文学理论写作范文

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篇1：文学理论散文

文学理论散文

文学理论建构是多谱系的。要侧重从认识论角度开展、侧重反映论、侧重实践论、侧重史学视野、侧重人学视野、侧重美学视野；站在本土的立场，借鉴多元文化理论话语体系，主张多角度、多视域的调和创新，等等。文学理论建构坚持以文学文本为中心的理论观。强调文学理论的穿透性、自觉的学科意识性。文学理论科学性的认识体现在以下几个方面。首先，自主的、独立的学科意识。其次，概念术语的明晰性。最后，在理论与文学实践之间保持必要的涨力。文学理论通过对中国“全球意识”的演变及其对文学、文学理论的影响的勾勒，来论述当今文学、文学理论的未来在于“全球意识”的重塑。与当下学界盛行的就文学谈文学或就文学理论谈文学理论不同的是，它试图探讨困境形成的更深层原因，然后对症下药，使得文学、文学理论的未来能够明晰起来。

文学理论始终要保持着一种动态的开放性，一种发展变化的眼光，一种对时代变化和未来社会发展的包容和接纳。文学理论包括文学的本质理论，文学的创作和鉴赏理论，文学作品理论，文学的发生和发展理论，以及文学研究的方法理论等。文学理论对主体性的思考即文学主体性。文学主体性理论是“文学是人学”和人道主义命题的延伸，究其本身构成，可分为作者主体、对象主体和接受主体。其中对作家主体的关注突出了主观创作心理，如情感、想象在文学创作中的重要能动作用；而对象主体和接受主体则暗含了一种主体间性的思维方式，文学主体自律性在现代化进程中得以集中的体现，同时中国文学主体性研究逐渐拥有了开阔的理论视野和深化的思想内涵，但同时表现为论述的离散化倾向。

从文学理论维度看，一方面，随着中国社会发展重心的转移和政治生活由斗争向民主转移，文学理论已经被边缘化，文论言说者传统的立法者和启蒙者的身份认同遭到严峻挑战，与民众脱离的精英情结也使文学理论言说者陷入困境，同时文学理论与实践相脱离，这些都使中国当代文论发展陷入到困境之中。但是另一方面，全球化和现代化为中国文学和文化的发展提供了契机，中国社会的巨大进步和发展也为文论言说者提供了更加自由和广阔的发展空间，这实际上是中国文学理论发展的一个大好时机。多元化的社会决定了人文知识分子多元化的身份认同，文论言说者改变依附性的传统身份认同，弱化与民众脱离的精英情结，扎根中国的现实，一切从实际出发，以开放、包容、独立、对话、批判的姿态不断反思和进取，这或许才是文学理论言说者比较现实可行的身份建构之途，文学理论也才能真正获得发展的动力和源泉。

从更进一步来看问题，文学理论研究和其保持一定的距离，仔细审查，应当能够看到当下的文学理论研究的问题所在。一、自我迷失：理论话语他者化。二、自我膨胀和自我放逐：对象的泛化和学科边缘化。随着社会的发展，思想的对象和问题本身必然发生变化。富于现实性、反思性、批判性和穿透性的理论研究尤其如此。但是思想又要具有超越性，去面临一些永恒的主题。除却理论的投机，阐释的焦虑和意义的误读都是理论的短视，同样都会使我们面临尴尬的困境。在这种情况下，文学理论应当回到自己应该去的地方：回到文学。在中国当下的文学理论语境中，对于文化转向的理解的偏差其实还是对于文学理论自身的理解。在“文化转型”的过程中，文学理论放弃的不仅是自己的对象，更是直面或者追问学科本体性问题的勇气。这说明，“文学是什么”与“文学理论是什么”，这些事关学科存在合法性的根本性问题，依然没有得到很好的解决。 对于文学理论自身出现的问题，我们应当还是从文学理论自身的发展逻辑中寻找答案。

从文化维度看，中国当前的文化状态是复杂多元的，文学理论只有在价值层建立了与主流文化形态相对应的联系，与其他辅助文化形态建立不同方式的联系，才能有效解决理论的现实性、时代性、民族化问题。论文对重建文学理论与文化关系必要性，以及如何建立、解决何样的问题等进行了较详细的解析。同时，文学理论与文化关系的重新建立，亦是其对文化重建的反作用，是文学理论“载道”功能的现代性体现，尽管内涵已经发生重大改变。人始终要保持着一种动态的开放性，一种发展变化的眼光，一种对时代变化和未来社会发展的包容和接纳。

从艺术维度看，倡导文学理论对文学的艺术本质进行具有回归特征的重新确认，并给出符合时代发展特征的现代阐释。同时，既要对文学泛文化转向、审美泛化等现象作出合理的解释、科学的指引，维护艺术的主体性、学科的合法性，又要增强主动性、敏感性，及时发现新的文化、技术语境下艺术因素、审美特征的新变化，对其发生的相对于传统的种种变异、创新进行解释，并把对这一系列新事物的理性认识内化在理论中，使之知识化、逻辑化、体系化，形成新的理论创新。

从文化的研究维度看，既要深刻把握历史，与时俱进，深化理论创新，又要站在时代的高度，高瞻远瞩，促进社会和谐与进步。从文化价值体系出发，看重文化的系统性、民族性、整体性，以及其对群体的恒久的软体影响。艺术注重从艺术品的精神独创性、审美独立性出发来理解艺术的本质，并延伸至文学。在对两个概念进行界定的基础上，对文学理论的发展进行快速扫描，论证了文化、艺术两个因素在文学理论发展历史过程中的重要关联性。

文化是一个重要的学术概念。这就需要我们按历史与逻辑相统一的方法，建构文化的科学内涵、基本原则、基本特征、构成要素、社会功能、实践理念、价值目标等在内的科学理论体系。一，和谐文化的科学内涵。和谐文化是指以和谐为思想内核、基本原则和价值导向的观念体系，它与和谐政治、和谐经济等并列而成为和谐社会的一个重要组成部分，主要包括和谐的思想理论、道德风尚、文学、艺术、科学、教育、宗教、哲学等表现形式。它主要以不同的方式表现在一个民族的思想观念、心理结构、思维习惯、价值标准、行为方式、审美情趣、风土人情、道德风尚、文化产品、社会制度等方面。二，文化的基本原则和特征。文化的精髓、灵魂和命脉是通过其基本原则即宇宙和谐、系统和谐和对立和谐体现出来的，这些基本原则从一个特定的角度揭示了宇宙世界普遍的本质和一般规律，丰富了人类辩证法思想的宝库，体现了独特的智慧特征。这些独特的智慧特征具体表现为共处和融通性、变动与创新性、开放与有序性、中和与适度性等等。

从文化的静态功能和作用来看，它主要以不同的方式表现在一个民族的思想观念、心理结构、思维习惯、价值标准、行为方式、审美情趣、风土人情、道德风尚、文化产品、社会制度等方面。文化主体、客体、介体和环境等要素，它们相互依赖、相互渗透和相互转化，共同构成和谐文化的整体系统。文化具有价值导向、实践规范、精神整合、素质培育、思维塑造等社会功能。建构文化的实践理念，最重要的便是科学把握和谐文化对人们实践活动予以规范、制约、引导的观念和原则问题，主要包括以人为本、公平正义、诚实守信和共建共享等。

文化的价值目标，即天人和谐、身心和谐、人我和谐、社会和谐和世界和谐，主要是关于和谐文化的根本价值属性的定型与定位，其所涉及的基本问题是主体如何对待自然、自身、他人、社会等的关系问题。文化的理论体系，归根结底是为了在实践中加强文化建设，促进社会和谐。从时代和实践的层面来讲，文化是一个重要的实践概念。这就需要我们理论结合实践，分析建设文化所面临的主要机遇和挑战，并提出相应的建设路径。

从生态角度来看，自然是文学和人类心灵的基础，自然不仅积淀了文艺作品的集体精神，而且决定了作家的创作心理。从人类集体心灵的广义层面上来说，自然对文学的影响是其对人类集体心灵影响的体现，文艺作品中表现的生态精神产生于人类集体灵魂深处。从作品心理和作家心理两个角度体现精神生态的思想。一方面，集体无意识理论的主要内容是原型，原型来自自然。文学中的原型意象表现自然对人类心灵的影响。尤其是在集体无意识的层面上，原型意象凝聚了一个民族的精神，原型的心理内容涵盖了这个民族对自然和宇宙的认识。另一方面，情结是作家心理特征的呈现，但是，它超越了作家个体无意识的范畴，是作家心灵对民族精神、甚至人类精神的关照。同时，作家的心理情结又是对生态精神的投射思想。

