五年级美术上册《感悟彩陶之美》教学反思

时间:2025-03-18 03:39:01 作者:yudi9 教学心得 收藏本文 下载本文

【导语】“yudi9”通过精心收集,向本站投稿了12篇五年级美术上册《感悟彩陶之美》教学反思,下面是小编给大家带来五年级美术上册《感悟彩陶之美》教学反思,一起来阅读吧,希望对您有所帮助。

篇1:五年级美术上册《感悟彩陶之美》教学反思

五年级美术上册《感悟彩陶之美》教学反思

《感悟彩陶之美》是赣美版小学五年级第9册第14课的教学内容。本课设置的目的是对中华传统文明的关注与传承。彩陶是中国新石器时代的彩色陶器,其萌芽阶段可以追溯到60以前,中华祖先用泥和火创造的陶器在实用的前提下,又将自己对美的追求和向往融入造型和纹饰中,使它们具有了观赏价值,赋予了更深的文化涵义,具有极高的文化艺术价值和历史价值。作为欣赏・评述课,本课旨在通过欣赏活动培养学生了解我国彩陶文化的审美价值、实用价值、了解彩陶文化的历史,从而感悟彩陶。

彩陶对于五年级的学生来说,既古远陌生又新鲜奇特。什么是彩陶?彩陶是在哪里发现的?原始人用什么方法制作出了彩陶?各种各样的陶器的做什么用的?彩陶上的图案又代表着什么?孩子们都是很想探个究竟、问个明白。

在初步把握了教学内容、教学目标和学情后我这样设计了本课的教学。

我创设了一个考古的情节,带同学们去体验一次考古文化之旅。从 “仰韶文化”到“马家窑文化”到“龙山文化”。力图把彩陶最早发现于河南渑池县的仰韶村与“仰韶文化”的知识传达给学生。

为了调动学生积极性,我在导入环节设计了一个挖宝的游戏。希望通过展示发掘的宝贝(图片形式),引导学生从造型、色彩、图案纹样、审美特征、功能等方面了解彩陶,感悟彩陶文化。

带同学们进入考古之旅的第一站是――仰韶文化的其中两个分布地:陕西、河南。我分别出示“人面鱼纹盆”“彩陶鹳鸟石斧瓮”,引导学生观察陶器,说出自己的感受。

接着进入考古之旅第二站――马家窑文化。仰韶文化晚期在甘肃和青海出现了一个分支,那就是马家窑文化。出示“彩陶漩涡纹尖底瓶”,引导学生进行描述、讨论、推测。

最后进入考古之旅第三站――龙山文化。随着时间的推移,彩陶越来越融入

我们的生活,在龙山文化的分布地山东又有什么新发现?出示白陶k,它的造型、颜色、图案与前面欣赏的有什么不同,引导学生自己分析。

文化之旅结束后,比较三个文化时期几件彩陶的艺术特点,并开始创作,体

验远古生活。我示范了彩陶制作的两种方法:手捏法和泥条盘筑法。然后让学生自己动手做。

看似完美的情景创设,完整的课程设计,本以为会取得很好的教学效果,但实际教学之后才发现了许多问题。

1。导入设计要新颖,应更好的切入主题。

课程一开始我设计了一个“挖宝”的游戏,用FLASH做了一段动画,请同学们上来挖宝,看看你们挖到了什么宝贝?这时,学生的兴趣很高,都愿意来尝试。彩陶一个个的被“挖”出来了,我本以为同学们会跟着欣赏彩陶,了解彩陶,但是同学们对彩陶似乎不太感兴趣,他们还沉浸在“挖宝”的`游戏当中。这给接下来的课程学习带来了麻烦,他们对“挖宝”产生了兴趣,但是对宝贝并没有多大兴趣。所以导入可以新颖,但是要更好的切入主题,引起了学生的注意,要激发学生学习的兴趣,进而产生学习动机。

