“肥嘟嘟左卫门i”通过精心收集，向本站投稿了13篇蒙太奇写作手法范文，下面是小编为大家整理后的蒙太奇写作手法范文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
- 目录
篇1：写作手法
抒情散文的表现手法丰富多彩,借景抒情、托物言志、抑扬结合、象征等手法; 记叙文的写作手法如首尾照应、画龙点睛、巧用修辞、详略得当、叙议结合、正侧相映等; 议论文写作手法如引经据典、巧譬善喻、逆向求异、正反对比、类比推理等;
小说体：描写手法、烘托手法、伏笔和照应、悬念和释念、实写与虚写等. 古诗词：赋比兴、用典、衬托、对比、渲染、托物言志、画龙点睛、以小见大、卒章显志、欲扬先抑、联想、想像、语序倒置
具体表现手法
托物言志 借景抒情 叙事抒情 直抒胸臆 对比 衬托 卒章显志 象征 想象 联想
照应 寓情于景 反衬 烘托 托物起兴 以乐衬哀 渲染 虚实结合 侧面描写 正面描写 直接抒情 间接抒情 欲扬先抑
夸张 拟人 设置悬念 点面结合 开门见山 伏笔照应 开点题 首尾呼应
表现手法与写作手法的含义基本相同
考试中不会出现区分两者含义的试题
写作方法，也叫表现手法，是指在文学创作中塑造形象、反映生活所运用的各种具体方法和技巧。
包括：对 比、象征、托物言志(托物喻人)、欲扬先抑、衬托(烘托)、夸张讽刺、借景抒情、前后照应等。
常见写作方法、表现手法： 联想、想像、象征(托物言志)、比较、对比、衬托、反衬、烘托、以小见大、借景抒情(情景交融)、伏笔和铺垫、前后照应(呼应)、直接(间接)描写、扬抑(欲扬先抑、欲抑先扬)。
作用分别如下：
1、象征(托物言志)：通过咏物来抒情，常常借助于某些具体植物、动物、物品等的一些特性，委婉曲折地将作者的感情表达出来。
作用：首先是它把抽象的事理表现为具体的可感知的形象。
其次是可以使文章更含蓄些，运用眼前之物，寄托深远之意。
2、衬托：以他体从正面、反面两个角度陪衬本体。
作用：突出本体的特征。
3、对比：把两种相反的事物或一种事物相对立的两个方面作比较。
作用：鲜明的突出了主要事物或事物的主要方面的××特征。
4、借景抒情：通过描写具体生动的自然景象或生活场景，表达作者某种真挚的思想感情。
作用：做到情景交融，使文章充满诗情画意。
5、先抑后扬：先否定或贬低事物形象，尔后深入挖掘事物特点及内在意义，再对事物予以肯定、褒扬，作用：突出强调了事物(人物)的特征。
6、侧面(间接)描写：侧面烘托出该人物的××性格、品行和技能，使得文章结构更加集中紧凑，表达更为简洁精练。
直接和间接描写方法结合运用，可以使被描写的人物或景物的特点更加鲜明、突出。
7、伏笔和铺垫：作用：内容前后照应，情节严丝合缝。
8、照应：记叙文：使文章浑然一体，整体感强，突出主题。
议论文：强化论点。
散文：反复地抒发××情感，增加情感的深度。
9、联想：由一事物想到另一事物的心理过程。
作用：丰富文章内容，使人物形象更丰满，性格更鲜明突出，情节更生动感人。
10、想像：在原有的感性形象的基础上，创造新形象的心理过程。
作用：为塑造形象、表现主题服务。使读者接受美的陶冶。
篇2：写作手法
衬托：衬托就是利用事物间的近似或对立的条件，用一些事物为陪衬来突出所要表现的事物的表现手法。
它可以使被陪衬的事物显得更加突出，形象。
1、正衬：用相同或相似的事物来衬托，如以动衬动，以静衬静，以乐衬乐，以哀衬哀，即“绿叶衬红花”。
钱塘湖春行 白居易
孤山寺北贾亭西，水平初平云脚低。
几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
此诗以西湖生气勃勃之景，从正面衬托出诗人的欣喜之情。
此外，“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”(白居易“长恨歌”)以六宫后妃之美衬玉环更胜一筹的美。
2、是反衬法，即从反面衬托，以动衬静，以静衬动，以好衬坏，以劣衬优，以悲衬喜，以喜衬悲。
如，写人走路的声音响衬托夜深人静;又如，写某人的突然间的哈哈大笑反映他内心的悲伤。
乙学唱歌，突出乙的歌唱得更好;又如，写景美，衬托人美。
“月出惊山鸟，时鸣深涧中”(王维《鸟鸣涧》)以鸟之“惊”、“鸣”反衬春山“夜静”。
3、是旁衬法，即以旁人的反应来衬托。
如，通过路人的反应写某人的打扮的奇特;又如，写某人摔倒摔得很重，不直接写，而是写路上行人的惊呼、围观，这是旁衬
作用：突出主体或渲染主体,使之形象鲜明,给人以深刻的感受.
对比: 把对立的事物，或景，或境，或人，或情，前后相叙，加以比照，来使人从中有所感有所悟，以增强艺术效果的表现手法。
越中览古 李白
越王勾践破吴归，战士归家尽锦衣。
宫女如花满春殿，只今唯有鹧鸪飞。
诗人运用了对比的手法，今昔对比形成强烈的反差，让读者清晰的感受到历史盛衰的无常。
这里重点是通过今昔两种境况的对照，使人从中清晰强烈地感受到某种哲思，而不是为了突出其中的某一种境况。
作用：通过比较，突出事物的特点，更好地表现文章的主题或更加强烈而清晰地传达出诗人所要表达的意旨，
三、对比和衬托区别：对比是相反或相似的两种事物互相比照，以共同表现某种思想或意境，对比双方不分主次;而衬托是以次要事物为陪衬突出一个主要事物，一方是工具，一方是目的，两者主次分明。
(对比常用于论述，而衬托常用于描写)
象征(托物言志)：象征手法是根据事物之间的某种联系，借助某人某物的具体形象(象征体)，以表现某种抽象的概念、思想和情感。
通过咏物来抒情，常常借助于某些具体植物、动物、物品等的一些特性，委婉曲折地将作者的感情表达出来。
2、分类：象征手法包括象征体和本体两个方面，象征体和本体之间必须要有内在联系，这种联系依靠联想建立，就是从一事物想到与之有一定联系的别的事物，也就是从本体想到象征体的相似点、相近点，从而使抽象的思想、意义、概念形象化、具体化
3、作用：寓意深刻，能丰富人们的联想，耐人寻味，使人获得意境无穷的感觉;能给人以简练、形象的实感，能表达真挚的感情。
二、借景抒情：借景抒情又称寓情于景，是指作者带着强烈的主观感情去描写客观景物，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发感情，这种抒情方式叫借景或借物抒情。
例：a、在我国古代诗歌中，松、竹、梅、兰、山石、溪流、沙漠、古道、边关、落日、夜月、清风、细雨和微草等，常常是诗人借以抒情的对象。
b、白居易的“野火烧不尽，春风吹又生”借“原上草”的顽强抗争，尽情抒发对自然规律不可抗拒。
c、杜甫的《春望》：“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”诗人通过对花鸟草木的描写来抒发亡国的忧愤、离散的感伤。
在写作中，抒情而不只写情，绘景而不只写景，借景抒情，情以景兴，能使文章含而不露，蕴藉悠远，情丰意密，深切动人.
2、作用：做到情景交融，使文章充满诗情画意。
一、“借景抒情”、“触景生情”、“寓情于景”区别
1、“借景抒情”是指诗人用某种感情看待某一景物或场景，在其笔下，这一景物或场景，也染上了某种感情的色彩。
2、“触景生情”是指诗人见到某一景物，某一场景后，油然而引出的某种情感的抒发。
3、“寓情于景”是指诗人带着由自己的遭遇或处境而产生的强烈感情(如欢乐、悲哀、苦闷、彷徨等)，去观察和描写客观的自然景物，并自觉或不自觉地把这种主观感情熔铸到客观景物的描写之中，以客观之景来寄托感情。
4、(1)“借景抒情”与“触景生情”的区别：
“借景抒情”是先有情，源情而选景，是有我之境，物皆著我颜色。
“触景生情”是先见景，自然景物的变化触发了作者的联想，引起和触动了作者内在的思想感情。
(2)“借景抒情”与“寓情于景”的区别：
“借景抒情”表达感情比较直接，读完诗歌后的感受是见“情”不见“景”：“寓情于景”表达感情时正面不着一字，读完诗歌后的感受是见“景”不见“情”，但是仔细分析后却发现诗人的`感情全部寓于眼前的自然景色之中，一切景语皆情语。
侧面(间接)描写：
1、概念：侧面描写，又叫间接描写，是从侧面烘托人物形象，是指在文学创作中，作者通过刻画人物或环境的描绘来表现所要描写的对象，以使其鲜明突出，即间接地对描写对象进行刻画描绘。
2、分类：
(1)以旁面写正面，即通过对周围人物的描绘来表现所要描写的对象。
例如《夜走灵官峡》，通过成渝的描述和介绍，表现了成渝的父母不畏艰险、忘我劳动的精神;
(2)以对面写正面。
如《社戏》中写“我”因看戏等得不耐烦而兴味全无，没有正面写“我”扫兴，而是写舞台上演员的脸在自己眼中变得模糊了来表现;
(3)以反面写正面。
如用敌人的愚蠢来突出革命者的机智
3、作用：(1)侧面描写更能激发人的想象力
(2)侧面描写是对正面描写的有益补充
(3)侧面描写有利于表现人物的性格
4、答题技巧： 侧面烘托出该人物的××性格、品行和技能，使得文章结构更加集中紧凑，表达更为简洁精练。
直接和间接描写方法结合运用，可以使被描写的人物或景物的特点更加鲜明、突出。
伏笔：
概念：文看似无关紧要的事或者物，对下文将要出现的人物或事件预先作的某种提示或暗示，或者说是前文为后文情节埋伏的线索。
在戏剧创作中有称伏线。
运用注意事项：
(1)有伏必应，如果你在开头提到了枪，那么在第二或第三段就要提到开枪，不伏不应是败 笔，只伏不应同样也是败笔。
(2)伏笔要伏得巧妙，切忌刻意、显露。
伏笔一般做到别人无法轻易觉察到，要做到如风行 水上，自然成文。
(3)伏与应不宜前后紧贴。
如果伏笔前后贴得过近，反而会使文章显得呆板，读起来反而显 得枯燥。
答题注意事项：(1)伏笔是对照应的暗示，伏笔与照应互为因果。
(2)伏笔与照应在文中的位置经常相隔较远。
(3)伏笔往往一笔带过，貌似闲笔。
作用：好处是交代含蓄，使文章结构严密、紧凑，让读者看到下文时，不至于产生突兀、疑惑之感。
有助于全文达到结构严谨、情节发展合理的效果。
铺垫：
概念：铺垫是在一个人物出场前或者一个事件发生前，预先布置局势，安排一些情节场景作为征兆，制造
气氛
特点：是为主要情节蓄积酝酿的过程.
