的作品被翻译成20多种文字，以其独特的幽默风格和浓郁的民族特色在世界上广为流传，使之成为世界性的大作家。
三、写作背景
本文是作者于1936年在山东济南时写下的一篇散文。当年身处异地的老舍，在战乱的岁月中，更加思念他挚爱的北平。
四、读准字音：
廿七(niàn)黏合(nián)什刹海(shíchà)僻静(pì)韭菜(jiǔ)菜圃(pǔ)
五、文本研习
（一）、整体感知
本文可分成几个部分？
第1-3段：表达作者爱北平。
第4-7段：具体写北平的可爱之处。
第8段：总写作者想北平。
（二）、研读第一部分
1、第1-3段的中心意思是什么？
明确：我真爱北平。这个爱几乎是想说而说不出的。
2、怎样理解作者“爱北平而说不出”？
明确：说明作者对北平爱得真切和深沉。
3、作者用了什么方法来形容这种爱？
明确：运用了类比的方法，把爱北平与爱母亲作类比。
（三）、研读第二部分
1、第4段说了北平什么特点？运用了什么写法？
明确：复杂、有边际、动中有静。（演示图片）
对比，巴黎太热闹、太空旷与北平有边际、动中有静形成对比。
2、第5段讲了北平什么特点？运用了什么写法？
明确：布置匀调、自然。（演示图片）
类比，把巴黎布置匀调还差点儿跟北平布置匀调作类比。
3、第6段讲了北平什么特点？“美国包着纸的橘子遇到北平带霜儿的玉李，还不愧杀！”运用了什么修辞手法？
明确：花多菜多果子多。
拟人。
4、第7段讲了北平什么特点？运用了什么写法？
明确：使人接近自然。（演示图片）
对比，把北平紧连着园林、菜圃与农村跟伦敦的工厂成天冒烟作对比，教案《想北平教案、课件、说课稿、教学反思(陈林芳)》。
北京的名胜古迹有哪些？
示例：故宫、天坛、地坛、圆明园、颐和园、北海公园、潭柘寺、香山、天安门、八达岭长城等。（演示图片）
5、北平可写的东西很多，但老舍为什么要选择日常生活中的事物和画面来写呢？
明确：老舍运用了以小见大的写法，选择普通市民熟悉的事物来写，表达了北平的普通百姓热爱北平的感情，让读者体味北京人那种特殊的文化心态，感受有着悠久古老积淀的真实的北京。
（四）、研读第三部分
本文的结尾好在哪里？
明确：与前文“落泪才足以把内心表达出来”相照应，结构严谨。
表达了作者忧虑国家、思念家乡之情。（本文写于1936年，丧权辱国的“何梅协定”的签订，适应日本侵略需要的“冀察政务委员会”成立，表明华北危急，北京危急。结尾段充满了民族忧患意识。）
六、内容归纳
七、结束语：让我们聆听李谷一演唱的我还是最爱我的北京，寄托对北京的爱，对家乡的爱吧！播放歌曲我最爱的还是北京
篇11：《想北平》苏教版高一必修一教案
一教学目标
知识目标：
（1）解决生字词，握大意，理解主旨；
（2）学习本文“以情驭景”的写法，对比、类比等手法。
（3）品味本文平实生动的语言。
能力目标：
（1）培养学生美读和感悟的能力；
（2）训练学生找关键语句和领悟情感的能力。
（3）训练创新思维能力，培养他们的写作能力。写文章表达感情时，不一定要选择雄伟壮观的景物和轰轰烈烈的事情，只要我们的情感是真实的，是浓厚的，那么从小处着手，涓涓细流同样也能打动人心，所以，我们平时在写作时也可以学以致用，努力做到“情到自然最为真”。
情感目标：
感受作家对故都的深切眷恋之情。
二．教学重点难点及解决方法
重点难点：
文章通篇写的'都是对北平的思念与眷恋。无论直抒胸臆，还是以情驭景，用动情的眼光看故都风物，处处闪耀着一个“情”字，处处可见绚丽动人的光彩。所以，深入领悟作者对北平的热爱之情，学习作者以情驭景的写作手法应该是教学的重点和难点。
解决方法：
1、指导美读。入情入境的朗读有利于深入领悟作者的思想感情，是鉴赏散文的第一步，也是关键的一步。整体感知时要朗读，品味语言，分析艺术手法时也要朗读。
2、课堂协作讨论。这一方法鼓励学生自由发挥，培养其积极思考，探讨问题的能力。通过对情感和艺术手法的讨论，训练了思维能力，也培养了语言表达能力。
三．教学过程
（一）、课堂导入：
（二）、基础知识与整体感知
1.学生带着问题齐读课文。
问题一：
作者是土生土长的北平人，写作此文时正羁旅青岛，想念北平却不得相见，这种“想”是一种动情带泪的思念。文章是怎样表达这种感情的？请找出相关的语句，并在书上注出。
问题二：
老舍心中最美的景物有很多，可他的笔下选取了哪些景物？请用简洁的语言概括其特点，并思考为什么选取这些？
篇12：再别康桥教案(高一必修) 教案教学设计
教学目标：
1.知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。
2.过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。
3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。
教学重点：新诗的鉴赏。 分析理解诗人独具特色的意象选择。
教学难点 ：诗的欣赏方法。
教学方法：诵读欣赏法 问答法
课时安排：2课时
教具使用：录音机
课堂教学设计：
一、导入。
上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。
(学生思考，发言。)
刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享。
关于“别”的诗歌 ：
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。(李白《赠汪伦》)
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》)
劝君更尽一杯酒 ，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》)
莫愁前路无 知己，天下谁人不识君! (高适《别董大》)
师：那么，我们今天要学的《再别康桥》，是谁别谁?
答：徐志摩别康桥
师：对。那么，这首诗展示的，又将是怎么样的“别”呢?我们都知道，感情越深，离别越难。诗人与康桥到底有着怎样的情分?我们来了解康桥与徐志摩。
二、作者及背景简介 (同学先讲，老师补充)
徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。19赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山 脚下，时年35岁。
胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们就来一起走进徐志摩的内心世界。
三、学生齐读
四、整体构思与思路
1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情?
依依惜别的感情，也就是《再》中的“别”。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪
2、刚才我们提到了很多关于别离的诗歌，如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢?
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。
3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“?
——借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。
启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢?照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙。但这一切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”， 意象的选择新颖，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感。
五、赏析诗歌的音乐美与建筑美
指名一名同学单独朗读。(带着感情的)
教师评价：读的很美，为什么呢?因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”——音乐美、绘画美、建筑美。(音乐美是指在韵律方面给人的美;绘画美是指描写的内容方面给人的美;建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。)而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。
㈠音乐美。
1、我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点?
明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。(板书：回环往复)
2、韵律和谐。
启发：①《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有?(有)
②请同学找出韵脚。韵脚为：来，彩 ;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩。
③每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。(板书：韵律和谐)
3、诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。
㈡建筑美。
1、同学们看这首诗一共有几节?(7)
2、每一节有几行?(4。显得很匀称)(板书：节的匀称)
3、每一行的字数是不是都一样的?(不一样。每一行的字数基本为六、七个字，间或有八个字，单行和双行错开一格排列，于参差变化中见整齐，整齐划一，给人以美感。每一节都两两错落有致，更加突显节的匀称。)(板书：句的整齐)
㈢学生默读，体会诗歌的音乐美、建筑美和诗歌中的依依惜别的感情。
六、绘画美
㈠找出意象。
1、好。同学们看看，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩?
——河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。
2、这些美景都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。
㈡金柳。
1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，“柳”是什么柳?其“影”又是什么影?柳是“金柳”，影是“艳影”。我们经常说“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的?用了什么修辞手法?
——因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。
2、如果不是“金柳”，而是苍松翠柏，那么还能不能说是“新娘”，为什么?
——不能。因为“金柳”才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。
3、为什么不说朝阳中的新娘?
——夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。
夕阳中的新娘带着忧愁?新娘?忧愁?
不是新娘带着忧愁，是离别……反正我觉得夕阳中的新娘好。
朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。
4、为什么要选择柳树而不是其他的树?难道是康桥边只有柳树?
