传统与时尚高中作文

“裂分乐快”通过精心收集，向本站投稿了27篇传统与时尚高中作文，以下是小编精心整理后的传统与时尚高中作文，仅供参考，希望能够帮助到大家。

篇1：传统与时尚高中作文

四年前的韩国端午祭申遗事件，引起了国人们对“文化掠夺”的广泛关注。

审视今日中国社会，全球化的浪潮将各种全新的文化意识形态卷入神州大地。这些崭新的事物被21世纪的人们竞相追逐，以成“潮流”“时尚”。而人们身后50积淀下来的传统文化却在时代的冲刷下悄然沉默，成了“刻板守旧”的代名词，在时尚和传统的较量中，传统惨败。于是，便有了这场“中韩文化之争”。

当国人们早已厌倦了古书上的“之乎者也”时，地球的另一边，西方世界500强的CEO们却在商场上将孙子兵法运用自如。茶文化源于古代中国，而今日，却被一海之隔的日本人精心保存并发扬光大。值得深思，是传统放弃了我们，还是我们忘记了传统?

然而，传统却又无时无刻不在左右着时尚的步伐。诚然，时尚脱离了传统而发展，便也就失去了他原本的意义。当季羡林、钱钟书的时代与我们渐行渐远，当“打假”、“反腐”、“食品安全”填满我们的生活，当在校的90后们再也叫不出佟麟阁、赵登宇的名字……我们看到的是欲望、腐败、堕落和倒退。深究其中，时尚与传统本不应对立矛盾，而应相互依存。

于是，中国的设计师们，毫不犹豫地将唐装推上了T台，推向了世界。王力宏在《盖世英雄》中大胆地就爱入了戏曲念白、京剧和昆曲唱腔。我们看到，时尚和传统在相互融合中大放异彩!

然而，这些还远远不够。时尚之所以谓之于时尚，旨在基于传统，引领时代潮流。而我们的生活中，多的是盲目追赶潮流的年轻人。听着周杰伦，看着日本动漫，满口火星文，却读不懂唐诗宋词，读不懂红楼，读不懂鲁迅!

时尚的`脚步若是如此被动，那么发展便也就无从谈起。因此，时代需要的，既是时尚潮流的领导者，而绝非追随者，是一代有思想、有主见的80后、90后，如此，时尚与传统才得以实现其应有的价值!

审视过去，我们坚守并思考;面对未来，我们把握而前行。如此，弘扬传统便有希望，引领时尚便有希望，时代发展便有希望!

篇2：传统与时尚作文

在这个飞速发展的时代里，传统似乎成了中老年人的代名词，而时尚却是青少年的专利。传统与时尚，究竟谁更好？

画面一：“《小马过河》中的小马一生下来就在视频聊天中遇见了小母马，于是它们结婚了；司马光砸缸后救出的是青蛙王子、流氓兔；白雪公主穿着泳装……”《Q版语文》就这样把故事篡改了。网上的一份报告显示，有40%的人认为这样做也无妨。文化就是这样被毁灭的。

画面二：一个五岁的小孩朗诵着“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川……”上小学二年级的哥哥说：“不对，应该是“日照香炉生紫烟，李白来到烤鸭店。口水直流三千尺，一摸兜里没有钱。我们班同学都是这么读的。”一旁的妈妈愕然。画外音：某些时候，时尚代替不了传统，代替不了我们心中那个不知深浅的小马，机智勇敢的司马光，美丽动人的白雪公主，多才的李白。所以我想，传统更好。

写信与电子邮件画面一：一位白发苍苍的老奶奶双手颤抖地把一封信折好，装进信封，帖上邮票，走了一个多小时的路，终于把信件放进了邮局的信箱，可当她准备回家时，突然晕倒了。原来，这位老奶奶患有高血压，由于走路太久又太累，于是突发脑溢血，不治身亡。

画面二：一位年轻的小伙子写了一篇论文，准备寄给某杂志社，但后来又想，用E-mail不是很好吗？他便在网上找到了杂志社的邮箱，用E-mail轻松地发了过去。画外音：电子邮件方便快捷，这是事实。它避免了写信的麻烦，既然有人创造了信息高速路，就应当合理地利用起来。这个时候，时尚更好。

晚礼服与旗袍画面一：一位穿着华丽礼服的贵妇人，正匆匆忙忙地从一辆黑色宝马车上下来，她的礼服可真炫：晶莹剔透的钻石镶嵌在胸前，下身是紫色的纱裙，裙摆上有数不清的水晶。看样子，是要参加一个盛大的晚会吧？

画面二：一位年轻美貌的女子矜持地坐下，她身着鲜红的旗袍，上面绣着鸳鸯戏水，看上去格外好看。画外音：礼服代表华丽、高贵、典雅；旗袍，代表复古、庄重、素雅。一种是西式风情，一种是中式服装。此时，传统与时尚都挺好。

传统与时尚，说不定谁好谁坏。如果说传统的好，那封建迷信呢？如果说时尚的一定好，那流行性感冒呢？我们要扬其之长，避其之短，我相信，生活一定会更美好！

篇3：传统与时尚作文

从“岁月在墙上剥落，我看见小时候”的《东风破》，到“狼牙月，伊人憔悴”的《发如雪》，再到“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡”的《青花瓷》，周杰伦的歌可谓老少皆知。它们为何传播得如此广和快，就是因为歌曲里成功融合了传统与时尚的因素。

新年里，人们徜徉在喜气洋洋的大街小巷中，爆竹声此起彼伏，家家户户门上贴对联，身边不时掠过身着唐装的少男少女，俨然一片魅力四射的中国红。凝视着少男少女们被中国红映出的笑靥，欣赏着时装店里传统底色和时尚款式巧妙融合的中国红喜服，摸着精品店里一件件绣工精良的中国红配饰，恍然想到，这流行的中国红不正是传统与时尚的完美结合吗？

当我们行走在车水马龙、熙熙攘攘的大街上，看见身着旗袍的女子，莲步轻移，婉约清丽，从车流人海中穿行，好似一朵朵静静绽放的美丽木兰，彰显了现代女性的优雅和柔美，体现出东方女性的气质和神韵。旗袍，带领我们进入中国传统文化与现代时尚的对话，演绎传统与现代的共融。这似乎能让我们闻到香炉中袅袅飘起的一缕轻雾，情不自禁地想起一些镜头：高挽的云髻、纤手上沁凉温润的玉镯、耳畔点睛的珠坠、还有那隔着古木箱子散发出来的丝丝缕缕的千年幽香……令人陶醉和迷恋。

传统是一种时尚；时尚，也是一种传统。传统世代相传，如文化、道德、思想、制度等，它在不断的借鉴和扬弃中继承和发展。时尚是一时的风尚、一时的追求，它是一种特定的文化形态，具有一定的阶段性和鲜明的时代特征。传统与时尚是新与旧的交错，是留与守的彷徨。正如歌德所说：“所谓时尚就是目前的传统。传统都带有某种必要性，使人们非向它看齐不可。”

我喜欢时尚的流行，也喜欢传统的淡定自如。因为，传统已不再能满足现代人对多元化的追求，而时尚也不能完全作为我们的'价值观念和道德标准。我们所应做的，就是以传统的根系滋养时尚的枝叶，最后结出丰硕有花朵。

我们既要向时尚迈进，但也不能抛弃传统。我们需要时尚，也需要传统。时尚，丰富了我们的生活；传统，坚守着我们的精神世界。

篇4：传统与时尚作文

左手与右手是相反的，对立的。但右手离不开左手的协助，左手也少不了右手的扶持。传统与时尚是相反的，对立的，但传统离不开时尚的推动，时尚也少不了传统的奠基。传统与时尚，就像人的左右手，相辅相成，一个也不能少。

传统，是时尚的基础。

人类一切的发明与创新，都是在原有的物质材料基础上加工改造而成的。所谓的时尚，也不过是把已有的传统打扮得焕然一新，给大众带来视觉上的新奇感受，迅速蹿上流行的宝座。知道世界上第一条牛仔裤是怎样诞生的吗？它竟是由一位生意惨淡的商人把积压的帐篷布剪裁而成的。这一对传统的大胆改造使牛仔裤成了西部牛仔的时尚标志。当“牛仔热”渐渐退去，一位老人在她的孙女的牛仔裤上绣了朵花，这只是对传统牛仔裤的稍加改造，然而这一创意却使已经过时的牛仔裤再度流行，人们争相购买绣花的牛仔裤。如今牛仔裤仍是时尚界经久不衰的老将，倘若没有“牛仔热”的传统，没有对传统的改造，牛仔裤还能昂首挺立在时尚之林吗？因此，时尚离不开传统。

时尚，推动着传统前进。

北京就是一个最好的例子。改革开放的春风吹拂着神州大地，也给北京吹来了一股“时尚”之风。北京的发展日新月异，成功申办奥运会更使北京成为举世瞩目的焦点。大批外商投资，大量中外游客慕名前来，给原本皇城味十足的老北京注入了时尚的气息。也正因为北京的名气在全球越来越响亮，北京的传统文化也逐渐被传播到世界各地，与那些虽有传统文化却闭塞冷清的文明古城相比，足可见新文化、新科技、新风气、新面貌等这些时尚元素对传统的老北京有多大的推动力了。

传统是时尚的基础，时尚推动着传统前进，二者是相辅相成的，共同推动着社会前进。当下许多文学名著的简缩版、搞笑版等书籍热销，因为它们对传统做了些改造，但有些改造已经超越道德界限，将传统名著改得面目全非。也许很多愚昧无知的人还以为这就是所谓的时尚，盲目跟从，抛弃了传统文化，这样的做法不仅模糊了时尚的概念，更是对传统的亵渎。因此，我们必须明辨时尚，尊重传统，不盲从时尚，也不摒弃传统。只有将时尚与传统有机结合，才能使二者共同发挥应有的作用，共同领导社会的前进。

左手传统，右手时尚，让传统与时尚更有力地握在一起吧！

篇5：传统与时尚作文

传统与时尚作文

传统与时尚

在这个飞速发展的时代里，传统似乎成了中老年人的代名词，而时尚却是青少年的专利。传统与时尚，究竟谁更好？――

NO.1 Q版语文与中国文化

画面一：“《小马过河》中的小马一生下来就在视频聊天中遇见了小母马，于是它们结婚了；司马光砸缸后救出的是青蛙王子、流氓兔；白雪公主穿着高叉泳装……”《Q版语文》就这样把故事篡改了。网上的一份报告显示，有40%的人认为这样做也无妨。文化就是这样被毁灭的。

画面二：一个五岁的小孩朗诵着“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川……”上小学二年级的哥哥说：“不对不对，应该是“日照香炉生紫烟，李白来到烤鸭店。口水直流三千尺，一摸兜里没有钱。我们班同学都是这么读的。”一旁的妈妈愕然。

画外音：某些时候，时尚代替不了传统，代替不了我们心中那个不知深浅的小马，机智勇敢的司马光，美丽动人的白雪公主，多才的李白。所以我想，传统更好。

NO.2 写信与电子邮件

画面一：一位白发苍苍的老奶奶双手颤抖地把一封信折好，装进信封，帖上邮票，走了一个多小时的路，终于把信件放进了邮局的信箱，可当她准备回家时，突然晕倒了。原来，这位老奶奶患有高血压，由于走路太久又太累，于是突发脑溢血，不治身亡。

画面二：一位年轻的小伙子写了一篇论文，准备寄给某杂志社，但后来又想，用E-mail不是很好吗？他便在网上找到了杂志社的`邮箱，用 E-mail轻松地发了过去。

画外音：电子邮件方便快捷，这是事实。它避免了写信的麻烦，既然有人创造了信息高速路，就应当合理地利用起来。这个时候，时尚更好。

NO.3 晚礼服与旗袍

画面一：一位穿着华丽礼服的贵妇人，正匆匆忙忙地从一辆黑色宝马车上下来，她的礼服可真炫：晶莹剔透的钻石镶嵌在胸前，下身是紫色的纱裙，裙摆上有数不清的水晶。看样子，是要参加一个盛大的晚会吧？