原则：要引而不发、自然合理.
种类：①从情节发展的方向来分,有正铺、反铺.
A.正铺是铺垫方向与情节发展的方向完全一致,又叫做正面铺垫.
B.反铺是铺垫的方向与情节发展的方向完全相反,出乎意料之外,又叫反面铺垫.
作用：(1)通过铺垫，可以渲染气氛，形成“山雨欲来”的情势，促使读者产生期待、盼望的急迫心情，
这样就大大增强了作品的吸引力
(2)铺垫是主要情节的基石,能增加情节张力,制造悬念使情节具有合理性.
一、伏笔与铺垫的区别
1、从目的和作用上看，铺垫是衬托。
作者尽管是在次要人物或事件上下功夫，其着眼点却是主要的人物或事件。
伏笔是对将要在作品中出现的人物或事件，预先作提示或暗示，使下文的情节不使读者感到疑惑，以求前后呼应。
它常常与“照应”配合使用，即所谓前有伏笔，后有照应。
2、从形态上看，为了达到衬托的目的，铺垫对起陪衬作用的部分往往大肆渲染，惟恐读者不见，因此，铺垫可以说是“显性”的;而伏笔呢，一般说来，贵在一个“伏”字，通常比较隐蔽，因而，伏笔是“隐性”的。
巧妙的伏笔，在没有看到“照应”之前，貌似“闲笔”。
3，从位置上看，铺垫一般在文章开头，伏笔常见于文章中间。
4、铺垫所使用的笔墨往往较多，可谓浓墨重彩(当然，其程度不及对主要人物或事件的描写);而伏笔通常只是一两笔，点到为止，否则就失去了“伏”的意义。
二、铺垫与伏笔的辨别方法
1、判断一文章是否运用了铺垫的手法，首先要弄清文章的主旨，再根据主旨判断文中哪些是主要材料，哪些是次要材料，用在前面的次要材料往往是铺垫，比如那些交代缘由、描写环境、陪衬烘托、铺陈渲染的文字。
但我们不能简单的回答“用来作铺垫”，而应具体地答出“为什么内容作铺垫”。
2、判断一文章是否运用了伏笔的手法，要看后文是否有照应，因为它常常与“照应”配合使用，即所谓前有伏笔，后有照应。
悬念
1、概念:文章的某一部分设置一个疑问或矛盾冲突，以造成读者某种急切期待和热烈关心的心理的一种写法。
设置悬念是记叙文写作中的一种表现手法。
2、设置悬念的表达效果具体有5个方面：
(1)使情节环环相扣
(2)使文章情节曲折生动
(3)激发读者阅读兴趣
(4)突出了文章主旨、人物形象
(5)达到震撼人心的效果
1、设置悬念的方法：
(一)直接提问法
就是在文中，直接突出一个大家不知道怎样回答的问题?常常出现在文章的标题或文章的开头，如“谁是最可爱的人?”“花儿为什么这样红?”“秦始皇为什么杀了自己的母亲?”等等。
(二)矛盾对立法
将相反的词汇或语义对立统一在一个人或事物上，造成矛盾，让人在无法理解中思考、阅读，破解迷惑。
例如：妈妈是柔弱的，妈妈又是刚强的;那声音听起来是近切的，又是茫远的;有的人活着，他已经死了，有的人死了，他还活着;死海不死。
(三)特例与寻常对照法
人或事物寻常是一种状态，在某个特定的时间点是另外一种状态，二者一先一后，并列书写，让读者在对比中，感觉到“这一刻”不同寻常，一定是发生了什么事，到底发生了什么呢?带着猜测去阅读。
例如：爸爸妈妈上夜班，每天我放学回家，总是铁将军把门。
然而今天放学后，我刚登上三楼，就发现我家的门大敞大开着......(平常“铁将军把门”，今天“大敞大开着”)。
又如：都德的《最后一课》中的一段——
平常日子，学校开始上课的时候，总有一阵喧闹，就是在街上也能听到。
开课桌啦，关课桌啦，大家怕吵捂着耳朵大声背书啦6767还有老师拿着大铁戒尺在桌子上紧敲着，“静一点，静一点6767”
我本来打算趁一阵喧闹偷偷地溜到我的座位上去;可是那一天，一切偏安安静静的，跟星期日的早晨一样。
我从开着的窗子望进去，看见同学们都在自己的座位上了;韩麦尔先生呢，踱来踱去，胳膊底下挟着那怕人的铁戒尺。
我只好推开门，当着大家的面走进静悄悄的教室。
你们可以想像，我那时脸多么红，心多么慌!(平常“总是一阵喧闹”，今天“安安静静”的)。
(四)倒叙法 记叙事件时，先将故事的结局，或者最精彩的部分即结局放到叙事的开始部分来写，然后再从故事的起因开始，交代事件的来龙去脉。
这样开头，让读者直接面对故事的结局，搞不明白——为什么会这样，于是带着问题边思考边读。
例如：我和妈妈到车站接姥姥，姥姥一见到妈妈，放生大哭.....(姥姥怎么哭了，到底放生了什么?)
(五)反经验法
人活着，总会在内心深处积累各种经验，这些经验在我们头脑中根深蒂固。
然而当我们读一些句子或段落时，获得的信息和我们的经验绝然不同，这时，我们就会产生疑问——为什么会这样?
例如一文章的题目是“1+1>2”，我们平常积累的信息是1+1=2,便会觉得非常奇怪，又如：装在套子里的人、下蛋公鸡、穿裙子的男人、六岁状元郎等等，都属于这一类。
(六)吊胃口法
文章一开头就出现了某个问题，需要解决，但作者一直不告诉读者答案，直到文章结尾，才都开包袱，让人明白真相。
例如，很多悬疑剧、谍战剧、侦破小说等等。
(七)迷惑法
通常在文章的标题或开头，或运用修辞、或用典、或运用一种奇怪的语义组合，让读者不明白作者要表达什么，要写什么，让读者看着标题或开头，一头雾水，激发读者的猎奇心理。
如一文章的标题是“太空清洁工”，谁能上太空去搞保洁工作?到太空里又去清洁什么?读完文章，才知道，作者是运用比喻这种修辞方法，将一种能够清理太空垃圾的卫星比作太空清洁工。
又如
一文章的开头：素质教育就是教会学生砸缸。
读完了才明白，这里的“砸缸”指典故“司马光砸缸”，教会学生砸缸，指培养学生应对问题的能力。
(八)插叙法
叙述一件事，事件叙述到中途，突然借助某个缘由，插入另一件事，让读者带着一个放不下的故事、一个不知道的下文和结局的故事，读另一个故事，读者的心中始终有一份沉沉的牵挂。
(九)抑扬法
先从贬低、否定的角度，去刻画一个人，然后笔锋倒转，逐步透过人物外在的丑陋，扬起人物唯美的精神世界，让读者在阅读过程中逐步觉醒、发现。
(抑扬法本身就是一种写作手法)
联想
1、概念：联想就是由一种事物想到与其相关的事物，即由此及彼，推物及人。
2、分类：
(一)相类联想。
指同类事物
(二)相似联想。
指两种不同的事物，因在某一点上有所相似而展开的联想。
间的质同联想。
(三)反向联想。
由事物间具须的相反的特点而引起的联想，也叫对比联想。
这种相关的两性事之间的逆向联想，可以是一正一反，鲜明对比，从去分明;也可以此一彼一，方向相反，是非清醒。
(四)连锁联想。
从已知的信息，联想到某一观点，然后由此及彼地联想下去，思维流向随之一层一层向纵深发展下去，就是连锁联想。
(五)变形联想。
从原信息点出发，合想地增加一些与它有关的信息材料，来诱发思维、拓展思维的又一种心理过程。
3、使用注意事项：第一点：是要抓住事物特征边看边想。
当我们掌握了事物的特征后，可以问自己几个问题:它像什么，给人的感觉怎样?它使你想到了什么，使你产生什么回忆?
第二点：是要抓住重点，边写边想。
当我们准备写文章时，要考虑实物的特征，哪些内容运用联想能表达得更充实、更丰富、更具体。
第三点：联想必须紧扣文章的中心，与中心无关的联想写得再美，也不能使文章增色，相反，还有碍于文章中心的表达
4、作用：它能丰富文章内容，开拓作者思路，推动文章情节发展。
它可以不受时空局限，让思维纵横驰骋，可以连接作者的思想和感受，可以极大地发挥个体创造性，按照自己的思想去塑造艺术形象。
想像
1、概念：人们在头脑中运用已获得的表象，经过加工、改造、创造出一个并未直接感知的新事物形象的心理过程。
2、分类：
(一)再造想象，是根据语言的描述或图样的示意，在脑中形成客观上已存在的、但自己并未古籍过的事物的形象的过程。
(二)创造想象，是一种不依据现成的描述，而在对记忆表象经过加工的基础上独立创造出来的新形象的过程。
文学作品中创造的典型形象，科学的幻想以及学生对未来的理想等，都属于创造想象。
它不同于再造想象。
例：鲁迅先生塑造的阿Q形象，是创造想象，而读者阅读了《阿Q正传》后，头脑中呈现出阿Q形象，则是再造想象了。
3、作用：
(一)有助于独创:想象是重新组合表象，以创造出新的形象。
由于这重新组合带有极大的自由性，因此有可能创造出独特性的形象.