—— 不是。柳这种植物是特别的，读一读它的名字：柳——留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如“客舍轻轻柳色新”(王维《送元二使安西》)而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。
5、金柳的艳影明明是在波光里荡漾，诗人为什么说“在我的心头荡漾”?表达了诗人什么样的情感?
——“在我的'心头荡漾”，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。
㈢青荇。
1、我们再看到第三节，请一位同学朗读。
2、“青荇在水底招摇”用了什么手法?
——拟人，表达了油油青草的多情可爱。 “招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意。“招摇撞骗”中的“招摇”就是这个意思。这里的意思应该是“招手摇摆”，仿佛在招手致意，写出了水草对诗人的欢迎态度。显得生动、形象。同学们可以想象下，这是怎样一幅美景啊!
3、大家再看下一句：“在康河的柔波里，我甘心作一条水草。”这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草?
—— 在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望;而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。
㈣清泉。
1、我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法?
——就是把清泉比成虹。
2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦?
——美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。
㈤绘画美。
上述三节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如 “荡漾”“招摇”“揉碎”“沉淀”， 使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。 更增添了画面的美感。
七、品味五、六节
1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗?
——不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。(两个词：放歌/沉默)
2、第五节作者情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。
3、但是诗人放歌了吗?(没有。) 你怎么看出来的?(但我不能放歌。)
4、我为什么不能放歌呢?
——但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。因此这一节要读得稍微缓慢深沉。
5、怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语?
——“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一。这一句把“悄悄”比作“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，具有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类似的审美效果。
6、大家再看到“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”这一句，究竟是谁在沉默?这是什么表现手法?
——康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。
八、品味第一节和第七节
1、好，我们再回过头来看第一节和最后一节。这两节都是直接抒发诗人感情的。先看第一节。作者再来康桥有什么特点?什么轻?
——轻轻地——脚步轻。
2、“轻轻的”，写了作者只身悄悄来到和离别康桥的情景，诗人以“轻轻的告别”突出了宁静的基调。连用三个，达到了一种什么效果?
——唱三叹。连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。使我们体会到诗人会康桥的感情之浓烈。即使“作别”一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现。
3、请男生齐读第一节。再请女生齐读最后一节。
4、第一节里面，诗人写到“作别西天的云彩”，最后一节却说“不带走一片云彩”，云彩明明是不能带走的为什么徐志摩还要说不带走呢?我们中国有很多人，因为喜欢某地，或者刻上“XXX，到此一游。”或者摘一把花，采几束草带回去留做纪念。可是诗人爱康桥，却“不带走一片云彩”，表现了什么?
——表现作者对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。突出作者的洒脱和飘逸。从作别到不带走，一步一步产生一种离别的美。不像其他的离别诗那样依依不舍，那样的沉重。感情是轻快的。
5、最后一节为什么又不说“轻轻的”而又变成“悄悄的”?
——避免重复
那怎么不是其他的，如“静静的”“慢慢的”“默默的”?
——受上节影响，“悄悄~~今晚的康桥”而且都是叠字，产生种音韵美，承上节而来，读起来一气呵成，章法严谨。
九、课外拓展
所以，康桥是徐志摩灵魂的故乡，我们通过这首诗能感觉到诗人对康桥依依不舍，希望与康桥永不分离的感情。下面我们来欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉! (全班同学齐读)
1、这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。
2、诗一开始，就以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“一低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个对立的意象恰当地重叠在一起，使我们感到一股朦胧的美感。
3、接下来，就的互道珍重，我们体会到诗人的那种离别之情。。
4、大家看看这一句：“甜蜜的忧愁”，忧愁怎么会是甜蜜的呢?
——甜蜜和忧愁在感情上似乎是矛盾的，其实不然。这样写使诗歌的情感更加饱满。
5、这首诗是谁别谁?(诗人别日本女郎)
日本女郎的名字是什么?(沙扬娜拉)
她的名字还有其他的意思吗?
——“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的翻译。“沙扬娜拉”既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。
十、布置作业：背诵诗歌
附：板书设计
第一课时： 再别康桥
音乐美——韵律和谐，回环往复
新格律诗 建筑美——节的匀称，句的整齐
绘画美——金柳，青荇，清泉
副板书： 云中鹤、南湖、诗哲 新月派
第二课时： 再别康桥
金柳 (比喻) 新娘
绘画美 青荇 (拟人) 招摇
清泉 (暗喻) 虹
副板书：轻轻地——悄悄地
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篇13：荷塘月色(高一必修) 教案教学设计
荷塘月色(人教版高一必修) 教案教学设计
预习作业
1、你读这篇文章的最大感受