更进一步来说，自然在人类心灵形成过程中与人类心灵密切相关，自然以及自然精神对人类心灵产生了重要影响。这种影响集中体现在两个重要理论(集体无意识理论和情结理论)当中，它们共同反映对人类精神的关注，尤其是现代人的精神病症。其作用在于疗救现代人的精神问题，重新修正人类心灵当中自然的地位以及人与自然界其他物种之间的关系。人类精神来自于最原始的自然精神，从集体无意识的角度而言，人类精神与生态精神是不可分离的'。生态精神恰恰落实在原型中的生态思想及其对文艺作品的影响。与理性和科学不同，文学所反映的并非是人类意识和理智的需求，而是意识之下深层潜意识的内容，这部分内容很大程度上取决于自然和宇宙精神对人类心灵的影响。对于文学的生态转向而言，生态的思想激发了人们灵魂深处对自然的回归和向往之情，文学转向自然和生态恰恰表明自然与人类心灵的内在关系。在集体无意识精神指引下，人类的哲学思想、文学精神以及心灵都朝着一个新的方向转变，这个新的价值转向的核心便是人类同自然和宇宙万物的新关系。

直面全球化浪潮席卷世界，不同文化之间的冲突和碰撞产生不同文化认同影响。一方面，全球化和现代信息革命的快速发展切实推动了文化认同的同质化；另一方面，全球化也促进了文化的多元化和异质化，不同文化之间的冲突和融合使文化的民族性和本土性非但没有消失，反而得到加强，产生了文化认同中同质化与异质化的悖论。文化认同危机也引发了文学理论言说者的文化身份焦虑。在全球化进程日益加快的今天，每个文学理论研究者都面临着如何建构自己文化身份的问题，文论言说者可以在中国文化与西方文化、传统文化与现代文化之间相互对话、沟通、融合，促进多元文化的共存和异质文化之间的互识、互证、互补，既能保存人类文化的多样性，又可避免本位文化的封闭和孤立。深入考察西方传统文化中的和谐思想，借鉴其合理成分，有利于全面科学理解和把握当代和谐文化的建构，以一种和而不同的方式建构多元的文化认同，同时也要警惕“文化政治化”和原教旨主义的极端文化。

中国文学理论研究一直保持了不断开拓、时时更新、积极创造的充满活力的势头。从几十年来看，文学理论背景不同、学术立场各异的学者们依据自己的思想方式、价值取向和学术个性，发展出形态丰富、内涵深刻的文学史观和文学史叙述。新颖的理论观点、独特的学术思路、开阔的研究境界。现代文学研究含蕴深厚、成果丰硕，本文虽然竭力对其做一个系统而全面的论述，并向纵深开掘其思想理论蕴涵，但事实上仍不免存在着诸多缺憾，对广大学界不可能面面俱到地都加以论述，有所遗漏也是在所难免。我们着力的是把握基本脉络和主要向度，对其中含蕴的思想和理论尽可能做到力所能及的努力，以求能从思想辨析和理论评述方面达到一个新的深度。为中国现代文学的发展提供了强劲的推力，为文学理论注入了新鲜的血液，使文学呈现出跃动的生命气息和清新的艺术气质。促进了文学与文艺自身的和谐、成熟与稳定，为中国文学和文化的健康发展作出贡献。

篇2：文学理论学习心得

忘记是谁曾经说过“焦虑之心是产生压力的根源”，从某种意义上说，有压力有动力的真理在我学习文艺理论的过程中得到了很好的证实，因为我的确很焦虑。

从高考的兵荒马乱中挨过日子，大学对于我来说如入天堂，更多更自主的分配意识和更自由的时间，让我对学业或是自我很是放松警惕，凭良心说，对文艺理论的整个学习，从两方面更好地促使我利用和获得大学。

首先，从情感上，因为我喜欢某位老师所以我偏爱某个科目，这是大多数文科小女生的感性思维模式，坦诚地说，我最不能接受的就是专家级的人物，所以自认为才识疏浅的我更是无法承受神一样存在的詹老师。无表情的面孔搭配无语调的文字，无论是听来还是看来都冷得直掉渣，更何况站在他面前回答问题，走进他的课堂搞学术，对于我而言这都是不合理且太过隆重的事，通常把话说到这样一个层面，按常理是要来一个大转折的，通常要用的转折词“但是”当你必须要做这样一个隆重的事的时候，第一个步骤就是将随意的自己隆重起来，于是我每节课都几乎按时到勤，认真的揣摩老师的思想和言语，从中找到我可以接近或是承受的突破口，这样久而久之对一个人研究，就像相亲一样，往往过起日子来发现对象和初次见面大不一样。我很喜欢詹老师，就像很喜欢苏勇老师一样，他带给我不一样的课堂经历和接受课堂的方式，这是我善于和比较自由自主的学习方式。不论老师是什么样的级别与水平，只要能让学生心服口服就是神一样的存在。

其次，就是在学术上，当然我开头提到的焦虑之心就是在这样一种学术模式的打压与刺激下产生的，我常自比是初出茅庐的黄毛小卒，没有什么分量与能耐，我可以背书应考，我可以吃老底拿奖学金，但自从上了詹老师的文学理论课程，我开始被学术、被理论，从无从下手到挥笔自如，这样的过程就像破茧之蝶，即使我还依旧只是不成形的蛹，但我还是痛苦得很，我喜欢文学，我这样说只能建立在我可以写一些伤痛的文字和逝去的青春的时候，当我真正面对以理论或是以评析、结构、模式等开头的文章的时候，我只能很惭愧地说我离文学的`大门还很遥远，甚至连敲门的机会都未获得。文学理论课要求我们写中篇小说评论和读书笔记这种理论性和学术性较强的东西，这促使我泡图书馆并不断地搜集和思考，改变自己的文章常用的语言和风格，当我完成一篇理论文章的时候，我才发现我所完成的不仅仅限于此，更多的是这样一个过程和写作方式的改变。我想这就是我利用大学的方式之一。

我前两天翻阅文学理论的课本，发现还是有很多名词解释不出专业的水平，但我竟然可以把其中的某些名词改变成一种实践去得出我能够很好地理解和接受的意思，这是让人不胜欢喜的。

也许，在老师眼里我所沾沾自喜的这些谈不上成功，这些小成就不算什么，但我自己感觉到的学习课程之后的充实与收获是不需要言说的，即使不被认可当然也很符合大学比较随意的性格。

在写这篇心得的时候我没有准备太多或是思考太久，因为是有感而发所以显得比较随心所欲，如果有言辞或是意思不得当之处，还望被涉及或是心里不好受者海涵。

篇3：复习资料——文学理论教程

第一章

基本概念

1文艺学：研究文学及其规律的学科。

2文学活动：把文学理解为一种活动，由作品、作家、世界、读者等要素组成，是人类的一种高级的特殊的精神活动。

3文学理论：对文学的原理、文学的范畴和判断标准等问题的研究。

4文学批评：以文学理论所阐明的基本原理概念、范畴和方法为指导，专门地去具体分析和评论一个个作家、作品。

5文学史：是一门以研究主流文学为对象的，清理并描述文学演变过程，探讨其发张规律的一门学科。

思考问题：

1试从学科归属、对象任务和学科品格三个角度，说明文学理论的性质

答：文学理论的学科归属：文学理论是文艺学中的三个分支之一，与其他分支有密切的联系，它通过对文学问题的审视，侧重于研究文学中带有一般性普遍规律，它力图指导、制约其他分支的研究。

从对象任务上看，文学活动作为人类的一种精神活动，它有一个历史发展过程，它是随着时代的发展而发展的，显示出不同历史阶段的特征。它作为人类的一种特殊的精神活动，从总体上来研究文学活动区别于其他活动的特殊性质。社会生活是一切种类的文学艺术的源泉。经过作家的艺术创造，成为文学文本。研究作品的构成因素和相互关系，文本一定要经过阅读、鉴赏、批评。

从学科品格上看，具有实践性和自身独特的价值取向。

2文学理论的几种基本形态及划分依据

答：基本形态有：文学哲学，文学社会学，文学心理学，文学符号学，文学价值学，文学信息学，文学文化学。

划分依据是：文学创作——文学作品——文学接受和文学创造——艺术价值——文学消费。

第二章

基本概念

1马克思主义文学理论：是马克思主义整体中的有机组成部分。是马克思、恩格斯在批判地继承德国古典哲学、美学、文艺学的基础上创立的。

2中国特色：必须以中国特有的历史文化和现实经验作为土壤去培植马克思主义文学理论。必须吸收中国传统的文学理论遗产，寻求马克思主义文学理论与中国传统文学理论的结合点。

3当代性：必须在研究中国当代文学发展情况的基础上，概括当代社会主义文学实践的新经验，回答当代社会主义文学运动提出的新问题。必须面对20世纪西方文论的挑战。随着科学的发展，20世纪出现了许多新的学科，诸如符号学、解释学、现象学、价值学、信息论等。