画面二：一位年轻美貌的女子矜持地坐下，她身着鲜红的旗袍，上面绣着鸳鸯戏水，看上去格外好看。

画外音：礼服代表华丽、高贵、典雅；旗袍，代表复古、庄重、素雅。一种是西式风情小学作文 ，一种是中式服装。此时，传统与时尚都挺好。

传统与时尚，说不定谁好谁坏。如果说传统的好，那封建迷信呢？如果说时尚的一定好，那流行性感冒呢？我们要扬其之长，避其之短，中西结合，我相信，生活一定会更美好！

篇6：传统与时尚作文

此时此刻我站在一条线上，一条传统与时尚的界线上。

我的左侧是风华绝代的丽江古镇，右侧是灯火辉煌的丽江新城。席卷了千年的尘埃与城市喧闹的声响迎面撞上，却缓缓地和谐地落下，在这条线旁洒了一地。左脚踏着青灰斑白的岩石土地，右脚踩着钢筋水泥铺成的油柏大道，它们从双眼不可及的远处蔓延来，却不约而同地在我脚下止步，突兀可也和谐。走在丽江阴郁的楼房间，却能享受到最真实的阳光同最清新的空气。你在这布满传统小楼的古镇里溜达，走过曲折的低矮弄堂，小心跨过青石板间的水洼，听着屋檐下那垂着的驼铃带起略显悠长的风声，然后看到几个穿着传统服饰的老太太背着比自个儿还大的竹篓坐在墙角低语，你几乎要沉醉在这个几千年前的童话中了。冷不防有一个和你一样的游人，带着大大的墨镜塞着耳机，从对面的街角缓步踱出，和你一样满脸阳光，你朝他笑笑，他也对着你微笑，然后，你仍旧没有丢失那个古老温润的梦，继续你的旅程。这里似乎不存在矛盾，一切都像是理所当然。金发碧眼的欧洲人，卷发黝黑的黑种人，穿着摩登的男男女女，和当地永远穿着深蓝服饰的老人擦肩而过，在滴落雨水的竹桥上相视而笑，好像一切本就是如此。安静别致的酒楼小肆依水而立，疯狂绚烂的酒吧灯光大肆照耀，坐在狭窄的木船上顺流而下，形形色色的人正放生一只只古老的莲花灯。空气中似乎弥漫着一种温柔的因子，拂过躁动的心，牵起陌生的手，所有的事物都那么写意，那么和谐。不断有游人穿越我正踩着的这条线，满身城市的激情，亦或是古镇的温情。我分明感受到传统和时尚的冲突，就在脚下。它就像棋盘上的楚河汉界，将两片土地分开，可它却也将两片分离的土地用自己联系起来。我清楚感觉到传统和时尚相互拥抱，在我眼前的空气耳鬓厮磨，相视而笑。

我又真的体会丽江这种相宜的淡妆浓抹的冲突而造就的美。我吸进古老却清新的空气，吐出崭新而满足的欢欣；我听见时尚而激昂的音乐，唱出回到千年之前的传统歌谣……

篇7：传统与时尚高考作文

选择什么关键词来呈现我所认识的中国?中华美食、移动支付。相信它们能帮助外国青年读懂传统而时尚的中国。

来华留学生较为关注的“中国关键词”中，不得不说，空气污染是较为刺眼的一个。然而外国的青年朋友们，于它，中国人并不讳言。之所以不选择，是因为它呈现的只是一个瞬间且并非全部的中国。哗众取宠的人当然没有去读懂中国。

中国是传统的中国，不如就先借“中华美食”来帮你们读懂她。中华美食，如北京烤鸭、阳澄湖大闸蟹等等，星汉灿烂。或许你们也曾经在自己的家乡品尝过这些美食，毕竟世界各地都有中式餐馆。不过，单纯吃过，只能算认识了中国的食物。外国青年朋友们，你们可吃过月饼?吃过月饼，可知道中秋节?你们可吃过粽子?吃过粽子，可知道端午节?中华美食与传统节日“捆绑”在一起的并不少。在中秋节，一家人一起，分吃象征团圆的月饼，赏着圆月，唱着“但愿人长久，千里共婵娟”，这是中国的家情怀;在端午节，一家人一起，品尝纪念屈原的粽子，看赛龙舟，吟着“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”，这是中国的国情怀。领略美食，领略传统文化，读懂中国自古以来的家国情怀，当能读懂传统的中国。

中国是传统的，却又是时尚的。不说你们，就连中国台湾的青年人都没能意识到这一点。了解移动支付，则能助你们读懂时尚的中国。我们出去吃饭、买衣服，几乎可以不用带钱包，付账的时候只需要连一下网络，用手机扫扫二维码;而在家里，随时可以用手机里的支付宝、微信等APP缴交水电费、煤气管费。外国青年朋友们，传统的中国并不落后守旧，现在的中国是科技迅猛发展的中国，中国的青年人和你们一样，好奇、进取、创新。我们当然吃得起茶叶蛋，甚至我们买茶叶蛋的时候都是用的移动支付。

外国青年朋友们，你们通过什么渠道了解中国?街边小报?网络节目?这些渠道大概都没介绍过中国的移动支付。如果你们能来中国，吃一吃中华美食，扫一扫二维码，中国的传统与时尚立刻变得鲜活。如果你们暂时来不了中国，不妨去看一看《舌尖上的中国》，不妨百度一下中国的移动支付。

当然，中国的传统服饰，中国的传统戏曲，中国的共享单车，中国的高速铁路……也能帮外国青年朋友们读懂中国。而中华美食、移动支付，则已呈现了我所认识的中国。中国，她是传统而时尚的。

所以，外国青年朋友们，当你们来中国留学时，别忘了让同学带你们去尝一尝当地的美食;当你们来中国旅游时，别忘了在购物的时候用手机体验移动支付。假如在元宵佳节，穿着汉服，赏着花灯，猜着灯谜，用手机扫扫二维码支付一碗诱人的汤圆，你们定能读懂中国的传统与时尚。

或许你们从父辈那里听过李小龙，听过功夫，从电影里看过章子怡，看过旗袍，但你们曾经试着去把听到的看到的中国拼接出来吗?中国的青年人希望你们能读懂中国，也希望你们帮我们读懂你们的国家。

篇8：传统与时尚高考作文

不知何时，我们中出现了一批会用“保守”抒写人生的耕耘者，与之相对的则是喜欢弄潮儿的年轻人。夹杂在他们之间，就好比面对着满是涂鸦的方向标，让人心烦意乱而又难以抉择何去何从。

老人们的思维模式是传统的，过上丰衣足食的生活，享受天伦之乐才是最重要的。无论是京剧还是评戏，他们总是能从老旧的岁月中找到属于自己的口味。绿荫掩映之中，在河畔对上两局象棋，打几拳太极，或是自发组织起来伴随着舒缓的音乐跳上一支集体舞，这些活动都可以品尝到生活的乐趣。除了谈论些日常邻里之间的琐碎事件外，老人们更热衷于向后辈们传授饱满的人生经历，不管对方接受与否，都称得上是一件功德，一件善事。

与老人们的迟缓和稳重相比，年轻人则要快节奏许多，几乎每桩完成的任务里都残留着浮躁的`影子，听着周杰伦的歌，用火星文表达思想感情，标新立异不再成为这个圈子里少见多怪的事。令人惊奇的是，他们都具备着自发接受新鲜事物的意向和能力，加之与生俱来的朝气，足以和保守的老人们形成鲜明的对比。

新旧二字是互相冲突，彼此矛盾的，为了不同的见解，我们时常可以看到这两方势力争个面红耳赤。例如在是否多给予一些自由支配的时间问题上，传统的教育制度便认为学生以“学习”为天职，不应该过多地干涉学习以外的事情，这一观点得到了大部分家长的赞同，而年轻人总希望自己的兴趣爱好得到充分的发展、满足，这就成为一个难解难分的大众争论的话题。再说着装之争，老人们的思想仍停留在那艰苦朴素、勤俭节约的时代，提倡穿清淡的衣服，不要求过分的艳丽，而追逐时尚的人们是想引起身旁人的注目，尽可能让服饰变得另类，因此常常流连于国外名牌的商店里，挑出别人眼中的“潮流”。以我现有的眼光，我们很难辨清孰错，也许，这一切都等待着岁月的考证吧。

尽管细节上似乎颇有点“冲突不断”，但大的决策上这两股势力还会行动一致，意见统一。没有人去反对和推翻不成文的规范和社会公德，也没有人愿意以身试法，为一己私利铤而走险。谁遇到了困难，只要发出了呼吁，便会立即被关怀的温暖包围。也正是人类千万年积攒下来的行为准则，在调和双方关系的过程中起到了关键的作用。

处在这个复杂多变的社会里，无论你是支持传统，还是力挺时尚，都需坚守善良的底线。只有不欺人，不欺世，你的个性才会被大众所接纳。

篇9：传统与时尚的作文

爷爷与奶奶的婚姻全凭“父母之命，媒妁之言”。他们见过一面后便开始操办婚事。奶奶每次谈起她和爷爷的婚礼，满布皱纹的脸总是红扑扑的，眼睛总是亮亮的。奶奶的娘家没有什么嫁妆，便租了一顶红轿子，让奶奶的几个兄弟抬着去。没有红盖头，满村的人都看见了害羞的'奶奶，脸儿比红夹袄还要红。爷爷说，那时的奶奶靓极了;奶奶说，那时的爷爷帅呆了。

姑姑出嫁的时候，奶奶竟孩子气的想为她要一顶红轿子，可在奶奶结婚时，轿子就已经是稀罕物了，更何况几十年过去了。办喜事那天，看着崭新的轿车把姑姑带走时，奶奶觉得很失落，她总想着那顶红轿子。一直到现在，奶奶还念叨着说，结婚用轿子多好啊!

不久后的一个星期天，爷爷奶奶一大早就起来了，仔仔细细的打扮了一番，爷爷刮了胡子，奶奶将满头银发梳了又梳，对正在吃早饭的我招呼了一声说他们要去拍婚纱照，几欲喷饭的我立马尾随而去瞧个热闹。我就说嘛，他们瞅见姑姑的婚纱照直夸漂亮一定有问题。

照相馆里，我推荐了白色的婚纱，奶奶一个劲儿摇头最终选择了一件红色的旗袍。化妆时，奶奶愣愣地看着店主拿着各式的“笔”在她脸上涂涂画画，趁人不注意时还跟我嘀咕：“平时只看你写字时用，怎么还能在脸上写?”画完后，她在镜子前看了半天，用手小心翼翼地碰了一下口红，又使劲地抿了几下，不好意思地笑。而爷爷则坐在一边，手指不停地弹敲着椅背，我用胳膊肘碰了一下他轻声说：“您紧张啊?”“才不呢。”爷爷边说边擦额上的汗。我也不停地擦汗，我一直教他们摆一个说得过去的Pose，可是他们硬是无动于衷，一脸的严肃。没办法我只好骗他们说照好了。他们同时吁了一口气，爷爷牵起了奶奶的手开心地笑，奶奶也抬起手帮爷爷理了理衣领，两人搀扶着向我们走来，在此期间，照相机一直不停地“咔嚓”着，终于大功告成。

爸爸怕他们待在家里闷得慌，便帮他们到老年大学报了名。一个月后，爷爷竟提了个录音机，在屋子里和奶奶跳起了迪斯科，歪歪扭扭地迈着步子，像小孩一样认真。哥一个劲儿地夸爷爷奶奶是与时俱进。不过他们白天跳迪斯科，晚上还是搬着小板凳坐到院子里。爷爷会一边拉着二胡一边哼唱不知名的曲儿，奶奶拿着蒲扇轻轻地晃着，一边跟着哼。二胡伴着咿咿呀呀的腔调，夹着拍打扇子的声音，不知不觉中，我就进入了梦乡。有时一觉醒来，看见他们还静静地坐在院子里。奶奶说他们谈恋爱那会儿就这样一声不吭，坐着地上。我想，这比起现在的花前月下海誓山盟怕丝毫也不逊色，这是怎样一种的浪漫啊。