2、找出文章中表现作者心情变化的句子，理清作者心情的变化
3、探讨作者为何总也摆脱不了苦闷忧愁
4、你觉得这篇文章和那篇文章类似？
教学目的
1． 知识和能力
学会在描写景物时渗透感情
景物描写的层次性
做到了解三种修辞手法（比喻，拟人，通感），知道运用效果
2.过程和方法
学生熟读课文达到背诵
学生讨论，教师点拨
课堂写作训练
情感态度价值观
健康的审美情趣的养成
第一课时
教学重点：
荷塘美景的描写
总体熟悉课文，领会思想感情。
教学难点
作者的情感
教学过程：
一、导入新课
在一次“中学生最喜爱的十大课文”问卷调查中，名列榜首的是《荷塘月色》。
二、朗读课文
思考问题：听完朗读，你对这篇文章的感受是什么？
师生互动活动一：学生畅谈对这篇文章的感受。
教师归纳小结，本课时重点引导学生整体把握文章的思想感情。
主要美在三方面：景物优美、感情真挚、语言新而不失自然。
1、写景。
主要写什么景？（荷塘、月色）由此看来，标题是什么短语？（并列）写荷塘和月色的文字各集中在哪段？（略）
景美、语言美，第2节课深入探讨。
2、感情真挚：本文既是写景散文，也是抒情散文。
生生互动活动一：找出文章中表示作者心情变化的句子，理清作者心情的变化。
教师明确：表现作者内心思绪变化的句子有：这几天心里颇不宁静--我也像超出了平常的自己，便觉是个自由的人，我且受用这无边的荷香月色好了（渴求宁静）--4、5、6段未直接写出作者的心情，但通过作者对荷塘、月色优美景色的描写，可以感受到作者暂时沉浸到了在优美景色中而忘记了烦恼，寻得了片刻的宁静----但热闹是它们的，我什么也没有（片刻宁静得而复失，过渡极为自然）--忽然想起采莲的事情来了，这令我到底惦着江南了（心境回到现实）。
3、综合分析第4段
1、写景的大致顺序：在总写荷塘概貌后，先写满眼茂密的荷叶，次写多采多姿的荷花，再写缕缕的荷香，最后写叶子和花的一丝颤动以及流水。这是按照观察的角度、视线由上而下的空间顺序依次精雕细刻。
2、本段没有直接写月，但处处有月， 一应景物，都处在朦胧的月光中，有着奇异的光彩。如把盛开的和含苞欲放的白花比喻成“明珠”“星星”，从色彩和光华上写荷花之美。再如写荷花的缕缕清香，微风传送，像远方飘来的歌声一样似有似无，时断时续，隐约朦胧。这幽雅淡远的感受也只能在月夜独处时才会有。
4、讨论第6节
学生自己分析，教师作适当点拨：
这一节写荷塘的四周。在这里，作者运用了绘画技巧来写荷塘的环境。作者笔下的荷塘四周，疏密有致，浓淡相宜，明暗结合，喧寂相间。
（1）四面的树（照应第2 节）
有远有近：杨柳最多--远
将一片荷塘重重围住--近
（2）写树不忘写月色：阴阴的
（3）路灯光把作者从幻想中召回，最后两句虽似写景，实则点明心境。写树上的蝉声与水里有蛙声，由寂静到热闹，充满了生机，将荷塘和月色衬托得更加突出，并含蓄地表明作者虽完全沉醉在荷塘月色的宁静的境界中，但哀愁和苦闷还是笼罩在心头。
、小结
从空间上看，作者从家里出来，经小径到荷塘，最后又回到家里；从情感上看，作者由颇不宁静--渴求宁静--求得片刻宁静--走出宁静----心境回到现实。形与意有机地结合在一起。这种圆形结构，说明作者无论如何也摆脱不了苦闷忧愁。
由此说，本文的文眼句是？
这几天心里颇不宁静。
所谓文眼，就是文中最紧要的语言。比如一个人，人没有眼睛，就不能看到五彩缤纷的世界；反过来，他人读你的眼睛，就能读到你的内心世界。所以，文眼，就是最能揭示主题思想、透露作者感情的传神语句。清代刘熙载曰：“揭全文之旨，或在篇首，或在篇中，或在篇末。”此即文眼之说。所以读一篇文章，要注意文眼的把握。
生生互动活动二：作者为何摆脱不了苦闷忧愁？
提示：须联系时代背景和作者的性格特点分析。
家庭生活夫妻之间，是个人的隐私，当然不好直陈铺写，采用隐曲的方式来表达自然情理之中。
至此，我们运用合作原则的理论分析了《荷塘月色》里违反数量、关联、方式准则的情况，这是一种有意的违反，从而弄清了这篇散文的真实意图，把握了其中的会话含义：对幸福美满和谐家庭生活的向往，而不是所谓黑暗现实的折光。他说他既不能走革命和反革命的道路，只能采取“超然”的态度，“乐得暂时忘记，做些自己爱做的事业”，于是他选定了一条研究“国学”之路。因为只有这条路才能使他有一个稳定的职业而能让他的家境得以维持但又不受良心的谴责，这是一个实实在在的“小布尔乔亚”的选择。作者在文中是那样的坦诚，他说：“我在小布尔乔亚里活了三十年，我的情调、嗜好、思想、伦理与行为的方式，都是布尔乔亚的，我彻头彻尾，沦肌浃髓是小布尔乔亚。”于是作者选择了与他的“情调”、“思想”、“伦理”相一致的国学研究，完完全全地把自己置身于“象牙塔”之中。这对当时的作者来说也带有一些不得已而为之的`味道，甚至对这种选择感到有点悲哀。因为在作者以及当时的许多人看来，“国学研究”是一条“死路”(作者原话)，它再也无法让作者实现人生更高远的目标(包括革命之类)，无法领略人生更美好的境界。因此作者烦恼、愁闷、悲哀。但这种情绪又无法排遣，因此借《荷塘月色》来向世人诉说自己的情怀，这是一篇有感而发的非常典型的“独语体”散文。因此，这篇文章的主题并不是什么“对白色恐怖现实的不满”而产生的苦闷和哀愁，也不是什么“众人皆醉我独醒的智者的孤独”，而是表达了一个有良知的知识分子在象牙塔中，对现实感到无奈的叹息。这个“情”就是作者对自己“象牙塔”中的现实处境的别无选择和对美好人生境界无法达到的感叹，而这种感叹又常常凝聚着一个身不由己的知识分子对家庭及社会的良知，真实地再现了那个时代朱自清的人品--高洁明朗，如水中的荷花，天上的明月一般。
教师分析以下三句话，引导学生进一步理解作者的情感。
1、“便觉是个自由的人”
2、“我且受用这无边的荷香月色好了”。
“便觉”强调只是主观感受。这“自由的人”的片刻感觉与“平常的自己”有着差距和矛盾。
“且”是“姑且”，正表明作者所能做到的只能是借片刻的逍遥自在来排遣心中的“不宁静”。
总结本课时
指出作品的感情基调：A、淡淡的喜悦；B、淡淡的哀愁；C、淡淡的喜悦夹杂着淡淡的哀愁；D、浓浓的哀愁
答案是C。
四、布置作业
1、反复朗读课文，加深体会作者的思想感情。
2、背诵文章4-6段
3、完成练习二至五。
第二课时
品味文章的语言
由学生找，谈谈体会，教师点拨
本文语言朴素、典雅、充满诗意。
1、 比喻和拟人（结合课后练习三）
例如：
⑴．第4小节写静态荷花的三个比喻
效果：这一比喻与作者的心境、期盼、追求相吻合，营造出一种纯美的非现实的境界。
⑵．月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。
效果：用流水喻月光，一个“泻”字写出月辉照耀一泻无余之景，写出了月光的流动感。写荷叶荷花“像笼着轻纱的梦”，表现了月下荷叶荷花轻飘柔美的姿容，通过写叶和花的安谧、恬静衬托出月色的朦胧柔和。
⑶．层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的。
效果：拟人的写法赋予荷花生命力和情感，写出荷花的神韵。
小结：比喻句加强了描写对象的具体性、形象性，使我们在遐思中获得了无尽的美感享受。
拟人句更添景物灵秀动人的气质。
2、 通感的运用（结合课后练习二）
教师向学生介绍通感修辞：
人们通过视觉、听觉、触觉、味觉、嗅觉等五官感知外界事物时，在一般情况下，彼此不能交错；但在特殊情况下，五官功能却能出现互相转化、彼此沟通的现象叫“通感”，也叫“移觉”。
如：“愉快的笑声……像平静的海面上不断从这儿那儿涌起的波浪。”（峻青《海滨仲夏夜》）
又如：“那笛声里有故乡绿色平原上青草的香味，有四月的龙眼花的香味，有太阳的光明。”（郭风《叶笛》）
这个句子笛声里有草的清香，花的芬芳，还有明亮的阳光，三种感觉相融会，那笛声该多么撩人情思。
请学生找出课文中的两个通感句，体会其表达效果（见课后练习）