思考问题

1作为马克思文学理论的基石是什么？

答：文学活动论：马克思主义首先把文学理解为人的一种活动，并建立了“文学活动论”。文学艺术活动作为人的精神性的生活活动，也是人的本质力量的对象化，人的本质力量的一部分通过文学艺术的创造和欣赏展现和外化出来。文学是作为主体的人的能动的创造，它塑造人，是一种“人学”。

文学反映论：马克思主义从哲学的存在与意识的相互理论出发，把文学活动看成是一种人的主体对于客体的认识与反映，文学是对于生活的反映，是一种艺术的反映。

艺术生产论：人学作为人的活动之一，进入社会就成为一种艺术生产活动。因此，马克思随着时代发展把文学活动理解为“艺术生产”活动，“艺术生产”是把物质生产与作为精神生产的艺术生产相比较，艺术生产是指实际的艺术创作过程。

文学审美意识形态论：文学艺术是建立在社会经济基础之上的上层建筑，是上层建筑中的一种社会意识形态。把文学艺术看成是“审美意识形态”，意味着文学艺术是社会意识形态的变体，它既具有意识形态的性质，又具有审美的性质，是这两者的有机结合。

艺术交往论：把文学艺术理解为一种交往和对话。文学作为一种语言符号的艺术，更是主体与主体之间对话与交往的理想之域。文学活动就是由世界、作家、作品、读者所构成的一个交往结构。

2试概括出马克思主义对文学的理解的特点。

答：由于马克思主义文学理论是马克思、恩格斯在构建其革命学说时创立的，因此，这种理论的创立，总是与革命实践的需要密切相关的，同时也是被实践证明了的。

3建设中国当代的文学理论应注意的问题

答：以马克思主义作为理论指导；中国当代的文学理论应具有中国特色；建设中国当代的文学理论，要具有当代性，体现时代精神。

第三章

基本概念

1生活活动：是以生产活动为基础的，人类生存、繁衍和发展的活动系统的总称。

2本质力量的对象化：在生产劳动中，人改造了自然，使自然变化了人化的自然；同时，人在改造自然的过程中也改造了自己，使自己被自然所丰富所改造。

3文学活动的“四个要素”：作者、世界、作品、读者

4文学活动的对话性结构：指文学活动不同要素之间的互动关系。围绕作品这个中心，作者与世界、读者之间建立起来的是一种话语伙伴关系。其中，分别够成了若干对主体间性关系，包括自我与自我、自我与现实他者、自我与超验他者以及自我与潜在他者。在文学活动中，主体和对象的关系始终处于发展与变化之中。一方面是主体的对象化，另一方面是对象的主体化，正是在主体对象化和对象主体化的互动过程中，才生动地显示出了文学所特有的社会的和审美的本质属性。

5文学本体论：英美新批评强调文学作品的本体地位提出这一观点，代表人物是兰塞姆，认为文学活动的本体在于文学作品而不是外在的世界和作者。

6劳动说：文学原始发生的主要学说之一，把劳动作为文学的起点。劳动提供了文学活动的前提条件，劳动产生了文学活动的需要，劳动构成了文学描写的主要内容，劳动制约了早期文学的形式。

7物质生产与精神生产的“不平衡关系”：指文学进程、发展与经济的发展并不总是同步的。有时甚至是反方向的发展。这种不平衡有两种典型的体现：一是某些文艺类型只能兴盛在生产发展相对低级的阶段随生产力的发展，它的繁荣阶段也就过去了。另一种情况是艺术生产与物质生产的发展水平并不是呈正比例，经济落后的国家或地区可能在文学艺术上反而领先。

思考问题

1文学活动与生活活动是怎样的关系？文学活动在生活活动中处在什么位置？

答：人的生活活动是文学活动的前提。生活活动导致人与对象之间的诗意情感关系，生活活动导致人的自觉能动的文学创造。生活活动使文学成为人的本质力量的确证。

位置：作为一种审美精神活动在人的生活活动中处于重要地位，并且具有意识形态特征。

2文学活动的四种理论视角各自的理论依据是什么？

答：文学活动的四种理论视角分别从文学活动的四个要素为依据。从作品角度出发的本体论（形式主义）；从作家角度出发的接受论（接受美学主义）；从世界角度出发的再现论（现实主义）；以及从读者角度出发的表现论（浪漫主义）。

3简要论述文学起源上的“劳动说”。

答：劳动提供了文学活动的前提条件：人类的生产活动是一切其他基本活动的前提，这一方面在于人要满足基本生存需要后才能从事其他活动，另一方面，在于人就是在这种生产活动中生成的。

劳动产生了文学活动的需要，人的活动都伴随着一个自觉的目的，而这一目的又是源于某种需要而设定的。史前人类在劳动中，为了协调行动，交流情感信息，减轻疲劳等，就由这些需要产生了语言和最初的文学。

劳动构成了文学描写的主要内容。远古遗存的作品中大都描写了当时人们劳动生活的内容。

劳动制约了早期文学形式。早期的文艺形式同劳动过程直接相关，所以是诗、乐、舞三位一体的结合体。

4试辨证说明文学发展的诸多原因。

答：文学发展的动力、动因问题有如下观点：有的认为是社会风气的变化。有的认为文学的发展与时代的变化密切相关。有的认为是某种非人力可改变的因素。另有学者从文学内部来探求文学发展动因，以为文学的发展像自然界运行一样只在于它的内在动因。另外有学者认为文学的发展只是文学固有的因素的不同组合引起了形态变化。另有大部分学者认为文学发展的根本力量在于劳动。

以上原因各有侧重，但在终极意义上应说是经济因素决定了文学发展，直接意义上往往是上层建筑各部门的相互影响制约文学的发展。总的来说，各种观点由于所处的历史时期，社会意识形态及分析角度虽各有不同，但都在某个方面以独有的方式阐释了文学发展的原因。

第四章

基本概念

1文学的含义：简言之，文学是一种语言艺术，是话语蕴籍中的审美意识形态。当然文学的含义是变化发展的。

2话语：话语是一种具体的社会存在形态，是指与社会权利关系相互缠绕的具体言语方式。是特定社会语境中人与人之间从事沟通的具体言语行为，即一定的说话人与受话人之间在特定社会语境中通过文本而展开的沟通活动，

3话语蕴籍：是指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况，表明文学作为社会话语实践蕴涵着丰富的意义生成可能性。

4审美意识形态：是指与现实社会生活密切缠绕的审美表现，其集中形态是文学、音乐、戏剧、绘画、雕塑等艺术活动，不是审美与意识形态的简单相加，而是指在审美表现过程中审美与社会生活状况相互渗透，侵染的状况。

5文学：文学是一种语言艺术，是话语蕴籍的审美意识形态。

思考问题

1文学有哪两种含义？现在通行的文学含义是什么？

答：文学的两种含义是文化含义和审美含义。文化含义是指一切口头或书面语言行为和作品，包括今天的文学，以及政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态。审美含义是指具有审美属性的语言行动及其作品，包括诗、散文、小说、剧本等。

现在通行的含义是 审美的语言作品。

2怎样理解文学的审美意识形态属性？

答：文学作为审美意识形态的表现在，文学成为具有无功利性，形象性和情感性的话语与社会权力结构之间的多重关联域。文学作为审美意识形态，在无功利、形象、情感中隐含功利、理性和认识。

3什么是话语蕴籍？怎样理解文学的话语蕴籍属性？

答：话语蕴籍是指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况，表明文学作为社会话语实践蕴涵着丰富的意义生成可能性。进一步看，文学作为话语蕴籍，有两层含义：第一。整个文学活动带着话语蕴籍属性。第二，在更具体的层次上，被创造出来以供阅读的特定文本 带有话语蕴籍属性。

4当前在文学的含义和属性问题上，有哪些代表性观点？这里把文学视为话语蕴籍中的审美意识形态，它表现在哪几点上？

答：文学的审美意识形态属性表现有三种代表性观点：无功利与功利。文学是无功利的，但这种无功利又间接地指向某种权利。确切地说，无功利是直接的，功利是间接的。直接的无功利性总是实现间接的功利性的手段。这一点正从目的的层面上显示了文学的审美意识形态属性。

形象与理性。文学直接是形象的，但在深层又具有某种理性。这是文学的审美意识形态属性在表现方式层面的显现。

情感与认识。在文学中，审美情感是直接的，理智认识则是间接的，直接的审美情感的深层往往隐伏着间接的理智认识。

这说明，文学的属性不是单一的，而是双重的。

第五章

基本概念

1主导性与多样性：社会主义的文学活动在社会主义时期各种不同层次的文学活动中居于主导地位，社会主义文学活动的主导地位并不排斥其他有益无害的文学活动，不应是单调的，模式的化，概念化，公式化的，而应该是主导性、多样性的。

2社会主义新人形象：是体现时代精神和人民审美理想的具有新颖生动的个性和丰富多样的性格内涵的社会主义革命者、创业者和建设者形象。是有血有肉的，内心世界丰富的文学新人。