(二)有助于开拓思路。
想象是对表象的改组，可以突破直接经验的限制，表现广阔的生活领域.
(三)有助于强化感情。
在写作中，感情与想象是互相交织、互相作用的。
一方面，感情唤起想象。
一个痛苦的人，他的想象往往会显出无限悲惨的画面;一个快乐的人，则往往会想象出异常美好的画面
(四)有助于增强形象性。
有时候，作者的感情特别强烈，只靠一般的描写不足于传达;或者所写的内容比较抽象，很难加以描写，这时候就需要借助于想象。
想象可以超越时空的限制，把最能反映事物本质的表象集中在一起，创造出新的形象，因此能强烈地感染人。
例如朱自清的散文《匆匆》，通过作者的想象，抽象的不可触摸的时间形象，很自然地就会在读者与作者之间产生共鸣。
4、联想与想象的区别：
(一)联想，是一种心理活动的方式，也是一种重要的构思方式，想象，是一种有目的、创造性的思维活动。
(二)联想，比较实在;想象，比较虚幻。
联想，是大概;想象，较具体
篇3：写作手法
1、象征(隐喻)
用具体的事物来表现某种抽象的概念、思想或感情，特点是利用象征物与被 象征物之间的某一特点(内容)得到含蓄而形象的表现，增强文章的表现力。
象征手法的“托义于物”也就是“借此言彼”，主旨含而不露，隐而不晦。
2、托物言志，作者在对事物的进行描绘的过程中，非常巧妙地寄托作者个人的情感和理念，把自己的感情融入到事物中，来表达自己的内心情感，含蓄、哲理和暗示性，使读者在欣赏中获得独特的美感享受。
3、借景抒情，通过景物的描写，来衬托作者或喜或悲的情感。
4、虚实结合，可以抓住重点，突出事物的本质特征，从而更鲜明的刻画人物的性格，凸现事物、景物的特点，更集中地揭示题旨。
结构紧凑，笔墨集中。
5、动静相衬，动衬静，静衬动，生动的烘托作用，相得益彰。
6、以小见大，由平凡细微的事情反映重大的主题，突出表现中心，更有震撼力。
7、联想与想象
所谓联想，就是由一事物想到另一事物的心理过程，所谓想象，就是在原有感性形象的基础上创造出新形象的过程。
联想想象经常在一起使用，可以使文章内容更为丰富，形象更丰满、生动，增添文章的艺术表现力。
8、伏笔(铺垫)：
作用：内容前后照应，情节严丝合缝。
9、照应：
使文章浑然一体，整体感强，突出主题。
10、先抑后扬(欲扬先抑;对比，对偶)，引发好奇，感情铺垫，引发好奇。
11、渲染与烘托(衬托)
渲染，是指作者作多方面的挥洒铺陈，集中描写，突出人或事物的本质特点，用以加深主题的一种表现手法。
衬托是指不直接地对主要的人物或事物进行描写，而是对其背景，与之相关的人或事物加以描绘，使其形象突出。
常用的写作手法及作用：(对比、烘托、欲扬先抑、巧设悬念、以小见大、开宗明义、卒章显志、托物言志(即象征)、寓事于理、情景交融、夹叙夹议……)
(1)拟人手法：赋予事物以人的性格、思想、感情和动作，使物人格化，从而达到形象生动的效果。
(2)比喻手法：形象生动、简洁凝练地描写事物、讲解道理。
(3)夸张手法：突出人或事物的特征，揭示本质，给读者以鲜明而强烈的印象。
(4)象征手法(托物言志)：把特定的意义寄托在所描写的事物上，表达了……的情感，增强了文章的表现力。
(5)对比手法：通过比较，突出事物的特点，更好地表现文章的主题。
(6)衬托(侧面烘托)手法：以次要的人或事物衬托主要的人或事物，突出主要的人或事物的特点、性格、思想、感情等。
衬托，同类事物衬托是“正衬”，相反事物衬托是“反衬”;以次衬主。
(7)讽刺手法：运用比喻、夸张等手段和方法对人或事物进行揭露、批判和嘲笑，加强深刻性和批判性，使语言辛辣幽默。
篇4：写作手法
一：拟人手法
赋予事物以人的性格、思想、感情和动作，使物人格化，从而达到形象生动的效果。
二：比喻手法
形象生动、简洁凝练地描写事物、讲解道理。
三：夸张手法
突出人或事物的特征，揭示本质，给读者以鲜明而强烈的印象。
四：象征手法
把特定的意义寄托在所描写的事物上，表达了……的情感，增强了文章的表现力。
五：对比手法
通过比较，突出事物的特点，更好地表现文章的主题(具体)。
六：衬托(侧面烘托)手法
以次要的人或事物衬托主要的人或事物，突出主要的人或事物的特点、性格、思想、感情等。
七：讽刺手法
运用比喻、夸张等手段和方法对人或事物进行揭露、批判和嘲笑，加强深刻性和批判性，使语言辛辣幽默。
八：欲扬先抑
先贬抑再大力颂扬所描写的对象，上下文形成对比，突出所写的对象，收到出人意料的感人效果。
九：前后照应(首尾呼应)
使情节完整、结构严谨、中心突出。
常见修辞手法及作用
常见的修辞方法有:比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、设问、反问。
(1)比喻
它是用某一具体的、浅显、熟悉的事物或情境来说明另一种抽象的、深奥、生疏的事物或情境的一种修辞方法。
比喻分明喻、暗喻、借喻三种形式。
明喻的形式可简缩为:甲(本体)如(喻词:像、似、若、犹、好像、仿佛)乙(喻体)。
暗喻的形式可简缩为:甲是(喻词:成、变成、成为、当作、
化作)乙。
明喻在形式上是相似关系,暗喻则是相合关系。
借喻:只出现喻体,本体与比喻词都不出现。
如:燕雀安知鸿鹄之志!
作用：能将表达的内容说得生动、具体、形象。
给人以深刻鲜明的形象，使说理更透彻。
(2)借代
不直接说出要说的人或事物,而是借用与这一人或事物有密切关系的名称来替代,如以部分代全体;用具体代抽象;用特征代本体;用专名代通称等。
作用：可引人联想，形象突出、生动、具体、使特点更鲜明。
如: ①不拿群众一针一线。
(一针一线代群众的一切财产)
②不要大锅饭。
(“大锅饭”代抽象的“平均主义”)
③花白胡子坐在墙角里吸旱烟。
(花白胡子是以特征代本体)
④千万个雷锋活跃在祖国大地上。
(“雷锋”以具体的形象代抽象的共产主义思想)
(3)比拟
把人当物写或把物当人来写的一种修辞方法,前者称之为拟物,后者称之为拟人。
作用：使具体事物人格化、语言生动、形象。
如:
①做人既不可翘尾巴,也不可夹着尾巴。
(拟物)
②蜡炬成灰泪始干。
(拟人)
(4)夸张
对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小描绘的一种修辞方法。
作用：揭示事物的本质，烘托气氛，引起联想，使表达的事物更突出、更鲜明。
如:
①白发三千丈,缘愁似个长。
(“三千丈”为扩大夸张)
②芝麻粒儿大的事,不必放在心上。
(“芝麻粒儿”是缩小夸张)
(5)对比
是把两种事物或同一事物的两个方面并举加以比较的方法。
作用：能使语言色彩鲜明，事物的性质、特征等更加鲜明突出。
①先天下之忧而忧,后天下之乐而乐。
②朱门酒肉臭,路有冻死骨。
(6)对偶
用结构相同或相近,字数相等的一对短语或句子对称排列起来表达相对或相近的意思。
主要作用是整齐匀称，节奏感强，高度概括，有音乐美。
如: ①满招损,谦受益。
②横眉冷对千夫指,俯首甘为孺子牛。
③欲穷千里目,更上一层楼。
(流水对)
④望长城内外,惟余莽莽,大河上下,顿失滔滔。
(扇面对)
(7)排比
把内容相关、结构相同或相似、语气一致的几个(一般要三个或三个以上)短语或句子连用的方法。
作用：增强语言气势，深化思想内容，增强文章的说服力和感染力。
如:
但这回却很有几点出于我的意外。
一是当局者竟会这样地凶残,一是流言家竟至如此之下劣,一是中国的女性临难竟能如是之从容。
(8)反复
根据表达需要,使同一个词语或句子一再出现的方法。
反复可以是连续的,也可间隔出现。
作用：突出思想，强调感情，有时能够加强节奏感。
如: ①冒着敌人的炮火,前进!前进!前进!