小结：通感的运用，使迷人的境界又增无限韵致，迷离精妙，另人情动神摇。
3、动词和叠词的使用（结合课后练习四）
小结：动词使用精当生动，富于表现力
叠词运用的效果：
（1）传神描摹出眼前之景：情态美，色彩美；
（2）增加了语言的音韵美：文气舒展，音节和谐；
（3）深入细致地表现了思想感情。
五、布置作业：
做一篇300字写景文章，要求运用修辞的句子不少于20句， 三种修辞兼有。
篇14：《诗经》(高一必修) 教案教学设计
《诗经》两首(人教版高一必修) 教案教学设计
一、导入
二、明确教学目标
知识与能力目标：
1.掌握《诗经》有关的文化文学常识。
2.掌握《诗经》两首涉及到的文言现象。
3.能把握古诗节奏、韵律、感情，恰到好处的朗诵古代诗歌。
4.能熟练背诵、正确默写这两首诗歌。
方法与过程目标：
1.体会赋比兴手法及其在诗中的运用。
2.体会《采薇》重张叠句的妙处。
情感态度与价值观目标：
把握诗歌内容与感情，培养负责任的人生观。
教学过程：
三、知识积累
（一）了解学生对《诗经》的了解程度
（二）详细介绍诗经有关常识，把下划横线的强调重点写到笔记上。
1.“诗经”是我国最早的一部诗歌总集,共收入自西周初年至春秋中叶大约500多年的诗歌305篇。所以又称“诗三百”。
《诗经》“六义”指的是“风、雅、颂、赋、比、兴”。“风、雅、颂” 说的是内容，“赋、比、兴”说的是手法。
“风”包括15部分，称作“十五国风”，大部分是黄河流域的民间乐歌。
“雅”分为“小雅”和“大雅”，共105篇。“雅”即正，指朝廷正乐。大雅的作者，主要是上层贵族；小雅的作者，既有上层贵族，也有下层贵族和地位低 微者。
“颂”包括“周颂”、“鲁颂”、和“商颂”，是宗庙用于祭祀的乐歌和舞歌，音乐可能比较舒缓。
“风”是“诗经”的精华，是我国古代文艺宝库中璀璨的明珠。“国风”中的周代民歌以绚丽多彩的画面，反映了劳动人民真实的生活，表达了他们对受剥削、受压迫的处境的不平和争取美好生活的信念，是我国现实主义诗歌的源头。
2. “赋”按朱熹《诗集传》中的说法，“赋者，敷也，敷陈其事而直言之者也”。就是说，赋是铺陈叙述。是最基本的表现手法。在篇幅较长的诗作中，铺陈与排比往往是结合在一起用的。铺排系将一连串内容紧密关联的景观物象、事态现象、人物形象和性格行为，按照一定的顺序组成一组结构基本相同、语气基本一致的句群。它既可以淋漓尽致地细腻铺写，又可以一气贯注、加强语势，还可以渲染某种环境、气氛和情绪。 在赋体中，尤其是富丽华美的汉赋中，赋法被广泛地采用。汉乐府和汉代某些五言诗也与汉赋互相影响，更将铺陈与排比相结合，相得益彰。
比如《阿房宫赋》中的前半部分，由外到内，由建筑到人物，运用铺陈夸张的手法，大笔墨的描写秦始皇的荒淫生活。首先，作者先描写阿房宫工程浩大，宏伟壮丽。“覆压三百余里，隔离天日”“长虹卧波，未云何龙；复道行空，不霁何虹？”这字字句句，无一不表现了阿房宫的宏伟气势。这是写“外”，主要描写楼台建筑，如此的建筑之内，人们的生活又是怎样的呢？接着，文章自然而然进入了第二个层次，描写皇宫内的人物活动。“明星荧荧，开妆镜也；绿云扰扰，梳晓鬟也；渭流涨腻，弃脂水也；烟斜雾横，焚椒兰也。”如此奢华的生活，除了皇宫内的妃嫔媵嫱，又有何人能够享受得起呢？然而，这些人也有自己的痛苦，她们“一肌一容，尽态极妍，漫立远视，而望幸也；有不得见者三十六年。”通过这些描写，作者淋漓尽致地表现出了秦始皇时期奢靡、腐朽的'宫廷生活。
3. “比”，用朱熹的解释，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。《诗经》中用比喻的地方很多，手法也富于变化。
如：《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻爱情的盛衰；
《鹤鸣》用“他山之石，可以攻玉”来比喻治国要用贤人；
《硕人》连续用“|荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之肤，“瓠犀”喻美人之齿，等等，
4. “赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中比较独特的手法。“兴”字的本义是“起”，因此又多称为“起兴”。《诗经》中的“兴”，用朱熹的解释，是“先言他物以引起所咏之辞”，也就是借助其他事物为所咏内容作铺垫。它往往用于一首诗或一章诗的开头。有时一句诗中的句子似比似兴时，可用是否用于句首或段首来判断是否是兴。
“兴”又兼有比喻、象征、烘托等较有实在意义的用法。如《关雎》开头的“关关雎鸠，在河之洲”，原是诗人借眼前景物以兴起下文“窈窕淑女，君子好逑”的、但关雎和鸣，也可以比喻男女求偶，或男女间的和谐恩爱，只是它的喻意不那么明白确定。
《氓》
一．诵读（形式可以多样）诗歌，整体感知
1.诵读提示：四言诗的诵读，一般读成“二、二”节拍，即读二字后稍作延长或停顿。
例如：氓之/蚩蚩，抱布/贸丝。匪来/贸丝，来即/我谋。
2.听录音，领会阅读技巧，明确本诗写作内容。
3.学生朗读诗歌，指出《氓》使用“比兴”手法的句子。
答案：“桑之未落，其叶沃若” “桑之落矣，其黄而陨” 。
二．再读诗歌，疏通词句
1.翻译诗歌，强调文言重点。
（过程与方法：学生小组讨论翻译，8分钟后，回报成果，老师总结并强调重点文言现象。）
2.大屏幕展示重点，提问检查。
解释下列红颜色字词的含义：
（1）抱布贸丝。
（2）至于顿丘。
（3）匪我愆期，
（4）将子无怒，秋以为期。
（5）乘彼垣，以望复关。
（6）泣涕涟涟。
（7）既见复关，载笑载言。
（8）体无咎言。
（9）以尔车来，以我贿迁。
（10）之耽兮，不可说也。
（11）自我徂尔，三岁食贫。
（12）淇水汤汤，渐车帷裳。
（13）女也不爽，士贰其行。
（14）二三其德
（15）靡室劳矣。
（16）夙兴夜寐
（17）言既遂矣，至于暴矣。
（18）兄弟不知，
（19）老使我怨。
（20）总角之宴，言笑晏晏。
（21）信誓旦旦
三．通过“老师设计问题→学生讨论探究→老师指导总结”的过程鉴赏领悟
1.本诗的主题思想是什么？
诗歌叙述了女子从恋爱到被遗弃的经过，批判男子的负心。
2.诗中塑造了怎样的一个女子的形象？
对爱情与幸福有诚挚的追求、勤劳
无辜被弃、无奈，不能抗争命运
温柔、坚强
3.本诗采用怎样的叙述角度？有何作用？
运用“我”（第一人称）的好处：便于直抒胸臆，读来更具亲切感、真实感。
4.说出《氓》使用“比兴”手法的句子的好处。
“桑之未落，其叶沃若” “桑之落矣，其黄而陨”
好处：结构上，（1）在叙事中插入比兴句，是叙事暂时中断，这样就避免了叙事的平铺直叙，一览无余；（2）所插入的比兴句在内容上又起了暗示作用，读者能从中意识到女子的婚后生活并不美 满，因此，叙事的线索似断似连；
（3）诗的前半部分写婚前，后半部分写婚后，中间的比兴起过度作用。
内容上，（1）比兴句唤起人们丰富的联想。
（2）用女子熟悉的桑树作比，与女主人公劳动女性的身份非常切合，富于生活气息，同时还暗示了她的勤劳。
5. 诗歌怎样运用对比的写法
《氓》是在女主人公的回忆中叙事抒情的，回忆中运用了对比写法。
《采薇》
一．诵读（形式可以多样）诗歌，整体感知
1.听录音，领会阅读技巧，明确本诗写作内容。
二．再读诗歌，疏通词句
1.翻译诗歌，强调文言重点。
（过程与方法：学生小组讨论翻译，8分钟后，回报成果，老师总结并强调重点文言现象。）
2.大屏幕展示重点，提问检查。
（1）岁亦莫止。
（2）靡室靡家，
（3）不遑启居，
（4）靡使归聘。
（5） 忧心孔疚，
（6） 维常之华。
（7）彼路斯何？ 君子之车。
（8） 四牡业业。
（9）四牡YY。君子所依， 小人所腓。
（10）四牡翼翼，
（11）象弭鱼服。
（12） 今我来思，
