“芝麻炒熟才好吃”通过精心收集，向本站投稿了8篇席慕容散文《悠长的等待》鉴赏，下面是小编整理后的席慕容散文《悠长的等待》鉴赏，欢迎您阅读，希望对您有所帮助。
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篇1：席慕容散文《悠长的等待》鉴赏
席慕容散文《悠长的等待》鉴赏
《悠长的等待》
一个女性艺术工作者的领悟
我今天才能明白。真的，要到今天，我才能知道，很多事情唯一的解决办法是只有等时间来证明，很多很多事情只有在回头看的时候才能够得到澄清。所以。在事情发生的当时，要生气或者要争辩似乎都没有什么用处，家们唯一能做的事情应该就只是安静地等待，等待时光和岁月把所有的证据拿出来。
可是，在二十年前，在我的大学毕业美展上，我却不知道要怎样来回答阿雄说的话。
阿雄和我们同届，他虽然不是艺术系的，但却因为和艺术系男生同一个寝室的缘故，和我们这一班男女同学走得很近，我们系上的活动他也常来参加。
那天，他来看我们的毕业美展，站在走廊接待签名的桌前，用一种很奇怪的语气对我们这些女生说：
“其实，你们这些女主根本就是来捣乱的。占了人家男生入学的名额、上课的名额、到今天，又来拼死拼活占了人家得奖的名额;实在没道理!”
我们三四个女孩子坐在桌子的'后面，原来是微笑着招呼他签名，可是他根本不理会我们递过去的笔，仍然大声地对我们说：
“我问你们!你们知不知道?这些第一名第二名的资历对将来要继续干这行的男生有多大用处?你们是来捣什么乱?你们这些女生现在拼成这样到底是要干什么?到最后一个个一出校门就嫁人生孩子去了，这些奖要捧回去当嫁妆吗?有什么用?”
我开始生气了，把笔一摔，站起来回答他：
“为什么没有用?假如我们以后一直画下去的话当然就有用!你们男生将来还不是会结婚会有家累也会有入改行?”
阿雄面对着我，竟然哈哈大笑起来，他用更大的声音对着旁边的同学说：
“好笑啊好笑!整个美术史上就没出过几个象样的女画家，她还不明白吗?她还能这样天真吗?”
二十年前的我是很天真，所以才会在那天和阿雄吵得面红耳赤。那个时候的我实在并不能明白，原来每一件事情都不是单独或者仍然发生的，所有单一的现象后面都有那潜伏着的来龙去脉。
我所处的时代，其实是有史以来第一次女性可以完整地发挥她们能力的时代。不管是在东方或者在西方，从二次世界大战以后，女性在受教育的机会上几乎可以说已经和男性完全平等了。
因此，一个女性可以在正常的情况下得到和男性完全相同的求知机会，如果她能够善自把握，那么，她所表现出来的成绩应该可以和她所放进去的努力成正比。
但是，整个的社会却还没有准备好。
这个千年来一直以男性为中心的社会却还没有准备好，所以才会有人认为是家庭电气化的结果促成了职业妇女的出现，或者因为副刊兴旺才会造成女作家的出头，这单种种似是而非的荒谬说法在近十几二十年中间不断地被传述着，说的人和听的人都似乎暂时满意了，可是，这实在并不是事实的真相。
事实的真相并不是这样的。在我们的上一代以前，女人一生中最重要的事情就是去嫁人和去生孩子。好女孩的一切都是为了准备将来的婚姻，而结了婚以后，好妻子和好母亲的传统定义就是——放弃你自己心里一切的好恶，从今以后，只能以你亲人的好恶来决定你一生的方向。
所以，很多妇人就这样交出了她的一生，并且以为这是唯一的道路。
而其实在这-条路上，我们还有很多的可能、很多的发展和很多的自由，我们的命运，是上一代以前的妇女所无法想像得到的命运。
在这条路上，现代女性所要做的，并不是去和男性争夺什么，而是去和男性并肩往前走去，一起去观察、学习、并且努力去改善这个世界。
今天的我，虽然并不是一个特别出色，将来可以走进美术史里的画家。但是，只要女性能够明白自己的命运，也能把握一切的学习机会，能够知道，除了做女儿、做妻子、做母亲之外，我们也可以在几十年的人生岁月里做我们自己另外还想要做的那个角色。那么。我相信，二十年以后，或者再二十年以后，一定会有很多杰出的女性画家可以走进美术史，我相信一定可以的。
当然，我现在说这里话的时候，也没办法拿出任何的证据来。但是，假如二十年前的阿雄今天遇见我，我就可以微笑地向他说：