3百花齐放，百家争鸣：著名的双百方针。是发展和繁荣社会主义时期科学文化和文艺事业的一个根本性方针。艺术上的不同形式和风格可以自由发展，科学上不同的学派可以自由争论。

4推陈出新：以马克思主义的立场、观点和方法，加以整理区分、思考、分析、排除其糟粕，吸收其精华，在继承优秀文学传统的基础上，根据新时代的审美需要进行艺术的革新和改造。

5人民性：作家同人民保持血肉联系，植根于人民生活，自觉从人民的生活中吸取题材、主题、情节。用人民创造历史的奋发精神丰富自己，服务于人民。

思考问题

1简述社会主义时期文学活动的基本属性。

答：社会主义的意识形态性，以马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，坚持工人阶级及其先锋队共产党的领导地位，维护和巩固社会主义经济基础。社会主义时期文学活动的主导性、层次性、多样性。

2怎样认识社会主义时期文学活动中的雅与俗问题？

答：雅与俗，从字面上看，一个是高雅美好，一个是平凡通俗，文艺作品是适应人美的精神需要而创作出来的。雅与俗是相对的，俗中有雅，雅中有俗，并且不断变化，相互转化。

衡量文艺作品价值高的标准，要看它是否满足人民群众日益增长的审美需要，并为人民群众索赏识。

对于这问题，要正确对待、积极引导。从满足人民群众日益增长的审美需要出发，大力发展高雅严肃的艺术的同时，重视引导通俗文艺的健康发展。

3弘扬优秀民族文化传统对于建设有中国特色的折回注意新文学的意义。

答:弘扬优秀的民族文化传统要批判的继承，有助于我们正确地借鉴，并根据新时期的审美需要，进行艺术的革新和创造。

4民族文学与世界文学的相互关系。

答：民族文学是世界文学的一部分，各民族相互学习，取长补短，共同促进民族文学繁荣和世界文学进步。当然，世界文学在形成过程中，并不是取消民族文学。相反，各民族文学要在世界文学大背景下，保持和发扬本民族的独特性，从而使世界文学园地更加绚丽多彩。

第六章

基本概念

1精神生产：指的是人类为了取得精神生活所需要的精神资料进行的对于自然，社会的观念活动。

2艺术生产：马克思从社会生产活动的角度，把艺术活动称作“艺术生产”，将其与科学、哲学、政治、法律、道德、宗教等活动一起列入“精神生产”的范畴。

3文学创造的客体：文学创造的课题主要有两种解释，一是客体即“自然说”，认为文学的课题是地利与人之外的自然。这里的“自然”最初指客观存在的自然界，后来泛指社会生活。另一种是客体即“情感”说。 认为文学客体是人的心灵，是情感。我们认为社会生活是文学创造的客体。

4文学创造的主体：是存在于艺术生产活动中的艺术生产者，是美的体验者，评价者和创造者，是具体的社会人。

5文学创造的客体“主体化”：猪蹄能动的审美地反映客体，即主体的选择客体和加工处理客体的有关信息并通过情感体验，把自我的意识，情感对象化，即将客体“主体化”，在观念中创造出源于客体有超越客体的审美形象。

6文学创造的主体“客体化”：主体从选择客体开始的重塑整个过程，都要从生活出发，以生活为依据，受到客体的规定和制约，作家对客体的选择要受到当时社会情势的规定和制约，甚至在创造过程中客体还会改变主体原先的构思，从这个角度说，客体也是使主体“客体化”了。

思考问题

1“艺术生产”的概念是怎样提出来的？文学创造作为一种精神生产与物质生产的关系如何？

答：从社会生产活动的角度看，文学创造是一种生产。马克思在《<政治经济学批判》导言》中把艺术活动称为艺术生产。

关系：物质生产是人类最基本的生产方式，是社会存在的基础，也是历史发展的基本动力，精神生产的产生和发展，始终是以物质生产为前提和基础的，从属于物质生产或直接为物质生产服务。精神生产总是受到物质生产的普遍规律的支配，并随之发展。

2文学创造与科学的本质区别：科学活动的特点是揭示客体的真实本质，它通过理性思维力求如实地把握世界的客观规律，是把直观和表象加工成概念、范畴的活动。目的在于获取关于客观世界的真理知识，以满足人的理性需要。文学活动则是通过人对世界的情感体验、感受、评价、力求表达主体对世界的主观感受和认识，并将这种感受和认识传达给别人，以满足自己和他人的情感需要，其生产成果，主要体现为的情绪，情感的形象形态，科学认识的因素在文学创造及其作品中已被情感化、诗意化、及审美化了。

文学创造于宗教的本质区别：文学创造是一种具有话语蕴藉的审美意识形态生产，建立在对现实世界的真实感受的基础上，力图揭示人的丰富性，弘扬人的价值，是要导向能充分地体现人的本质力量的现实力量。宗教是建立在对世界的颠倒的认识和虚幻的唯心主义臆想的基础上，以虚无的情感去祈求彼岸世界的幸福，通过对神的虚无世界的歌颂把人引向不可知的彼岸，使人忘却现实世界和否定人自身价值，宗教是人的本质的异化形态，是要导向超验的彼岸世界。

文学创造是一种更加自由，更富于个性的创造的原因：文学创造属于精神生产，精神生产始终保持着“精神的自律”，表现为“精神个体性的形式”有利于个体的自由创造。并且文学创造的主体是具体的社会人，作品都表现出个人对生活独特感受和创作个性。所以是一种更加自由、更富于个性的创造。

3文学话语作为一种“言语”与日常言语、科学言语有什么区别？为什么说文学言语是一种创造性语言？

答：文学话语作为一种“言语”与日常言语、科学言语的区别：科学话语作为科学领域使用的言语，强调严谨的逻辑和风格，显得素朴单纯、千篇 一律。日常言语由于发生在具体交往中，受到现实人际关系和具体语境的影响，较富于感情色彩和个人风格，但总的来说还是服从于说明的需要。文学言语突破了语法结构和逻辑要求，强调个人感情色彩和风格，比日常言语更富于艺术性、技巧性、个体风格，同时也更含蓄、多义、模糊、有限的言语中往往包含着无限的意蕴。

文学言语是一种创造性语言的原因：突破了语法结构和逻辑要求，强调个人感情色彩和风格。一般不作为说明的手段，而是作为描写、表现、象征的符号体系。与普通的言语有一定程度的背离，采用隐喻、暗喻、转喻、暗示、象征等形式来反映外部世界，表达主体的情思。

4社会生活作为文学创造的客体，它具有什么特点？为什么说只有经过作家体验过的社会生活才是文学创造现实客体？

答：特点：整体性的社会生活，具有审美价值或经过审美提炼而具有审美价值的社会生活，作家体验过的社会生活。

原因：文学创造的客体是特殊的社会生活，当它处于自在状态时，仍不能成为文学创造的真正的现实客体，作家对生活的体验是一种审美的体验，是一种情感体验，情感体验比任何别的体验更具主观性。经过体验的生活才成为主客观统一的具体生活材料。

5能否说“凡是写作的作家就是文学创造的主体”？如何理解“作家是美的体验者、评论家和创造者”？

答：不能说。因为只有处于文学生产活动中并具有主体性的即自由自觉的创造者，才是真正的文学创造的主体。

理解：文学活动属于价值判断的活动，更具体地说，属于审美价值判断的领域。在文学活动中，主体对客体的活动也是一种观念活动，通过具有审美价值的客观事物即审美客体的直观感受、情感体验，对对象作出审美判断和评价，并在此基础上运用文学话语创造出具有审美价值的艺术世界。因此，文学创造的主体即是美的体验者、判断和评价者，又是美的创造者。

6文学创造中主客体关系的特点：

创作主体对客体审美价值的评价以感情体验的心理特征，文学创造主体对客体的审视总是以情观物，在这种情感体验中去发现自身与对象的情感关系。一旦主体与客体发生某种诗意情感联系时，主体就会对它倾注全部热情。

创作主体对客体审美价值的把握以感性直观为思维特征。文学创作作为一种审美活动，主要是一种感性活动，主体不以概念为中介而以形象为中介去连接客体。不扬弃客体的个别性。客体始终以具体形象向主体展现自身。

7文学创造中主客体的双向运动：

首先是主体能动地审美的反映客体，即主动的选择客体和加工处理客体的有关信息；并通过情感体验，把自我意识、情感对象化，即将客体“主体化”，文学创造的客体“主体化”与主体“客体化”统一就实现了主客体的统一。

8文学创造中作为主体的作家始终处于主导地位的原因：

创作客体的社会生活，是经过作者体验过后选择的；在实际创造过程中，对具体客体的剪裁，缀合、概括、综合、虚构、想象、和情感化、观念化上，也就是对客体进行变形、情感投射和观念移注都是由作为主体的作者完成的。