（13）雨雪霏霏。
（14） 莫知我哀！
三．通过“老师设计问题→学生讨论探究→老师指导总结”的过程鉴赏领悟
1.这首诗表现了什么样的主题？
--写的是一位长期戍边的士兵在回家途中的所思所感：诗中的抒情主人公感情丰富、复杂。由于归期一拖再拖，加之无法向家人传递问候，他非常思念家乡，内心痛苦至极。不过，他在战斗中毫不懈怠，并对己方的装备大加赞赏，表现出一种自豪感。思念故乡、牵挂亲人的情感，与抵御外敌入侵、保家卫国的情感交织在一起，分不出孰轻孰重。
2.采用重章叠句的手法
乐曲奏一首为一章。《诗经》中的诗是合乐歌唱的，所以每一篇诗都分若干章，犹如今天歌词的分段。章与章往往句型重复，字面也大体相同，只在关键处更换个别字。这一章法叫做重章叠句。
这首诗的前三章开头即是。
在内容上，这里以植物的生长暗示时间的流逝、时序的更替，而人物内心的焦虑痛苦也随之加重，从而突出了主题；
在音节上，反复吟唱，一唱三叹，音节和谐，旋律协调，在鲜明的节奏中表现出诗歌特有的音乐之美。
3.思考：“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。”为什么一直备受人们的赞赏。
这四句诗里含有两个典型画面，一是春风里微风轻吹，柳枝飘拂的画面，一是寒冬时节雪花纷飞的画面，一是春天里微风轻吹，柳枝飘拂的画面，一是寒冬时节雪花纷飞的画面，抒情主人公的感情就蕴涵在这两个画面之中。
这样，以景写情，情景交融，显得既富于形象性，又含而不露，耐人寻味，给读者的欣赏活动创造了很大的空间。
手法：以乐景反衬哀情
当初离家出征的时候，心里是悲伤的，却用杨柳春风这样的明媚春光来反衬；
如今走在回家的路上，心里是高兴的，却用大雪纷飞这样的严寒景象来反衬。
四、拓展练习：
采采]q，薄言②采之。采采]q，薄言有③之。 采采]q，薄言掇④之。
采采]q，薄言捋⑤之。采采]q，薄言K⑥之。采采]q，薄言p⑦之。
注释:
①选自《诗经“周南》,这是妇女们采集野菜时唱的民歌。]q:车前(草名),可食。
②薄、言:都是语助词,无实意。
③有:得到。
④掇:摘取、拾取。
⑤捋:成把地握取。
⑥K:手持衣角盛物。
⑦p:把衣襟掖在腰带间装物。
①《诗经》使用赋、比、兴手法,本诗使用的手法是 (1分)
答案：(1分)赋【评分参考】本题答案具有唯一性,凡不答“赋”者皆不得分。
②这首诗生动地表现了采集野菜的劳动过程。这种过程在诗中是怎样具体表现出来的?(2分)
答案：(2分)通过动词的变换表现出来的。【评分参考】只要涉及动词或动作的变换即可得分。仅答其他内容不得分。
③前人读这首诗说:反复讽咏,”自然生其气象“。你读这首诗,眼前出现了什么样的景象?请概括描述。（4分）
答案：(4分)妇女们在田野上边采野菜边唱歌,一派欢快的劳动景象。
【评分参考】劳动、唱歌、欢快是答案的三个要点,只要答出这三个要点的意思即给满分,要点不全者酌减1-2分,与这三个要点无关的回答不得分。
考场满分答案：
1.妇女一边唱着歌，一边在野地里摘取野菜，动作娴熟，十分快乐。
2.妇女们聚集山间，三个一群，两个一对。她们个个笑容如靥，欢快地唱着民歌，弯下腰去捡拾野菜。
3.在采摘野菜的田地里，一群辛勤劳作的妇女们在晴朗的天气里，以歌声为伴，在散发着野菜清香的田地里辛勤而快乐地采摘。
4.我眼前出现了在广阔的野菜地里，勤劳辛苦的劳动妇女们边摘取野菜边歌唱的劳动景象，表现出那种在自然环境中无比欢乐的场景。
5.我眼前出现的是在收获的季节里，妇女们戴着草帽，手持竹篮，在山上细心地采集野菜，口里哼着小曲，脸上浮现着笑容，一片祥和的景象。
补充说明：
【作品语译】
（之一） 车前子儿呀采呀采，采呀快快采些来。车前子儿采呀采，采呀快快采起来。
车前子儿采呀采，一颗一颗拾起来。车前子儿采呀采，一把一把捋下来。
车前子儿采呀采，手提着衣襟兜起来。车前子儿采呀采，掖起了衣襟兜回来。
（余冠英译 人民文学出版社《诗经选》）
（之二） 采呀采呀车前子，赶些快快来采它。采呀采呀车前子，赶些快快占有它。
采呀采呀车前子，赶些快快拾取它。采呀采呀车前子，赶些快快捋取它。
采呀采呀车前子，翻过衣襟装着它。采呀采呀车前子，插好衣襟藏着它。
（周振甫译 中华书局《诗经译注》）
（之三） 采呀采呀采]q；采呀采呀采起来。采呀采呀采]q；采呀采呀采得来。
采呀采呀采]q；一片一片摘下来。采呀采呀采]q；一把一把捋下来。
采呀采呀采]q；提起衣襟兜起来。采呀采呀采]q；掖起衣襟兜回来。
（骆玉明、顾伊译 上海辞书出版社《先秦诗鉴赏辞典》）
（之四） 那朵朵光华灿烂的车前子，我赶忙把它使力地采摘哩！
那朵朵光华灿烂的车前子，我赶忙把它堆放在一起哩！
那朵朵光华灿烂的车前子，我赶忙把它的吊吊拾起哩！
那朵朵光华灿烂的车前子，我赶忙把它的籽籽捻捋哩！
那朵朵光华灿烂的车前子，我赶忙把它装进衣襟里哩！
那朵朵光华灿烂的车前子，我赶忙把它放在腰带内哩！
（蓝菊荪译 四川人民出版社《诗经国风今译》）
（之五） 颜色灿灿车前子，快快采呀采起来。颜色灿灿车前子，快快把它收起来。
颜色灿灿车前子，快快把它捡起来。颜色灿灿车前子，快快把它抹下来。
颜色灿灿车前子，提起衣襟装起来。颜色灿灿车前子，扎起衣襟兜回来。
（唐莫尧译 四川出版集团巴蜀书社《诗经新注全译》）
【文本解读】《]q》这首4言12句的古代民歌，将女子劳作的过程和劳作的心情，自然且有味地表达了出来。
“采采]q，薄言采之”，是全诗的总起。“采呀采呀采起来”的歌声，亦可称之为劳作的前奏曲。
“采采]q，薄言有之”，是整个劳作过程的总述。“采呀采呀采得来”的歌声，现出见到]q的无限欣喜。由此，奏响了劳作的进行曲。
由“薄言掇之”到“薄言捋之”，是对采摘过程的细腻观察和真切反映。从一颗一颗地拾到一把一把地捋，主人公干得起劲，唱得便起劲。可谓一路辛劳，一路欢歌。在与自然相交响的情态中，她们情绪饱满，歌诗高昂。
由“薄言K之”到“薄言之”，是对收工时满载而归的叙写。“提起衣襟装起来”“扎起衣襟兜回来”，将收工时“打包”的情形表现得十分细腻。此间有收获的满足，有对自身力量的欣赏，亦有与自然相融的愉悦。此时再度高唱“采采]q”，情绪达到高潮。人虽已远去，歌声却在山谷中回响，飘散到四方。
综观《]q》一诗，通过动词的变换，将劳动的细节和劳动的过程真实地表现出来；又通过反复叠唱，将劳动者的精神和情绪自然地吟唱出来。从节奏、意境、韵味等方面，显示出相当高的艺术性和感染力。
综上所述，归纳来说：兴，亦是一种创作手法，即借助其它事物开头，通过联想，触景生情，再转到本题。
需要说明的是，在具体作品中，赋、比、兴三者并非彼此毫不相关，常常是你中有我、我中有你--交互运用、综合表现的，故有“赋而兴”“兴而比”“赋而兴又比”等较为复杂的情况。
篇15：《登高》 教案教学设计(高一必修)
《登高》 教案教学设计(人教版高一必修)
余旺波
（一）作者介绍：
在唐代开元天宝年间，社会各个方面都发展到鼎盛时期，这个时期叫“盛唐”。在这个欣欣向荣的历史时期，唐代文学特别是唐代诗歌发展到历史上的最高峰，诗坛上出现了一大批优秀的诗人和优秀的作品。公元7，诗坛上冉冉升起了一轮鲜红鲜红的太阳，这轮太阳姓杜，名甫，字子美，自称少陵野老，曾担任过检校工部员外郎，世称杜工部，有《杜工部集》。杜甫是唐代伟大的现实主义诗人，他的诗作不仅将现实主义诗歌创作推上了一个新的高峰，而且也代表了中国古代文学史上现实主义诗歌的最高水平。他的作品广泛而深刻地反映了当时的社会现实，因而被称为“诗史”，正因为杜甫写出了诗史，所以人们称他为“诗圣”。他的代表作有一百多首，最有代表性的是古体诗“三吏”（《石壕吏》《潼关吏》《新安吏》）、“三别”（《新婚别》《垂老别》《无家别》）等，他也特别擅长律诗和绝句的写作，许多作品都是千古名篇。
（二）诵读作品，细读注释，理解词句。
（三）作品赏析：