“你看，阿雄，二十年了，我还一直在画画，所以我并不是要在心和你们男生捣乱的。我虽然有家累，可是也并没有改行。所以你该承认，女生也有权利把画画当作一生的事业的。”
因此，证据的提出需要一种悠长的等待。也需要整个社会的配合，当然，更需要女性本身的自省自觉。
让我再说一句吧，我们并不是要去争夺，也不是要去刻意表现，我们只是想在自己这一段生命里做一次我们自己。我们可以用很多的时间来尽量做好一个女性应该做好的那些角色，就像男性也要做好丈夫与父亲的角色一栏。但是，我们也有权利给自己另外走出一条路来，在这条路上，我们只是一个独立的生命。
我们应该有权利在某些时刻里，成为一个真正独立的生命。
我们应该是可以有这种权利的。
【拓展】：
席慕蓉(1943年10月15日—)，全名穆伦·席连勃，当代画家、诗人、散文家。
1963年，席慕蓉台湾师范大学美术系毕业，1966年在比利时布鲁塞尔皇家艺术学院完成进修，获得比利时皇家金牌奖、布鲁塞尔市政府金牌奖等多项奖项。著有诗集、散文集、画册及选本等五十余种，《七里香》、《无怨的青春》、《一棵开花的树》等诗篇脍炙人口，成为经典。
席慕容的作品多写爱情、人生、乡愁，写得极美，淡雅剔透，抒情灵动，饱含着对生命的挚爱真情，影响了整整一代人的成长历程[1] 。
篇2：席慕容散文《悠长的等待》
席慕容散文《悠长的等待》
我今天才能明白。真的，要到今天，我才能知道，很多事情唯一的解决办法是只有等时间来证明，很多很多事情只有在回头看的时候才能够得到澄清。所以。在事情发生的当时，要生气或者要争辩似乎都没有什么用处，家们唯一能做的事情应该就只是安静地等待，等待时光和岁月把所有的证据拿出来。
可是，在二十年前，在我的大学毕业美展上，我却不知道要怎样来回答阿雄说的话。
阿雄和我们同届，他虽然不是艺术系的，但却因为和艺术系男生同一个寝室的缘故，和我们这一班男女同学走得很近，我们系上的活动他也常来参加。
那天，他来看我们的毕业美展，站在走廊接待签名的桌前，用一种很奇怪的语气对我们这些女生说：
“其实，你们这些女主根本就是来捣乱的。占了人家男生入学的名额、上课的名额、到今天，又来拼死拼活占了人家得奖的名额;实在没道理!”
我们三四个女孩子坐在桌子的后面，原来是微笑着招呼他签名，可是他根本不理会我们递过去的笔，仍然大声地对我们说：
“我问你们!你们知不知道?这些第一名第二名的资历对将来要继续干这行的男生有多大用处?你们是来捣什么乱?你们这些女生现在拼成这样到底是要干什么?到最后一个个一出校门就嫁人生孩子去了，这些奖要捧回去当嫁妆吗?有什么用?”
我开始生气了，把笔一摔，站起来回答他：
“为什么没有用?假如我们以后一直画下去的话当然就有用!你们男生将来还不是会结婚会有家累也会有入改行?”
阿雄面对着我，竟然哈哈大笑起来，他用更大的声音对着旁边的同学说：
“好笑啊好笑!整个美术史上就没出过几个象样的女画家，她还不明白吗?她还能这样天真吗?”
二十年前的我是很天真，所以才会在那天和阿雄吵得面红耳赤。那个时候的我实在并不能明白，原来每一件事情都不是单独或者仍然发生的，所有单一的现象后面都有那潜伏着的来龙去脉。
我所处的时代，其实是有史以来第一次女性可以完整地发挥她们能力的时代。不管是在东方或者在西方，从二次世界大战以后，女性在受教育的机会上几乎可以说已经和男性完全平等了。
因此，一个女性可以在正常的情况下得到和男性完全相同的求知机会，如果她能够善自把握，那么，她所表现出来的成绩应该可以和她所放进去的努力成正比。
但是，整个的社会却还没有准备好。
这个千年来一直以男性为中心的社会却还没有准备好，所以才会有人认为是家庭电气化的结果促成了职业妇女的出现，或者因为副刊兴旺才会造成女作家的出头，这单种种似是而非的荒谬说法在近十几二十年中间不断地被传述着，说的人和听的人都似乎暂时满意了，可是，这实在并不是事实的真相。
事实的真相并不是这样的。在我们的上一代以前，女人一生中最重要的事情就是去嫁人和去生孩子。好女孩的一切都是为了准备将来的婚姻，而结了婚以后，好妻子和好母亲的传统定义就是——放弃你自己心里一切的好恶，从今以后，只能以你亲人的好恶来决定你一生的方向。
所以，很多妇人就这样交出了她的一生，并且以为这是唯一的道路。