第七章

基本概念

1材料：是文学创造的第一要素，也是研究文学创造过程的第一起点。文学材料是指作家有生以来从社会生活中有意接受或无意获得，因而具有主体性的一切生动丰富但却相对醋糟的刺激和信息。

2艺术发现：是作家被内在积累的材料所引发，并与主体当前由于某种“关注”而形成的心理趋向、优势兴奋中心相联系，突然间向外在事物、事件、现象的投射。

3创作动机：驱使作家投入文学创造文学活动的一股内在动力。

4艺术构思：作家在材料积累和艺术发现的基础上，在某种创作动机的驱动下，通过回忆、想象、情感等心理活动，以各种艺术构思方式，孕育出完整的，呼之欲出的形象序列和中心意念的艺术思维过程，是创造过程中最实际、最紧张、最重要的阶段。

5灵感：创造性思维过程中认识发生飞跃的心理现象。它的外在形态是围绕某一主题线索在思考中突如其来的顿悟。她来临时的突出特征是非预期性和转瞬即逝性，不及时捕捉就难以再现。

6直觉：本意指视线、外形。就是省略了推理过程而对事物的底蕴或本质作出的直接了解和揭示。

7综合：围绕某种中心意念，以心智的功能加工、改造许多旧材料，使之糅合成一个能够体现自己意图的完整的有机的艺术形象的构思过程。

8突出：作家在构思时从纷繁芜杂的思绪中抓住一个形象，调动各种材料加工手段为其服务，使之明确、清晰、与众不同的构思方式。

9简化：是指作家故意少说几句，略去具体细节而抓住主干，形神兼备的传达出形象的大致轮廓与内在精髓的构思方式。

10变形：是指作家在构思中极大的调动想象力与创造力，以违反常规实力创造形象的方式。

11陌生化：诗意作者或人物似乎都未见过此事物，不得不以陌生的眼光和如实地描写它以消解“套版反应”进而使读者产生某种新奇感的构思方式。

12即性：是作家因受某一外在刺激或内在冲动的作用兴会来临，在文字操作过程迅速地创造出某作品的状况、特点是趁热打铁。

13推敲：是指作家在语言文字操作过程中反复选择单词、调动语序，以求准确、妥贴的把形象或意念具体化的操作手段。

思考问题

1为什么说文学材料具有主体性特征？

答：因为文学创造的主观性很强，所以文学创造的主体特征很明确，对于文学创造来说，真正的材料是那些进入了作家大脑并在记忆中留下深刻烙印的刺激和信息。因为只有这些刺激和信息可以直接参与艺术构思，并通过无意识地“改头换面”之后悄无声息的进入未来的文学作品中。

2艺术发现的心理特征：艺术发现是作家心灵的蓦然领悟；艺术发现是作家独特眼光和非凡观察力的凝合，体现着深层的心理内容；艺术发现虽然是对外在事物一种独特的把握。但在这种把握中，外在事物只是一个机缘，使这个机缘的某一突出之点与作家个人体验的契合；艺术发现并不改变原来的事物，而只是把透过独特眼光所看到的成分注入其中，从而在直觉中出现一个新的创造物。

3灵感与直觉的区别：灵感是长久思索、艰苦劳动之后的成果，直觉都是从整体上对事物作出突兀判断；灵感发生在久思不得其解之后，直觉却往往发生在第一次碰头之时；灵感获取成熟的答案，只觉则是得到推测性的洞察。

4意识和无意识在文学创造中的意义：无意识在暗中组合材料；一是在艺术构思中起主要作用，无意识承担大量的工作；一切形象、情节、结构等及材料的分析、综合、比较、归纳、演绎有意识完成。

5为什么说即性不是凭空出现的？

答：即性需要足够的材料储备和情感积累；即兴创作要有气氛和契机；即兴的外在表现是突发性和一泻千里的冲动，但实际上却是作家综合心力的集中爆发，是长久酝酿的产物；即兴不是作家的理智所选择的，他和其所禀受的天赋、气质等先天因素以及后天所掌握的本领、技巧有关。

篇4：当代文学理论假设

摘 要：文学理论大多来自于站在艺术家、作品、世界、欣赏者四个试点上对文学现象的观察和分析，这就形成了模仿说、实用说、表现说和客体说四种形态，每一种本质说就是对文学事实的一个视点的根本性认识。

关键词：文学理论;理论假设;建构

一、理论是什么

福柯认为，性是那些力图分析、描绘，并且规范人类行为的话语的产物。

性本来是自然地行为，但压制性行为的社会力量使它表面上要控制的东西(即性)成为真实的存在。

因此我们可以看到文学理论的意义了：“它鼓励你怀疑那些被认为是自然的，先天给定的事物。

文学理论实质上提供一个具有普遍意义的思考文本和话语的框架。

但一旦理论陷入了怀疑，怀疑的怀疑，怀疑的怀疑的怀疑，很容易陷入无穷尽的质疑，从而走向虚无”。

当人们开始指责文学研究出现了过多理论之时，其实并不是强调关于文学本质方面的关于系统的思考和评论过多，也并非强调文学语言与众不同的特点的论断过多。

然而，所指为另外的方面。

理论为何物?一般而言，之所以能够被称为理论，通常不可能是某种显而易见的解释。

此外，相当的错综性是必需的——一些简单的推测很难称其为一种理论，一望即知实属不易;在不少变量中，一种系统的错综关系被提及;无论是被证明或是被推翻都不是简单的事。

对于以上这些要素的准确把握，可以帮助我们更好的认识理论。

通过桥那森·卡勒的《文学理论入门》我们可以更好的理解这个问题，一旦能够针对前提和假设而提出疑问，并且从此开始推翻大家认为早已是必然或早已人所皆知的道理，就可以说开始接触到理论的实质。

从这个角度来说理论的结果也是不可预测的，即使你无法最终掌握理论，你还是取得了进步，你对自己阅读的内容有了新的理解，你针对它们提出了不同的问题，并且这些问题的意义有了更清楚的理解。

二、理论假设

一些理论家对探讨论文学本质的试点进行了归纳，美国文学理论家艾布拉姆斯在一九五三年发表的《镜和灯》一书中，归纳了西方文论从古到今的四个理论视点，这就是艺术家、作品、世界、欣赏者四个要素，古今一切文学理论都来自于站在这四个试点上对文学现象的观察和分析，这就形成了模仿说、实用说、表现说和客体说四种形态，每一种本质说就是对文学事实的一个视点的根本性认识“尽管任何像样的理论多少都考虑到了所有这四个要素，然而我们将看到，几乎所有的理论都明显地倾向于一个要素。

就是说，批评家往往只是根据其中的一个要素，就生发出他用来界定，划分和剖析艺术作品的主要范畴，生发出籍以评判作品价值的主要标准——文学的本质不在于它所写的内容与外在世界的逼真性与典型性，不在于它是否符合作者或人类的主体性的表达，而是聚焦于文学作品本身，认为文学作品的语言、形式、结构、手法决定了文学成其为文学的根本性问题，读者反映论强调文学是一种在接受者参与下存在的审美活动。

现今，从国内到国外文，理论界中流行的观点是把文艺学区分为三个分支，包括文学理论，文学批评和文学史。

各个部分的差异体现在研究对象、范围、功能和任务。

美国学者韦勒科与沃纶认为，针对文学的本体研究范围，使得文学理论、文学史和文学批评能够相互具备较大的区别度显然是重要的。

首先，文学可以被认同为是一种秩序，其与时代同步。

然而此观点并非认同文学几乎是以时间和年代排列的作品，也并非将其视为历史的内部组成。

学科划分对于文学理论属于一个总的概念：作为与其他部分三分天下的`文学理论，强调的是一般性，经由问题审视，指导并制约着其他部分，其他本身又多半建立在对特殊的具体作家，作品以及现象的之上的研究。

作品作家以及文学现象在这里一般是起到例证的作用。

必然会要仔细而具体的分析部分文学作品，研究作家以及接触到的一些文学现象，差异在于文学批评和文学史常常特地的去分析和评论作家作品。

以哲学统领的文学运动以及思潮，阐明了文学的性质，带来了不仅有高度的理论，还有清晰的视野。

这样一来就有了基本原理，概念和范畴。

文学批评是批评主体的批评标准，这是文学理论的要点以及相关活动的关键构成，批评主体的相关价值取向甚至立场都可以随之表示，包括面向对象进行分析、甄别、阐释、选择判断的理性活动：首先，评价的中心聚焦到文学作品上，作品就会承担文学批评的主要压力，而这又关系到文学的创造。

批评不仅着眼于文学创作的时间轴，同时关注存在价值和社会影响。

文学创作是一种个体性很强的精神活动，文学作品是一种非常具体的个别存在，因此文学批评的对象也常常是具体的作品和作家的个体性创造。

其次，以文学作品为中心进行评价，又意味着文学批评是在接受文学作品的基础上进行的活动，是接受活动的一种形式或一部分，因此文学批评与文学接受有着内在的深刻关系，这种关系也表现在两个突出的方面：一方面是部分与整体的关系;一方面是层次间的分工协调关系。