作为能够写出“诗史”的“诗圣”，杜甫的作品是博大精深的。他所生活的时代，正值安史之乱时期。稍有历史常识的同学都知道，发端于公元755年的安史之乱，给唐代社会造成了严重的破坏，给广大人民群众带来了巨大的灾难，诗人杜甫也深受其害，被迫流落他乡，过着有家难回的痛苦生活。所以，他的许多作品中，不仅寄寓了深沉的个人情感，而且也饱含着深刻的社会内容。《登高》就是这些作品中很有代表性的一首。
《登高》写于唐代宗大历二年（公元767年），当时诗人正因为“安史之乱”而客居四川，那年他已经五十五岁，动荡的社会，飘泊的生活，已使他疾病缠身，痛苦不堪。这一年秋天的重阳节前后，他来到了夔州的一座山上，登高远眺，面对苍茫秋景和滚滚长江，他不禁心潮澎湃，感慨万端，为了抒发心中这种深切的情感，就写下了这首千古名作。后人给予这首诗以极高的评价，胡应麟就曾经说这首《登高》为“古今七言律第一”，这是毫不夸张的评价。
《登高》是一首七言律诗，共有八句，这八个诗句，可分两个层次，前四句是写景，后四句是抒情。
1、首先我们来赏析前四句。
（1）朗读。
（2）这四个诗句描写了哪些事物？
--风、天、猿啸、渚、沙、鸟、落木、长江八种事物。
（3）这八种事物分别有什么特点？诗人分别用哪些词语来描绘它们？
--风“急”、天“高”、猿啸“哀”、渚“清”、沙“白”、鸟“飞回”、落木“萧萧下”、长江“滚滚来”。
（4）在这四个诗句中，在短短28个字里，诗人就描写了八种事物，而每种事物都各有各的特征，而这些各有特征的事物很好地传达出了诗人当时的感情，寓情于景，情景交融。
首先我们来看第一句“风急天高猿啸哀”，在诗作之首，诗人就以传神之笔渲染出一种寒凉凄苦的氛围。秋天本来是容易刮风的季节，杜甫在《茅屋为秋风所破歌》中曾经写到“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”，曹丕在《燕歌行》中也曾写到“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜”，可见刮风是秋天的季节特征之一，而江边的风要比其它地区大得多，江边高处的风就更大，再加上诗人年老多病，当然会感到秋风特别猛烈，所以一个“急”字，很传神地写出了当时的季节特点。不仅如此，这个“急”字，还寄寓了诗人当时的深切感受。秋风本来就是凉的，而江边的秋风要比其它地方更凉，江边高处的猛烈的.秋风就会特别的凉，所以年老多病的诗人站在江边高岸上当然会感到凉意彻骨。这种寒凉，不仅是身体皮肤的感觉，更是诗人内心的感受，这里所写的不仅仅是天凉风凉，更主要的是写诗人的心凉。
诗人站在江边高岸，抬头远望，见到的是高远的天空。本来秋日的天空往往会令人有神清气爽的感觉，但景物给人的感觉是因人的心情而异的，对于心情愉快的人来说，秋日的天空是令人神清气爽的，而对于一位被国难家愁所困扰，同时又疾病缠身的诗人杜甫来说，秋日的天空却显得那么高不可及、空空荡荡。所以一个“高”字，就写出了诗人心中那种叫天天不应，叫地地不灵的孤苦无助的凄凉心境。
夔州一带多猿，鸣声凄切，曾经有过这样一首渔歌：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。”所以诗人在此写到了猿啸，并且用“哀”字来描写，一个“哀”字，不仅写出了猿鸣的特点，而且同时也传达出了诗人心中的浓浓哀愁。
再来看第二句“渚清沙白鸟飞回”，这一句紧承上句，继续描写诗人站在高处所见到的景象。“渚”是江中的沙洲，站在高处朝下看，水中的沙洲显得既小又空，在萧瑟的秋风中给人一种凄清之感，所以说“渚清”。
接下来诗人由沙洲自然写到了沙子，在描写沙子的色彩时，作者用了一个“白”字。从色彩学角度来看，蓝白黑之类的色彩属于冷色调，这种冷色调的“白”沙，与前面的“清”字一起构成了一幅苍凉的画面，形象地传达出诗人内心深处那种沉郁的情感。
然后，诗人又抬起目光，看到了在江上飞动的鸟。由于风大，鸟在风中飞得非常吃力，所以用“回”，回旋地飞。如果我们联系到诗人当时的艰难处境，就不难理解他为什么要写到“鸟飞回”了。为什么呢？因为在风中吃力地盘旋的鸟，让诗人不由得想到了自己，想到了自己的艰难处境。在这里，鸟已经不是鸟了，而成了诗人的化身。鸟飞倦了可以归林，而到处飘泊的诗人却因为战乱而远离家乡，有家难回，这怎能不让人感慨万端呢！
下面我们看第三四句“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，这是两个千古名句，这两个千古名句，使作品的意境在前两句所描绘的凄清氛围的基础上变得悲壮、变得苍茫、变得壮阔起来。在这两个诗句中，“无边落木萧萧下”，写山景，“无边”写落叶之多，“萧萧”写落叶之声。在秋风中纷纷飘落的黄叶，不能不让人联想到人生的短暂，而身心交瘁的诗人更不能不联想到自己的处境。当诗人想到，在这动荡不安的社会中，自己也将要象这随风飘零的黄叶一样，结束这短暂的一生，这样的联想是多么的悲凉啊。在下一句中，诗人由写山景，又转为写江景，“不尽长江滚滚来”，“不尽”呼应前面的“无边”，写出了江水的源远流长，“滚滚”呼应前面的“萧萧”，写出了江水的滔滔气势。而这日夜流淌，永不停息的江水，不能不让人既联想到时光的易逝，又联想到时间的永恒。子在川上曰：“逝者如斯夫，不舍昼夜。”时光就像长江中的水滴浪花，很快就会消失，而永远流淌不止的整个长江，又多么像永恒的时间，“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。”短暂的人生，在永恒的时间面前越发显得短暂，两相比较，就更让人感慨万端了。
这两个诗句，之所以成为千古名句，是因为这两个诗句悲凉而不哀怨，感伤而不消沉，很好地表现了杜甫的诗歌风格，那就是苍凉、雄浑、沉郁、悲壮。
以上四句，是诗歌的第一个层次，这个层次重在描写景物，写得情景交融。
2、第二层次：
接下来我们赏析第二层次。
（1）朗读。
（2）在这一层中，诗中由描写眼前的景，转为抒发心中的情。
“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，这两句虽然只有短短的十四个字，但意思却十分丰富，宋代的罗大经曾说这两句话十四个字中含有八层意思：“万里，地之远也；秋，时之凄惨也；作客，羁旅也；常作客，久旅也；百年，齿暮也；多病，衰疾也；台，高迥处也；独登台，无亲朋也。十四字之间含八意，而对偶又极精确。”。
“万里”，这两个字写出了距离自己故乡之远，身在万里之外，远隔千山万水，那种浓浓的思乡之情，溢于言表。这是第一层意思。
“悲秋”，这两个字写出了诗人在秋天的悲凉感受。秋天，是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种悲凉的感觉，所以屈原的弟子宋玉在《九辨》中说“悲哉，秋之为气也”，宋代的柳永在《雨霖铃》中也说“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”，而清代的曹雪芹在《秋窗风雨夕》中则说：“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。”假如我们再联系诗人杜甫所处的时代和四处飘泊的经历，就能够体会出“悲秋”中这个“悲”字的沉甸甸的份量。这是第二层意思。
“作客”，诗中的作客，不是到别人家里当客人，到别人家里当客人，应写成“做客”，诗中的“作客”是寄居他乡，而寄居他乡的人，当然难免会有思乡之情，这种思乡之情，在秋天就会更加浓烈。这是第三层意思。
“常”，在“作客”前，加上这一个“常”字，说明什么？它说明在诗人的一生中，经常要到处飘泊，四处流浪。如果说“作客”他乡，已经让人心怀愁绪的话，那么“常作客”就更令人倍感凄凉。这是第四层意思。