2.教师语言表述要准确,以达到预期目的。

在出示“彩陶鹳鸟石斧瓮”图片时,我提问彩陶上的“鹳鸟”“ 石斧”画的像不像?有同学回答说不是太像,感觉“鹳鸟”不像鸟,“ 石斧”画的像飞机,这下我着急了,学生怎么没有按照我预想的来说,于是我连忙说这件彩陶器表绘有一幅目前我国新石器时代幅面最大、内容最丰富的鹳鱼石斧画而闻名于世,珍贵非凡。虽然如此,可是学生依然明白不了。此环节我应该引导学生了解:原始人在生产力极低的情况下能绘出新石器时代幅面最大、内容最丰富画是多么的了不起,我们的祖先是多么的聪慧,而不单单是像不像的问题。

3.对彩陶文化要注重探究精神的培养。

当出现“人面鱼纹彩陶盆”时,学生们展开了大胆的想象猜测,他们对彩陶上的图案进行了小组讨论和合作探究,有的学生说是水盆,有的学生说是脚盆,还有的学生说可能是装水后用来照镜子用的。我本应该为他们的想法鼓掌,鼓励

他们要有探究的精神。可是此时我一一否定了他们,我想用权威来告诉他们答案。

我播放了一段国宝档案的视频,根据最新的研究,它是一个瓮棺盖,至于上面的图案,专家推测很可能是半坡人期盼生命繁衍的一个象征。因为人们对鱼神的崇拜是新石器时代的普遍现象。虽然目前最新的推测是瓮棺盖,人面鱼纹是人们期盼生命繁衍的一个象征,但并不代表以后不会有新的结论,对于彩陶文化我们要时刻保持探究精神,同时鼓励同学们要更深层的挖掘彩陶文化,美术课程也应重视对学生个性与创新精神的培养,说不定同学们以后就是一名考古学家!

4.课堂教学要重视理论与实践相结合,感悟并用

我示范了彩陶的两种制作方法,手捏法和泥条盘筑法。接下来的创作我分了三个小组来完成,分别是第一组:捏造型,第二组:画纹理,第三组:在卡纸造型上添加纹理。本来在创作环节我没有对学生严格要求,我觉得只要学生在对彩陶文化的艺术审美上有自己的认识和独特感受就行了,但是没有想到学生的创作热情很高,并且有的学生甚至自己创作出了非常独特的造型和具有浓厚彩陶风格的装饰图案,在色彩的把握上也有正确的理解和表现。通过这节课我认识到应把学生的创作能力与审美意识提供结合起来,在今后的课堂上要多进行这样的训练,培养学生认识美、创造美的能力。

千淘万漉虽辛苦 吹尽狂沙始到金。每一次反思都是一次提高,只有这样才能使自己的教学更完善。

篇2:五年级四季之美简短教学反思

小学五年级的学生,已经具备较强的识字能力。本文中汉字的间架结构、字音字形等,我通过引导学生自学、互学等方式来解决。词语理解方面引导学生联系上下文和自己的积累,辨别词语的感情色彩,体会其表达效果,以此来培养学生良好的预习习惯和引导他们掌握预习方法。

教学中,学生能初步感受作品中生动的形象和优美的语言,与他人交流自己的阅读感受,但理解一篇日本作者的散文意境还有一定的困难。因此,我引导学生通过观察图片、感情朗读、延伸联想等策略展开丰富的想象,体会作者所要表达的四季之美。

此外,我还努力引导学生揣摩写作方法,积累优美词句,从中习得语言表达的规律。如,词语的准确运用,拟人修辞手法的运用以及对比、衬托手法的使用,从中获得写景类文章的语言表达规律,为学生今后的习作打好基础。

篇3:五年级四季之美简短教学反思

《四季之美》是一篇文质兼美的抒情散文,根据文章的特点,我着重引导学生感受充满诗意的四季美的特点,体会作者对大自然的无限热爱之情,体会文章在语言表达上的特点。

为了能更好地实现我的教学目标,首先,我在课前已要求学生查阅有关的书籍或上网查找相关的资料,收集古今文人描写四季之美诗词、文章,通过同学之间的交流,从而加深对四季美的感性认识。