②敌人从哪里进攻,我们就要它在哪里灭亡,敌人从哪里进攻,我们就要它在哪里灭亡。
(9)反语
即通常所说的“说反话”--实际要表达的意思和字面意思是相反的。
如:“友邦人士”从此可以不必“惊诧莫名”,只请放心来瓜分就是了。
(10)反问
是用疑问的形式来表达确定的意思,因此,不需要回答。
作用：加强语气，激发读者的感情，以使读者留下深刻印象。
如:难道中学老师和小姐骑自行车还成体统吗?(《装在套子里的人》)
(11)设问
为了突出所说的内容,把它用问话的形式表示出来。
作用是提醒人们注意、引起思考、突出某些内容。
如:这七人端的是谁?不是别人,原来正是晁盖、吴用、公孙胜、刘唐、三阮。
设问是自问自答的。
此外,教材中出现较多的修辞方法还有:引用、双关、顶针(或称“联珠”)、呼告、叠字、警策、通感、婉曲、讳饰等。
篇5：蒙太奇
蒙太奇（法语：Montage）是音译的外来语，原为建筑学术语，意为构成、装配。经常用于三种艺术领域，可解释为有意涵的时空人为地拼贴剪辑手法。最早被延伸到电影艺术中，后来逐渐在视觉艺术等衍生领域被广为运用。
目录简介电影叙事种类收缩展开简介蒙太奇原指影像与影像之间的关系而言，有声影片和彩色影片出现之后，在影像与声音（人声、音响、音乐），声音与声音，彩色与彩色，光影与光影之间，蒙太奇的运用又有了更加广阔的天地。蒙太奇的名目众多，迄今尚无明确的文法规范和分类，但电影界一般倾向分为叙事的、抒情的和理性的（包括象征的、对比的和隐喻的）三类。 第二次世界大战后，法国电影理论家巴赞（Andr Bazin， 1918－1958）对蒙太奇的作用提出异议，认为蒙太奇是把导演的观点强加于观众，限制了影片的多义性，主张运用景深镜头和场面调度连续拍摄的长镜头摄制影片，认为这样才能保持剧情空间的完整性和真正的时间流程。但是蒙太奇的作用是无法否定的，电影艺术家们始终兼用蒙太奇和长镜头的方法从事电影创作。也有人认为长镜头实际上是利用摄影机动作和演员的调度，改变镜头的范围和内容，并称之为“内部蒙太奇”。蒙太奇大的方面可以分为表现蒙太奇和叙事蒙太奇，其中又可细分为心理蒙太奇，抒情蒙太奇，平行蒙太奇，交叉蒙太奇，重复蒙太奇等等。 定义 蒙太奇(Montage)在法语是“剪接”的意思，但到了俄国它被发展成一种电影中镜头组合的理论，在涂料、涂装行业蒙太奇也是独树一帜的艺术手法和自由式涂装的含义。 当不同镜头拼接在一起时，往往又会产生各个镜头单独存在时所不具有的特定含义。写作时采用这种方法写作的方式也叫蒙太奇手法。 在电影文学中，刘猛就是蒙太奇手法运用到文学中的代表。
构成
蒙太奇一般包括画面剪辑和画面合成两方面，画面剪辑：由许多画面或图样并列或叠化而成的一个统一图画作品，画面合成：制作这种组合方式的艺术或过程。电影将一系列在不同地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排列组合起来，叙述情节，刻画人物。
意义
当不同的镜头组接在一起时，往往会产生各个镜头单独存在时所不具有的含义。例如卓别林把工人群众赶进厂门的镜头，与被驱赶的羊群的镜头衔接在一起；普多夫金把春天冰河融化的镜头，与工人示威游行的镜头衔接在一起，就使原来的镜头表现出新的含义。爱森斯坦认为，将对列镜头衔接在一起时，其效果“不是两数之和，而是两数之积”。凭借蒙太奇的作用，电影享有时空的极大自由，甚至可以构成与实际生活中的时间空间并不一致的电影时间和电影空间。蒙太奇可以产生演员动作和摄影机动作之外的第三种动作，从而影响影片的节奏。早在电影问世不久，美国导演，特别是格里菲斯，就注意到了电影蒙太奇的作用。后来的苏联导演库里肖夫、爱森斯坦和普多夫金等相继探讨并总结了蒙太奇的规律与理论，形成了蒙太奇学派，他们的有关著作对电影创作产生了深远的影响。 蒙太奇的功能主要有： * 通过镜头、场面、段落的分切与组接，对素材进行选择和取舍，以使表现内容主次分明，达到高度的概括和集中。 * 引导观众的注意力，激发观众的联想。每个镜头虽然只表现一定的内容，但组接一定顺序的镜头，能够规范和引导观众的情绪和心理，启迪观众思考。 * 创造独特的影视时间和空间。每个镜头都是对现实时空的记录，经过剪辑，实现对时空的再造，形成独特的影视时空。 通过蒙太奇手段，电影的叙述在时间空间的运用上取得极大的自由。一个化出化入的技巧（或者直接的跳入）就可以在空间上从巴黎跳到纽约，或者在时间上跨过几十年。而且，通过两个不同空间的运动的并列与交叉，可以造成紧张的悬念，或者表现分处两地的人物之间的关系，如恋人的两地相思。不同时间的蒙太奇可以反复地描绘人物过去的心理经历与当前的内心活动之间的联系。这种时空转换的自由使电影在很大程度上取得了小说家表现生活的自如。蒙太奇的运用，使电影艺术家可以大大压缩或者扩延生活中实际的时间，造成所谓“电影的时间”，而不给人以违背生活中实际时间的感觉。但需要注意的是，对蒙太奇的把握不能过长，否则会令人乏味，也不能过短，会让人感觉仓促。 蒙太奇这种操纵时空的能力，使电影艺术家能根据他对生活的分析，撷取他认为最能阐明生活实质的，最能说明人物性格、人物关系的，乃至最能抒述艺术家自己感受的部分，组合在一起，经过分解与组合，保留下最重要的、最有启迪力的部分，摒弃省略大量无关轻重的琐屑，去芜存菁地提炼生活，获得最生动的叙述、最丰富的感染力。格里菲斯在《党同伐异》一片中表现在法庭上无辜的丈夫看着被判罪的妻子的痛苦，只集中拍摄她痉挛着的双手。《红色娘子军》里，琼花看到地主南霸天，便违反侦察纪律开了枪，紧接的镜头是队长把缴下来的.琼花的枪往桌上一拍，避免了向连长汇报的经过。动作是中断了，但剧情是连续的，人物关系是发展的。这种分解与组合的作用，使电影具有高度集中概括的能力，使一部不到两小时的影片能象《公民凯恩》那样介绍一个人的一生，涉及几十年的社会变迁。 蒙太奇还有两个无法否定的重要作用。一是使影片自如地交替使用叙述的角度，如从作者的客观叙述到人物内心的主观表现，或者通过人物的眼睛看到某种事态。没有这种交替使用，影片的叙述就会单调笨拙。二是通过镜头更迭运动的节奏影响观众的心理。 蒙太奇的种种功能，使几代电影艺术家、理论家深信“蒙太奇是电影艺术的基础”，“没有蒙太奇，就没有了电影”，认为电影要采用特殊的思维方式――蒙太奇思维方式。
电影简介
蒙太奇根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。由此可知，蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑，推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。首先，它是使用摄影机的手段，然后是使用剪辑的手段。当然，电影的蒙太奇，主要是通过导演、摄影师和剪辑师的再创造来实现的。电影的编剧为未来的电影设计蓝图，电影的导演在这个蓝图的基础上运用蒙太奇进行再创造，最后由摄影师运用影片的造型表现力具体体现出来。 在电影的制作中，导演按照剧本或影片的主题思想，分别拍成许多镜头，然后再按原定的创作构思，把这些不同的镜头有机地、艺术地组织、剪辑在一起，使之产生连贯、对比、联想、衬托悬念等联系以及快慢不同的节奏，从而有选择地组成一部反映一定的社会生活和思想感情、为广大观众所理解和喜爱的影片，这些构成形式与构成方式，就叫蒙太奇。
实现
电影的基本元素是镜头，而连接镜头的主要方式、手段是蒙太奇，而且可以说，蒙太奇是电影艺术的独特的表现手段。既然一部影片的最小单位是镜头，那么，这电影的基本元素――镜头，究竟是什么呢？它和蒙太奇又有什么关系？我们知道，镜头就是从不同的角度、以不同的焦距、用不同的时间一次拍摄下来，并经过不同处理的一段胶片。实际上，从镜头的摄制开始，就已经在使用蒙太奇手法了。就以镜头来说，从不同的角度拍摄，自然有着不同的艺术效果。如正拍、仰拍、俯拍、侧拍、逆光、滤光等，其效果显然不同。就以本同焦距拍摄的镜头来说，效果也不一样。比如远景、全景、中景、近景、特写、大特写等，其效果也不一样。再者，经过不同的处理以后的镜头，也会产生不同的艺术效果。加之，由于空格、缩格、升格等手法的运用，还带来种种不同的特定的艺术效果。再说，由于拍摄时所用的时间不同，又产生了长镜头和短镜头，镜头的长短也会造成不同的效果的。 同时，在连接镜头场面和段落时，根据不同的变化幅度、不同的节奏和不同的情绪需要，可以选择使用不同的联接方法，例如淡、化、划、切、圈、掐、推、拉等。总而言之，拍摄什么样的镜头，将什么样的镜头排列在一起。用什么样的方法连接排列在一起的镜头，影片摄制者解决这一系列问题的方法和手段，就是蒙太奇。如果说画面和音响是电影导演与观众交流的“语汇”，那么，把画面、音响构成镜头和用镜头的组接来构成影片的规律所运用的蒙太奇手段，那就是导演的“语法”了。对于一个电影导演来说，掌握了这些基本原理并不等于精通了“语法”，蒙太奇在每一部影片中的特定内容和美学追求中往往呈现着千姿百态的面貌。蒙太奇对于观众来说，是从分到分。对于导演来说，蒙太奇则先是由合到分，即分切，然后又由分到合，即组合。