“百年”，不是说一百年，也不是像书上注释那样是一生，而是指“暮年”也就是老年。当时作者已经五十五岁了，这么大年纪还在外飘泊，这就不能不让人非常感伤。这是第五层意思。
“多病”，在多年的飘泊生活中，诗人身患多种疾病，一个身体多病的人，往往多愁善感，更何况是在凄清冷落的秋天呢。这是第六层意思。
“登台”，诗人登上高台所见到的是“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回，无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，这种凄苦悲凉的景象，让诗人心中产生了无限感慨，再联想到时局的动荡不安，联想到自己的一生遭遇，心情就会更加沉重。这是第七层意思。
“独”，在“登台”前面加一个“独”字，就使“登台”更加悲凉。在传统的重阳节到来之际，诗人既不能会亲访友，又不是举家齐登，而是独自登高，那种孤苦无助之感，可谓是表达得淋漓尽致。这是第八层意思。
大家看只有十四个字，却能够写出八层意思，除了杜甫还能有谁写得出？需要我们注意的是，在这两个诗句中，这八层意思不是并行排列在一起的，而是融合在一起，叠加在一起的。它描绘出这样一幅景象：一位年过半百，远离家乡，多年飘泊在外，疾病缠身的老人，在一个冷风萧瑟，落叶飘零的秋天，孤单单一个人，登上江边的高台，面对着滚滚江水，慨然长叹。此情此景，多么悲凉。只有一层意思已经十分沉重了，两层意思加起来就更加沉重，更何况是八层意思呢？所以这两个诗句，就使诗人那种十分复杂而沉重的心情，得到了淋漓尽致的表达。
为了使这种复杂而沉重的心情得到更充分的表达，诗人在接下来的两个诗句中，对自己当前的处境又进一步做了具体揭示：
“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”，这两个诗句的含义也是十分丰富的。其中“艰难苦恨繁霜鬓”是承接“万里悲秋常作客”，正是因为社会动荡，诗人才远离家乡，常年在外飘泊，正是因为常年在外漂泊，所以才感到生活的艰难，这是一层意思；正是因为生活的艰难，才有了心中的“苦恨”，这是第二层意思；正是因为生活艰难，心中苦恨，所以头发才变得花白，才有了“霜鬓”二字，而一个“繁”字，则写出了白发之多，这是第三层意思；正是因为生活艰难，心中愁苦，再加上身体衰老多病，所以诗人才越发觉得潦倒不堪，这是第四层意思；在这种情况下，正需要借酒浇愁，好来个“一醉解千愁”，可是又偏偏因为生病而刚刚戒了酒，心有万千愁绪，而又无法排解，这就更令人愁苦不堪，这是第四层意思。而诗歌至此就戛然而止了，诗人似乎还有千言万语，万语千言要向世人诉说，但却又不说了。人在忧愁苦闷的时候，如果能够向人尽情诉说，或许可以排解一些苦闷，而诗人却不说了。不是不想说，也不是不能说，而是心中的愁苦太多太重，说也说不完，诉也诉不尽，所以索性不再说下去了。这就为读者的进一步体会，进一步感受留下了无限广阔的空间。
三、小结：
《登高》是杜甫七言律诗的代表作品，这首诗之所以被人看作是古今律诗的压卷之作，除了因为内容的丰富深沉外，在艺术上也具有极高的成就：
一是对仗工稳，音调铿锵。胡应麟曾说这首诗“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律，而实一意贯穿，一气呵成”诗一开头就以对仗领起，八个诗句，两两相对，非常自然、工整，这种结构上井然有序的排列，给人一种神清目爽的对称美，使全诗曲折顿挫，在抑扬有致的韵调中，表达出诗人需要抒发的感情。同时诗中所用词语，声调和谐，韵律流畅，读起来有一种抑扬顿挫的音乐美，如三四两句。
二是写景抒情笔法错综变化，而又相互照应。作品前四句写景，后四句抒情，落笔的角度虽然不同，但都围绕着诗的中心--悲秋。一、三两句相承接，都是写山景；二、四两句相承接，都写江景。而在写景之中，又有声（风声猿声）有色（沙白渚清），有动（鸟飞叶落）有静（洲诸）。五、七两句相承接，都是写悲苦；六、八两句相承接，都是写多病。因“悲秋”而勾引起“苦恨”，因“多病”而造成“停杯”，在诗的内容上是互相紧密联系的。全诗情景交融，浑然一体，中间虽有如此丰富的内容，如此复杂的感情，但却一气呵成，形成了一个既有变化又和谐统一的艺术整体。
余旺波
篇16：包身工教案(高一必修) 教案教学设计
包身工教案(人教版高一必修) 教案教学设计
万彦萍
一、 教学目标
1．知识与技能
了解报告文学的一般特征和结构方式，培养阅读报告文学作品的能力，培养筛选信息的能力。
2．过程与方法
掌握新闻事实、背景材料、作者的主观评价三方面的内容，并学会据此分析一篇新闻的主要内容和写作特点。
3．情感态度的价值观
引导学生关注社会、关心时事、培养对于人的尊严和生存权利以及劳动权利的尊重，培养社会责任感和人权意识。
二、 教学重点和难点
1．本文在结构上的特点、理清两条线索、区分新闻事实与新闻背景。
2．本文选材上点面结合的特点。
三、 教学过程（二课时）
预习：
1)生字注音
蠕动（rú） 拎着（līng） 弄堂（lòng） 游说（shuì）
赚（zhuàn） 抹（mā） 嘈（cáo） 执拗（niù）
簿子（bù） 籼米（xiān） 莴苣（wō jù） 揩地板（kāi）
搽粉（chá） 蹒跚（pán shān） 皮辊（gǔn） 谄媚（chǎn）
骷髅（kū lóu） 噩梦（è） 怔住（zhèng） 锭子（dìng）
2)词语解释
【拎着】提着。
【弄堂】方言，胡同，小巷。
【褴褛】 衣服破烂。
【游说】文中指四处活动，用谎言劝说别人。
【执拗】固执任性，不听从别人的意见。
【揩地板】擦地板。
【蹒跚】因腿脚不灵便，走路缓慢、摇摆的样子。
【谄媚】用卑贱的态度向人讨好。
【不假思索】用不着想。形容说话做事迅速。
了解时代背景
在20世纪30年代，也就是 1932年“一二八”事变以后到抗日战争以前这一个时期。这个时候的中国：国民党统治黑暗，民不聊生；军阀混战，黑天暗地；列强的经济入侵，日益加剧。中国的农村在帝国主义特别是日本帝国主义的经济侵略下日益破产，加上地主的剥削，和天灾的影响，农民生活极为痛苦。在靠近上海的苏北地区的农村，每年有大批无法生活的农村女孩沦为了包身工。九一八事变以后，日本帝国主义对我国的侵略步步深入，我国人民的抗日情绪不断高涨，上海工人运动十分活跃。日本资本家为了避免罢工的威胁，就更大量的雇用包身工来代替普通的自由劳动者。
作者介绍
包身工的痛苦遭遇和悲惨命运被揭露，不得不提到一个作家，一个进步作家，他从事过工会工作，后来又曾经长期居住在工人区，因为经常和工人打交道，从工人的口中得知了包身工的事情。这位作家，做了一个作家该做的事情。本着知识分子的良知和社会责任感，经过长期艰苦的调查研究和实际考察，以铁的事实、精确的数据、精辟的分析和评论，把这些劳动强度最重、地位最低、待遇最差、痛苦最深的奴隶一样做工的女孩子们的遭遇公诸于世，这位令人尊敬的作家就是夏衍。
夏衍，本名沈端先，1900生，浙江杭州人，现代剧作家，曾经留学日本，回国后从事文艺工作，是左翼作家联盟的发起人之一。解放后曾担任过文化部副部长，他1994年，被国务院授予“有杰出贡献电影艺术家”荣誉称号。他的代表作品有话剧剧本《上海屋檐下》《法西斯细菌》等，改编鲁迅的小说《祝福》和茅盾的小说《林家铺子》为电影剧本。他一生著述颇丰，有兴趣的同学可以去看看《夏衍选集》
关于报告文学
夏衍当时得到一些有关包身工的材料，正好有一位同仁叫做沈西苓同志要写一个以上海女工为题材的.电影剧本，夏衍就把包身工的有关材料给他。夏衍认为这件事，用电影的方式来揭露效果要比文章的方式好，更能引起观众“灵魂的震动”，后来明星电影公司，把这个故事拍成一部电影叫《女性的呐喊》。可是这部电影因为当时环境的限制和官方的删剪，效果并不好。夏衍对这部作品不满意，决定自己动手，非把这个人间地狱揭发出来不可。于是，作家又经过几个月的补充侦察，掌握了更详实的材料，他本来是想写一部小说的，可是作者最后把他所了解的都写在了我们手中的这篇文章里却并不是小说，而是报告文学。