跨过世纪的门槛，年过七旬的爷爷奶奶一路走来，悠哉游哉。

篇10：时尚与传统的碰撞

―― 高中传统音乐鉴赏学习兴趣的建构

摘要：本人一直以来在农村高中担任音乐教学工作，农村的学生音乐底子薄，对音乐学习缺乏信心。面对《音乐鉴赏》中的经典名作特别是古典或浪漫派的作品表现出的“敬而远之”，是我们高中音乐教学中普遍存在的现象。在作品赏析过程中学生不愿听、听不懂，无法获得音乐的共鸣。为了有效提高学生对高中传统音乐的学习兴趣，我对课堂教学方法进行了大胆的改革，把培养学生的学习兴趣作为第一要务，强调学生的主动学习，要求学生将外部刺激的被动接受者和知识的灌输对象转变为信息加工的主体、知识意义的主动建构者。

关键词：时尚 传统音乐 兴趣的建构

一、高中传统音乐鉴赏“学习兴趣的建构”的提出

1、研究背景

本人是一名普通高中的专职音乐教师，从教，发现普通高中音乐教学中当代学生普遍存在这样几个问题：

（1）学习观念陈旧，音乐课不受重视

一直以来，音乐课被称为副课，个别地方学校更认为音乐课是可有可无的课目。普通重点高中的学生因为要面对高考，无论是学校、班主任、家长还是学生都不重视音乐课。大家普遍认为音乐课是放松课，音乐知识、音乐理论，甚至是音乐书上的内容最好都滚一边去。这个现象从小学高段一直到高中都普遍存在。

（2）学生音乐底子薄，对音乐学习缺乏信心

本人所教学生处在农村地区，这里的高中学生音乐底子比较薄，课上让学生唱歌时，他会回答说“老师我五音不全” ，“老师我是音盲”。学校进行“红五月合唱大赛”时，很少有班级能独立完成学唱一首新歌，因为能视谱演唱的学生很少，可以说几乎没有。

让学生欣赏音乐教材上的内容，特别是传统音乐（古典音乐 浪漫派音乐）欣赏的时候，学生的学习能力就再一次受到严峻的考验了。所以学生对自身音乐学习能力给了一个“我不行”的评价。在上第一节课时，我对某班53位学生进

行了学习信心调查，15位学生表示对学好音乐有信心，4位学生表示没有信心学好音乐，还有34位学生不表态。从个别交谈发现，有两位学生已经放弃了学习音乐，还有不少学生也有放弃的想法。

（3）几百年的经典名曲，大多数学生听不懂

世界经典名曲几乎都是大型音乐作品，学生在赏析过程中不愿听、听不懂、欣赏时打瞌睡、聊天，无法获得音乐的共鸣。就算是教师没有课前反复地聆听好几遍也很难理解作品的深刻思想内涵。高中音乐教材第八单元第十五节是欣赏贝多芬的作品，他的作品时间长，一听就是十几二十分钟，音乐结束后，我看到的学生是一脸无奈和疲倦的样子。有的学生在课后与我交流说“老师我们不要听这个，我们听不懂、太无聊了，下次能不能放点流行音乐啊？”还有的同学说“老师这些音乐又长又没有歌词我们实在很难理解！”

（4）跟着主流，爱时尚，别人不听我也不听

现在的学生接触传媒是多元化的，学生可以通过电视、网络、MTV、光碟、MP3、MP4等方式，以最快的形式接触最新的音乐，这就更显出音乐教材的“落伍”。有一次我让学生写题目为《我心中的旋律》的短文，目的是了解学生音乐欣赏视野是否开阔，课余主要欣赏了哪些作品。结果有92.45%的同学写了流行歌曲，有5.36%的同学写了儿歌（校园歌曲），只有2.19%的同学写了一些世界名曲或中国的传统音乐。我和学生交流，他们告诉我是跟着主流走，跟着时尚走，否则就显得落伍了，会被同学笑话，听名曲是假装高雅。

2、现状分析

“爱美之心，人皆有之”，爱时尚，追求时尚是处于生理及心理变化期的准成年人――高中学生的典型表现。提起流行音乐几乎所有学生都知道当今有哪些当红明星，甚至明星的身高、体重、爱好、着装风格以及有哪些歌曲等都了如指掌，让同学高歌几曲也绝对难不倒他们。但21世纪的高中生面对《音乐鉴赏》中的经典名作特别是古典或浪漫派的作品表现出的“敬而远之”，是我们高中音乐教学中普遍存在的现象。在我身边的人大都会感慨一句：“这么高雅的音乐我们听不懂，所以我不喜欢听！”这很正常，因为对于大部分人来说，更乐意接受通俗易懂的流行音乐，特别是对于一个刚刚结束九年制义务教育的高中学生来说，古典音乐、浪漫音乐的确很难被吸引。

由于学生音乐底子薄，对音乐学习缺乏信心，教师的教法过于传统，造成学

生对学习音乐失去信心。在这样听不懂，不爱听的学习氛围中就进入了一个恶性循环的怪圈。

高中音乐新课程的首要基本理念是“以音乐审美为核心，培养兴趣爱好”。要求以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。那么怎样才能让他们从“敬而远之”，到自觉地饶有兴趣地走进传统音乐（古典音乐、浪漫派音乐）呢？很显然，本人认为最首要的是音乐鉴赏学习兴趣的建构。只有这样学生才能更好地扩大欣赏视野，提高鉴赏水平。

二、建构主义教学理论及学习兴趣

1、建构主义教学理论

知识不是通过教师传授得到的，而是学习者与外部环境交互作用的结果。学习者在一定的学习环境下，借助他人（包括教师和学习伙伴）的帮助，利用必要的学习资料，通过意义建构的方式而获得知识。建构主义学习理论强调以学生为中心，不仅要求学生将外部刺激的被动接受者和知识的灌输对象转变为信息加工的主体、知识意义的主动建构者，而且要求教师及其设计制作的课件由知识的传授者、灌输者转变为学生主动建构意义的帮助者、促进者。

2、建构主义教学下的学习兴趣

建构主义教学强调学生的主动学习，而学生能主动学习断然不能规避学习兴趣这个至关重要的问题。从教育心理学的角度来说，兴趣是一个人倾向于认识、研究获得某种知识的心理特征，是可以推动人们求知的一种内在力量。学生对某一学科有兴趣，就会持续地专心致志地钻研它，从而提高学习效果。从对学习的促进来说，兴趣可以成为学习的原因；从由于学习产生新的兴趣和提高原有兴趣来看，兴趣又是在学习活动中产生的，可以作为学习的结果。所以，学习兴趣既是学习的原因，又是学习的结果

兴趣不是先天的，而是在需要的基础上产生的。需要是行为最本源的动力，

人们总是对与需要相关的事物感兴趣。学习兴趣来源于求知的需要，而求知欲、好奇心和热爱美好事物则是人的天性。教师抓住此“天性”，运用适宜的教学导入，会使学生对所学内容产生浓厚兴趣。

三、高中传统音乐鉴赏学习兴趣的建构策略

为了提高学生对传统音乐的鉴赏学习兴趣，本人在课堂教学中采取了以下4种对策。

（一）时尚的开端等于成功的一半，时尚与传统的第一次碰撞

建构主义教学要求创设鼓励学习者积极地建构有趣的、真实的情境，而在一堂课中建构这种情境，必须要有个能触发学生兴趣的开场白。45分钟的课堂是短暂的，如何利用好这段时间，让学生在老师简短的开场白之后，立即被深深地吸引，就成了成功课堂的关键。

课堂情景：

，适逢肖邦诞辰200周年。为了纪念肖邦，老师带领学生开始步入肖邦音乐的浪漫旅程。

肖邦音乐第一课，在肖邦钢琴音乐的背景下听肖邦的生平故事。

老师问：“同学们，你们知道肖邦吗？”

学生纷纷答道：

“知道。”

“不知道。”

“他是钢琴家！”

老师：“你们从哪里知道或了解肖邦的？”

学生：“周杰伦的专辑《十一月的肖邦》中的《夜曲》中有肖邦的名字，提到了他的夜曲。”（播放夜曲）

老师：“你们想了解被周杰伦用歌曲演绎，并被人们誉为钢琴诗人的肖邦吗？”

学生：“想！”

如今，越来越多的流行歌曲在学生中间传唱，他们对于音乐和歌词的了解，远远大于对世界名曲的了解。教师不能因为要进行浪漫派音乐教学而把流行音乐一律拒之门外。有时恰到好处地运用一首好歌，既顺应了当今社会的发展，又迎

合了当代学生的口味。换句话说严肃的音乐不一定要用严肃的方式来教学，学生顺着老师的引导直奔主题就是关键。

例如，周杰伦的歌词中有：

“我在空旷的墓地，老去后还爱你，为你弹奏肖邦的夜曲，纪念我死去的爱情”

亚洲流行音乐天王、新一代国际巨星周杰伦的感召力是我们无法预料的。学生会很好奇，他最喜爱的音乐家为什么是肖邦?他们会因为周杰伦而对肖邦产生浓厚的兴趣。时尚的导入有利于培养学生的学习兴趣。兴趣不是先天的，而是在需要的基础上产生的。需要是行为最本源的.动力，人们总是对与需要相关的事物感兴趣。学习兴趣来源于求知的需要，而求知欲、好奇心和热爱美好事物则是人的天性。教师抓住此“天性”，运用适宜的教学导入，会使学生对所学内容产生浓厚兴趣，真正做到“要他听”变为“他要听”。这样就会达到课堂上学生学习兴趣盎然、轻松愉快，而老师也得心应手的最佳教学效果。

（二）永不落时的爱情故事为传统音乐之旅导航，时尚与传统都离不开的话题――爱情

建构主义教学，教师应该认识到教学的目标不仅包括认知目标，也包括情感目标。教师要重视学生的情感领域，使教学与学习者个人相关联。教学是逐渐减少外部控制，逐渐增加学生自我控制学习的过程。

从古到今，爱情始终是个永不落时的话题，无论是文学还是音乐等各个领域的艺术家们都会为爱情创造出不朽的作品。对于爱情这个话题高中生特别感兴趣，进而对在爱情的影响下创造出来的作品也分外留意，浪漫之旅也由此起航了！

例：作品《e小调钢琴协奏曲》第一乐章中的柔板是表达对他前任女友的思念，从世俗之情入手，理解浪漫之情也不难。

第一乐章的两个主题都富于歌唱性，只是第一主题是粗线条的，饱满有力，但也带点悲剧的因素――蕴含着主人公深沉的情怀。第二主题则比较明朗、温柔，改用同名大调陈述----仿佛女友姣美的形象浮现眼前。这两个主题的特点相近，同样富于鲜明的民间色彩，交替着幻想的深思和热烈的激情，但其中的第二主题显然更引人注意。乐章的发展部主要发展引子主题，充满毅力和生气，最后，有力的再现部也由引子主题构成。“耽于梦想、优雅、敏感、感情充沛、高尚”--舒曼为肖邦的协奏曲概括出的这些美质，在这一乐章中都有明显的体现。

让鲜活的音乐形象走进学生的心里，让音乐情绪感染和熏陶学生。

（三）努力使学生兴奋，自觉航行在音乐之旅，时尚与传统的第二次碰撞 建构主义教学理论的内容很丰富，但其核心只用一句话就可以概括：以学生为中心，强调学生对知识的主动探索、主动发现和对所学知识意义的主动建构(而不是像传统教学那样，只是把知识从教师头脑中传送到学生的笔记本上)。因此，课堂教学必须创设多个“兴奋点”，以激起学生学习的主观能动性。所谓的“兴奋”，即指人振奋、激动的精神状态。而兴奋点，是指能激起人精神振奋或激动的情境、话题等等。

抓住课堂“兴奋点”，是指在课堂上，老师充分利用学生在课堂中产生的“兴奋点”，或者有意识地给学生创设“兴奋点”，去激起学生振奋或者激动的情绪，从而带领他们进入生动活泼的课堂，进而提升课堂教学效果的一种教学方法。这种教学方法旨在激发学生的学习热情，让他们在振奋的精神状态下，认真听课，使他们的思维活动始终围绕在课堂教学上，使他们的情感尽可能地与教材内容及课堂目标一致。只有这样，学生才能自觉愉悦地踏上预定航行路线。