分切的最小单位是镜头，因此导演应写出分镜头剧本。作为观众，应当怎样从蒙太奇的角度来鉴赏导演的艺术呢？说到底，蒙太奇是导演用来讲故事的一种方法；听的人总希望故事讲得顺畅、生动，富有感染力又能调动起观众的联想，引起观众的兴趣，这些要求完全适用于蒙太奇。观众不仅仅满足于弄清剧情梗概，或一般地领悟到影片的思想意念，而是要求清晰而流畅地感知影片叙述流程的每一个环节和细部，―部影片的蒙太奇首先应让观众看懂。 一部当代的故事影片，一般要由五百至一千个左右的镜头组成。每一个镜头的景别、角度、长度，运动形式，以及画面与音响组合的方式，都包含着蒙太奇的因素。可以说，从镜头开始就已经在使用蒙太奇了。与此同时，在对镜头的角度、焦距、长短的处理中，就已经包含着摄制者的意志、情绪、褒贬、匠心了。 在镜头间的排列、组合和联接中，摄制者的主观意图就体现得更加清楚。因为每一个镜头都不是孤立存在的，它对形态必然和与它相连的上下镜头发生关系，而不同的关系就产生出连贯、跳跃、加强、减弱，排比、反衬等不同的艺术效果。另一方面，镜头的组接不仅起着生动叙述镜头内容的作用，而且会产生各个孤立的镜头本身未必能表达的新含义来。格里菲斯在电影史上第一次把蒙太奇用于表现的尝试，就是将一个应在荒岛上的男人的镜头和一个等待在家中的妻子的面部特写组接在一起的实验，经过如此“组接”，观众感到了“等待”和“离愁”，产生了一种新的、特殊的想象。又如，把一组短镜头排列在一起，用快切的方法来连接，其艺术效果，同一组的镜头排列在一起，用“淡”或“化”的方法来连接，就大不一样了。
例如
把以下A、B、C三个镜头，以不同的次序连接起来，就会出现不同的内容与意义。 A，一个人在笑； B、一把手枪直指着；C、同一个人脸上露出惊惧的样子。 这三个特写镜头，给观众什么样的印象呢？ 如果用A―B―C次序连接，会使观众感到那个人是个懦夫、胆小鬼。然而，镜头不变，我们只要把上述的镜头的顺序改变一下，则会得出与此相反的结论。 C、一个人的脸上露出惊惧的样子，B、一把手枪直指着；A、同一个人在笑。 这样用C―B―A的次序连接，则这个人的脸上露出了惊惧的样子，是因为有一把手枪指着他。可是，当他考虑了一下，觉得没有什么了不起，于是，他笑了――在死神面前笑了。因此，他给观众的印象是一个勇敢的人。 这样，改变一个场面中镜头的次序，而不用改变每个镜头本身，就完全改变了一个场面的意义，得出与之截然相反的结论，得到完全不同的效果。 这种连贯起来的组织相排列，就是运用电影艺术独特的蒙太奇手段，也就是我们所讲的影片的结构问题。从上面的例子，我们可以看出这种排列和组合的结构的重要性，它是把材料组织在一起表达影片的思想的重要手段。同时。由于排列组合的不同，也就产生了正、反，深、浅，强、弱等不同的艺术效果。
效果
苏联电影大师爱森斯坦认为，A镜头加B镜头，不是A和B两个镜头的简单综合，而会成为C镜头的崭新内容和概念。他明确地指出：“两个蒙太奇镜头的对列不是二数之和，而更像二数之积――这一事实，以前是正确的，今天看来仍然是正确的。它之所以更像二数之积而不是二数之和，就在于对排列的结果在质上（如果愿意用数学术语，那就是在“次元”上）永远有别于各个单独的组成因素。我们再举一个例子。妇人――这是一个画面，妇人身上的丧服――这也是一个画面；这两个画面都是可以用实物表现出来的。而由这两个画面的对列所产生的‘寡妇’，则已经不是用实物所能表现出来的东西了，而是一种新的表象，新的概念，新的形象。” 运用蒙太奇手法可以使镜头的衔接产生新的意义，这就大大地丰富了电影艺术的表现力，从而增强了电影艺术的感染力。关于这个问题，我们还可以从物理学上的一个现象得到极大的启发：众所周知，炭和金刚石这两种物质，就其分子组成来讲是的相同的。但一个出奇的松脆，一个则无比的坚硬，为什么？科学家研究的结果证明：是因为分子排列（晶格结构）不同而造成的。这就是说，同样的材料，由于排列不同，可以产生如此截然相反的结果，这实在发人深思了。 匈牙利电影理论家贝拉・巴拉兹也同样指出：“上一个镜头一经连接，原来潜在于各个镜头里的异常丰富的含义便像电火花似地发射出来。”可见这种“电火花”似的含义是单个镜头所“潜在”的为人们所未察觉的，非要在“组接”之后，才能让人们产生一种新的、特殊的想象。我们所讲的蒙太奇，首先是指的这种镜头与镜头的组接关系，也包括时间和空间、音响和画面、画面和色彩等相互间的组合关系。以及由这些组接关系所产生的意义与作用等。 “蒙太奇就是影片的连接法，整部片子有结构，每一章、每一大段、每一小段也要有结构，在电影上，把这种连接的方法叫做蒙太奇。实际上，也就是将一个个的镜头组成一个段，再把一个个的小段组成一大段，再把一个个的大段组织成为一部电影，这中间并没有什么神秘，也没有什么诀窍，合乎理性和感性的逻辑，合乎生活和视觉的逻辑，看上去顺当、合理、有节奏感、舒服，这就是高明的蒙太奇，反之，就是不高明的蒙太奇了。”再没有如此深入浅出、通俗易懂地对蒙太奇的说明与阐述了。
叙事叙事蒙太奇由美国电影大师格里菲斯等人首创，是影视片中最常用的一种叙事方法。它的特征是以交代情节、展示事件为主旨，按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合镜头、场面和段落，从而引导观众理解剧情。这种蒙太奇组接脉络清楚，逻辑连贯，明白易懂。叙事蒙太奇又包含下述几种具体技巧： 1.平行蒙太奇 这种蒙太奇常以不同时空(或同时异地)发生的两条或两条以上的情节线并列表现，分头叙述而统一在一个完整的结构之中。 格里菲斯、希区柯克都是极善于运用这种蒙太奇的大师。平行蒙太奇应用广泛，首先因为用它处理剧情，可以删节过程以利于概括集中，节省篇幅，扩大影片的信息量，并加强影片的节奏；其次，由于这种手法是几条线索平列表现，相互烘托，形成对比，易于产生强烈的艺术感染效果。如影片《南征北战》中，导演用平行蒙太奇表现敌我双方抢占摩天岭的场面，造成了紧张的节奏扣人心弦。 2.交叉蒙太奇 交叉蒙太奇又称交替蒙太奇，它将同一时间不同地域发生的两条或数条情节线迅速而频繁地交替剪接在一起，其中一条线索的发展往往影响另外线索，各条线索相互依存，最后汇合在一起。这种剪辑技巧极易引起悬念，造成紧张激烈的气氛，加强矛盾冲突的尖锐性， 是掌握观众情绪的有力手法，惊险片、恐怖片和战争片常用此法造 成追逐和惊险的场面。如《南征北战》中抢渡大沙河一段，将我军和敌军急行军奔赴大沙河以及游击队炸水坝三条线索交替剪接在一起，表现了那场惊心动魄的战斗。 3.颠倒蒙太奇 这是一种打乱结构的蒙太奇方式，先展现故事的或事件的当前状态，再介绍故事的始末，表现为事件概念上“过去”与“现在”的重新组合。它常借助叠印、划变、画外音、旁白等转入倒叙。运用颠倒式蒙太奇，打乱的是事件顺序，但时空关系仍需交代清楚，叙事仍应符合逻辑关系，事件的回顾和推理都以这种方式结构。 4.连续蒙太奇 这种蒙太奇不象平行蒙太奇或交叉蒙太奇那样多线索地发展，而是沿着一条单一的情节线索，按照事件的逻辑顺序，有节奏地连续叙事。这种叙事自然流畅，朴实平顺，但由于缺乏时空与场面的变换，无法直接展示同时发生的情节，难于突出各条情节线之间的对列关系，不利于概括，易有拖沓冗长，平铺直叙之感。因此， 在一部影片中绝少单独使用，多与平行、交叉蒙太奇手交混使用，相辅相成。
种类蒙太奇具有叙事和表意两大功能，据此，我们可以把蒙太奇划分为三种最基本的类型:叙事蒙太奇，表现蒙太奇，理性蒙太奇。第一种是叙事手段，后两类主要用以表意。在此基础上还可以进行第二级划分，具体如下:叙事蒙太奇（平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重复蒙太奇、连续蒙太奇）、表现蒙太奇（抒情蒙太奇、心理蒙太奇、隐喻蒙太奇、对比蒙太奇）、理性蒙太奇（杂耍蒙太奇、反射蒙太奇、思想蒙太奇）（以上分类及具体解释见《电影艺术词典》中国电影出版社）
篇6：蒙太奇手法在古诗词中的运用
蒙太奇手法在古诗词中的运用
诗歌与电影尽管传达媒介截然不同，但是诗歌在意象的组合、以有限表达无限创造意蕴无穷的意境、激发接受者的想象和联想方面与电影通过蒙太奇的方式进行镜头组接产生新的时空和意义，用空镜头进行视觉抒情等方面具有许多相似性和共同性。
蒙太奇是法国建筑行业术语，原意是装配、构成，用于电影艺术后意为“剪接、组合”，即指依照情节的发展和观众的注意程序把一个个镜头(包括声音)合乎逻辑的连结在一起的一种技巧。苏联电影艺术家普多夫金说：电影艺术的基础是蒙太奇。电影通过这种手段能把许多在时间和空间上不相承续的镜头直接组接在一起产生对比、联想、隐喻、抒情等艺术效果。电影的这种蒙太奇手法在中国一两千年前的古典诗词中已被无意识的广泛运用。本文试从古诗词中去寻找“蒙太奇”的身影，以全新的视角感受古典诗词的巨大艺术魅力。