最后，文学批评兼及文学活动的各种现象，其中也包括对文学批评自身的评价和判断，这意味着文学批评既是对文学创作的超越，也是对文学接受的超越，它本身就是一门或一种科学。

它是在一定的社会历史条件下与一定意识形态息息相关的意识形态评价方式，它通过批评话语对意识形态产生巨大的影响。

参考文献：

[1] 《文学理论入门》JONATHAN CULLER 著 ， 李平译

[2] 《文学理论稳定性与基础话语寻找》【J】牛学智 南方文坛——理论视野

[3] 伊瑟尔的“文学本质论”及其方法论启示【J】孟红梅

[4] 《文学理论基础》 阎嘉主编 四川大学出版社

[5] 《文学理论教程》 童庆炳主编 高等教育出版社

篇5：文学理论实践心得体会

文学理论实践心得体会

文学是文化的重要表现形式，是客观现实的艺术化反映，是人们内心情感的体验和一定时期、一定地域的社会生活的再现，其思想性是不可替代的。哲学家邓晓芒说，文学的长处是能够振聋发聩，甚至与世俗相对抗。与其抱怨公众远离经典、焦虑于文学的被冷落，不如静心思考如何激活文学的潜力。大学校园里，推动文学教育从理论向实践、从校园文化向校园文学、从专业教学向思想教育三个方向延伸，可实现大学生专业学习、素质习得、思想提升“无缝对接”。

从文学理论向生活实践延伸

这是文学教育的本质要求和内在规定，是提高文学生命力、吸引力的现实呼唤。文学的起源和发展、文学的创作和批判等决定了文学本身是社会的、生活的、实践的。中国民间蕴藏着无尽的文学资源，我国古代就有专门到民间采诗的采诗官，我国第一部诗歌总集《诗经》305篇多采自民间。劳动人民在长期的生产实践中创造出众多的语言、文字和不计其数的民间故事、诗歌等，这些成果散发着劳动人民对真善美的`歌颂、对假恶丑的鞭挞、对剥削阶级的憎恶、对美好生活的向往。

文学教育既来源于实践，更要回归到生活，回归到人民大众。对大学生来说，理论知识只有在现实中得到应用才能转化为能力，内化为素质。文学理论实践化就是要贴近生活、贴近实际，创设问题情境，变抽象的文学理论为鲜活的情景和实际的生活体验。文学理论实践化的社会层次包括开展与专业结合紧密的社会调查、社会实践、实习等，学校层次包括写作业、撰写论文、文学创作、文学沙龙等课堂教学的补充。文学教学通过课外与课内配合，校外与校内互补，传授与训练结合，老师与学生互动，构筑全方位立体化的综合培养体系，深化文学滋润人的效果，促进文学教学走向社会、回归生活。

从校园文化向校园文学延伸

文学教育从课堂走向校园文化根本体现为走向校园文学。五四运动至今，校园文学直接影响着一批青年学生的成长。清华大学1926年成立的“弘毅学会”、西南联大时期的“冬青社”以砥砺人格磨炼意志为目的。五四运动时期，傅斯年、罗家伦在北大组织“新潮社”，后成为学界鸿儒和政治活动家。上世纪80年代，校园文学蓬勃发展，喻杉创作的《女大学生宿舍》轰动一时。武汉大学开办的作家班产生了熊召政、池莉、方方等知名作家群。

校园文学是以学生为主体，以校园生活为主题，以文学为表现手段，以文化为载体的业余文化活动和以文学创作、文学批评等为表现形式的文学创作活动。从校园文化延伸到校园文学是在精心策划业余文化活动和大力扶持文学创作活动中实现的。校园文学的有组织活动，离不开文学教师的专业指导，也离不开学生工作系统的有效组织。文学第一课堂和文学院系学生学术文化活动依靠校园文学搭建起无缝衔接的“桥梁”。业余文化活动在高校中流行的形式包括成立文学社团、开办文学讲座和创办文学刊物以及举办辩论赛、文学沙龙、文化节等，丰富大学生的文化生活，给大学生提供深化知识和锻炼能力的平台。

从匠器培养向时代“君子”培养延伸

文学的功能不仅体现在文化层面、审美层面，更指向超越功利价值的精神价值层面，教化人的心灵。高尔基把文学称作“人学”，指出了文学的根本特点。北京大学教授孔庆东认为“文学是人的价值核心，是无用之大用”。第八届茅盾文学奖获奖者刘醒龙认为“文学的作用在于引起人们心灵的震撼，使得人们感动与反省”。

文学作品中丰富的育人资源为文学教学和思想教育的有机结合提供了丰富的土壤。美国新人文主义学者欧文·白璧德提出“造就有‘质’的人”，这个“质”的内涵包括对人性、社会或未来的终极思考。真正的文学，必然关心天下苍生、民族兴衰，必然是文以载道的。司马迁《报任安书》是极好的励志读本，文天祥的《正气歌》一身正气感千古。多少文学精品实为育人金玉，教育者可以利用文学作品进行理直气壮的道德教育、人品培养。文学教育应该让全体学生因文学而丰富自己的内心世界，

提升自己的精神品质，增强自己的民族自尊心、自信心、自豪感和社会责任感。一句话，我们的专业教育，固然离不开“匠器”之塑造，才艺之训练，但根本宗旨是与思想政治教育相一致，即培养文以载道的新时代“君子”。他们胸怀远大理想，勇于社会担当，不辱时代使命，致力民族复兴。

篇6：文学理论的名词解释

文学理论的名词解释

文学理论是指研究有关文学的本质、特征、发展规律和社会作用的原理、原则的一门学科。是文艺学的一个门类。传统的习惯把文艺学分成三个门类：文学理论、文学史和文学批评。它们都以文学为研究对象，都要求把历史的、现实的文学理论与文学史和逻辑的研究结合起来。文学史重在对文学的历史研究;文学批评重在对文学的现实研究;文学理论则重在对文学作逻辑的研究。从古往今来的文学现象中，找出文学的本质和发展规律，揭示文学的不同形态的特点。

文学理论的定义

文学理论是指有关文学的本质、特征、发展规律和社会作用的原理、原则。文艺学的一个门类。广义的文艺学，是研究文学艺术的科学;狭义的文艺学，只研究文学。传统的习惯把它分成三个门类：文学理论、文学史和文学批评。它们都以文学为研究对象，都要求把历史的、现实的文学理论与文学史和逻辑的研究结合起来。文学史重在对文学的历史研究;文学批评重在对文学的现实研究;文学理论则重在对文学作逻辑的研究。从古往今来的文学现象中，找出文学的本质和规律，揭示文学的不同形态的特点。

文学理论研究作为上层建筑、意识形态的文学所具有的质的规定性，其中包括它与其他上层建筑、意识形态以及一切艺术所共有的普遍性，也包括它区别于其他艺术的特殊性;研究作为社会现象的文学所具有的社会功能和所起的社会作用，其中包括它与其他社会现象共有的功能、作用以及它区别于其他社会现象所独具的功能和作用;研究文学作品的内容、形式及其相互关系;研究文学本身的不同形态(抒情的、叙事的、戏剧的)的特点，以及它们之间的相互影响、渗透和由此而形成的各种文学种类、体裁;研究文学的创作过程及其规律，其中包括方法、风格和流派等等。

文学理论不是关于文学的固定不变的法则，而是文学实践经验的概括。它在文学创作、文学批评等实践基础上产生和发展，反过来，又推动文学创作、文学批评的前进。文学理论也吸取文学史的研究成果，从而又对文学史研究发生影响。

文学理论本身，有一个历史发展的过程。关于中国文学理论的发展(见中国文学理论批评)，关于马克思主义文学理论的发展(见马克思主义文学理论)，也均如此。

文学理论的基本形态

文学哲学、文学社会学、文学心理学、文学符号学、文学价值学、文学信息学、文学文化学

文学理论的性质

通常把研究文学的诸学科称为文艺科学或文艺学。它包括三个分支，即文学理论、文学批评和文学史。文艺学包括广义的文艺学和狭义的文艺学，上面所说的是广义的文艺学，狭义的文艺学主要就是指文学理论。文学理论是文艺学的三大分支学科(文学史，文学批评，文学理论)之一。以文学活动为研究对象，系统阐述文学活动的审美特征和文学发展的历史规律;反过来，对文学活动具有认识和实践的双重意义，为文学批评和文学史研究提供系统的价值体系和方法体系。与其它分支学科有着密切联系。以文学基本原理，概念范畴以及相关的科学方法为研究对象。文学活动的四要素(世界，作家，作品，读者)规定了文学理论四个方面的任务：观念论，创作论，文本论，接受论。