传统的音乐课教师为了让学生熟悉音乐主题会反复聆听作品，但学生往往就会成为被动接受者和知识的灌输对象，根据这一点，我在音乐课作了新的尝试：

课堂情景：

肖邦音乐第二课《c小调练习曲》（高中音乐鉴赏第九单元第十七节）。 学生对克罗地亚的英俊而时尚的马克西姆并不陌生，当老师向学生介绍有三位演奏家演奏同一个作品――肖邦的《c小调练习曲》后，他们齐声高呼“马克西姆！”，望着一个个期待的眼神，老师卖了个关子：“你们都喜欢马克西姆，我也很喜欢，但我更喜欢石叔诚。”学生一个个露出了疑惑的面容。然后老师又顺势说：“那就让我们一起听听他们三位的演奏，再请同学们说说为什么喜欢马克西姆，我也告诉你们我为什么喜欢石叔诚。”带着这个问题全体学生兴趣盎然地听了三遍《c小调练习曲》。看着他们的认真劲，老师暗自高兴。三遍的复听使学生对作品的内容有了较深刻的理解和感悟。学生已经进入肖邦音乐的境界，进入肖邦的灵魂世界！

学生说：“马克西姆很帅，很时尚，他的音乐使人听着更加兴奋、激动！”老师表示同意他们的看法，然后又提问：“同学们你们知道当时肖邦的心情吗？你觉得哪位大师的演奏更能准确真实展现肖邦的内心世界？”学生展开了热烈的

讨论，最终绝大部分同学选择了石叔诚，也有个别选杨鸣的，但没有选马克西姆的。最终老师较为详尽地阐明了欣赏石叔诚的原因。

这样的课堂设计使师生互动于轻松的学习气氛中，学生也自觉地踏上了传统音乐之路。

（四）不断引导发现美，让学生收获在音乐之旅，时尚与传统都喜欢的美 建构主义教学不能仅让学生局限在特定情境的问题解决，而要发展他们的知识迁移能力，解决新情境的问题。教学的关键在于应该在情境化与非情境化之间保持一种平衡。学生在情境中的学习要能够脱离这一特定的情境，向其他情境迁移。普通高中音乐课程的基本理念首先是以音乐审美为核心，但也应贯穿其他的审美因素。那么我们如何引导学生去发现音乐美，并进一步发现从音乐美中迁移的其他审美因素呢？

1、引导学生领略音乐之美

音乐蕴含着巨大的美感能量。它的美，不仅在于听觉上的享受和情绪上的放松，而在于它更像一幅历史的画卷每个朝代、每个帝国、每个人物都在音乐中呈现，历史在前进，音乐在演变，历史赋予了音乐活力，音乐记载了历史。

如：《C小调练习曲》引子由强烈、森严的属七和弦开始，它伴随着一连串用十六分音符组成的、上下翻滚的流动音型所组成的下行乐句，表现了作曲家悲愤的、震惊的、用语言难以言表的心情。乐曲的第一部分是一个刚毅的、带有英雄性格的主题，它是用右手在高声部奏出的，与这个英雄性主题相配合的是左手的伴奏。这个伴奏延续了引子中的伴奏音型――上下翻腾的琶音。这个主题及其伴奏，令人联想到华沙起义的英雄们是怎样与敌人浴血奋战的，也让人想象作曲家那时的心情是怎样的激昂慷慨和起伏难平。这个主题进行了反复、变化和发展，好像波兰人民在侵略者面前无所畏惧、顽强反抗。这种起伏向上的情绪一次次地把学生引向高潮，好像在学生面前展现着一幅又一幅反抗侵略者的战斗画面。

让美的音乐一直震撼、感动着学生，让学生沉浸在美好的音乐当中，让音乐主导我们的音乐课堂吧。

2、引导学生发现人格之美

贝多芬在《命运》中“我要扼住命运的咽喉”表现出来的不正是那种追求远大理想而顽强奋斗、积极向上的风范吗？肖邦通过钢琴曲《c小调练习曲》证明了自己祖国文化的伟大，同时也证明了一个民族的精神生活是无法窒息的，肖邦

的强烈的爱国之心是所有人都能深切感受到的，相信这也是周杰伦喜欢他的原因之一吧。

3、引导学生欣赏形象之美

教师要正确引导学生欣赏形象美。形象美不是单纯的外表美，它是一个人外在的形象仪表与内在的气质修养的较为完美的结合，对于艺术家而言，长时间艺术熏陶所赋予的内在美才是最重要的，这样他的外在形象仪表也具有了晕轮效应，别有韵味。如果郎朗不是举世瞩目的钢琴演奏家，给人们献上一首首精湛优美的钢琴曲，还有人会觉得他的形象特别与众不同吗？我们只有在对比欣赏同一个音乐作品时才会从中获得对人物形象美的深刻认识。

音乐教学的全部过程应贯穿着所有的审美因素，并以美感的发生为根本内容，让美影响学生的情感意向，形成审美情操，从而在音乐之旅收获精神营养。

四、研究成效

从去年9月到现在，开展此项研究的时间只有一年多，但其成效还是显著的。

（一）课堂气氛日益活跃

刚开始的传统音乐课学生听得很疲倦，老师讲得很辛苦，结果还是听不懂。起来回答问题，也是一问三不知的为多。教师提问的时候，学生大多用茫然的眼光看着你，让你不知所措。现在这种情况已经得到了很大的改观，绝大部分学生能很好地配合教师的提问自动回答问题，所以课堂上热闹多了。学生个别回答问题时也没有了以前的拘谨，总是尽可能回答，而且不怕讲错。

（二）学习热情日益高涨

爱问问题的学生越来越多，每节课下课都有学生到讲台上来交流，说自己听到了什么音乐是取材于哪首古典名曲，而且脸上特别自豪。对我印象最深刻的是学生袁×、陈×，他们都属于课堂上喜欢趴桌子的那类学生，几次课之后趴桌子的情况消除了，而且变得喜欢问问题，这让我惊喜不已。

（三）传统音乐学习兴趣得到提升

学生不再惧怕传统音乐，也不再是被动接受者和知识的灌输对象。

期末的一次调查更能说明问题，有信心学好音乐的学生数从15位增加到31位，认为自己学习音乐兴趣有较大提高的学生达到了45位。

五、思考

学生一直对传统音乐（古典音乐、浪漫派音乐）“敬而远之”，是由多种因素造成的，最主要的原因是，他们所处的家庭、社会环境，致使他们接触此类音乐的机会极少。如果学校的音乐课再抛弃高雅的传统音乐，那么我们的学生真的不知什么是经典与高雅了。学生很难爱上传统音乐吗？不！他们很乐意甚至已经爱上了这次音乐旅程了。本人深切感受到：

（一）音乐课虽少，但这里可能是学生唯一打开经典音乐之门的地方。 有句名言道：“师傅领进门，修行在个人”。由此可知如果连领进门的师傅都没有的话，哪来个人的修行呀？音乐课堂上涉及的经典名作可能只是一些代表，老师只能以点带面，但我们决不能抛弃经典，更不能一味迎合学生喜好来选材上课。

（二）培养学生对音乐艺术持久而稳定的兴趣和爱好是根本。

爱因斯坦的“热爱，是最好的老师”是一句永恒的至理名言。音乐课应该充分发挥音乐艺术特有的魅力，根据高中学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，培养学生对音乐艺术持久而稳定的兴趣和爱好。我想真正的好老师应该是“授人以渔”，要让学生掌握学习方法，而不仅仅是掌握学习内容，变“学会音乐”为“会学音乐”，让音乐成为发自学生内心的需求。

【参考文献】：

1、《音乐课程标准解读》 江苏教育出版社

2、《音乐课程标准》 人民教育出版社

3、《钢琴艺术》 人民音乐出版社/3

4、《做最好的老师》 漓江出版社李镇西著

5、《名师最吸引学生的课堂切入点》 西南师范大学出版社

篇11：传统与时尚的优秀作文

喜欢时尚的流浪，也喜欢传统的淡定自如。

收拾行装，从匆匆忙忙的步履中逃出，从花花绿绿的灯红酒绿中逃出。告别熟悉到几近陌生的小巷，我要到那遥远时空的春天寻找什么呢?是要去追逐时尚的脚步，像那些热情洋溢的徒步人，背着吉他，唱着流浪的歌，海角天涯?还是去寻找远古的痕迹，从离披的秋草，从崩塌的古城，从古老的尼罗河金莲那盛放了几生几世的绝美容颜?旅行是泅水涉滩，那溯游的是波，溯徊的是浪，歧出的是旋涡，而我——背着行囊的我，要的竟是何等萍踪?驱车在蜿蜒山路，看群山起伏如浪;漫步窄细小径，听流溪低吟如诗;停步清澈石潭，望飞瀑泻落如练;凝睇苍松古寺，见青烟缭绕如丝，踩在古老的青苔上，发出清越的足音，会不会再有深闺的少妇打开窗子，企盼那个美丽的错误。那么她看见的将不再是一个时尚的独行者，千年前策马者的背影掩映着我的脚步，在时尚与古老的交辉中，过去与现在的许多故事，从原已分崩离析的光影中，再一次重逢。

夏天赏荷，秋天观菊，冬天在万物凋零的萧瑟中窥探春天的气息。传统是静止的，时尚却是涌动的。不是万代前的梅兰竹菊有何不同，而是品赏的眼睛与从前的眼睛相异，落红不再预示红颜易逝，而是为了化育春泥;凄楚不再是悲秋的主色调，而是代之以秋的隆重与盛大，惟有桃花路上的落英缤纷依旧是万古不变的风华。山仍然挺立，但登山的人不同了，只是乘坐现代的缆车到了山颠，一样有“不畏浮云遮望眼”。水依然长流，而渡河的人不同了，只是搭乘便捷的轮渡到了彼岸，同样是“唯见长江天际流”。山的性格与水的风骨，究竟是在传统的吟唱中沉睡，还是在时尚的喧闹中微笑?又或是由那传统与时尚的交合孕育，才有了今天的山环水绕，莺飞燕舞，菊香梅雅?

怎么能够截然分开?时尚的激情与传统的淡定就象契子相合在我的灵魂深处，正如荷塘中的光影，浑然一体。若只抱定时尚的华丽躯壳，却任凭心灵荒芜成不毛之地，我将如何倾听祖先的呼吸?如果固守传统的羽衣，却听凭自己干枯为一潭死水，我将怎样梦想未来的憧憬?