梅雅·德伦曾指出：“电影与诗歌有共同之处，因为它能把各种形象加以并列。”首先，诗歌的意象组合和大幅度跳跃的方式与电影的蒙太奇方式具有相当的共同性。比如马致远的元曲小令《天净沙·秋思》：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。这首小令很短，只有五句二十八个字，但二十八字中却排列着十个意象，被当作诗歌意象大跨度跳跃的典范。从电影语言的角度看，小令中的每一个名词都可以成为电影中的一个镜头或画面，其组接无疑具有一种蒙太奇的效果。“枯藤、老树、昏鸦”是中近景，“小桥、流水、人家”是中远景和摇镜头的组合，而从“古道”、“西风”到“瘦马”，从西下的“夕阳”到“断肠人”，则仿佛是摄影机从远景慢慢地推到近景，最后则是“断肠人”的特写或大特写，可谓镜语流畅，镜头推拉摇移自如。《秋思》正像是一个导演工作剧本。马致远娴熟的技艺正与电影蒙太奇手法不谋而合。
中国电影《爱情麻辣烫》的结构方式则很像诗歌意象群的组合结构。影片通过两性关系的主线，展示了五个年龄段的爱情，连缀起在时空上互不相关的几个人或几件事：情窦初开的少年、正在筹办婚礼的一对青年、萍水相逢的另一对青年男女、准备离婚的一对中年男女、几个寻找“黄昏恋”的老人，五个小故事组成整个影片内容的独特结构方式，包容和演绎了不同年龄段的人们的情感经历，让人感受平凡的生活中的种种事与愿违，理想与现实的碰撞、摩擦。
其次，诗歌经常用含蓄、以少胜多的手法营造余音袅袅、意蕴无穷的意境，与电影在一段叙事场面之后，恰当地切入象征情绪情感的空镜头(指画面上只有景或物而没有人物的镜头)进行视觉抒情很相似。如李白的诗歌《送孟浩然之广陵》：故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。诗人在黄鹤楼前送别老朋友，看到老朋友乘坐的船越行越远，消失在蓝蓝的天边，诗人只能望见滚滚的江水向东奔流。后两句是在叙事之外用景物描写抒发了作者送别友人时的依依不舍之情。又如钱起的《省试湘灵鼓瑟》中的最后“曲终人不见，江上数峰青”。诗歌写美妙动人的音乐把人们带进了神奇的幻想世界。一曲终了，人们才从陶醉中渐渐醒来。想再看一看鼓瑟人的风采，但曲终人杳，刚才的一切都已消逝，只有江上的几座青峰，还静静地耸立在那里。这首诗的佳妙之处，全在这结尾的最后两句，它用空镜头构设了一个似真如幻的境界，不愧为神来之笔。这些都是在叙事时恰当切入景物描写，这景物就成为诗人感情和心理状态的投射，为诗歌营造了无限丰富的“韵味”。在诗歌中景物描写的切入正如电影中的空镜头是介绍环境、刻画人物、叙述事件、传情达意的重要手段，可以使气氛得到烘托，主题得到升华。电影《红高粱》中，百亩红高粱的镜头在野合、日全食等重要的场面中反复出现，从而使影片“赞美生命”的主题得到升华。还有美国电影《阿甘正传》开头：一片半透明的洁白羽毛，悠扬地在瓦蓝色的天空中随风飘荡，掠过屋顶、树梢，又轻柔地从车盖上滑过，最后慢慢地飘落在一双沾满泥泞的皮鞋旁边。这个空镜头就成为整部影片的隐喻，羽毛的随风飘转成为阿甘神话人生的象征符号，充分体现了影片以简驭繁、直指电影精神内核的力量。这种空镜头在诗歌中的运用激发了读者的联想和思考，从而使得最具凝练性和概括性的诗歌达到以有限表达无限的艺术效果。
再次，电影蒙太奇可以创造特殊的时间和空间的手法在诗歌中同样存在，它“可以不受物理学规律限制，而只受思维规律的约束。”在电影中，镜头的组接可以创造特殊的时空。电影具有天生的时空灵活性，这种灵活性在现代主义风格的电影中达到了顶点。如电影《广岛之恋》通过1957年的广岛和1944年的内委尔时空跳跃，法国女演员、日本工程师、死去的初恋情人的交错出现，导演阿仑·雷乃构建了一个多层次、立体化的电影时空，使影片通过特殊的艺术时空穿越了人道主义、反对战争的表层含义，揭示出战争给人类带来的心灵创伤。电影《魂断蓝桥》中，当表现玛拉沦落风尘的漫长岁月时，只用了四个镜头(艳阳高照的滑铁卢桥、大雨滂沱的滑铁卢桥、大雪纷飞的滑铁卢桥、大雾迷蒙的滑铁卢桥)充分表现出时光流逝的丰富内涵。电影中的时空是特殊的艺术时空，它有别于现实时空，而类似于人的思维时空。诗歌中，我们同样可以看到类似于电影蒙太奇的上述特点。如杜甫的《江南逢李龟年》：岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南好风景，落花时节又逢君。往日在岐王宅里、崔九堂前经常见到你并且听过你的歌声。从时间上看，这是当年，安史之乱之前。诗的后两句由过去跳到眼前，现在正是江南一派大好光景，当此落花时节又有幸与流落到这里的李龟年相逢。想到过去的情景，再看看眼前的`景况，诗人感慨万千，无限沧桑之感就显现在时间的组接，如果没有这时间的倒错、剪辑和重新组合，诗歌的韵味会大大逊色了。又如李商隐的《夜雨寄北》：君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。这首诗写诗人饱含深情地写信给留在京城的一位朋友。前两句先写眼前景“巴山夜雨涨秋池”听着帘外巴山夜雨淅淅沥沥不停地下，诗人内心的愁绪也在一点一点上涨。接着诗人没有按照现实时空的逻辑写下去，而使用了一个时空的开拓。不谈眼前谈未来，什么时候与你同坐西窗、共剪烛花，我再告诉你在巴山夜雨时我的心境。现在憧憬着未来，在未来又回忆现在，诗的妙处尽在这时空嵌套中，人生的聚散离合都浓缩在这28个字中了。由此可见，电影和诗歌中的时空只遵循艺术思维的规律，而不受现实时空的约束。在艺术的时空中可以做到神与物游、视通万里。
总之，电影蒙太奇的手法在古诗词中的运用是非常普遍的。诗人为了表达自己的思想感情，按照一定的构思通过组合不同时空的动作、形象、图景的跳跃性结构方式，以局部概括整体，以断续表现连贯，给读者驰骋想象留下了广阔空间，用表现力最强的意象达到对现实的审美反映。电影的蒙太奇也是根据影片所要表达的内容，按照生活的逻辑、作者的观点倾向及其美学原则把所拍摄的镜头有机地、艺术地组织、剪辑在一起，使之产生对比、联想、衬托、悬念等联系，从而有选择地组成一部主题深刻、风格独特的一部影片。作为语言艺术的诗歌与作为综合艺术的电影在这一点是相通的。正如电影导演谷多克所说：“电影制作者也是一个电影诗人。”
篇7：醉翁亭记写作手法
写景抒情。表达了作者与民同乐的情怀。
文章先写到亭子的远景，因为亭子所在是琅岈山，就从这里落笔，用“蔚然深秀”表现它的外观，又用“水声潺潺”“峰回路转”表现它的姿态，使人产生赏心悦目之感。接着写亭的近景，用写翼自做比，有凌空欲飞之意。然而借释停名来直抒作者胸臆，道出名句“醉翁之意不在酒，在乎山水之间，”奠定了全文抒情基调。以下从两方面展开;第一，写亭子四周的自然景色，以“乐亦无穷”表现作者纵情山水之意;第二，写滁州官民同乐的情景，极力写出滁州人民在这和平生活怡然自乐和众宾尽欢的情态，并特意塑造了太守醉酒的`形象，用这幅生动的风习画从侧面显示出政治清明的景象，也表达了作者“与民同乐”的政治理想。
原文：
篇8：《赤壁赋》写作手法
(1)“情、景、理”融合。
全文不论抒情还是议论始终不离江上风光和赤壁故事。这就形成了情、景、理的融合，充满诗情画意而又含着人生哲理的艺术境界。
(2)“以文为赋”的体裁形式。
本文既保留了传统赋体的那种诗的特质与情韵，同时又吸取了散文的笔调和手法，打破了赋在句式、声律的对偶等方面的束缚，更多是散文的成分，使文章兼具诗歌的深致情韵，又有散文的透辟理念。散文的笔势笔调，使全篇文情郁郁顿挫，如“万斛泉涌”喷薄而出。与赋的讲究对偶不同，它相对更为自由，如开头的一段“壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟游于赤壁之下”，全是散句，参差疏落之中又有整饬之致。以下直至篇末，大多押韵，但换韵较快，而且换韵处往往就是文意的一个段落，这就使本文特别宜于诵读，并且极富声韵之美，体现了韵文的长处。
(3)形象优美，善于取譬的语言特色。
如描写箫声的幽咽哀怨：“其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。”连用的六个比喻，渲染了箫声的悲凉，将抽象而不易捉摸的声音诉诸读者的视觉和听觉，写得具体可感，效果极佳。
【主客关系】
第一，前赋的主客之间，感情的旨趣更和谐。此赋首言“苏子与客泛舟，游于赤壁之下……于是饮酒乐甚，扣舷而歌之……客有吹洞箫者，倚歌而和之。”主客同船共游、同饮共乐、同调歌吹，极朋友相和相知之情。末有“客喜而笑，洗盏更酌……相与枕藉乎舟中，不知东方之既白”的描写，这里更是渲染出经过一番思想交流之后，朋友之间更深一层的情意和谐。而后赋虽也设为主客，主客之间也以宴饮游乐始：“二客从余过黄泥之坂……行歌相答……于是携酒与鱼，复游于赤壁之下。”但二客却不能像前客一样与苏子始终同趣，当苏子游赤壁断岸时，“二客不能从”，显示了主客之间情致之异，和作者的孤寒之情。至于末尾部分的“须臾客去，余亦就睡”的意兴萧索正和前赋末尾形成鲜明对照。