而其实在这-条路上，我们还有很多的可能、很多的发展和很多的自由，我们的命运，是上一代以前的妇女所无法想像得到的命运。
在这条路上，现代女性所要做的，并不是去和男性争夺什么，而是去和男性并肩往前走去，一起去观察、学习、并且努力去改善这个世界。
今天的我，虽然并不是一个特别出色，将来可以走进美术史里的画家。但是，只要女性能够明白自己的命运，也能把握一切的学习机会，能够知道，除了做女儿、做妻子、做母亲之外，我们也可以在几十年的'人生岁月里做我们自己另外还想要做的那个角色。那么。我相信，二十年以后，或者再二十年以后，一定会有很多杰出的女性画家可以走进美术史，我相信一定可以的。
当然，我现在说这里话的时候，也没办法拿出任何的证据来。但是，假如二十年前的阿雄今天遇见我，我就可以微笑地向他说：
“你看，阿雄，二十年了，我还一直在画画，所以我并不是要在心和你们男生捣乱的。我虽然有家累，可是也并没有改行。所以你该承认，女生也有权利把画画当作一生的事业的。”
因此，证据的提出需要一种悠长的等待。也需要整个社会的配合，当然，更需要女性本身的自省自觉。
让我再说一句吧，我们并不是要去争夺，也不是要去刻意表现，我们只是想在自己这一段生命里做一次我们自己。我们可以用很多的时间来尽量做好一个女性应该做好的那些角色，就像男性也要做好丈夫与父亲的角色一栏。但是，我们也有权利给自己另外走出一条路来，在这条路上，我们只是一个独立的生命。
我们应该有权利在某些时刻里，成为一个真正独立的生命。
我们应该是可以有这种权利的。
篇3：席慕容散文鉴赏《此 刻》
席慕容散文鉴赏《此 刻》
《此 刻》
我是在海边的岩石上忽然想起来的。
印度新德里的市郊，有一座佛寺，寺庙内的墙上画满了佛祖一生的事迹。
据说是位日本艺术家画的，他把佛祖的一生分别用好几个不同的“刹那”联结起来。
在墙边一个角落里，画着年轻的王子深夜起来，悄悄走出他的宫殿，站在门口回头再望一眼时的情景。
深垂的帐幔里，熟睡中的妻儿面容美丽而又安详，只有站在门边的王子是悲伤的，深黑的双眸之中充满了不舍与依恋。
我想，我也许能够明白佛祖在这一刹那间的心情。
我是在海边的'岩石上忽然想起来的，安安静静地坐在三芝海边的岩岸上看落日的时候，我忽然想起了佛祖当年的那份不舍与依恋。
海边的落日在开始落得很慢，云霞在天空里不停地变幻出各种不同的颜色和面貌，我甚至会很乐观地觉得“来日方长”。
但是，当太阳真正要坠入大海的前一刻，当波浪变得透明并且镶嵌上细细的金边，当青白色的水鸟掠过红日的正前方，当那轮炽热的斜阳紧贴在水面上的那一段时间里，所谓韶光正以来不及计算的速度飞驰而过!
“刹那”的意思正是如此。
前一秒钟我们还有就在眼前的令人无法置信的美景，刹那之后，就什么证据也提不出来了。
“此刻”仿佛从来没有存在过。
但是，“此刻”又好象从来没有离开过。
依恋与不舍的关键就在这里。
因为，如果美景消逝之后，所有的感觉也都会跟着消逝的话，那也就没什么关系了。
问题是，在夕阳落下之后，我的心里还会永远留着刹那之前的景象，并且，在我的一生里，那景象会象海浪一样反复前来。
我想，佛祖是知道的，在抛弃了王子的身分与生活、抛弃了妻子与孩儿之后，他却永远没办法抛弃那一份生命里的记忆。他知道，在往后的日子里，尽管巳经把从前的那颗心完全荒芜空置了，可是那夜的记忆，在毫不知情中熟睡的妻儿那安祥美丽的面容将会反复前来，一如海潮反复扑上那荒无一人的沙岸。
而他会想起他们来。
我想，这也许就是佛祖为什么会那样悲伤的原因了吧。
【拓展】：
人物轶事
回忆童年
1943年，席慕蓉生于四川，之后她住过上海、香港，而后到台湾。本来，身为蒙古人的席慕蓉并不觉得自己与周遭的同学们有何不同，但在初中一次上地理课的时候，老师说了一些伤害蒙古人的言辞，霎时所有同学的眼光都集中在她身上。下课后同学们似乎都忘了刚刚发生的事情，又和她嘻嘻哈哈玩在一起，但从那时开始，席慕蓉便再也不愿和那位老师说一句话。
事隔多年，席慕蓉说，如果再遇到这位老师，她真想和他说声抱歉，或许他当时并非有意，而只是想以玩笑的语气让学生打起精神上课而已。也是要经过这些年后，席慕蓉才慢慢理解了一些事情，她觉得，一个汉人可以和你成为一辈子的朋友，但当他一旦退入自己的族群，用自己族群的眼光发言评论其他族群的文化、信仰乃至一切时，偏见就非常严重了。至少在那堂课上，老师所形容的蒙古，就与父母亲所告诉她的天差地远 。