其次,为了更好地理清作者的写作顺序,一方面,我从整体上把握课文,以时间为顺序感受四季独特的美,抓住题眼“美”字;另一方面,我还引导学生体会这种结构安排上自然流畅、脉络清晰的特点。由于品读优美语句,体会文章的表达方法是本课教学的重点与难点,于是,我想方设法地引导学生品味课文精美的语言,培养学生对语言的感受力与初步的审美能力。此外,我还出示优美的句子,引导学生抓住这些优美的句子,通过品读、吟诵、想象画面等方式体会美的意境、美的情感、美的语言。

在教学的过程中,我发现即使学生和老师是多么喜欢这篇课文,如果朗读不够投入,那种诗情画意的画面感依旧没法出来。这就要求,老师朗读的基本功必须扎实进行,其次在课堂教学的过程中,有意识地给学生泛读,在一定程度上可以起到感染学生的作用。

篇4:五年级四季之美简短教学反思

《四季之美》这篇散文,语言非常优美,给人画一般的美感。作者清少纳言以她独特的视角、细腻的表达为我们呈现了四季的独特之美。作者选择了她认为最美的四个时刻:黎明、夜晚、黄昏、早晨来咏唱。“春天——黎明”动人的是色彩的美,天空的柔和与云彩的鲜亮互相映衬。“夏天——夜晚”迷人的是萤火虫的翩翩飞舞,月夜、暗夜、雨夜都无妨,哪怕是星星点点朦胧的微光也足够唤起美的感觉。“秋天——黄昏”感人的是夕阳照山时的点点归鸦和比翼联飞的雁字,还有风声虫鸣的合唱。“冬天——早晨”可人的是手捧温暖炭火的心情,这是下雪时、下霜时,甚至无雪无霜时都需要的。四时琐屑,信笔写来,春天的柔和,夏天的有趣,秋天的温暖,冬天的和谐,都细腻真挚,溢于言表。不是一个热爱自然热爱生命的人是不会写出如此文字的。

一、设计思路

1、《四季之美》是部编教材第七单元的第二篇课文,本单元围绕“自然之趣”这一主题编排,单元教学目标重在感受景物描写的动与静,学习描写景物的.变化。本次教学是定位在学生第一次接触此类文章的基础上设计的,旨在让学生就散文这一特殊文体,静静品读、慢慢体会。研读文本,以读促写,让学生学会方法,为后面的习作学习做准备。

2。以“美”为线索贯穿全文,开启寻“美”之旅。最终板书组成“美”字,引导学生在生活中不仅要学会“发现美”,更要学会“表达美”。

二、成功之处

1、绝大多数孩子对四季景色比较熟悉,但让他自己来介绍四季的特点又有一定的难度。怎样让五年级的小学生走进四季,与四季进行零距离的对话呢?在教学中一方面充分发挥多媒体课件的作用,借助视频、图片直观地展现了四季景观,引导学生学会观察、善于发现大自然的美,结合生活经验进行文字介绍,帮助学生建立起对四季的感知认识。

2、引导学生通过自主学习、合作交流理解课文内容,鼓励学生通过各种形式的朗读,如,自由读、小组读、分角色读、齐读等。让学生通过朗读从感官到内心体会到四季景色的特点。让学生体会和感受文章语言的精练和优美,从而感受四季的美。增强学生的感性认识。

3、我抓住了“美”这一条主线,让学生在充分朗读感悟后,体会作者笔下的语言文字美、韵味美、选材美。朗读方式也是多种多样,有自由朗读、默读、配乐读……熟读成诵。

4、课堂配乐范读美、板贴美、教学课件设计美……整体给人一种美的享受,把学生们带入美的情境之中。

三、不足之处

在教学时间分配上还稍欠缺。由于课堂的交流和品读用时较长,因此在仿写这一环节的时间就显得有些紧张。

四、改进措施:

如果再重新上这堂课,我会在品词析句上下功夫,引导学生抓住关键词句段品读,读出作者的心思、性情、襟怀,与作者进行一场心灵的对话。从对话中照见自己:是否有作者那样的的眼光、思考和生活态度?如此,散文才能与学生的生活息息相关,才能真正触动学生的内心世界,从而让学生学会发现世间万物之“美”,用真情实感表达世间之“美”。

篇5:五年级四季之美教学反思

在学习的过程中,我们经常见到学生有这样的现象,读了很多的书籍,读了很多的优美的篇章,然而在实际运用中却捉襟见肘,这是为什么呢?通过我的观察,最基本的就是在实际的运用中毫无方法,结合寻找2019最美童诗的实际情况,我执教了童诗课《四季之美》。

本节课的设计是非常清楚的,那就是通过对文章的阅读,去找寻写作和表达地一些密码,我设计了三种情况,第一就是相同句式的文章改写,第二,抓住题目和中心句,第三就是转化内容和想象画面,通过这些方法的指导给予学生在写作中一些最简单的,最实用的的技巧,这样在学生们阅读文章时可以不自觉的就关注到自己需要提炼和提取的信息,这样通过关注关键词语,这样就能培养学生的文字的敏感性,达到化为己用的目的。

一节课上下来,自我感觉这节课还是有许多值得注意和改进的地方。

一:抓住学生的学习诉求,以贴近学生的语言,让学生在智慧的课堂上生长。

二:关注学生的语用表达,以自由和开放的教学方式,大胆地,让学生去表达,去思考,去想象。

三:创设情境,把学生带入到学习的共同体中来,使教学达到全覆盖,人人参与。人人思考,人人表达。

在这节课上,语用的表达很丰富,然而留给学生创作的时间还不足,可以延伸到下节课,这

样就可以使童诗指导课更丰满。

篇6:五年级四季之美教学反思

在对五年级的学情、认知水平有了大概的了解后,教学有了起点,聚焦问题,写景的文章究竟应该如何教呢?

在进行写景类课文教学时,可以在具体课文教学前,增加了单元导读课,目的是整体设计单元教学,帮助学生了解写景类文章归类学习的意义,了解写景类文单元归类的学习要求,进一步提高学习写景类文章的积极性、自觉性,使他们真正地学会和会学。

待单元课文学完后,在最后一课时进行单元小结,帮助学生回顾归纳写景文的特点,归纳学习写景文的方法策略等。在此基础上,还可在课外阅读中拓展其它类型的写景文章,帮助学生打开阅读思路和写作思路,提升学生的阅读水平和习作水平,促进学生更好地发展。

写景的文章,我们首先必须引导学生充分地朗读,抓住关键词句品读感悟,体会文章所描写的景物的美丽,让这美景深深地印在学生的脑海中。同时,更要引导学生关注语言文字,感受作者是如何把美景写出来的,即文章的表达方式。

学生活动特征:初步领略,直观感知——自由朗读,整体把握——默读体会,小组交流——品读交流,入情入境——回归整体,梳理写法——巩固练笔,内化提升。

认知动态过程:初步感知——整体把握——默读理解——交流体会——梳理写法——巩固内化。

我们如何操作呢?

具体的操作流程:

一、在朗读想象中受到美的熏陶

1、立足文本感受美学习写景类的课文,就是要让学生充分感悟景物的美好,受到美的感染、熏陶。努力引导学生,立足文本,充分地去品读感悟。首先引导学生默读课文进行自学,抓住关键词句圈圈画画,理解景物的特点。

2、超越文本想象美在学生充分感知课文的基础上,观看视频,视听相结合,想象奇景,进一步丰富头脑中的画面,努力让学生把课文的语言转化为自己的体验表达出来,加深理解和体会,有所感悟和思考。

3、朗读文本表现美在学生充分感悟美的基础上,引导学生把自己体会到的美通过朗读表现出来。教师通过适当的评价激发学生朗读的兴趣。这样,通过默读——品读——美读,引导学生个性化地阅读,帮助学生真正享受到了美的乐趣和陶冶。