第二，后赋的主客之间，思想的`交流更深入，主客情感上的和谐并未成为思想交流的障碍，反而成了其交流的基础。主客先后坦言对个人存在的不同感受和思考，在了解沟通之后主人才翻进一层，以带有禅意的哲思开导客人思想的淤塞。当然，如果我们还记得苏轼作于同一时期的《念奴娇》(大江东去)一词，就会明白，客方的人生如梦、个人渺小思想其实也是苏子心中盘桓不去的阴影。所以，主客问答的内容又分别代表了苏轼思想中对立互抑的两个侧面。主之答客，不仅替客破闷，而且自通关节。而在后赋中，主客的感情交流既停止在一个浅表的层次，思想之间更形不成碰撞或互慰。一个明显的迹象是主客除了在开头寻找酒菜以消良夜时兴趣相近略有问答外，在文章的其它部分特别是在苏子借景抒情的重要段落，主客之间并没有形成问答交流，以至于作者不得不借一只突兀的孤鹤意象来寄其情怀。文章的末尾部分虽采用主客问答体，然此客非彼客，他是与“二客”风马牛不相及的梦中道士，也就是曾在前赋中与苏子甚相得的道士之魂。而且他与主人之间的问答也是引而不发，他只以一句“赤壁之游乐乎”挑动苏子的心弦，使之发出袅袅的余音。这不仅在文赋的结构上实属变体，即使仅从形象而言，也已不纯，它反映了后赋主客关系的松散性。这是两赋主客关系的主要区别。
这种主客关系的紧密与松散之别，与情思起伏幅度的大小共同决定了两赋或以动荡见奇、或以平进示幽的不同结构。而结构的差异则表明了作者在写作两赋时，松弛与紧张两种不同的创作心态。前赋结构在张弛有度、首尾圆合中表现出的完美性，是苏轼才情没有受到精神压抑的自由松弛心态的体现。惟有在这样的心态中，创作才会出现不可重复的高潮，技巧才会融化到不见痕迹的境界，使思想与感情表达如那只滑翔在不辨水天、无尽空明之境的小舟，全然感觉不到局限羁绊，全然不见安排与勉强。前赋的感情与思想表达之所以令人感受到行云流水般的舒畅自然，从而被视为文赋一体不可再现的杰作，关键就在于它是善思的苏轼在松弛自由的创作心态中完成的精神遨游。“白露横江，水光接天”、“纵一苇之所如，凌万顷之茫然”是自由飞动的境象，客之悲哀、主之宽解是自由宣发的内情，或歌或忧、或悲或笑，是自由无忌的生活态度。它们都是从松弛的苏轼心中自由奔赴到他的笔下的。
然而自由的心态不易获得，它受到外境内情的各种制约。缺乏境界相同而相得的朋友，缺乏令感觉滋润的美景，缺乏内在情怀的畅通无阻——或者说因为前缘、因为思考所必经，内在的情绪节奏刚好处在一个低点，都不能使创作完成于松弛自由的心态之中。与自由松弛相对应的是紧张，全然的紧张根本不能使人创作出完整的作品，而部分的紧张则无碍。后赋就完成在部分的紧张这一创作心态之下。所以它的整体情思是含蓄的、内倾的，在结局处也没有打开，没有表现出前赋那样如波涛般起伏的情思节奏。对文赋这种文体来说它不免属于异数。这种紧张的心态不仅在内情上显现，也在它的外境上显现。“断岸千尺”所喻示的自然的挤压感，“山高月小，水落石出”形成的瘦硬与紧张感，孤鹤横江、掠舟而过形成的意象突兀感，别借一道士以完成主客问答所造成的断裂感，将道士梦影与孤鹤对接所造成的着意感，以及明知是与道士梦中问答、醒后却要“开户视之，不见其处”的勉强感，都说明了作者作此赋时心态不够自然而处于某种紧张状态。当然，比较紧张的心态虽造成了其情思表达的不够跌宕自如，且露出着意安排的痕迹，但它在审美经验上却别造一境，使散文具有了抒情诗意味深长的效果。
篇9：《陋室铭》写作手法
陋室铭全文阅读：
山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。斯是陋室，惟吾德馨。苔痕上阶绿，草色入帘青。谈笑有鸿儒，往来无白丁。可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。南阳诸葛庐，西蜀子云亭。孔子云：“何陋之有?”
陋室铭全文翻译：
山不一定要高，有了仙人就著名了。水不一定要深，有了龙就灵异了。这虽是简陋的房子，只是我的品德美好(就不感到简陋了)。青苔碧绿，长到台阶上，草色青葱，映入帘子中。与我谈笑的是博学的人，往来的没有不懂学问的人。可以弹奏朴素的古琴，阅读珍贵的佛经。没有嘈杂的音乐扰乱两耳，没有官府公文劳累身心。它好比南阳诸葛亮的茅庐，西蜀扬子云的玄亭。孔子说：“有什么简陋的呢?”
篇10：《陋室铭》写作手法
整体评析
铭是古代一种刻于金石上的押韵文体，多用于歌功颂德与警戒自己。明白了铭的意思，也就明白了题意，作者托物言志，通过对居室的描绘，极力形容陋室的不陋，“斯是陋室，惟吾德馨”这一中心，实际上也就是借陋室之名行歌颂道德品质之实，表达出室主人高洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣。
《陋室铭》即开篇以山水起兴，水可以不在深，只要有了仙龙就可以出名，那么居处虽然简陋，却因主人的有“德”而“馨”，也就是说陋室因为有道德品质高尚的人存在当然也能出名，声名远播，刻金石以记之。山水的平凡因仙龙而生灵秀，那么陋室当然也可借道德品质高尚之士播洒芬芳。此种借力打力之技，实为绝妙，也可谓作者匠心独具。特别是以仙龙点睛山水，构思奇妙。“斯是陋室，唯吾德馨”，由山水仙龙入题，作者笔锋一转，直接切入了主题，看引论铺下了基础。也点出了陋室不陋的原因，其原因是德馨二字。
在此点看出，作者写此随笔是经过反复思考的，绝对不是一时的'灵感冲动。绝句可以是灵光乍现，而连接无暇却是平时的功底积累与反复推敲了。4—7句刁难下祭出此文，并将其刻于石上，具有很强烈的针锋相对的性质。从全文的写作手法来看，通篇以“比”的手法一气呵成，而不是烘托。那么“苔痕”和“谈笑”二句究竟在说什么呢? 青苔在石阶上(照样)绿意盎然，野草在荒地里(依然)郁郁青青。言下之意是什么呢?我刘禹锡在哪里都不改本色，我所交往的都是有修养的饱学之士，没有(你们这些)无学之辈。作者以青苔和野草来比喻自己独立的人格，这是气节的写照，是不屈的宣言。
如果说本文的1~3句是一种铺垫，那么4~7句则进入了真正的对抗。作者以诗一般优美的语言展示了自己的铮铮傲骨，同时，也对势利小人进行了无情的鞭挞。
篇11：写作手法六种
对比
对比是把具有明显差异、矛盾和对立的双方安排在一起，进行对照比较的表现手法。对比是把对立的意思或事物、或把事物的两个方面放在一起作比较，让读者在比较中分清好坏、辨别是非。写作中的对比手法，就是把事物、现象和过程中矛盾的双方，安置在一定条件下，使之集中在一个完整的艺术统一体中，形成相辅相成的比照和呼应关系。运用这种手法，有利于充分显示事物的`矛盾，突出被表现事物的本质特征，加强文章的艺术效果和感染力。
衬托
为了突出主要事物，用类似的事物或反面的、有差别的事物作陪衬，这种“烘云托月”的修辞手法叫衬托。运用衬托手法，能突出主体，或渲染主体，使之形象鲜明，给人以深刻的感受。俗语说：“牡丹虽好，也要绿叶扶持。”用甲事物（宾）配衬乙事物（主），就是衬托。乙事物由于甲事物的陪衬，就显得更清楚，更鲜明，更突出，更易懂。
欲扬先抑
欲扬先抑，词语解释为要发扬、要放开，先控制、压抑。是一种常见的写作手法。与“欲抑先扬”是相反相类的两种布局写作方法。
借景抒情
借景抒情不同于托物言志。是指作者带着强烈的主观感情去描写客观景物，把自身所要抒发的感情、表达的自己的心情寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。通过景物来抒情，是一种写作手法。它的特点是“景生情，情生景”，情景交融，浑然一体。在文章中只写景，不直接抒情，以景物描写代替感情抒发，也就是王国维说的“一切景语皆情语”。
篇12：记叙文常用写作手法
关于记叙文常用写作手法
顺叙、倒叙、插叙和平叙就是记叙文中最常用的四种方法。我们先假设正常的时间顺序为A-B-C，以它为参照标准来分析这四种记叙方法。
所谓顺叙，顾名思义就是按照事情起因、经过和结果的时间先后顺序来记叙一件事的方法，用字母表示就是A-B-C。先发生的先写，后发生的后写，完全忠于事情的实际。例如本册教材第8课(阿累的《一面》)，作者满怀深情的叙述了他与鲁迅先生的一次见面。作者从1932年秋天的一天中午写起，进内山书店、看到鲁迅先生的书、欲买书又怕贵、鲁迅先生送书、直到“走出书店的门”，这半个钟头内发生的事，作者如实记下来了，并且与实际情况一致。这就是顺叙，一种最常用的也是最忠于实际的写法。
顺叙的写法由于与事情的`实际情况相吻合，因此写起来比较容易操作，读者读起来也易于感知文章所写的内容。不过运用顺叙的记叙方法要注意有祥有略，不可流水帐似的平均使用笔墨。不然，作文就平铺直叙，读起来索然无味了。
倒叙与顺叙恰好相反，它的模式是C-A-B。也就是说，倒叙先把结果(或者某个最突出的片段)提到前面叙述，然后再交代事情的起因和经过。一般新闻类作品或回忆性文章多采用这种写法。如第1课《人民解放军百万大军横渡长江》，导语(第1、2句)即交代了震惊中外的渡江战役概貌，后面的主体部分才分别从我中路、西路、东路三路大军详细介绍了战役的具体进展情况并作了实事分析。又如12课《猫》，作者一开始就说：“我家养了好几次猫，结局总是失踪或死亡。”可见，这就是倒叙了。
要注意的是：倒叙提前的只是某个部分，其余的内容还是要按照顺叙来写。采用倒叙，必须是为了制造悬念和波澜，是因为结构或表达的需要，不能为了倒叙而倒叙，把倒叙当作一把万能钥匙。