篇4：席慕容散文《写给生命》鉴赏
席慕容散文《写给生命》鉴赏
《写给生命》
1
我站在月亮底下画铅笔速写。
月亮好亮，我就站在田野的中间用黑色和褐色的铅笔交替地描绘着。
最先要画下的是远处那一排参差的树影，用极重极深的黑来画出它们浓密的枝叶。
在树下是慢慢绵延过来的阡陌，田里种的是蕃薯，在月光下有着一种浅淡而又细致的光泽。整个天空没有一片云，只有月色和星斗。我能认出来的是猎人星座，就在我的前方，在月亮下面闪耀着，天空的颜色透明又洁净，一如这夜里整个田野的气息。
月亮好亮，在我的速写本上反映出一层柔白的光辉来，所有精略和精密的线条都因此能看得更加清楚，我站在田里，慢慢地一笔一笔地画着，心里很安定也很安静。
家就在十几二十步之外，孩子们都已经做完了功课上床睡觉了，丈夫正在他的灯下写他永远写不完的功课，而我呢?我决定我今天晚上的功课要在月亮底下做。
邻家的狗过来看一看，知道是我之后也就释然了，在周围巡视了几圈之后，干脆就在我的脚旁睡了下来。我家的小狗反倒很不安，不明白我为什么不肯回家，所以它就一会儿跑回去一会儿又跑过来的，在蕃薯的茎叶间不停地拔弄出细细碎碎的声音。乡间的夜出奇的安静，邻居们都习惯早睡，偶尔有夜归的行人也只是从田野旁边那条小路远远经过，有时候会咳嗽一声，声音从月色里传过来也变得比较轻柔。
多好的月色啊!满月的光辉湿润着整块土地，土地上一切的生命都有了一种在白昼时从来也想象不出的颜色。这样美丽的世界就在我的眼前，既不虚幻也非梦境，只是让人无法置信。
所以，我想，等我把这些速写的稿子整理好，在画布上画出了这种月色之后，恐怕也有一些人会认为我所描绘的是一种虚无的美吧。
我一面画一面禁不住微笑了起来。风从田野那头吹过，在竹林间来回穿梭，月是更高更圆了，整个夜空澄沏无比。
生命里也应该有这样一种澄沏的时刻吧?可以什么也不想什么也不希望，只是一笔一笔慢慢地描摹，在月亮底下，安静地做我自己该做的功课。
2
对着一班十九、二十岁，刚开始上油画课的学生，我喜欢告诉他们一个故事。
这是我大学同班同学的故事。我这个同学有很好的绘画基础，人又认真，进了大学以后发愿要沿着西方美术史一路画下来，对每一个画派的观念与技法都了解并且实验了之后，再来开创他自己的风格。他认为，只有这样，才能够画出真正扎实的作品来。
一年级的时侯，他的风景都是塞尚的，二年级的时候，喜孜孜地向我宣布：
“我巳经画到野兽派了!”
然后三年级、四年级，然后教书，然后出国，很多年都不通音讯，最后得到的消息是他终于得到了博士学位，成为一个美术史与美术理论方面的专家了。
我每次想到这件事，都不知道是悲是喜。原来要成为一个创作的艺术家，除了要知道吸收许多知识之外，也要懂得排拒许多知识才行的啊!创作本身原来具有一种非常强烈的排他性。一个优秀的艺术家就是在某一方面的表现能够达到极致的人，而因为要走向极致，所以就不可能完全跟着别人的.脚步去走，更不可能在自己的一生里走完所有别人曾经走过的路。在艺术的领域里，我们要找到自己的极致，就需要先明白自己的极限，需要先明白自己和别人不尽相同的那一点。
因为不尽相同，所以艺术品才会有这样多不同的面貌。象布朗库西能够把他的“空间之鸟”打磨得那样光滑，让青铜的雕像几乎变成了一种跃动的光与速度。而麦约却要把流动的“河流”停住，在铅质的女体雕像里显示出一种厚重的量感来。毕沙洛的光影世界永远安祥平和，而一样的光影在孟克的笔触里却总是充满了战慄和不安。
【拓展】：
作品风格
写作情感
席慕容的诗歌多写爱情、乡愁、时光和生命，爱的抒发已成为席慕容诗歌的第一主题。而在这些爱的情感中，有甜蜜，也有忧愁。席慕容以一个女性特有的细腻的视角，来体验着生命中的温存。
写作技巧
席慕蓉的诗作一直颇受瞩目，其中亦有异于诗作的特色，评论其诗作的文章颇多，散文作品较特殊之处，如‘花’在席作之中所占地位十分重要，另外，兼论席慕蓉的写作技巧，如颜色的搭配、问句的运用、重覆句型的使用。
特色——花的描述及色彩的使用