有梦，因为有时尚。

有爱，因为有古老。

篇12：传统与时尚的优秀作文

工业革命,现代文明在历史与现世之间造成了巨大的文化新带,行走在都市喧嚣烟尘中的人们也许早已归附于时尚的麾下，而忘记了祖先的模样。时尚永远是追不上的，何妨在疲惫的追逐中停下脚步，回首混沌中纷乱的脚印，也许你会发现，历史的足迹跨越现代文明，仍在骄傲地行走，从来不曾被隔绝-----

记忆里五千年长河仍在奔流不息.伏羲依旧以那样悲天悯人的目光注视着千年以后的大地;轩辕的跫音仍清晰地在耳畔回响;“天行健，君子以自强不息”的话语仍在心头环绕，孔夫子仁慈的微笑，谆谆的教诲仍在前方指点着迷津……

我一直相信，中华民族几千年的文化涌动在一代又一代人的脉搏之中，植根于骨髓，无从，无法，也无心忘却。今日的时尚对于传统文化并不是背叛，而是古老文明的延续，是一脉相承的博大精深。传统随着社会的发展会以另一种方式出现在人们面前，而时尚最终也会回归传统。二者相互统一，共同形成中华民族的文化人格。

尽管西方文明随着摇滚乐和好莱坞大片全面入侵文化市场，构成了新一代人的精神世界;尽管新新人类以种种匪夷所思的行为宣扬他们全新的生活理念，效法着他们心中的偶像。但这并不意味着时尚脱离传统，只是形式与内在不统一罢了。在中国人的意识形态中，传统文化始终占据着内心最敏感，最柔软的角落，形成完善的人格，坚固的操守。

而在物质形态领域，传统也渗透在时尚的方方面面。唐装、汉服在时装界引领着新一轮的时尚潮流，“孟母堂”内朗朗的读书声回应着几千年前圣贤水边低低的吟唱。可以预见，传统的生活与思想行为将越来越被人们所重视，并将起发扬光大，成为现代时尚生活的重要组成部分。

因此，不必太过在意在这个文化断带两头所表现出的形式上的巨大反差。只要在传统文化中去其糟粕，取其精华，并加之以时尚的生活元素，传统就会以全新的面貌更加坚固地移植在我们的心里，并成长为一棵心灵的树，一棵在深夜里看守月亮，对先人的微笑，与哲人对话的树，而我们也得以在梦里，与远古时期青铜器上深刻的面容，以微笑凝眸。

篇13：高中时尚作文

高中时尚作文

中国音乐文化源远流长，留下了许多脍炙人口的优美名曲，它们优雅的旋律紧扣着我们的脉搏演绎着我们今天的生活。

1。平湖落雁音乐课

（平湖落雁，洞箫曲，优雅？恬美）

音乐课是我们的最爱。一是兴趣使然，二在于它是老班眼中的“豆芽科”。我们不必正襟危坐，可以彻底放松自己。在音乐的海洋中我们迈步，我们陶醉，让每一个音符祲进我们的身体，这是一种极美妙的享受。某某女生优雅的微笑，轻轻的挥手，和着音乐的节奏，让我们感觉又回到自由的童年？

2。高山流水语文课

（在高山流水的清雅乐曲中，语文老师步入了课堂）

语文课如高山一样清秀雅致，如流水一样源远流长。学习语文，就如同品味中国古代文化鲜果，或是回味浸淫中国名山大川之精华的灵茶。特别是老师那磁性的声音，广博的见识，强劲的手势，变幻的表情，将乐曲的竞技演绎的淋漓尽致。师生的和谐默契是当代校园新版的“高山流水”。

3。渔歌作弊

（在安雅闲适的渔歌声中，同学们开始“合作愉快”）

几个渔民接着“月光”的照射开始“小钓”。这道题不会吗？没关系，挥一挥衣袖，便“钓”来一个写满字的纸团，哈哈，爽极了，也许是某君动作过大，引得老师渐渐靠近。老班出手了，那是标准的`特战队员动作。嘿，老班，请为革命留点火种！

4。汉宫秋月晚自习

（伴着上课的铃声，幽怨的汉宫秋月响起）

所谓汉宫，这里指教室。秋月，已被冬月所代替，寒冷的冬更能体现我们的痛苦嘛。晚上，不得已强打精神，聆听老师的教诲，强迫自己大赞老师讲的好，光说不行，还的用实际行动表示。于是乎，全班同学跟着老师一唱一和，把自己搞得精疲力尽，来博老师的欢心。我们似乎和昭君一样无辜。教育将我们打扮成自由的弃妇，丢在花季的后宫，幽怨在心灵深处发泄。

当代校园版的名曲，它丰富了我们青春的色彩，谱写了我们生命的乐章。

本篇叙事散文：

立意新颖、角度绝佳。运用古典乐曲的形式表现精彩的高中生活，平湖落雁音乐课、高山流水语文课、渔歌作弊、汉宫秋月晚自习。本文语言表达诙谐幽默。

篇14：传统与现代高中作文

随着科技的迅速发展，有一些传统在无形之中慢慢淡化在人们的行为之中……

今年的春节与以往格外不一样，因为疫情的传播迅速，使今年的春节变得非比寻常，所以在这个春节中，我和父母的交流也变得频繁起来。

在与父亲的交流中，我了解到我父亲那边取名字的传统。只要是兄弟，姐弟，姐妹，名字中除了姓以外的第一个字都一样。比如说我父亲叫少云，我大伯叫少锋，另一个大伯叫少平，还有一个大伯叫少华。我的小爷爷给他们起名字时不仅是希望我父亲他们都和睦相处，相亲相爱，而且还有更深一层的含义。我老家所在的村叫华坪村，而我父亲那三个兄弟，他们四个名字的最后一个字连起来谐音是“华坪风云”，代表了我小爷爷对我父亲他们寄予厚望。到我这里，我父亲生了我和我弟，我亲大伯也生了一女一儿，所以一开始他们取名字也延续了我们家取名字的传统。我姐姐叫思易，我叫思盈，我堂弟叫思远，我亲弟叫思耀。但随着科技的不断进步，人们的物质生活在不断提高的同时，人们的精神生活却在下降。人们有了新的想法，我姐姐的外公觉得那些名字不好听，所以给我姐和我堂弟改了名字。

中国现在变得越来越好，人们的物质生活也越来越来高，在一切都在变好的同时，人们的思想也发生了翻天覆地的改变。之前很多的一些传统都渐渐淡忘在人们的视野里。传统与现代发生了激烈的碰撞，一部分人认为不论如何传统依然是传统，不能改变，但也有一部分人认为时代在进步，传统也应该与时俱进。

在我看来，时代的进步，科技的发展，意味着国家正在走向美好的明天。但传统也不能忘却，一部分传统可以因为思想不一样而废除，但也有一部分传统，值得人们继续延续下去。

传统与现代的碰撞，正是证实了我们国家的进步与人类的进步。

篇15：传统与现代高中作文

一个人倒下，立起的是墓碑；一个村庄倒下，立起的是大片灰色。倒下与立起，也许就是在“绿”雨“灰”之间守住最本质的心。

哭着倒下的绿：

对我而言，农村永远都是最温暖、最亲切的。生在农村，长在农村，听惯了鸟鸣蝉叫、溪水叮咚；看遍了菜畦碧绿、麦穗金黄；也嗅尽了春花初绽秋实坠枝。村庄的颜色，就是袅袅炊烟里的绿色，而炊烟的绿色，就是金黄的麦秆中贮藏了一春一夏的绿色。那是来自土地的绿，亦是奔向天际的绿。

“当，当。”小孩子手中的玻璃珠摔碎在坚硬的水泥路面上。小孩子哭了，我的心不由地颤抖了——我听见村庄在哭泣！

村庄在哭？她真的在哭！站在山坡上，我眺望整个村庄，却不忍心去体味这些变化——那抹温暖、亲切的绿色哭着倒下了，而且是倒在了我的脚下。

绿，去了哪里？当我看到耸立者的楼房时，我明白了一切：绿色，已经窒息在那片灰色中……

灰，耸立的沉默

这里，似乎有一把锋利的大剑，削去了村庄的棱角，抹去了原有的颜色，留下钢筋混凝土建筑的城堡，还有无边无际的灰色，而那剩下了的几抹可怜的绿，也只是在街头懒散的闪着，毫无生气。

沉默，当灰色抹去了全部的绿色，剩下的只有无尽的沉默。灰色，他无声地笑着。

绿，你在哪？恨，我看不见！雨点落在冰冷的路面上，碎成一朵朵凄凉的花，即使那样，也撕裂不了一丝丝的灰，也拯救不了一点点的绿。雨，你是否也和绿一样，在哭泣，而你又不甘沉于沉默之中，才带来了这样的声势。

雨的眼泪，留在我的脸颊上，却不在倒下的绿的脸颊上。因为最痛心的泪水曾不挂在脸上，而是流向心里，那里是血流出的地方，也将是那种名叫血的泪流回的地方。

不过，那层灰是坚硬的，是无情的。灰色，就是耸立着的沉默，笑着看着倒下的绿色……

灰色之下，绿更深了

躲在别家的门口，等待雨的停歇，也许是对灰色的积怨，雨更加愤怒地砸向地面。村人将我劝进屋中，无心之间，我发现他家里的瓷盆中种着的是菜而不是花，我指着问其缘由，他说种菜已经习惯了，一个农民，没有那么多的心。

菜就是绿色，我恍然大悟：原来灰色终究遮不住内心的绿。

农民，失不了的就是对土地的心，而绿不正是他们心的颜色吗？灰，可以禁锢土地，却禁锢不了农民最淳朴的的心；灰，可以抹去颜色，却抹不去农民最深情的心的颜色；灰，可以永无休止的沉默，而农民心中，永远都跳动着最纯的自然的颜色。

心舒。雨停。我转身离去，又看了一眼那盆中的绿，即使什么都是灰的，而灰色之下，绿更深了——深入了骨髓，深入了血液，更深入了心里。

传统与现代，什么都在改变，村庄的绿不变；传统与现代，什么都会改变，农人的心不变。绿，就是村庄所传承着的农人一样的心……

一个人倒下，立起的是墓碑，但灵魂不灭；一个村庄倒下，立起的是大片灰色，但农人的心不变。倒下与立起，农人守住了的就是自己最本质的心，亦是村庄的“绿”。

篇16：传统与现代高中作文

现在Appstore或应用商店里的应用软件类别层出不穷。在不知不觉中改变着人们的生活。

共享单车，无疑是共享软件中运用最广泛的。ofo等共享单车的出现，制造自行车的工厂的订单像雪花一样多。可是售卖自行车的商家却要遭遇倒闭的危机。到底是自己买车还是用共享单车？有人选前者也有人选后者。家用自行车存在很多bug（问题），即使上了锁的自行车也有可能会被偷盗，造成财产损失，存放成了一大问题。另外自行车损坏后要经常维修，增加了维护成本。共享单车虽然可能不是能随时找到，而且还有一个被恶意破坏的问题。但是能够随时随地为人们的出现提供便捷的服务，所以共享单车会逐渐取代家用自行车。

网络购书还是实体书店，这也是个问题。淘宝无疑是现在最方便的购物软件。女性中至少80%的人用淘宝购物，当然包括购买书籍和杂志，因为省时、方便、价格低。可是书店，对于书虫级的人来讲是类似于人间天堂的地方，现在大量的书报亭被拆除，所剩寥寥无几，书店就显得更加珍贵。在书店可以发现一些意想不到的书籍，还可以在店里看书，淘宝却不可以。去趟书店，就相当于寻一次宝，有些书你可能不知道，可是在书店逛逛可能就发现了。还有，书店的那种可以让人沉下心来读书的气氛，是别的地方无法比拟的。所以网络购书和实体书店可以互相补充，取长补短。

书or网络文学？本人是提倡书的。一杯茶，几本书最好是那种最经典，耐读的书。你完全可以一段时间沉浸在作者所制造的文字当中。完全不会被其他东西打扰你的阅读时间。从世界第一部触屏手机（SimonPDA）。发展到现在的iphone、华为、小米等智能手机，都能连接互联网，并能操作各类软件，包括各种阅读软件及流行网络文学。可是一些网络文学读过一遍就再不想读了。可是书不一样，你可能会把一本书读五六遍还想再读。这就是书的好处。读一本好书可能是一场旅行，一次冒险，也可能是与智者之间的一次谈话。我不认为网络文学就是垃圾文学，有也许网络文学是非常优秀的。所以我认为书和网络文学是可以共存的。

在这个信息繁多的时代，我们不能否认智能给我们的生活带来了很多的便利，使我们的生活发生了翻天覆地的变化，以往能用几句话来概括接受信息的方法，而自从信息传入网络以后，接受信息的方法变得层出不穷。我们的生活变得更加丰富多彩。

篇17：时尚与经典作文

泱泱华夏，经典著作数不胜数，中华优秀传统文化源远流长并一直薪火相传，影响了一代又一代的青年人。然而，伴随着信息时代的到来，流行文化的兴起，吸引了无数年轻人的眼球，冲击着经典文化的地位。

若问在经典与时尚二者之间的博弈中谁更胜一筹？这个问题还真难以说清。依我之见，经典就如一盏淡淡的花茶，香远益清，沁人心脾，令人久久沉醉其间且难以自拔。观那经典之代表，被誉为中国四大名著之一的《西游记》，那活灵活现的艺术形象就一直在人们脑海中浮现，经久不息。正与义，邪与恶的化身一一在这些经典作品中表现得淋漓尽致，影响了一代又一代人的价值观、人生观。品读经典，让我们重温儿时的美梦，追忆流金溢彩的岁月，唤起心底最柔软的情感。而时尚就如峭壁上的一朵奇葩，万花从中一点绿，能及时有效地舒缓现代人紧张的神经，带给人们欢乐。如此看来，对于二者，我们不能简单地评判孰高孰低。