篇7：文学理论阅读答案

文学理论阅读答案

尽管许多人都认为诗歌可以取得音乐的效果，但这仍然是大可怀疑的。仔细分析起来，诗中的“音乐性”与音乐中的“旋律”是根本不同的东西：这种音乐性的意思是指诗中语音模式的某种布局、避免辅音的累积，从而获得一种韵律上的效果。象蒂克这样的浪漫主义诗人以及后来的魏尔伦都曾尽力追求诗中的音乐效果，他们为此要舍弃诗的语义结构、避开逻辑的布局，强调诗的内涵胜于外延。然而，模糊不清的轮廓、含混的语义和不合逻辑的布局从文学的意义上看决不是“富有音乐性的”。在文学上，模仿音乐的结构，诸如模仿主旋律、采用奏鸣曲、交响乐的形式似乎显得更具体些；但是即便明确表示模仿音乐的结构形式，也很难说明为什么文学上熟悉的重复、对比之类对—切艺术都通用的手法却和音乐上主题的复现、调式的对照与协调并非一回事。只有在极个别的例子里，诗歌才提示了确定的音乐的声音，如魏尔伦的《小提琴的呜咽》和爱伦·坡的《钟声》，或表现一种乐器的音色、或表现钟的叮当声，但这仍没有超出通常所说的拟声法。

当然，也有这样的'情况，即诗人写诗时就明确表示该诗是为入乐而写的。例如，伊丽莎白时代的许多小曲的词，以及歌剧的全部歌词就属此类。在很少的情况下，诗人与作曲家是同一个人；但很难证明，音乐与歌词的创作是一个同时进行的过程。即使是瓦格纳，也常常是先写好“剧”，几年之后，再为这些剧本写音乐；毫无疑问，许多抒情诗歌是为一些现成的曲谱创作的。音乐与那些真正伟大的诗作之间的关系似乎极为淡薄，这只要看那些能够谱曲的最成功的诗作所提供的证据就可以明白。章法细密，在结构上高度完整的诗歌很少入乐，而那些平庸或者低劣的诗，象海涅早期的作品和谬勒的作品都为舒伯特和舒曼的最好的歌曲提供了歌词。假如某诗具有很高的文学价值，那么为它谱写的音乐往往完全歪曲或掩盖了这诗的模式，尽管这音乐有其自身的价值。人们无需引用威尔第改编的莎剧《奥赛罗》之类的例子，圣经全部诗篇的曲谱，或者歌德诗歌的曲谱就提供了充足的论据。（选自【美】韦勒克、沃伦《文学理论》）

8．下列不足以支持“尽管许多人都认为诗歌可以取得音乐的效果，但这仍然是大可怀疑的”这一观点的一项是

A．诗歌的“音乐性”指的是一种韵律效果，通过布局语音模式、避免辅音累积来获取，这不同于音乐中的“旋律”。

B．蒂克和魏尔伦舍弃诗的语义结构、避开逻辑的布局，强调诗的内涵胜于外延，以追求音乐的效果，但最终并没实现文学意义上的“音乐性”。

C．诗歌可以模仿音乐奏鸣曲、交响乐的结构形式，也可以使用几乎对—切艺术都通用的重复、对比之类的表现手法。

D．魏尔伦的《小提琴的呜咽》和爱伦·坡的《钟声》也只是通过拟声法才表现出了确定的音乐声音。

9．下列判断不符合原文意思的一项是

A．诗歌很难取得音乐的效果，但如果诗人创作时就明确表示该诗是为入乐而写的话，情况则完全不同。

B．诗人与作曲家同为一人或者歌词与音乐在同一时期创作的情况较少见，大多数时候二者是分离的。

C．章法细密、结构完整的伟大诗作很少入乐，反而是那些平庸低劣的作品常常为名曲提供歌词。

D．威尔第改编的莎剧《奥赛罗》不失为经典之作，但作为一部歌剧，人们已经很难从中感受到莎士比亚原作的魅力。

10. 概述作者在文中的主要观点。（3分）

参考答案：

8．C（原文句意的重心在于“重复、对比之类对—切艺术都通用的手法却和音乐上主题的复现、调式的对照与协调并非一回事”。）

9．A（“情况则完全不同”错。）

10. 诗歌与音乐之间可以借鉴合作（1分），但诗歌难以取得音乐的效果（1分），即便是音乐和歌词之间也难以两全其美（1分）。

篇8：毕业论文：钱中文文学理论

钱中文先生是我国当代著名的文艺理论家, 数十年潜心研究文艺理论,治学严谨,学养深厚, 在文艺理论上颇有建树。本文主要探讨钱先生文 学理论的创新性。钱中文先生的文论思想大略可 以分为这样三个部分:审美反映论、审美意识形态 论及新理性精神文学论。下面对钱先生在这几个 方面表现出的创新性作一抛砖引玉性探讨.

一 任何文学理论研究都必将面对这样一个问 题:文学到底是什么?而且必须毫不含糊地对之 做出回答。在回答“文学到底是什么”这个问题 上,钱中文先生提出了自己迥异于前人的独特见 解。首先,他认为有三种现实需要区分:现实、心 理现实及审美心理现实。现实是文学艺术创作的 源泉,是文学创作的出发地,它提供文学创作所需 的一切材料,是一种纯客观的存在。我们以前所习惯的表述“生活是文学创作的源泉”就是这个意 思。但源泉并不就等于对象,文学的对象必须是 经过主体用心感受了的现实,是被感情渗入过的 现实,这也就是所谓的心理现实。按照钱中文的 说法,“主体一旦深入客观现实的关系,便会接受 纷至沓来的种种信息,广泛地吸收现实的具象性 和丰富性”[1]14,心理现实就是主体所把握并被融 入了主观性的现实,它不再是纯客观的存在。与 科学探索的纯客观对象相比,它“是一种获得了主 观形式的、主客体因素初步融合的统一体”[1]14.

只有这样的心理现实才是文学创作的对象。这个 认识看似简单,却是钱中文先生长期以来结合文 学创作的实际而深刻思索的结果,它有效地杜绝 了文学理论界长期以来对文学本质“模仿说”、“镜 子说”的误解,即把文学仅仅看成是对社会现实生 活的直接的、简单的、机械的反映。文学对象的这 种从传统的客观现实到“心理现实”的转换,意味 着研究者对人本主义和主体性的重视.

其次,从创作主体这方面看,主体具有能动性 和创造性,这是自不待言的。任何把文学创作仅 仅看作是一种对现实的简单摹写或机械反映的观 点,都毫无疑问地降低了人的品格,而且也是对文 学艺术创作的一种简单化、庸俗化的理解。钱中 文认为,任何思维科学、意识形态都可以看作是主 体对现实的反映,作为人类意识形态之一的文学 亦然。但是“文学的反映是一种特殊的反映——— 审美反映”。他之所以要提出这么一个概念并非 是玩弄辞藻,而是为了划清它与简单反映论、机械 反映论的界限。过去的机械反映论与简单反映论 把“文学是对生活的反映”作了简单化、庸俗化的 理解,认为文学创作就是对生活的直接反映,生活 是什么样就应该写成什么样,否则便被指为“不真 实”。这样一来,不仅文学反映现实与其他意识形 态对现实的反映几乎无从区别,更为严重的是,作 者蜕变为一种呆板僵化的反映机器,极大地限制 了作家主体性的发挥,束缚了主体的创造力.

除此而外,文学把握现实还是一种特有的把 握方式,那就是实践———精神把握世界的方式.

这种方式兼有实践的和精神的两方面的特征,而 又不专注于任一方面。“它之所以不是一种纯粹 的精神把握,即不同于理论对世界的把握,在于它 贯穿着感情与意志的评价,具有了一定的实践性; 它之所以不是一种纯粹的实践把握,在于它并不 要求把艺术当作现实,使自己的产品完全变为实 用性的东西,所以带有无目的性的色彩。”[1]12-13正 是这种特殊把握方式,导致了文学特殊的审美本 质特征:感情与思想、感性和理性、认识与评价等 多种因素的有机统一和高度综合。按理说,实 践—精神把握世界的方式这种提法并非钱中文所 首创,马克思早就有过相关论述。但能够将之灵 活应用于文学理论研究,得出富有建设性和开创 性结论的人,却非钱中文莫属.

在中国文学理论界,钱中文先生率先指出了 机械反映论与简单反映论的偏颇甚至谬误之处, 批判了过去庸俗社会学对文学本质的肤浅理解, 对于学术的正本清源,在文艺创作中贯彻和坚持 真正的反映论即辩证的反映论方面意义重大,极 大地推动了我国文艺理论研究的发展。他说:“文 学反映现实生活是对的,但是这一过程相当复杂.