席慕蓉散文作品中最大的特色有两大方面，一为对花卉的描述，二为颜色的词汇使用。在于“花”的描述上，各式各样的花都能入文，其中又以荷花与她的关系最为密切。因为席慕蓉本身具有是画家的身份，在颜色的运用上，自然比较于其他作家贴切，形成她的一种特色。
特色——重覆的句型及问句的使用
席慕蓉的写作笔法擅长运用重覆的句型，使她的文章呈现舒缓的音乐风格而充满了田园式的牧歌情调，在句法的经营上，除了着重整体的效果外，也追求词藻的华美。她的文章都以人物作中心，在浅白的诉说里，很容易看出她的真诚，具有冲澹型散文的特点。
在席慕蓉的作品中‘问句的使用’是一大特色，无论是在文中或文末出现，事实上，她想要表达出的可能是一种模糊、不确定的心态，她不仅在自问同时也在向读者发问。尤其，当席慕蓉在使用问句时，通常不会只使用一次，常常是一而再，再而三的重覆运用，连接而下，营造出一股沉重的气氛将全文笼罩。
篇5：岁月悠长散文
岁月悠长散文
【写给颜】
春末夏初，初夏里，春天的气息才渐渐地浓，可以攀折的树枝拧成了绿，樱花谢了，木棉花依然鲜艳，满树的芭蕉终于抽出了穗状的花序，它们，都成为夏初春末的一种绝响。我看着它们，喜欢这样的季节，朦胧又潮湿的空气中，暗香袭散，雨后晴天，青草的新扑鼻而来。喜欢春夏交替的时节，不落痕迹地把日子拉过，欣然安静。我喜欢这样坐着，不大的太阳，不大的风，露珠在头顶的枝叶上摇晃，风却吹不落它。静静地坐着，即使不出声，即使只是一个人，在这样的景象里，一样可以感受到无边的幸福。
远处的身影越来越清晰，我正等着的你，潇洒而行。我不会忘记帮助照顾我的人，就像你。我不是一个受人滴水恩而涌泉报的人。我只是会记着，人生能留在记忆里的东西是最可以长久最恒远的。
与你相识，在一次乡村之旅的途中，长裙的我与一身白衣牛仔裤的颜在山野一处偶遇。在你的面前一幅水墨画，随身的墨笔，一堆的食物和一个大大的画夹。彼时，我们都是路人，相遇时，天正要下一场雨，山风微凉，你打量着我，你干净的面容清爽的装扮，让我也付之于微笑。山花漫野，两个女子邂逅于一处。
你说，一个人可以走的这么安然如此诗意，可以入画了。你说，一眼便可看出我和她一样是个异乡人，我的身上有一股她嗅得出的异乡人的味道。而我，也感应到如此的灵犀，于是与你结伴而行。
你对一花一草显得那么的惊叹又那么的爱惜，这些微小又美丽的生命，在你的水墨画里，多了些许的苍桑与飘逸，这是你才有的风格，不沾俗尘又尽沉淀之厚实。细腻又豪放的你，是什么原因让我们的目的如此相像：只要一处清静，不理时光。我们同样选择放弃一些，在婚姻与生活前面。在病魔面前，我们同样选择安然，原来，原来，我们有如此的相似。你常微笑，对着镜子的自己，亦对着门外的我。我突然发现，生命里平添了几许亮色，不用一个人对着静夜发呆，亦不用一个人对着蓝天微笑，你会牵着我的手，指着秀丽的山川纵情高唱，深深呼吸，静静思索。
聚了，散，我们终要经历，我们各自默默整理行旅，眼睛涩涩，我们都房门半掩，让彼此进出，分手，离开，淡淡一笑，说声珍重。以为这辈子永远不再相见，却都知，不见，也思念。一路上的心灵相惜，一路上的心路开启，我们都在这个过程里历经犹豫，终是云开了，雾散了。
已经忘了多久，我们都在等另一个城市的彼此，那一次的病痛折磨得我似要离去，是你，用你全部的力量把我从家中带到你的城市；是你，疯狂地唤醒沉睡昏迷的我。第一眼我便定格了那样的场景，蓬头乱发的你，浮肿的双眼憔悴的脸庞，我们，萍水相逢，我们，仅相处五日。就这样的缘，把你带到我的身边，如天使之翼把我拥抱。
半年后，你病重，我以为，从此失去。许久没有了你的消息，红尘深处，等不到心生荒凉时，你来了，我生命里走出很久的女子。江边的坝子上，无风，无雨。你跑动时溅起水花，那是遗落在地面上的心伤，我们一样渴望温暖或者阳光，瞬间慌乱后，孑然蒸腾，自此无迹可循。
菜市上的油麦颜色清翠，拈起一片，折断，辛辣的植物气息，比回忆来得更直接，且能让眼睛明亮。扯开后的丝线，不弃纠缠，如此交错着，逼眼的绿，与之无言相对
已是很久没有看这小城了。你笑着说。一如喧嚣，杂乱无序，心底却温暖的知道，自有喜欢它的地方。徜徉，你在我的故事中，风景依旧，意愿如初。我与你如戏里的水袖般飘逸。
不知岁月沉淀了我们，还是我们沉淀了岁月。时光随季节陡然流转，不经意间容颜已改变，
春风吹过，树叶随之发出声响，我们让所有的记忆留在心底，用一生的时间来记录。