二、在品读感悟中习得言语智慧

教学中,努力引导学生揣摩写作方法,积累优美词句,从中习得语言表达的规律。如词语的准确运用,比喻、夸张修辞方法的感悟以及对比衬托手法的使用,从中获得写景类文章的语言表达规律,为自己今后的习作打好基础。

三、在互动探究中不断渗透学习方法,让结构意识更加的清晰。

学习方法的指导对学生学会学习帮助是很大的。因此,在教学中努力培养学生自学能力,让学生把前期初步掌握的学习写景类课文的方法迁移运用到其他篇课文中。这种方法的使用可以有意识的前移到学生的预习过程中。教学过程中采用阅读写景类文章的基本方法进行推进,达到螺旋上升。这样在教学中落实了学法指导,真正达到了“教是为了不教”的目的。

针对写景文,还引领大家聚焦写景,感受王国维的“有我之境”和“无我之境”,展开讨论。

王国维在其《人间词话》中论及诗词所表现的境界问题,成为我们展现了宋词的`极大魅力所在。“有我之境”和“无我之境”,不在于作品中是否包含了“我”这个主体的存在,它舍弃了“我”在词中所占有的地位和作用,抛却了“我”的主观标的,类似于文学写作中的“全知视角”,有上自下的“俯视”万物。但这样的“俯视”中却包含了“物”与“我”的关系——“我”观察“物”、“物”作用于“我”的情感特征和审美范畴。

王国维原文如下:有有我之境,有无我之境。“泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去”“可堪孤馆春寒,杜鹃声里斜阳暮”有我之境也。“采菊东篱下,悠然见南山”“寒波淡淡起,白鸟悠悠下”无我之境也。有我之境,以我观物,故物皆著我之色彩。无我之境,以物观物,故不知何者为我,何者为物。

古人为词,写有我之境者多,然未始不能写无我之境。此在豪杰之士能自树立耳。“泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去”“可堪孤馆春寒,杜鹃声里斜阳暮”是“有我之境”的表达,分别出自欧阳修《蝶恋花》和秦观的《踏莎行》,词的意境里包含了作者对“花”和“秋千”借以情感寄托的表达,带有一定的主观色彩和情感。“花”蕴含了作者的相思之情,“秋千”有勾起了作者的回忆和思念,让客观的“物”寄托了人的感情。

“采菊东篱下,悠然见南山”“寒波淡淡起,白鸟悠悠下”分别出自陶渊明的《饮酒》和元好问的《颖亭留别》。这是王国维最所尊崇的“无我之境”的诗词一类。这一类的诗词在王国维看来,是“物”与“我”的相容和化境,达到了作者和所借以描述的实物的融汇诗人所表达的情感,表现在诗词里,看不出是描写“物”还是表达“我”。陶渊明的《饮酒》中的“采菊东篱下,悠然见南山”最能代表这类作品的特征,似乎有人的行为表达,但更多的是在“无心”和超脱自然的状态下,性情的自发流露,“南山”亦并不是物的南山,它在诗词里是“心”向“远方”的拟物和归宿。

其实一个优秀的艺术作品,自然是情与景,意与象统一的,如果完全脱离情感那其实意象是难以被接受和理解的,艺术的内容美又从哪谈起呢?而且他本人也说“一切景语皆情语”。了解了王国维先生的“有我之境”和“无我之境”,再进行文本解读,教材设计,就会上升到一个新的高度。

篇7:五年级四季之美教学反思

今年6月,有幸去了通辽,参加了“北派名师”语文教学培训活动,聆听了多位专家的语文课堂教学,感受很深。各位专家的教学各有特色,他们钻研教材的深度、广度,驾驭课堂的能力以及丰厚的文化功底,无不令人钦佩。感动之余,我深深地思考:好的语文课,就要教师深入钻研教材,抓住训练点,通过多种方法,让学生学有所乐,学有所获。9月,我承担了扎赉诺尔区教研室组织的.语文课堂教学展示的任务,我执教的是部编本教材五年级上册语文第七单元的一篇课文《四季之美》,我努力将自己的学习成果展示出来。