经典与时尚乍看是对矛盾体，二者水火不相容。其实不然。经典与时尚之间是可以相互促进，相互交融的。倘若能给经典注入时尚的元素，使其适应时代的发展，那么经典就能历久弥新，焕发新的光彩。这样我们何乐而不为呢？同样，如能把时尚植根于经典之中，赋予其更加丰富的内涵，就更易于唤起人们心灵深处的情感。然而，需注意的是，千万莫曲解了时尚的内涵，误认为任何时下流行的东西就是时尚。在这个重金属充斥的时代，商品气息无孔不入，人们一味追求所谓的潮流

追求时髦，将经典视为草芥。像前段时间网络上兴起的“忐忑”、江南style等神曲，惹得大部分年轻人认为这就是潮流，并且争相模仿。其实我们都陷入了“时尚”的迷惘中不能自拔，并不懂得何为真正的时尚。真正的时尚，应是时与尚的结合体。时，乃时下、时间，即在一段时间内。尚则代表高尚、高品位。而所谓的奢华、前卫与非主流，跟时尚完全不搭边。

曾记否，那一曲二泉映月触动过多少人的'心，濡湿了多少人的眼。江苏无锡惠山泉，世称天下第二泉。作者华彦钧本是一个盲人，经过生活洗礼的他演奏的“二泉映月”，不但将人引进夜阑人静，泉清月冷的意境，更让人感受到一个顽强的盲艺人在倾吐自己坎坷的人生。如此经典，实在令人难以忘怀。二胡既是平凡人开心时的工具，又是其潦倒时的支撑。一曲《二泉映月》便展现了中国二胡艺术的独特魅力，成为中华民族音乐文化宝库中享誉海内外的优秀作品，堪称经典。

经典与时尚是我们生活中必不可少的两部分，总而言之，只有正确理解二者的内涵，才能真正地品味经典与时尚，才能获得心灵的启迪。

篇18：时尚与经典作文

提起时尚与流行，人们往往会第一时间把它与眼下正流行的网络歌曲、80、90年代后作家等一批新兴概念联系起来，然而说起经典，人们又多会想起《红楼梦》《白毛女》等这些昔日的流行。那么，到底什么才是我们所享受的呢？从时尚到经典究竟有多远的距离呢？

一天满满的课程让我很疲倦，我很想快点回到家养养精神，但我还是很慢的走着，我习惯于观察经过店铺和广告牌，以及快来闪过的陌生脸庞，时而望着路旁的小摊出了神，或许是由于这样能使我放松一下身心，从中找到一丝快乐吧！大概是周日的缘故，街上比平常要热闹些，但多的或许只是人，这条路是我每日必须却还是保持着它的原样。

路旁一家早已开始营业的咖啡馆，贴出了打折的广告，我不禁走上前去。从里面飘出的正是时下最流行的网络音乐，这与它所要表达的经典主题相去甚远了吧！然而从咖啡馆里飘出的音乐是何种音乐并不那么重要，进出的年轻女子脸上洋溢着的笑容足以让我明白什么样的音乐合她们的品味，那未必是如我所想的缓慢经典。一路上鲜艳的颜色让我仿佛进入了夏天，每天埋头于政史地的我早就在别人谈论今夏最流行的颜色时感到一阵茫然，我不禁有些许自嘲。来来往往的年轻人，他们所著的色彩代表的不就是今夏的流行与时尚吗？我望着他们穿梭于人群中的身影，长长的叹了一口气，继续向前走去。就在快到家的那个拐角处，一阵悠扬的二胡声飘进了我毫无防备的耳朵，我几乎愣在原地，在如今社会，能听到昔日经典的音乐已属稀奇了，大人小孩嘴里哼着的不就是些所谓的“现代时尚”吗？这久违的音乐让我的心中充满了难以名状的感慨，就像一位多年不见的老朋友突然出现在我的眼前。我不禁抬头循着声音走去，那一幕永久的刻在我的心底。那是一位白衣老人，他正闭着双眼全情的演奏着，而我同样闭着眼睛倾听，那音乐慢慢打开了我的心扉，让我想起了那些昔日的经典，它们或许已被大多数人遗忘了吧？这时我不知眼里温暖的是否是泪水，我只是感动那位老人悠扬的二胡声和那纯净的白衣！

我开心地笑着，经历了让我疲倦的所谓流行与时尚，但它们只是从我的眼前闪过，不曾留下深刻的印记。然而当我遇到那抹白色，那把二胡，我才明白，什么才是我心中永远的经典，什么才能唤起我深深的感动？眼中满含泪水，站在原地，没有喧嚣，没有追逐，空气在那一刻也静止了，仿佛贝多芬正端坐在钢琴前弹奏《生命交响曲》，阿炳正在全神拉奏《二泉映月》，一幕又一幕的场景唤起了我心底最初的那份高山仰止，我怀念，我享受……一切都是那么美好！

时尚与经典并无严格界限与定义，只要能永久存在于我的心中、存在于心底那抹不黯淡的颜色，那阵久违的悠扬乐曲就是属于我的经典。

篇19：高中作文：品味时尚

高中作文：品味时尚

去年的现在，我在上海黄埔江，经不起旅游宣传手册上“江枫渔火对愁眠”的诱惑，爬上了一叶扁舟。

“现在最流行这个了”，漂亮的导游说，“大城市里就兴这个，复古嘛。”

摇摇晃晃的小船上覆盖着一顶编织的棚，游人就坐在里面。棚里贴着一张打印纸：30分钟50元。导游见我盯着纸看，不无得意地说：“我们的团员只要30块钱，1分钟才1块钱。你看这意蕴。”

意蕴，船头的老人在摇桨，沉默地重复这急切的动作，我走过去也不回头来看一眼。而走进时才发现，老人的白汗衫上露出的标签赫然写着：Made in China。原准备与老人搭讪的，也只好悻悻地回到船舱。

船继续在江面上晃荡，隔着晨雾依旧能看到这繁华的上海。高楼屹立在雾间，消失在云尖，好象在得意地诉说什么。而不远处驶来一坐不大的轮船，飞快地开远，只留下一道巨大的水痕，让我们的小船颠得更厉害。

而这所谓的“复古时尚”，在这繁华的城市面前，卑微得一如这摇桨的老人，一言不发，格格不入。

从上海回来，又到妈妈的老家逗留了几天。那是个沿海的'小城镇，混浊的黄海打小镇边起伏，却承载了整个小镇的一切衣食住行。

我来到海边的时候是傍晚，潮水不安地咕咕冒泡。恰好妈妈遇到她的舅爷爷，便叫我爬到他的船里玩一会儿。这是只极老的木船，船沿高高地围着船膛。舅爷爷和我一并爬进来，让我坐在小凳上。船里有一张绿色粗绳编织的网，也许是在海水里泡久了的缘故，已经快成黑色了，但仍散发出阵阵腥味，鱼鳞也粘在上面。“待明天再热些就禁捕了，那时候就不能下海啦。”舅老爷说。

老人的儿子也来了，他是在海上开快艇的。10块钱坐1次的快艇可以让你在海上飞快地打旋，惊险却有趣。这是这个小镇上最有趣的游戏。白天很多渔民的孩子会花上10块钱在海上刺激一把。老人力劝我也坐一回，说不会收我的钱，我却因恐惧不敢一试。这小镇上的“时尚”，是那么的惊险，弄不好就会翻船。他们没有更多的钱来构建更安全的游戏，只能在这海上嬉闹一回。老人也很无奈：“这有什么办法，开这玩意儿来钱啊!”

不一会儿又有人来乘快艇。看着快艇离我们的老木船越来越远，开始不停地急转弯而激起一阵阵白浪，又想起上海那“复古的时尚”，不知为什么，心里涌上一阵无名的酸涩。

而这两种时尚下，又有着怎样的我所看不见的落差?

篇20： 甲骨文与时尚作文

近日，南粤中学高三年级的宣传栏上运用了网络流行语甲骨文表情包，引起了全校轰动。甲骨文在20xx年也已成功入选联合国教科文组织《世界记忆名录》，正在成为大众和媒体关注的焦点。甲骨文是中国汉字文化的重要组成之一，而甲骨文的表情包，更加推动了大众对它的关注。

现在我们中国人所学习、普遍使用的都是汉字，简体便于人们方便书写理解。但要说中国汉字的演变，不得不提的就是甲骨文了，甲骨文的出现让我们对文字有了一定基本的认识，古代人民用简单的符号而组成的文字，看出古代中华文明的博大精深与古代劳动人民的`智慧之大。或许很少人会关注甲骨文，因为很难看懂。陈教授受“艺术与科学”运动的启发，借助电脑技术重新解读中国古老的象形文字，从而设计出了具有几何审美价值的甲骨文字体。正因为这些甲骨文的表情包，引起了广大人民对甲骨文的关注，被甲骨文的独特魅力所吸引，也让更多人了解到中国古老的象形文字的神秘与美妙。

现代社会发展之迅速，科技水平不断提高，能够充分利用科技、电脑技术对中国文化进行重新解读，并设计出与时俱进，具有几何审美的甲骨文字体，我想这是科技与文化的融合，一个充满趣味、美妙的过程。形成的成果也是具有时代与艺术价值的字体。符合当代人对美、创新的追求，自然激发了大众对它的关注与喜爱。甲骨文的几何审美效果使其具有独特魅力的时尚感，也体现了中国汉字的时尚美。我想说它时尚，也是因为与现代电脑技术和审美相融合，符合大众的审美价值，这让甲骨文的表情包在网络上流行起来。甲骨文的美使它成为关注的热点。这也让中国的汉字文化得以传播，赋予了新时代的美丽。

甲骨文字体出现在大众视野，使更多人了解中国汉字文化，领略、感受到汉字不一样的美丽。这是科技与文化的融合，甲骨文具有了不一样的时尚感，引起了大众与媒体的关注，也发扬了中国文化，传播了独特的时尚魅力。

篇21：高中创新与传统的议论文

五千年泱泱华夏，绵延的文化大概是国人最值得骄傲的积淀。面对文化传承的话题，大抵都逃脱不开传统与创新的争辩。

传统，自是一代代人智慧。是中国人镌刻于骨子的礼俗教化、文化底蕴。这是不可抛却舍弃的。抛弃传统，就于无形中切断了你与大地历史的纽带，成为无根的浮萍。

冯骥才的乡土传奇，深入乡间野地只为求得农耕文明时代最后的慰藉与精神;韩少功的寻根文化，朝山谒水叩经问史无非为寻得古典文艺。中国人不可缺失的底蕴。坚持传统，并不是肤浅于模仿古人所作所行;应从这种浅表的喧闹中挣脱，立于对高洁品性精神与文化风骨的继承。

传统固然是应紧握于手心的风筝引线，可百代以前的微风难以使“文化之筝”高扬于世。囿于传统，无疑是故步自封、抱残守缺，不加以创新改良，无法为时代所容，只能看着它一步步迈向衰亡之境，真正感受到“物是人非事事休，欲语泪先流”的苍凉凄楚罢。

不在传统文化上做无谓固执的逗留。创新者，大凡有“舍我其谁”的大刀阔斧的气概与对传统文化的欣赏与批判俱存的锐利眼光。十四世纪的文艺复兴便是打了复兴罗马希腊文化的旗号，尊重人的眷恋信仰，是从“上帝先造蚂蚁，第六日才造人”的敬畏中保存对“万物有灵，众生平等”的敬畏。又以冷酷辛辣的笔触撕扯开社会真相，将人们从蒙昧浑浊中拽醒。

从对世人的警醒观之，文艺复兴是中国文化传承的优秀范本。创新与改良文化，做到“去糟粕，取精华”，是引领世人认识感知时代，洗涤俗人的思想品性的清流，淙淙而过，流向广阔未来。就从上海乡音来看，由于一批外来人口的更迭，上海话兼容并包了吴侬软语的婉约与清新和北方的豪放硬朗，是这座繁华都市平添浓厚的烟火人情味，乡土文化更易传播了。