你坐在我旁边，举手能及的距离，我们的眉眼，还没能看尽繁华破败，却已风霜尽染。岁月给的妖娆，从未吝啬侵袭。眼角的痕，一丝一丝蔓延开。眼睛一如往昔明亮，些许丝状纹路纵横其中。
你病重的身体，躺在车上的副座，带着体温，如此干燥。干枯的手还是没能在突然而至的雨中诠释我们相互之间的温暖。迷茫的，慌不择路的我，难为着时光，追随着一些阴晦，追随着你的目光，很想给你微笑，却是突然的泪如雨下。你说，让一切自此了断。岁月在很多时候允许了我们的决然，一如宿命原谅了我们的纠缠。你说，就想在还能动的时候来看你，画一张水墨画。
你的唇微微潮湿，药瓶在她手中辗转，很久都不曾摸索出合适的拿捏角度，指尖和眼框已各自暗色笼袭，酸涩不堪。是蓝色的苍白。
这样的两处影像，在哪一瞬间或会交错，不过只是瞬间，来不及留下甜蜜或悲伤，却已各自叉开。
一处的心情，两地的影，来不及生喜欢欣，生命便临近枯萎，不忍离开，却已离去。双手在膝上交错的时候，时光已然流转。
【致莫名】
我常常忘了很多东西，常常忽视很多东西，比如今天你的生日我也忘记，被我忽视了。不记得这是第几次忘了你的生日了，我们相识几年来，我似乎给你的字不多。有四年了，在网络上我们一起走过四年时光，从当初无话不说到今天的.偶尔联系，一直这样相伴着。
四年前，我们同样论坛生日，我们同一天登陆那个花园，同一天接近文字。那个园子，记载了我们许多许多的记忆，悲伤欢喜还有一些失落都在里面。从当初对文字的胆怯到如今的依恋，我们走过了一条长长的文字之路，不说文字好坏，当说文字里倾注我们太多的情感，这便让我们恋字而有些痴迷。很多时候，我经常在夜里打着字，与你在屏幕的两边作陪，更多时候我们挂着Q有一句没一句地说着，有时，没一句话地在忙着各人的事，这应了那一句默契吧。
四年了，你见证我的几次生命洗礼，你见证了我从彷徨到淡定的心绪，你一直陪着我，不管欢乐还是悲痛。我已习惯于有你，习惯偶尔给你打电话，习惯偶尔的留言。更多时候，我们彼此牵挂着，偶尔失去联系，或者，是我常常在你的面前匆匆无影，现实让我不得不在你面前出现又离开，而我的生活与身体，常常让你有些不知所措，这便是我们之间的情。
我们是完全不同的两个世界的人，你有安逸的工作，爱你的先生，可爱的女儿，而我，于我来说这些都不能再有，我们在各自的生活世界里忙碌着，在彼此生活之外张望。一丝默契，一份想象中的温柔，一份顾念在心中摇曳，维系着这一切都是对彼此的信任与牵挂。相信，即是今生你我不再无尘世的瓜葛，彼此心中的住置是不会改变的。天涯海角，各自在人生的旅途中风雨兼程。不会因各种遭遇而耽搁了行程，我的心中每一次回首，总能看到那永远不褪色的身影，在心中的影子，如初。
如今，我在我的文字中徘徊，而你在你的声音里留连，我们有了各自的爱好，各自的朋友，但，这并不影响我们之间当初的那份友情，你依然在我心中占重要的位置，人生得一知己已足。这知己便是你，不介意现实中的联系有多久。已习惯于你在我心灵深处的相伴。俗世里，仍有太多繁文缛节，太多暧昧牵系。我们的忙碌，我们的苦衷，现实亦有太多不便，只在心中供奉永远。俗世中，不能相闻问，只心灵相伴，纯净亦心安。
今天，我又去了我们那已经荒芜的园子，拾捡曾经，我把我们的文字一篇一篇再读起来，许久了，我不曾这样翻阅我们的记忆，我常常在夜很深的时候才能有时间想起这些，而，今天，你的生日，突然给了我许多曾经忽略的记忆。好的，不好的我，在你面前不加掩饰，踏实地在你面前不用隐藏自己。我们之间无须太多言语。总会记起你说要好好的总会记起你说你的担心与等候，总会在夜很深的时候，想起这些，不被尘世牵绊的依恋。
我的生命旅途里有你相伴，在我的人生最低谷时，在我生命徘徊时，你伴着我，一句简单的牵挂与问候便足以让我感动一生，感谢一世。
一直把你放在心灵里，没有一丝隔阂。哪怕隔了一世再相见，仍有一份相知甚深毫无芥蒂的亲近感。心底留着你的牵挂，即使走得更远，再回时，总会听到你熟悉的叮咛，总会听到你低低的笑声。还有那份包容。
今天，你的生日，我用文字记录下我的心情，我们的过往，请你一定要记得，要好好的，请你要记得快乐，记得爱自己……
【致衣飘呀飘】
夏季风，还带点点潮湿，吹过夜空。在清香的夜下，你从古典的诗词飞来，以温柔的姿势栖息我的滩头，只见衣袂飘飘。