《四季之美》是一篇写景的美文,文章语言简洁,结构简单,表达情感细腻真挚,字里行间透露了作者对大自然的热爱。教学中,我紧紧围绕本单元的教学目标“初步体会景物的静态描写和动态描写”,通过体会动态描写的句子、有感情地朗读、抓住关键词语理解句意、仿写课文等方式,培养学生的阅读思维,提高学生阅读和表达的能力,同时,在美文的学习中提高了学生的审美情趣。

一、抓住关键词语理解文意。

教学中,我紧紧抓住文中的关键词语,引导学生感受景物的动态美,如:抓住“泛着、染上、飘着”,让学生感受黎明天空中色彩的变化;抓住“翩翩起舞、朦胧”等词语,感受萤火虫的迷人;抓住“急急匆匆、成群结队、比翼而飞”,体会归鸦、大雁的动人;抓住“风声、虫鸣”感受作者的心旷神怡……为了深刻理解“泛”字的含义,我通过让学生联系生活及学习经历,并出示图片:“湖面上泛起波纹”,“树木泛绿”,“西红柿泛红”,这样鲜活的例子,学生很轻松地掌握了“泛”在本文中的含义,即“大面积地微微出现”,从而对文中句子的理解也水到渠成。

二、重视方法的指导,讲求阅读策略。

“授之以鱼不如授之以渔”,教材是学生学会阅读、学会习作的凭借与桥梁,教学中,我重视学习方法的指导,讲求阅读策略,让学生掌握方法后,能举一反三,延伸阅读与表达。

指导朗读。

我先针对文中句子,引导学生读出体会与情感,如:读“漆黑漆黑的暗夜,也有无数的萤火虫翩翩飞舞。”这句时,我先让学生读出夜晚的黑,再读出萤火虫为人们带来光亮的了不起,最后读出萤火虫舞姿的优美。在老师的引导下,学生们通过重读,慢读,抑扬顿挫地读,表达不同的情感。接下来,我向同学们讲明:“读文时,声音的轻重,速度的快慢,语调的抑扬顿挫,能表达出不同的情感,这就是朗读的方法与技巧。”同学们学会了方法,并在朗读中加以练习,必将提高他们的朗读水平和理解能力。

指导写作方法。

1、学习动态描写。开课时,我先让学生回忆哪些景物给你留下了深刻的印象,这些景物为什么写得这样生动形象?学生回答是因为作者运用了动态描写后,我提醒同学们作者多处运用了动态描写,读文时要细细体会动态描写的妙处,并感受景物的动态美,同学们明确了学习目标。教学中,我引领同学们在寻找、体会动态描写的句子,感受动态美的同时,学习了动态描写的方法。

2、学习写景的同时表达情感。本文作者在写景的同时把看到景物后自然流露出的情感也表达了出来。教学中我边带领学生感受景物的动态美,同时引导学生找出作者的感受,最后再回顾全文中出现的作者的感受,从而学习写景中写进自己的感受,这样表达的情感才会自然真挚。

在仿写课文时,我让学生尽量用上这两种写作方法,学后练习,提高学生的习作表达能力。

三、精心设计过渡语,提高学生的理解能力和审美情趣。

本篇课文语言优美简洁,为了能让学生切身感受景物之美,我精心设计自己的语言,创设美的情境。如第一段中,黎明天空色彩的变化,同时也是时间的推移,为了能让学生感受这种动态,我这样引领学生读文:“天空开始呈现的是……慢慢的,不知谁为他染上了……,后来天空中飘着……”。再如第二自然段,“夕阳西沉,夜幕降临,那风声、虫鸣,听起来也愈发叫人心旷神怡”,我在学生朗读的基础上,设计这样的过渡语:“夕阳西沉,夜幕降临,天黑下来,那风声和着虫鸣,不见其形,但闻其声,声声入耳,悦耳动听,怎能不令人心旷神怡?”这样的语言将学生带入了那美好的情境,学生在朗读时感受更深了!