木心先生对国人与山水之情有一番妙悟：唐代诗人开始亲近自然，费尽辞藻夸赞。到了宋代，无处可夸，词人便赋予山水自然以仙妖的形态与人共为嬉乐了。文化本身同自然更为亲厚，改变了一味的流连忘返，上升到“以我观物故物皆着我之色彩”的境界中去。林风眠对中国绘画的希望，大都是保留传统的笔墨气度，追求除此之外的形神兼备。文艺的发展莫不如是，只有符合时代需要，才是继续传承，提升到新的高度。

文化传承，无论是对世人的开蒙还是对文艺本身的发扬，都要立足于传统的精神气韵，又高于传统的古旧，延伸出新的艺术高度来。

如此，引领传统不倦前行。

篇22：传统与时尚融合的中国风格服装设计手法

吴 春 胜

(浙江科技学院 服装学院，杭州 310023)

摘要：立足中国传统服饰文化的传承与发展，可以看到中国风格服装的当代设计，无论从历史与文化层面、理念与风格层面，还是方法与手法层面，都需要在现代语境中深挖细掘。从技法层面的设计手法着手研究，能直接指导设计实践，并为深层次研究打下基础。基于传统与时尚平衡关系这一维度，以现代着装观念与设计理念分析为基础，结合高级时装等案例分析，归纳总结了中国风格服装设计实现传统与时尚融合的4种手法：解构、对比混合、裸露与量感扩张。关键词：服装设计；传统元素；设计手法；中国风格；时尚；后现代主义

中图分类号：TS941.12 文献标志码：A 文章编号：1001-700301-0037-03

Design techniques of chinoiserie clothing through integrating modern and tradition

WU Chun-sheng

(School of Fashion Design, Zhejiang University of Science and Technology, Hangzhou 310023, China)

Abstract: The research aims to provide a new perspective for designing modern Chinoiserie clothing. In order to inherit Chinese traditional culture and develop national brand to the world, it is important to design Chinoiserie clothing through integrating fashion and tradition. Four design techniques, involving deconstruction, comparative-hybrid, bareness and exaggeration, were put forward based on modern concepts of clothing design.Key Words: Clothing design; Traditional element; Design technique; Chinoiserie; Fashion; Postmodernism

中国风格是以中国元素为表现形式，以中国文化为基础的一种艺术形式。中国传统服饰文化的传承及中国服装品牌的国际化，都对融合传统与时尚的中国风格服装的设计开发提出了要求。通过中国服装界的长期探索和实践，中国风格服装设计的水平已经有了很大的提高，其中不乏一些优秀设计。但是，依然要认识到，中国风格服装的当代设计，无论从历史与文化层面、理念与风格层面，还是方法与手法层面，都需要在现代语境中深挖细掘。其中，技法层面设计手法的研究，既能为深层次研究打下基础，也能直接指导设计实践，因此有着较高的理论与应用价值。

化的精神内涵。持此观点者，往往批评国外设计师的中国风格服装设计流于表面。观点之二，认为中国传统元素已经丧失了原先的历史环境，它的设计运用不用深究文化价值与精神内涵。观点之三，认为中国传统元素的设计运用要以国际化、时尚化为基础，要符合现代生活方式和审美趣味。

本着传承与发展中国传统文化的宗旨，比较这三种观点，可见观点二的服装设计起点和归宿都无关于中国传统文化的表现，不能够成为持守的理念。观点一、三则都没有舍弃对传统文化的设计表现追求，两者的共同理想都是设计出融合传统与时尚的现代中国风格服装。但是，这两种观点的价值判断基点是不同的，观点一的判断是基于是否传达出了中国传统文化内涵，观点三的判断基础则是服装是否符合国际化与时尚化要求。正如“由技入道”和“由理入道”的殊途同归，观点一与观点三不是孰对孰错的问题，而是方法论的不同，理念的选择和信守要看时机与背景。

鉴于目前有关中国风格服装设计的理论基础和实

收稿日期：-09-28

基金项目：浙江科技学院科研基金项目(07)

作者简介：吴春胜(1972－ )，男，副教授，硕士，主要从事服装产品设计开发与服饰文化研究。

1 中国风格服装设计中传统元素运用的观点之辩

关于中国风格服装设计，该如何运用中国传统元素，有着不同的观点，列举如下。观点之一，认为中国元素的运用不能流于形式，必须传达出中国传统文

践积累尚很薄弱，如果囿于文化内涵的传达，将无法解放思想、放手探索，因此以国际化、时尚化为设计价值取向的着眼点，开展中国风格服装设计理论研究

与实践相对易行，本研究也以此观点作为立论基础。构、图案纹样、色彩、材料、装饰细节等元素的处理与表现。运用中国传统元素设计中国风格服装，需要将传统元素自身时尚化，或者通过传统元素与其他元素的平衡关系处理获得整体时尚效果。围绕现代服装设计理念和着装观念，归纳了以下4个能够有效实现传统与时尚融合的设计手法。3.1 解构手法

解构主义是后现代主义的一种思维形态，它反对形而上学、逻各斯中心及封闭僵硬的体系。服装设计的解构主义理念以“否定”“颠覆”“消解”现存服装秩序为目的，带有相当的破坏性[3]。基于符号理论，可以给出这样一个描述：解构手法是指打破传统设计符号能指的固有形态及能指与所指的原有意指关系，从而实现传统文化符号演化为现代新符号的元素处理方法。服装造型、材料、色彩、图案纹样等元素都可以被解构，从而呈现出时尚的新格调。在中国风格服装设计中，传统元素的运用就可以通过解构手法改变原有的能指及意指关系，增强时尚感。具体运用中，设计构思的要点包括对传统元素的形、色、质等构成形式的分解，新意义的推敲及新的构成形式的选择。首先可以分析传统元素原有的多重意涵关系，然后以逆向、错位等要求进行重组。比如古代服装中的龙纹结合明黄等色彩关系成为帝王象征，运用解构手法改变色彩关系，以黑色与银色组合龙纹来表现[5]，增加了戏谑、前卫等义项，弱化了原有的意指关系，从而具有了更强的时尚感(图2)。3.2 对比混合手法

后现代主义强调并置、拼贴、挪用、戏仿等策略，以此来反传统、反理性、反整体性。服装设计中也大量采用这些手法，以实现历史与当下及不同文脉元素的组合。对比混合手法是其中比较特殊的一种手法，它是指通过选择具有高反差的对比性元素进行组合的设计方法。运用对比混合手法，能够有效地弱化传统元素的古旧感，获得对比统一的时尚感，这也是一些著名设计师和知名品牌服装常用的手法。比如牛仔面料这一典型的现代面料，可以被选作为传统元素的.对比性元素，与传统造型、图案纹样、材料、装饰工艺等混合运用。其中，薄牛仔面料与中国传统工笔花鸟图案的结合，牛仔面料与龙纹织锦的拼料混合，都已经成为成功的服装设计案例。对比混合手法的运用，关键是选取能够实现传统与现代意象有效叠加的对比性元素，可以考虑牛仔面料、休闲款型等具有时代性的现代典型元素及羊腿袖、西洋蕾丝等具有民族

2 中国风格服装设计的现代服装设计理念

基础

以国际化、时尚化为设计价值取向着眼点，设计符合现代审美标准的中国风格服装，实现传统与时尚的融合，其中一个重要基础就是现代服装设计理念。作为反映社会状况的一面镜子，随着现代社会政治、经济、文化与科技的巨大变革，服装呈现出日新月异的面貌，并逐步形成了以西方服饰文化为主流的国际化潮流和张扬个性的设计理念。服装的功能化、轻便化、休闲化、年轻化、无性别化及民族化等趋势，打破了旧有的服装体制，呈现出多样化、多元化的服装新格局[1]。此外，现代服装设计师有意识地追逐艺术流派并模仿其风格，迪考艺术、现实主义、超现实主义、波普艺术、欧普艺术、极简主义、结构主义、折衷主义及解构主义等艺术流派都对服装设计产生了很大的影响，并形成了相应的服装设计理念[2]。尤其是后现代主义艺术的一些颠覆性的新思维，如多元论、解构、无中心、挪用、复制、戏拟、反本质、反权威、反性别歧视、非叙述化、片段、距离亏蚀、差异性、地域性及拒斥深度模式等[3]，成为当代服装设计的新理念，丰富了服装创作主题和创作形式，拓展了服装的表现能力。

在中国风格服装的设计过程中，传统元素的提炼与运用需要体现出现代服装设计理念，以实现国际化、时尚化的设计要求。无论现象多么纷繁复杂，潮流如何瞬息万变，现代服装设计理念、现代着装观念等轴线框定的现代服装场域都是传统走向现代的必经之路。在这个服装场域中，时尚是具有时间性的浮标，传统元素需要与其融合，并使自身演化为现代元素(图1)。

图1 传统元素现代演化路径

Fig.1 Evolutionary path of the traditional elements

篇23：传统与时尚融合的中国风格服装设计手法

服装设计手法直接体现在对廓型、部件、内部结

性的非本民族传统文化符号的设计元素。表1列举了一些中国风格服装中的对比性元素，其中锦缎面料和豹纹皮草的对比混合搭配如图3所示。

行扩张或夸张表现，以符合现代设计构成方式的设计方法。在中国风格服装设计过程中，通过运用量感扩张手法，可以有效实现服装的艺术化、时尚化、风格化。在具体运用中，设计构思要根据现代服装造型理念及流行趋势选择量感扩张的部位和方式。比如用于传统服饰局部的图案可以错落有致地布满整件服装，或者青花瓷元素表现于拖地的大裙摆等(图5)。

图2 解构手法作品 图3 对比混合手法作品

Fig.2 Works of deconstruc- Fig.3 Works of the Use of tion technique comparative-hybrid

表1 中国风格服装中的对比性元素

Tab.1 Comparison elements of chinoiserie clothing

图4 裸露手法作品 图5 量感扩张手法作品 Fig.4 Works of the use of Fig.5 Works of the use of bareness

传统与时尚融合的中国风格服装设计手法exaggeration

4 结 语

运用中国传统元素，设计出适应现代服饰文化和经济发展趋势、具有自身独特魅力和性格的中国风格服装，是中国服装界的一项艰巨而长期的课题。本研究以国际化、时尚化为设计取向的着眼点，仅从设计手法层面对此进行了初步探讨。在分析过程中，并未深究传统文化精神的设计传达。但是，正如前文所论述，中国风格服装的设计终究需要以中国传统文化的传承为理想。今后的研究可以进一步地探索设计手法等技法问题，并逐步深入到理念与风格、历史与文化的层面上去。

参考文献：

[1]郑巨欣.世界服装史[M].杭州：浙江摄影出版社，.[2]卞向阳.服装艺术判断[M].上海：东华大学出版社，.[3]岛子.后现代主义艺术系谱：上卷[M].重庆：重庆出版社，

.

[4]刘桠楠，任利民.后现代设计理念对丝绸服装设计的启

示[J]. 丝绸，(7)：15-17.

[5]苏洁，付岳莹.龙纹新表现[J].苏州大学学报：工科

版，，25(3)：69-71.

[6]李当岐.服装学概论[M].北京：高等教育出版社，.[7]WU Chunsheng, WU Qiaoying. Fashion design conception

based on female physical attractiveness[C]. IEEE the 11th International Conference on Computer-aided Industrial Design & Conceptual Design, IEEE Press, 2010: 143-147.