你的笑语披着春色，你温暖的掌心握着我的心灵，在我的诗语上翩翩起舞，化成一行行经久不息的诗行。你犹如江南撑着油纸伞的女子，披着长发款款而来，轻轻走进我悠长的心路小巷，在我飘满小雨的天空里为我撑起一片晴空。
许多的路都交给夜，风知道我的祝福。在一片花丛中，听到了花开的声音，一叶花飘落，久久挂在草尖。月弯弯，我的琴声不断，心中有一种闪闪的心情，那是一个个祝福。
风听到我的声音和细语，知道我的祝福，你的夜下，是否感知这样的气息？心离我远时，有阵阵花香相伴。
摘一片叶，剪一株百合，将它化作风儿，载着祝福，在漫长的时空远行，飘落你的窗前。你宁静的美丽，覆盖命脉中最软的部份，泪的光泽化着生命中最美丽的梦境，飘零着浅浅的芳香。
花开有声，一朵朵绽放着祝福与牵挂，浸溢着喜悦与诉说，低低吟唱，穿越时空，柳浪闻莺的夏，你纤纤素手，与祝福拥抱。屋外的风，只轻轻一个旋转，便看到一个阳光正好。
阳光地带，风是祝福的影子，贴于深处，在风中邂逅一抹美丽．你立于诗国边缘，与我相约，只见雁的天边，衣袂飘飘。
是装入信封寄给你，还是让梦轻轻的告诉你，我的祝福。这一份祝福我不知该怎样给你，你的生日，我的祝福，让风让云穿越时空，伴你左右。
篇6：乡愁席慕容鉴赏
席慕容乡愁诗歌的特殊性 ,在于诗人心中特有的来自原始初民的民族深层心理积淀 ,她把乡愁放到了内蒙古草原 ,她的真正的故乡。下面为大家分享乡愁席慕容的赏析，欢迎欣赏！
乡愁
篇7：乡愁席慕容鉴赏
故乡的歌是一支的笛
总在有月亮的晚上 响起
故乡的面貌却是一种模糊的怅望
仿佛雾里的挥手别离
离别後
是一棵没有年轮的树
永不老去
鉴赏:
“故乡的歌是一支清远的笛，总在有月亮的晚上响起”，《乡愁》《狂风沙》……22日晚的香港光华新闻文化中心里，诗人席慕容一首首诵读自己关于故乡的作品，时而哽咽。
这场以“诗歌中的乡愁”为名的“文人沙龙”，是她参加本届香港书展以来，第二次当众朗诵诗歌。对于诗歌写作，她认为，诗是有生命的，有时靠外貌，有时靠内心，有时则靠着笨拙的渴望。
作为席慕容多年诗歌创作的核心意象，“乡愁”更被频频提起。1943年出生于重庆的席慕容祖籍内蒙古，父母皆为蒙古族，草原文化对其写作和精神世界具有重要意义。
席慕蓉将这份乡愁用简短的七行三节诗进行概括：第一节写乡音的清新缭绕，笛声“总在有月亮的晚上响起”，试想一年四季又有几个晚上没有月光啊，这就隐隐喻出游子无时无刻不在怀恋故乡。第二节写乡情的怅惘，对故乡的怀念渐渐遥远，时间的推移摇落了故乡的轮廓，仅剩一种模糊不清的怅惘，如雾里别离，浓似血却又隔着一层迷蒙的云雾。用雾里的挥手别离来比喻对故乡的模糊而怅惘的印记，是用一种可观可感的具象来描述抽象的主观感受，可谓生动形象、贴切自然。第三层写乡愁的永恒。是从上两层的`乡音缭绕和乡情缠绵过渡而来，这在形式上极具新颖意味。层次的渐递使主题由模糊逐渐鲜明。诗人用没有车轮的树永驻游子心中“永不老去”的形象比喻抒发了深似海洋的愁绪和怀恋、怅惘的情感。情感抒发与意象选择的融合，使整首诗的意境深邃悠远。比喻的贴切自然、语言的朴素优美更使整首诗具有牧歌式的情调。
沙龙现场，她展示着自己拍摄的一张张照片，从草原上的牧羊人和湿地，到草原沙漠中的湖泊，席慕容说，草原是我的故乡。
“我父亲不舍得回来，而我没有对草原的记忆。”席慕容回忆说，“所以我就回来帮父亲看。”46岁之前，她从未到过蒙古高原，而现在，她希望自己可以冬天时在台湾，夏天时回到故乡。
谈到儿女是否能明白自己的乡愁时，席慕容记得，此前完全不理解她情绪的女儿，在留学时听到蒙古音乐的唱片，会突然懂得妈妈为什么会流泪，“歌里的孤独和寂寞她明白了”。
“生命在成长，有一个时间，故乡会来找他。”席慕容说。
篇8：席慕容经典诗集鉴赏
席慕容经典诗集鉴赏
假如爱情可以解释、誓言可以修改
假如你我的相遇，可以重新安排
那么，生活就会比较容易
假如，有一天
我终于能将你忘记
然而，这不是随便传说的故事
也不是明天才要上演的戏剧
我无法找出原稿然后将你将你一笔抹去
——席慕容《错误》
如何让你遇见我
在我最美丽的时刻为这
我已在佛前求了五百年
求他让我们结一段尘缘
佛于是把我化作一棵树
长在你必经的路旁
阳光下慎重地开满了花