插叙与顺叙、倒叙的最大区别是插叙涉及到两件事。它是在顺叙的过程中，由于表达的需要，插入另外一件与之有关的事，并在插入的故事结束以后，再继续原来的故事。也就是说是A-B(-D)-C模式。如第7课《驿路梨花》，全文采用顺叙，从“夕阳西下”写起，到“一弯新月升起了”，又到“这天夜里”，直到“第二天早上”，是典型的时间顺序。在文章第33自然段，插入了十多年前解放军战士学雷锋盖小屋的故事，不仅解开了文中的悬念，而且深化了全文中心。
一般说来，插叙的内容要对原文情节的发展、主题的表达有积极的映衬或铺垫作用，要能为全文的中心服务。
平叙也涉及到了两件事。它与插叙的区别是：插叙是在甲事中插入乙事，乙事为甲事服务;平叙则是甲事、乙事(或者更多事)同时记叙，每一件事情之间的关系是并列的、平行的，它们共同为文章中心服务。模式如A-B1(B2)-C1(C2)。平叙可以一件事一件事的分别叙述，说完了这件事再讲那件事，古章回体小说中经常出现的“花开两朵，各表一枝”即是如此;也可以几件事并行交叉的进行，齐头并进的写几条线，互相穿插，并行推进。第4课《谁是最可爱的人》就采用了平叙的前一种写法。作者选用抗美援朝战争中松骨峰战斗、马玉祥火中救小孩以及和无名战士的交谈这三件事，共同表现了人民解放军“确实是我们最可爱的人”这一思想主题。又如《水浒传》第49回，“原来和宋公明初打祝家庄时，一同事发。却难这边说一句，那边说一回，因此权记下这两打祝家庄的话头，却先说那一回来投入伙的人乘机会的话……”这里两打祝家庄和49回的“解珍解宝双越狱孙立孙新大劫牢”就是同时发生的两件事，用的也是“花开两朵，各表一枝”。《三国演义》第55回“却说玄德……”“却说孙权……”“却说赵云……”四个段落讲了三件事情，然后集中到二气周瑜上来，属于平叙的第二种写法。
上述的两种平叙方法，第一种较为常见，它只需要在各起讫处加以必要的照应就可以了;后者需要注意把几条线索灵活交织起来，做到巧于照应，让读者看得明白。
顺叙、倒叙、插叙及平叙这四种叙述方法各有特色，一般说来，初中生600字作文大多使用前三种，但具体运用到作文中又因人而异，同一个文题，可以采用不同的方法。如本次练习题《我尝到了成功的滋味》，写获得成功的经历，可以顺叙;如果从成功的喜悦入手，则可以倒叙;从失败到成功，其间还可以插入父母、老师同学对你的鼓励，三种方法随你任意取舍。又如《家乡新变化》，因为有“变化”要表现，而且涉及时间较长，所以最好用倒叙，从眼前写起，回忆过去并和眼前作比较，以突出变化之大。若是换用顺叙的写法，固然可以按时间顺序一一写来，但于初中生的实际则不利于安排材料。
篇13：陋室铭写作手法
陋室铭写作手法
整体评析
铭是古代一种刻于金石上的押韵文体，多用于歌功颂德与警戒自己。明白了铭的意思，也就明白了题意，作者托物言志，通过对居室的描绘，极力形容陋室的不陋，“斯是陋室，惟吾德馨”这一中心，实际上也就是借陋室之名行歌颂道德品质之实，表达出室主人高洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣。
《陋室铭》即开篇以山水起兴，水可以不在深，只要有了仙龙就可以出名，那么居处虽然简陋，却因主人的有“德”而“馨”，也就是说陋室因为有道德品质高尚的人存在当然也能出名，声名远播，刻金石以记之。山水的平凡因仙龙而生灵秀，那么陋室当然也可借道德品质高尚之士播洒芬芳。此种借力打力之技，实为绝妙，也可谓作者匠心独具。特别是以仙龙点睛山水，构思奇妙。“斯是陋室，唯吾德馨”，由山水仙龙入题，作者笔锋一转，直接切入了主题，看引论铺下了基础。也点出了陋室不陋的原因，其原因是德馨二字。
在此点看出，作者写此随笔是经过反复思考的，绝对不是一时的灵感冲动。绝句可以是灵光乍现，而连接无暇却是平时的功底积累与反复推敲了。4—7句刁难下祭出此文，并将其刻于石上，具有很强烈的针锋相对的性质。从全文的写作手法来看，通篇以“比”的手法一气呵成，而不是烘托。那么“苔痕”和“谈笑”二句究竟在说什么呢? 青苔在石阶上(照样)绿意盎然，野草在荒地里(依然)郁郁青青。言下之意是什么呢?我刘禹锡在哪里都不改本色，我所交往的都是有修养的饱学之士，没有(你们这些)无学之辈。作者以青苔和野草来比喻自己独立的人格，这是气节的写照，是不屈的宣言。
如果说本文的1~3句是一种铺垫，那么4~7句则进入了真正的对抗。作者以诗一般优美的语言展示了自己的铮铮傲骨，同时，也对势利小人进行了无情的鞭挞。
“南阳诸葛庐，西蜀子云亭”作者借诸葛亮的草庐，西蜀扬子云的玄亭作类比，引出自己的陋室，及人为自己的楷模，希望自己也能如同他们一样拥有高尚的德操，反映自己以古代贤人自况的思想，同时暗示了陋室不陋。实际上刘禹锡这样写还有另一层深意，即诸葛亮是闲居卧龙草庐以待明主出山。而扬雄呢?却是淡薄于功名富贵，潜心修学之士，虽官至上品，然他对于官职的起起落落与金钱的淡泊，却是后世的典范。作者引用此二人之意，他想表达的意思是：处变不惊、处危不屈、坚守节操、荣辱从容的意思。既不愿与世俗同流合污，又想逢明主一展抱负，若无明主，也甘于平淡的那种志向吧。这结合作者官场的起起落落，是比较符合实际情况的.。
结句引用“孔子云：何陋之有?”，引古人之言， 收束全篇， 说明陋室“不陋”。表达了他对当时封建礼教的最高道德品质的追求。用圣人肯定的操守来规范要求自己，也许就是刘禹锡对自己的道德品质的最高要求。这样的结句，不说其中的内容是何种意思，但结合题意，却是妙手天成。因为封建礼教是以儒家的道德标准为最高道德标准的，孔圣人的肯定，也就为他道德品质的论注下了最好的定论，论文当有论据，而引孔圣人言作为论据，无疑在当时是最好的论据，充分而不可辩驳。
分层评析
文章内容包括三层意思。
第一层(从开头至“惟吾德馨”)以类比的方式引出文章主旨。文章开篇即以“山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵”的大气之语开篇，既显得出手不凡，也为以后的陋室歌功颂德埋下了伏笔。山可以不在高低，水可以不在深浅，只要有了仙、龙就可以出名，那么陋室因为有道德品质高尚的人存在当然也能出名。“斯是陋室，惟吾德馨”，由山、水、仙、龙入题，作者笔锋一转，直接切入了主题，看似有些突兀，但回头一看，却又浑然一体，因为上面的对比句恰好为这句的引论铺下了基础。山、水的平凡因仙、龙而生灵秀，那么陋室当然也可借道德品质高尚之士播洒芬芳。以类比的方式开头，引出陋室的寓意，以“德馨”统领全篇。以下文字皆由此生发。
第二层(“苔痕上阶绿“至无案牍之劳形”)描写居室环境即日常生活。作者从周围景色入手 ，“苔痕上阶绿，草色入帘青。“描写环境宁静、雅致，令人赏心悦目。“淡笑有鸿儒，往来无白丁”是写室主人交往之雅。来来往往的都是饱学之士，没有平头百姓。这些人可以高谈阔论，纵情畅怀。“可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形”闲下来在室中可以抚琴弄弦，展卷读经修身养性。以上是作者从三方面对于一个道德品质高尚之士的生活总结。他以“苔痕上阶绿”的淡雅之色，隐寓作者的恬淡之心，又马上以“草色入帘青”的生机盎然点明恬淡中充满生机的鲜活生活状态。交朋识友，皆是同道高洁之士，抚琴研经，生活从容且又多姿。远离嘈杂的音乐，远离伤神的公务，这种闲暇的生活实在让人羡慕。这种既像隐士，又存在尘世的生活方式，是道德高尚之士羡慕的，也是凡夫俗子们向往的。也让我们看到了作者高洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣。
第三层：(南阳诸葛庐，西蜀子云亭)，运用类比，指出此室可以与古代名贤的居室比美。作者借南阳诸葛亮的草庐，西蜀扬雄的旧居来对比自己的陋室，有引诸葛亮与扬雄为自己同道的意思，也表明了作者以这二人为自己的楷模，说明自已也有他们一样的德操与才能。以陋室比古贤的居室，不仅说明了陋室不陋，又进一步表达了作者的高洁傲岸的志趣与抱负。从诸葛亮闲居卧龙草庐以待明主、扬雄淡薄于功名富贵，潜心修学来看，刘禹锡引用此二人之意，是否还有既不愿与世俗同流合污，又想逢明主一展抱负，若无明主，也甘于平淡的那种志向呢?第四层(最后一句)，总结全文，说明陋室不陋。“何陋之有?”一句，语出《论语·子罕》，原话是“君子居之，何陋之有?”作者截取后一句引为证据，作全文的总结，暗含着以“君子”自居的意思而又不陋痕于文字上，更进一步突出了他那高洁傲岸的志趣与抱负。“何陋之有”回应上文。陋室不陋，关键在于“君子居之”，也即铭文一开头所说“惟吾德馨”。这个结语引经据典，显得警策有力，把个“陋”字彻底翻过来了。铭文一般都压韵，并常用排比、对偶句。本文为骈体文，就用了名、灵、馨、青、丁、经、形、亭等字韵脚，使文章句式整齐，节奏分明，音韵谐美;而又变化有致，不拘一格，读起来抑扬顿挫，毫无呆板之感。除末句外，全篇都是骈句，韵脚是 名、灵、馨、青、丁、经、形、亭等字。
★ 写作手法
★ 醉翁亭记写作手法
★ 写作手法有哪几种
★ 海燕象征手法范文
★ 对比手法的句子
★ 类比手法教文言文
★ 象征手法的作文
蒙太奇写作手法范文（集锦13篇）