3.3 裸露手法

服装与人体的关系反映着服装历史的进程，缠绕型还是体型型，覆盖型还是裸出型，不同的服装形态反映了不同的历史时期和文化背景[6]。现代西方服饰文化的特点之一就是展现人体的自然形态，包括通过裸露的方式将人体的形、色、质毫无遮挡地呈现给观者。由于中国传统女性美，主要表现为“优雅、端庄、娴静、婉约”，因此在大部分历史时期，妇女的体形曲线是完全不能显露的，更不用说裸露肢体了。裸露手法就是基于现代与传统着装观念的这种反差，以身体露与透的表现为设计原点，选择和处理结构、材料、色彩等元素的设计方法[7]。裸露手法能够以一种现代的、时尚的形式表现传统元素，实现传统与时尚的平衡。运用裸露手法进行中国风格服装设计，裸露部位和裸露方式的选择成为设计要点。可以根据流行，结合设计师的人体美理想，选择不同的人体裸露部位，比如选择当下流行的露腰[7]。裸露方式则可以考虑直露(图4)或半露等，结合蕾丝、网眼纱等薄透材料的选用，以展现人体曲线和性感魅力。3.4 量感扩张手法

中国传统服饰主体呈现为静态、适度与含蓄的格调，而现代主流服装则强调张扬个性及更强的视觉冲击力，并频繁采用量感扩张这种表现方式。量感扩张是指对造型、图案、色彩等设计元素的数量与形态进

篇24：品味时尚高中优秀作文

那是怎样的一种感觉，就像飞鸟划过整个头顶，就像牧童吹着那悠长的笛，就像整个山坡开满了鲜艳的花却又迅速枯萎。我知道忧伤与寂寞又一次占领了我的心房。

自从于偏僻的小村考到这个繁华的城市，我不止一次感到寂寞。本以为开了花就会结出硕大的果，本以为下过雨就会有彩虹，本以为走出小村前路就会平坦无阻。这么多的本以为蕴含着我对于未来生活的无限希冀，就像火红的铁块经现实的冷水一淬又变为了冷色。我在这个城市的学习并不很顺利。

同学们都很好，只是我总是感觉自己像个异类。时尚的他们光鲜动人，风风火火，而我？呵，还属于八九十年代未经造化的呢！我开始冷静地观察着，时尚原来如此：

这里的夏天，女人比男人穿得少。同学说，“真时尚！”

这里的青年，有些人的头发比家里老母鸡的颜色还要黄。同学说，“时尚，帅！”

这里的蔬菜，小瓜比村里的肉还贵，同学说，“绿色食品，时尚健康！”

……

呦，时尚原来如此，赶明儿回去让妈妈补丁别补了，这里有个洞才时尚呢！说这话，我心里有点酸，同学们有些话又现了出来，什么“菜鸟”、“虾米”之类的我不甚了解。

说“菜鸟”是时尚，那我告诉你，想当年我在村里上树掏鸟蛋、下河摸河蚌别提多“酷”了！

可这些，都是冷暖自知，他们不屑，我只能自我消遣。每每听到他们谈论什么游戏球赛之类的，我都静静地跑开。他们的“时尚”是他们的，我什么也没有。

也许就不该忧伤，这些时尚又与学习何干呢？即使外表老土，心灵时尚就够了。

想到这里，我又释然起来。时尚不过如此，经过我细细品味，还是咱们原先农村好啊！

“农村生态游”已成时尚，我估计我以后也就成时尚了。所以品味时尚，毋须忧伤嘛。

作为一个少年，我相信未来也许是最真的、最值得追求的“时尚”吧！

如此一番，品味时尚，颇有收获。

【简评】

这是一篇充满机智和才情的优秀文章。作者以“乡下人”的身份，用满含迷惑、忧伤、自信的眼光来审视、“品味”城市中光怪陆离的时尚，在城市和乡村、文明与落后两个互为参照的世界中，表达了自己对时尚的感觉和理解。文章语言优美纯净，排比的修辞手法运用得比较自如。

[品味时尚高中优秀作文]

篇25：品味时尚高中优秀作文

品味时尚高中优秀作文

那是一个繁华到极致的街口，以转角的轴为中线，有两家店。一家是国际闻名的服装品牌在此城的旗舰店，旗舰店旁边转角过去，有一个小铺坊长年隐藏在黑暗的角落，小小的木质门扉，还没有旁边旗舰店四分之一大。一位带着镶边眼镜的老人始终坐在离店门最远的那个角落的台子边，专心地给一两件剪裁精致的旗袍刺绣的花瓣上镶边。店铺的侧墙上，挂着一个久年未擦、覆着灰尘的铜牌。

无人问津这家小刺绣店，尽管它里面蕴藏着无数精美的手工艺品，人们往往目不斜视地走进隔壁的旗舰店，精心挑选，满载而归。全城的人都将穿着这个品牌的衣服作为时尚，男男女女，谁要是有能力进这家店购物就是一种能力。这种攀比，俨然成为市民的一种时尚。

每日清晨，旗舰店的清洁工“哗啦――”一声将水全部向那刺绣店的门口冲刷而去，脏兮兮的水流了一地。然后是汽车尖锐的刹车声，旗舰店的.销售总经理神情孤傲地冲店门口恭候的助理冷漠地微微致意，自动玻璃门将一切繁华又隔绝在店门里头。工商局不止一次来访并暗示刺绣店的老人，可能在不久的将来这里将被能付起更高地租、带动更多客流量的另一家国际品牌旗舰店所取代。

终于有那么一天，规划局请了驰名外省的一位美学专家过来勘察这条商业街的发展前景。美学专家的眉头一直锁着，慢慢踱过一家又一家规模很大的商铺，踱过一个又一个铮亮的橱窗，丝毫没有停下来的意思。一行人走到转角处的店铺，美学专家的脸色放光了许多。周围的人立马会意，有一西装革履、油头粉面者上前恭维地笑道：“先生果然好眼光，这转角的国际旗舰店就是拉动本城高端客户消费的头号品牌，这里地段繁华，发展前景十分广阔。”大家立马要拥着专家进店。专家的神色很严肃，只略略点了点头，迈开脚步不顾旁人失望的目光接着向前走。

走过刺绣店的门口，除了专家，所有人无视这家店继续向前走。但是专家这一核心人物的脚步倏地停下了。他凝视着不大的店门和里面昏暗的摆设，驻足良久，迈进了店门。老人正在专注地给一件精美的旗袍滚边，此时沉稳地慢慢抬起头，露出那张满是皱纹的、带着镶边眼镜的脸。没等大家明白过来怎么回事，下一秒，专家的手和老人的手紧紧地握在了一起。专家严肃的神色里竟似闪着一丝泪光。

“老师！”一声深沉的呼喊，所有人惊呆了。原来专家嘴里几年来谈到的那位神龙不见首的恩师，就是这位常年无人知晓的店铺的主人！据专家几番提及往事时说，当年他只是空有禀赋的研究生，是这家店铺那精挑细选的上好苏州丝绸，精湛的滚边技术，细腻的刺绣图案，使他从中悟到了美学的精髓，最终有了当今的成就。这番回来，也是特地来寻找当日的恩师的。

第二天报纸的头版头条，这个画面连带小小的刺绣店惊动全城，标题是“人们该如何品味真正的时尚？”

篇26：高中传统作文800字

滚滚大海奔涌而来，拍打着岸边的岩石，溅起一朵朵浪花。每一朵浪花都形态各异，且各具特色。我想：这些浪花不就像我们中国的传统节日一样吗?是那么的丰富多彩，是那么的精彩绝伦。

就让我们一起走进身边的节日吧!

激情四射的春节

“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符。”——王安石《元日》

新春到，家家户户乐逍遥。漫步在繁华的大街上，体会春节热闹的气氛，感受春节带来的喜悦。一家家店商门前摆起了一盆盆桔子树，挂起了一幅幅对联。妻子幸福地依靠在丈夫的肩膀，一脸幸福的摸样，而男士们也十分绅士地满足女士每一个要求。走过小巷，“啪啦啪啦”的爆竹声响彻云霄，一声声“新春快乐”在家家户户里传出。夜晚，烟花在海边绽放出它最美丽的笑颜，仿佛驱散了黑暗带来的冰冷，照亮了每个人脸庞上灿烂的笑容。

观一个美丽的烟火，游一个激情四射的春节。

香飘四里的端午

节分端午自谁言，万古传闻为屈原。堪笑楚江空渺渺，不能洗得直臣冤——文秀《端午》

四里飘粽香，龙舟鼓齐鸣。又逢一年一度的端午节，品尝美味食物——粽子。粽子是端午节一种传统食物，在古时，为了不让伟大的诗人屈原的遗体被湖底鱼儿吃掉，人们便将饭团包裹在艾叶里扔下去给鱼儿。如此一来，粽子便也渐渐转变为传统食品。每次我嗅到粽子外表艾叶的清香时，便被吸引得魂不守舍。轻咬第一口细细品味着带有叶子清香的糯米，口感十足回味无穷;再尝一口更是欲罢不能。多说无益，亲口品尝才能体会到粽子的美味。

尝一美味的粽子，享一个香飘四里的端午。

西雨纷飞的清明

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。——杜牧《清明》

清明节的雨是细腻的，同时也带有一种淡淡的思念之情。回故乡扫墓的人在墓碑旁舞着镰刀，清除杂草，满脸敬意。对于先人，他们唯有敬重;对于过世的亲人，他们唯有思念;这时，所有的年青人都会情不自禁的扶紧他们的父母，在心中暗暗发誓让自己父母快快乐乐地过度晚年。

体一个扫墓的悲伤。思一个细雨纷飞的清明。

走进身边的节日，融入生活，感受人生。从节日了看到祖国的繁荣，从节日里品味丰富的美食，从节日里缅怀已故的亲人。

朋友，生活的精彩从节日里体会，让我们一起走进身边的节日吧!

篇27：高中传统作文800字

流水潺潺，琴音袅袅，深林中一座青石小屋无言静贮……这看似如仙境桃源一般的场景其实正是李子柒视频中的场景。她用自己的方式赋予古老传统的生命力，让传统得以走下“神坛”，走入人间。

中华文明博大精深，源远流长，中华传统更是浩如烟海。造纸、蚕丝、竹艺、木工……每一样都曾在历史长河中绽放出绚丽的色彩。但随着历史的车轮滚滚前行，工业革命的号角呜呜吹响，传统工艺渐渐被人们束之高阁，明珠蒙尘，从一项项鲜活的技术变成了一个朦胧的概念。而李子染正是在这个时候打开了“阁楼”的一扇窗，让传统再次回到人间。

为什么李子染的视频如此受人欢迎?不仅因为她重视了中华传统，更在于她抓住了文化的内核。让传统走入人间，自然是要表象内在双管齐下。

试想，当我们看见“良田美池桑竹”之属的乡村风光时，我们会不会想起五柳先生笔下的“世外仙境水连天，桃源景色醉人间”?当我们听到低沉悠扬的琴音时，我们会不会回忆起卧龙先生“非淡泊无以明志，非宁静无以致远”的处世态度?当我们体味到诗情画意下的优雅从容、处变不惊，我们又会不会生出“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”之感?李子染展现了传统，更展现了传统背后中国人强大的文化自信。以原始农耕生活为主题并非刻意表现中国“落后”，恰恰相反，它带着我们溯源而上，回到了一个文化开始的地方，让我们在理解了自己来自何方后，能更深入地思考要去往何处。

诚然，李子染的视频并非完美无缺，她在对乡村生活的处理上过于“虚幻”和“理想化”。但“生活不只眼前的苟且，还有诗与远方”，李子染向我们展现的正是她心中的诗与远方。桃花源是陶渊明笔下的理想乌托邦，但这并不妨碍其成为无数人心中的精神港湾。更何况在早已进入机器现代化的今天，我们让传统走入人间并非为了推广使用传统技艺，而是为了传承传统背后蕴藏的工匠精神、大国风范。

如何让传统走入人间?李子染用她的方式做出了回答，各大博物馆、非遗传承人也在以自己的方式努力着。如故宫多次推出文创产品，纪录片《我在故宫修文物》就曾在电视台热映。但像李子染一样的人终究还是少数，白岩松便表示：“现在的问题不是李子染的做法是否正确，而是中国的李子染太少了。”一滴水只有汇入大海才不会干涸，让传统走入人间，我们不但要做见证者，更要做参与者。

让我们共同努力，让传统走入人间、重焕生机。我们正看到，那静悄悄的新年，有了鞭炮的祝福，有了庙会的欢庆，有了昔日的味道。

★ 传统又时尚的新年作文

★ 解读经典与时尚

★ 相声《看“潮流与时尚”》

★ 《传统与进步》说课稿

★ 关于时尚初中作文

★ 品味时尚作文

★ 传统与创新并存高一作文

★ 传统与美德的活作文

★ 传统之花不会荼蘼-高中作文

★ 传统与现代的精彩英语作文