教师恰当的过渡性的语言能快速地将学生引入文字之中,感受文字之美,从而提高了学生的理解能力,激发了学生的审美情趣。

课堂教学永远是一门遗憾的艺术,在本次教学中也存在诸多不足:

一、在教学时间分配上还应更合理。由于课堂的交流合作用时较长,因此在仿写这一环节的时间就显得有些紧张,以至于在师生互评的时候有些简单,对学生习作中出现的问题,老师没有详细的点评。

二、课堂生成的德育点要及时抓住。在猜想“归鸦回巢时急急匆匆的原因”时,有的学生说:“有可能是急着回去给老乌鸦喂食。”多好的想法呀,父母的爱是伟大的,子女对父母回馈的爱更是难能可贵的,“羊有跪乳之恩,鸦有反哺之义”,感恩教育应在这时渗透,而教学中,这一生成处理的较为简单。

反思这节公开教学,让我收获颇多,并让我再次感到语文教研永远在路上,只有不断探索研究,不断提升自己,从多方面汲取能量,才能在教研的路上收获更多果实。

篇8:五年级美术教学反思

卡通一条线在美术教材中分布很广,苏教版第一册、第五册、第十册都有。一年级重点欣赏卡通人物,感受卡通之美。三年级重点关注连环漫画。五年级就上升为关注生活中的卡通形象。

本课上完最大的感受,美术与生活的紧密相连,生活是艺术创作的源泉。希望学生能通过本课学习更加关注我们的生活环境,并能激发创造的兴趣。情感方面没有朝更深处挖掘,如,生活中人们为什么会喜欢卡通形象?难道只是装饰环境、美化生活、给人带来乐趣?如何给人带来乐趣?这点如果在课堂的导入环节再进行追问,可能会对学生思想上有所触动,感悟会更加深刻。迪士尼创作的米老鼠形象为什么深受大家的喜爱?其实小故事中有一句非常重要的话,这些小老鼠在他寓所陪伴他度过了很多个寂寞挨饿时光,看着它们可爱、滑稽的动作倒也可以忘却暂时的烦恼,开心一刻。迪士尼因交不起房租而被房东赶出住所后,再次看到小老鼠仿佛有一种亲切感,心情也好多了,于是灵感一现就想到,让可爱的老鼠同样把欢乐也带给象他一样的穷人,穷人也有快乐的权利。这样才有了米老鼠卡通形象的创作。每个卡通形象都有作者赋予之很深的感情(造型、色彩),这样创作出的形象才能打动观众,大家才会接受和喜欢。这也是卡通形象创作的激情所在。

本课教师要不要示范?我觉得,创作方法讲过之后孩子们已经可以练习了,老师的示范对学生的触动不大,示范只是一个形式,可以省略把时间更多地放在后面的练习上。

小组合作在课堂上的体现,本课设计了一个小组合作环节,在第一次练习之后,小组同学相互欣赏同伴的设计,围绕造型特点欣赏(因为都是铅笔稿),目的.是相互学习,借鉴同伴优点,给他提出建议,相互了解,彼此学习。这里要求老师的目标要清晰,学生有什么方法欣赏评价同伴作品,大家交流后收获是什么?教师都要预设。可惜本环节我没有花很多功夫去推敲,只有形式而收效甚微。

对学生回答的提炼和回应也是一个难点,教育机智不够。这只能说平时的积累太少,反思太少,学习太少……。

教学模式的质疑,绘画课只能以这样的模式上吗?有没有其它更好的方式?思索中……

篇9:五年级美术教学反思

《人民艺术家——齐白石》是五年级下册第一课的教学内容,本课将通过欣赏齐白石的作品及了解其人其事,使学生初步理解中国画特有的表现形式和特点,感受画家的人格魅力,从而使学生提高对中国画的艺术审美能力,增强民族自尊心和自豪感。