朵朵都是我前世的盼望
当你走近请你细听
那颤抖的叶是我等待的热情
而当你终于无视地走过
在你身后落了一地的
朋友啊那不是花瓣
是我凋零的心
只缘感君一回顾，使我思君暮与朝
——席慕容《古乐府》
在年轻的时候，如果你爱上了一个人，
请你，请你一定要温柔地对待他。
不管你们相爱的时间有多长或多短，
若你们能始终温柔地相待，那么，
所有的时刻都将是一种无瑕的美丽。
若不得不分离，也要好好地说声再见，
也要在心里存着感谢，感谢他给了你一份记忆。
长大了以后，你才会知道，在蓦然回首的刹那，
没有怨恨的青春才会了无遗憾，
如山冈上那轮静静的满月。
——席慕容《无怨的青春》
我，是一朵盛开的夏荷，
多希望，你能看见现在的的。
风霜还不曾来侵蚀，
秋雨还未滴落。
青涩的季节又已离我远去，
我已亭亭，不忧，亦不惧。
现在，正是，
最美丽的时刻，
重门却已深锁，
在芬芳的笑靥之后，
谁人知道我莲的心事。
无缘的你啊，
不是来得太早，就是，
太迟……
——席慕容《莲的心事》
在那样古老的岁月里
也曾有过同样的故事
那弹箜篌的女子也是十六岁吗
还是说今夜的我
就是那个女子
就是几千年来弹着箜篌等待着的
那一个温柔谦卑的灵魂
就是在莺花烂漫时蹉跎着哭泣的
那同一个人
那么就算我流泪了也别笑我软弱
多少个朝代的女子唱着同样的歌
在开满了玉兰的树下曾有过
多少次的别离
而在这温暖的`春夜里啊
有多少美丽的声音曾唱过古相思曲
——席慕容《古相思曲》
假如我来世上一遭
只为与你相聚一次
只为了亿万光年里的那一刹那
一刹那里所有的甜蜜和悲凄
那么就让一切该发生的
都在瞬间出现
让我俯首感谢所有星球的相助
让我与你相遇与你别离
完成了上帝所作的一首诗
然后再缓缓地老去
——席慕容《抉择》
你把忧伤画在眼角
我将流浪抹在额头
你用思念添几缕白发
我让岁月雕刻我憔悴的手
然后在街角我们擦身而过
漠然地不再相识
啊
亲爱的朋友
请别错怪那韶光改人容颜
我们自己才是那个化装师
——席慕容《邂逅》
一直在盼望着一段美丽的爱
所以我毫不犹疑地将你舍弃
流浪的途中我不断寻觅
却没料到回首之时
年轻的你从未稍离
从未稍离的你在我心中
春天来时便反复地吟唱
那滨江路上的灰沙炎曰
那丽水街前的一地月光
那清晨园中为谁摘下的茉莉
那渡船头上风里翻飞的裙裳
在风里翻飞然后纷纷坠落
岁月深埋在土中便成琥珀
在灰色的黎明前我怅然回顾
亲爱的朋友啊
难道鸟必要自焚才能成为凤凰
难道青春必要愚昧
爱必得忧伤
——席慕容《回首》
总希望
二十岁的那个月夜
能再回来
再重新活那么一次
然而
商时风
唐时雨
多少枝花
多少个闲情的少女
想她们在玉阶上转回以后
也只能枉然地剪下玫瑰
插入瓶中
——席慕容《千年的愿望》
那女子涉江采下芙蓉
也不过是昨曰的事
而江上千载的白云
也不过只留下了
几首佚名的诗
那么我今天的经历
又有些什么不同
曾让我那样流泪的爱情
在回首时也不过
恍如一梦
——席慕容《悟》
我喜欢将暮未暮的原野
在这时候
所有的颜色都已沉静
而黑暗尚未来临
在山冈上那丛郁绿里
还有着最后一笔的激情
我也喜欢将暮未暮的人生
在这时候
所有的故事都已成型
而结局尚未来临
我微笑地再作一次回首
寻我那颗曾彷徨凄楚的心
——席慕容《暮歌》
我知道凡是美丽的总不肯，也不会为谁停留。
所以，我把我的爱情和忧伤挂在墙上展览，
并且出售
——席慕容《画展》
我为什么还要爱你呢
海已经漫上来了
漫过我生命的沙滩
而又退得那样急
把青春一卷而去
把青春一卷而去
洒下满天的星斗
山依旧树依旧
我脚下已不是昨曰的水流
风清云淡
野百合散开在黄昏的山巅
有谁在月光下变成桂树
可以逃过夜夜的思念
——席慕容《月桂树的愿望》
只翟烩雾散尽 其实也没有什么
好担心的
我答应你雾散尽之后
我就启程
穿过种满了新茶与相思的
山径之后我知道
前路将经由芒草萋萋的坡壁
直向峰顶就像我知道
生命必须由丰美走向凋零
所以如果我在这多雾的转角
稍稍迟疑或者偶尔写些
有关爱恋的诗句
其实也没有什么好担心的
生命中有些邀约不容忘记
我已经答应了你只等你
的邀约
——席慕容《生命的邀约》
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