什么是报告文学？报告文学是采取文学手段及时地反映真人真事的一种新闻文体。具有新闻性和文学性的特点。作者为什么用报告文学这种体裁而不用小说。因为作家觉得小说具有虚构的特点和经常运用夸张的手法，所谓小说家言，不足为信。作者怕人们觉得这种事是作家杜撰的，在生活中不会发生。而用报告文学这种形式就会显得更真实，更有震憾力，更能引起人们的关注，更能引起人们“灵魂的震动”。
报告文学：新闻性 文学性
研读文本 ：
第一课时
导语：
包身工在旧社会处在社会最底层，受尽剥削，压榨，丧失了自由，丧失做人的尊严，你同意吗能具体说明吗？除了同情，更需要了解造成这种现状的原因。下衍曾冒着危险深入她们工厂主动，在她们上下班时观察了两个多月，才较全面地了解了她们的情况，时隔70年，我们仍能感受到深深的震撼，这是为什么？
一：了解包身工的悲惨生活
1：请同学们快速阅读1-3段。
明确：起床时间：四点一刻（早）。
居住坏境：挤、差、脏、乱。
接下来是
早餐。请同学们快速阅读12-13段。
问题：总结一下这两段中的信息。
明确：
饮食质量差、数量少，环境差。
大家快速阅读25-27段和32段。同学们只从纱厂内的自然环境和人为惩罚两方面来分析。
问题：包身工在工厂内处于什么样的环境和会受到哪些惩罚。
明确：
自然环境：三大威胁音响、尘埃和湿气。
人为惩罚：1]、工厂：殴打、罚工钱和“停生意”；
2]、带工老板：殴打、饿饭、吊起、关黑房间。这些可以归纳为“恶劣的工作环境”。
（板书）：起床 恶劣的居住条件
早餐 恶劣的饮食条件
上工 恶劣的工作环境
工人状态：人为惩罚, 精神麻木。
总结
通过起床、早餐和上工三个场景，我们粗略了解了她们一天的生活，他们的苦难遭遇和悲惨命运。他们就是在恶劣的居住条件，恶劣的钦食条件以及恶劣的工作环境下日复一日年复一年的重复着这种非人的生活，我不知道同学是什么样的感受。在保护人权的口号响彻全球，人道主义旗帜插遍世界的今天，每当我说起他们的故事，对他们悲惨命运的同情，对他们苦难遭遇的不平，对这种野蛮剥削制度的愤慨之情油然而生。
2：研读作品，分析作者对这几个实例如何再现
芦柴棒的故事
小福子的故事（27-32段）
透过一幅幅悲惨的画面 ，一个个典型事件，对包身工的悲惨命运有了更深刻全面的了解。
写法特点：点面结合。
二：分析这种现象的原因：
阅读（8-11段）（15-22段）（34段）进一步了解包身工制度的产生，发展与庞大
1）包身工制度的产生
问题1：包身工这种制度是怎么产生的？
2）包身工制度的发展
问题2：这些东洋厂为什么会雇佣包身工？
3）东洋厂飞跃的庞大（34段）
明确资本家的利润，都是依靠残酷剥削工人得来的。包身工制度是帝国主义国家对生产落后国家一种最残酷、最野蛮的剥削。
三：同学明确新闻事实与新闻背景
1：新闻背景，是指事件的历史背景、周围环境及与其他方面的联系等。
它对于新闻事实的作用主要有以下几点：
说明新闻事件的起因；
显示或帮助读者理解新闻事件的重要性；
突出新闻稿件的新闻价值；
表明记者的观点；
衬托、深化主题。
2：本文是如何处理这些材料的？有什么好处？
明确：
课文在每一段叙事之后，总要穿插一些背景材料。比如第一个场景中对于包身工来源的介绍、带工老板“手面”和财产的介绍；第二个场景中对于社会背景的介绍，以及对于东洋厂对包身工需求增大的原因的分析；第三个场景中对于出入厂凭证的来历的介绍，以及东洋厂“飞跃地庞大”起来的许多具体数字等。这样的穿插，使得文章既展现生活现象，又揭示社会本质。读者透过一幅幅悲惨的画面，能够发现，包身工制度的出现不是偶然的，它是在半封建半殖民地社会的温床上，受到国民党政府“特殊优惠”的保护，伴随中国农村经济衰败生长出来的一颗毒瘤。由此，深化了文章的主题，也增强了文章的批判力度
总结
通过芦柴棒和小福子的故事，对包身工的悲惨命运有了更深刻的了解。通过对包身工制度的分析，我们也了解了包身工产生、发展到庞大的过程。主副交互，点面结合，精确的数字。对于这样一颗毒瘤，作者表达了极大的憎恨和愤怒的控拆，他是怎样诅咒这种罪恶制度的，包身工最后的命运会怎么样？咱们慢慢道来。
第二课时
导语
上节课，我们通过芦柴棒和小福子的故事，对包身工的悲惨命运有了更深刻的了解。通过对包身工制度的分析，我们也了解了包身工产生、发展到庞大的过程。包身工制度的出现不是偶然的，它是在半封建半殖民地社会的温床上，受到国民党政府“特殊优惠”的保护，伴随中国农村经济衰败生长出来的一颗毒瘤。从35段到最后，是文章的总结，对于这样一颗毒瘤，作者表达了极大的憎恨和愤怒的控拆，他是怎样诅咒这种罪恶制度的，包身工最后的命运会怎么样？
一：体会作者强烈的感情：
1：同学们认为那一段最集中地表达作者的爱憎：
1）分析文章35段
“两粥一饭”指：（恶劣的饮食）“十二小时工作”指：（长时间的劳动）“劳动强化”指：（沉重的工作）“工房和老板家庭的义务服役”指：（超经济剥削）“猪一般的生活”指：（生活条件恶劣）“泥土一般地被践踏”指：（受压迫的惨重）
这段话，作者先从六个方面总结了包身工的悲惨遭遇，接着，连用两个“还是”指出她们不能不做工；通过反复、排比等修辞手法，概述了包身工一天的工作情况，形象地说明了包身工苦役般的繁重劳动，同时也表达了作者对这种罪恶制度的愤慨和对包身工寄予的关切与同情，作者的情感灌注在字里行间。
2）分析文章48段
“看着这种饲养小姑娘谋利的制度，我不禁想起孩子时候看到过的船户养墨鸭捕鱼的事了。”──“饲养”一词没有用错。它的本义是喂养动物，这里运用了比拟的修辞手法，说明资本家根本不把工人当人看待，而是像喂养动物一样饲养小姑娘，并从中谋利。所以作者就联想到“船户养墨鸭捕鱼”的事来，这样更能揭露包身工所受的非人待遇和包身工制度的野蛮残酷。通过联想把包身工和墨鸭比较，指出墨鸭养活船户，包身工养活带工老板，但船户对墨鸭没有怎么虐待，带工老板却残酷压迫包身工，连一点施与的温情也没有，强烈地揭示了包身工受压迫的惨重，人不如禽的命运。
3）分析文章最后两段
倒数第二段运用排比句“六个没有”强调黑暗深重，表达作者对包身工制度的极大憎恨。后一句中，“20世纪的烂熟了的技术、机械、体制”代表了人类技术文明的进步，这同“16世纪封建制度下的奴隶”形成巨大反差，两种事物结合在包身工身上，揭露了包身工遭受的压迫之深。
最后一段，诅咒中外反动派对劳动人民肆行压榨和虐待的“黑夜”，深信“黎明”必将到来，表现了作者要摧毁包身工这一罪恶制度强烈的愿望。同时，向肆无忌惮地压榨中国劳动人民的帝国主义者和一切反动统治者发出了警告：当心呻吟着的那些锭子上的冤魂。这就使这篇侧重于揭露黑暗的报告文学，显出了一点亮色。
揭露包身工制度的罪恶 预言黎明必将到来
请同学总结本文为何强烈地震撼这我们
生动的语言。生动的人物描写和人物对话、形象的比喻、发人深思的警句。（文学性）
精确的数字。（真实性）
主副交互 }行文特点
点面结合 }表现手法
记叙议论抒情 }多种表达方式
结束语
铭记历史，永不遗忘。我们不能改变历史，但是可以从我们历史上最羞耻的一页中学到很多东西。往事不堪回首，历史的车轮缓慢向前行，人性的觉醒、文明的进步有一个缓慢的过程，在越来越重视人权和人道主义的今天，我们回顾历史，讨论现实，是为了历史的惨剧不再发生，是为了明天的生活更加美好！
板书设计
从清晨到晚上 从现象到本质 从历史到未来
面 点
起床 芦柴棒 恶劣的居住条件 揭示包身工制度形成
早餐 恶劣的饮食条件 揭示包身工制度的发展
上工 小福子 恶劣的劳动条件 说明东洋厂庞大的原因
总结 揭露包身工制度的罪恶 预言黎明必将到来
新闻事实（主线） 新闻背景（副线）
必修一《想北平》说课稿(高一必修) 教案教学设计（共16篇）