在备课时由于本节课是欣赏评述课,学生是否对齐白石以及中国画欣赏感兴趣是我首先要考虑的。在导入环节,我播放了一段有关齐白石的生平简介的.短片。出乎意料的是同学们立刻被短片中的人物介绍所吸引,对这位被授予“人民艺术家“称号的国画大师产生了浓厚的兴趣。接下来的讲课过程中,我采用学生自主学习的方式,将对齐白石作品的欣赏环节交给学生来自己主持和介绍。每一小组重点分析一幅作品,小组交流讨论后推选一位同学为大家介绍,然后小组其他同学再给予补充,最后教师根据学生的介绍情况,进行适当的总结和补充。同学们在整个过程中积极参与,踊跃回答问题。有的同学对齐白石的作品分析的头头是道,并大胆的说出自己的一些独特见解,让人忍俊不禁。在课堂上我并不批评学生的欣赏不正确,让每位同学都能轻松地讲出自己的感受和观点。这节欣赏课,学生们的积极性普遍很高,收到了良好的教学效果。

通过这节欣赏课,我发现不仅是画家画画时注重留白,为学生讲课也是如此,美术欣赏更是如此。教学并不只是教师一味的讲解,多给学生留一点思考的时间与空间,让学生自己回味,会使学生对美术作品有更深的体会。“蛙声十里出山泉”,白石老人的画深深的吸引了学生,也在教学上给了我一些新的认识和启发。

篇10:五年级美术教学反思

这节课我主要的目标是想通过本节课的学习,使同学们初步了解了笔墨的趣味,而对花鸟画的学习延伸到了环保问题,教育学生要热爱自然,增强环保意识,保护我们共同的家园。

但这节课上下来感觉还是未真正地达到,感觉我这节课的目标没有突出,两个内容似乎都很重要。比如:首先感觉是在上欣赏课,理论知识很多。而后在练习时又感觉是以技法为主。其实自己在设计教案时是想通过课堂练习体会笔墨的韵味,从而掌握前面所讲的理论知识。但在实际操作中并没有体现出来。

新的'课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式,而是加入了更多人文性质的内涵,要达到这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这些,正是一个美术教师所应该俱备的综合能力。

篇11:五年级美术教学反思

从这节课中,可以开出学生在课堂中积极主动,课堂气氛活跃,学生敢于发言,富有创造性。让学生真正成为课堂上的主体,这也正是上一节课的关键。

老师成为学习的组织者,师生共同来体验学习中的快乐。在教学中,学生由有趣——乐趣——志趣,是我最开心的`事情。在基础教育新的课程体系的推行中,使我获得了一个任何时候也无法相比,充分发挥的空间。老师对每个学生应充分了解,成为很好的朋友。在艺术课中,陶冶学生的情操,提高想象力,创造力,提高审美能力和审美意识。在以后的教学中,还是多学习素质教育理论,钻研课程改革的内容,让学生都在轻松,愉快的环境中学习。让我们的课堂真正的动起来。

篇12:五年级美术教学反思

画人像是五年级的一节造型领域的课,看似简单,其实不易。人像是最难表现的,涉及到的知识相当丰富。但是同时又是非常难掌握的一课。

在上课时我尽量和学生形成互动,让学生观察、体验、讨论人物的特征,增加学生对理论知识的`兴趣。在此基础上,引导学生学习了解人物面部的三停五眼、人体比例:立七、坐五、蹲三半以及人物常有的表情,并通过两个小练笔加强写生训练。这对于五年级的孩子来说很有挑战,我为了上这一节课提前备了好长时间课。但是效果还是不好,虽然在我的意料之中,但是心里还是很不是滋味。学生在作业中往往线条比较死板,特别是肩膀处容易画直角,脖子很长很细,五官画的过于简单。我想我应该多引导学生观察,注意分析教材中的作品,也可以拿出带有这些问题的作业进行学生分析比较,引起学生的注意。

在上这节课时也还是有些不足之处的,比如课堂结构,时间分配不合理。自己说的较多,学生主动性较差等等。另外作品达不到预期效果,还需加强训练。