这种说法忽略了这一过程中的不少中间环节,对 其中的主客观关系,主体在融化客体中的创造性 转化与新的构建作用,往往视而不见,或以为是次 要的东西。有时也谈论主观方面的因素,但往往 只涉及主体的世界观、思想问题,对于主体的其他 因素,研究甚少。”[1]5文学的反映是一种审美反 映,主体必然在其中发挥其主观能动性,在把客观 对象主观化的同时,也将主体对象化,并且这种双 向运动过程是同时发生的。主体的审美意识必然 借助于这一双向运动过程得以具象化和外在化.

“在审美反映中,主体在其自身的感受与感情的激 荡之中,整体地关照现实生活,描绘生活的各个方 面。这一过程的特点是,它在把握现实生活的过 程中,把始终激荡着的主体感受、感情,他的认识, 融合在一起,从而赋予了这一反映及其对象以浓 烈的主观色彩;同时通过这一方式来显示出事物 的客观性特征。”[1]13不仅如此,主体最终还要把 这种带有浓烈主观色彩的对象,用恰当的艺术形 式加以表达,或者说主体的艺术构思必定要在这 种主客体双向运动的过程中得到体现,而这一过 程的最终结果也就是所谓的审美心理现实。文学 因此就是带有审美特性的意识形态———审美意识 形态.

篇9：当代文学理论假设论文

当代文学理论假设论文

当代文学理论假设论文【1】

摘 要：文学理论大多来自于站在艺术家、作品、世界、欣赏者四个试点上对文学现象的观察和分析，这就形成了模仿说、实用说、表现说和客体说四种形态，每一种本质说就是对文学事实的一个视点的根本性认识。

关键词：文学理论;理论假设;建构

一、理论是什么

福柯认为，性是那些力图分析、描绘，并且规范人类行为的话语的产物。

性本来是自然地行为，但压制性行为的社会力量使它表面上要控制的东西(即性)成为真实的存在。

因此我们可以看到文学理论的意义了：“它鼓励你怀疑那些被认为是自然的，先天给定的事物。

文学理论实质上提供一个具有普遍意义的思考文本和话语的框架。

但一旦理论陷入了怀疑，怀疑的怀疑，怀疑的怀疑的怀疑，很容易陷入无穷尽的质疑，从而走向虚无”。

当人们开始指责文学研究出现了过多理论之时，其实并不是强调关于文学本质方面的关于系统的思考和评论过多，也并非强调文学语言与众不同的特点的论断过多。

然而，所指为另外的方面。

理论为何物?一般而言，之所以能够被称为理论，通常不可能是某种显而易见的解释。

此外，相当的错综性是必需的——一些简单的推测很难称其为一种理论，一望即知实属不易;在不少变量中，一种系统的错综关系被提及;无论是被证明或是被推翻都不是简单的事。

对于以上这些要素的准确把握，可以帮助我们更好的认识理论。

通过桥那森·卡勒的《文学理论入门》我们可以更好的理解这个问题，一旦能够针对前提和假设而提出疑问，并且从此开始推翻大家认为早已是必然或早已人所皆知的道理，就可以说开始接触到理论的实质。

从这个角度来说理论的结果也是不可预测的，即使你无法最终掌握理论，你还是取得了进步，你对自己阅读的内容有了新的理解，你针对它们提出了不同的问题，并且这些问题的意义有了更清楚的理解。

二、理论假设

一些理论家对探讨论文学本质的试点进行了归纳，美国文学理论家艾布拉姆斯在一九五三年发表的《镜和灯》一书中，归纳了西方文论从古到今的四个理论视点，这就是艺术家、作品、世界、欣赏者四个要素，古今一切文学理论都来自于站在这四个试点上对文学现象的观察和分析，这就形成了模仿说、实用说、表现说和客体说四种形态，每一种本质说就是对文学事实的一个视点的根本性认识“尽管任何像样的理论多少都考虑到了所有这四个要素，然而我们将看到，几乎所有的理论都明显地倾向于一个要素。

就是说，批评家往往只是根据其中的一个要素，就生发出他用来界定，划分和剖析艺术作品的主要范畴，生发出籍以评判作品价值的主要标准——文学的本质不在于它所写的内容与外在世界的逼真性与典型性，不在于它是否符合作者或人类的主体性的表达，而是聚焦于文学作品本身，认为文学作品的语言、形式、结构、手法决定了文学成其为文学的根本性问题，读者反映论强调文学是一种在接受者参与下存在的审美活动。

现今，从国内到国外文，理论界中流行的观点是把文艺学区分为三个分支，包括文学理论，文学批评和文学史。

各个部分的差异体现在研究对象、范围、功能和任务。

美国学者韦勒科与沃纶认为，针对文学的本体研究范围，使得文学理论、文学史和文学批评能够相互具备较大的区别度显然是重要的。

首先，文学可以被认同为是一种秩序，其与时代同步。

然而此观点并非认同文学几乎是以时间和年代排列的作品，也并非将其视为历史的内部组成。

学科划分对于文学理论属于一个总的概念：作为与其他部分三分天下的文学理论，强调的是一般性，经由问题审视，指导并制约着其他部分，其他本身又多半建立在对特殊的具体作家，作品以及现象的之上的研究。

作品作家以及文学现象在这里一般是起到例证的作用。

必然会要仔细而具体的分析部分文学作品，研究作家以及接触到的一些文学现象，差异在于文学批评和文学史常常特地的去分析和评论作家作品。

以哲学统领的文学运动以及思潮，阐明了文学的性质，带来了不仅有高度的理论，还有清晰的视野。

这样一来就有了基本原理，概念和范畴。

文学批评是批评主体的批评标准，这是文学理论的要点以及相关活动的关键构成，批评主体的相关价值取向甚至立场都可以随之表示，包括面向对象进行分析、甄别、阐释、选择判断的理性活动：首先，评价的中心聚焦到文学作品上，作品就会承担文学批评的主要压力，而这又关系到文学的创造。

批评不仅着眼于文学创作的时间轴，同时关注存在价值和社会影响。

文学创作是一种个体性很强的精神活动，文学作品是一种非常具体的个别存在，因此文学批评的对象也常常是具体的作品和作家的个体性创造。

其次，以文学作品为中心进行评价，又意味着文学批评是在接受文学作品的基础上进行的活动，是接受活动的一种形式或一部分，因此文学批评与文学接受有着内在的深刻关系，这种关系也表现在两个突出的方面：一方面是部分与整体的关系;一方面是层次间的分工协调关系。

最后，文学批评兼及文学活动的各种现象，其中也包括对文学批评自身的评价和判断，这意味着文学批评既是对文学创作的超越，也是对文学接受的超越，它本身就是一门或一种科学。

它是在一定的社会历史条件下与一定意识形态息息相关的意识形态评价方式，它通过批评话语对意识形态产生巨大的影响。

参考文献：

[1] 《文学理论入门》JONATHAN CULLER 著 ， 李平译

[2] 《文学理论稳定性与基础话语寻找》【J】牛学智 南方文坛——理论视野

[3] 伊瑟尔的“文学本质论”及其方法论启示【J】孟红梅

[4] 《文学理论基础》 阎嘉主编 四川大学出版社

[5] 《文学理论教程》 童庆炳主编 高等教育出版社

当代文学理论的研究【2】

摘要 本文对当今纷纭复杂的文学理论的发展和演化作了梳理,对文学理论和其他学科理论的“杂糅”现象作了分析。

此外,文章还对文学理论的“普遍价值”作了探究,揭示了文本分析理论的式微的原因,并对文学理论的出路进行了初步的探析。

关键词:文学理论 理论的跨学科 理论效价 阐释

在美国20世纪50至70年代研究生教育的经典教材《文学理论》中,作者韦勒克说:“今天的文学界迫切需要作为方法论的文学理论。”而今天,很少有理论家会赞许这种见解。

事实上,鉴于今天大量流派纷呈的文学理论的涌现和对这些理论意义的种种论争,与其说人们寄望于更多理论著述,不如说他们期待理论少些,再少些。

以往,文学理论被视为是对文学和世界的关系的种种概括和反思,是对文学话语和其他话语的哲理思辨。

今天,理论被指责为晦涩、不得要领,与权力机构达成共谋和不再具有某种普遍价值。

另一方面,有别于以往被认为是可有可无的.状况,今天的文学理论在文学研究中堂而皇之地占据了一席之地。

时至今日,人们已普遍认可:一部作品要获得普遍认可,必须具有某种理论上的普遍价值或重要性。

毫无疑义,这得归因于文学理论对文学研究产生的深远影响。

其中,三种对人们的思维模式具有产生划时代意义的思潮是引发对语言和文学批评范畴重新思考的解构主义,对文学中的性和性别问题具有种种深刻洞见的女性主义和性别研究以及对文学作品涉及的一切从社会历史维度上进行审视的文化批评。

一 文学理论的跨学科建构

在《文学理论》一书中,韦勒克将文学理论定义为“文学的研究方法”。

今天这充其量只能算是个广义的界定了。

因为现在被冠以“文学理论”之名的不再局限于对文学或文本的解读和批评。

文学理论的界定和论述越来越困难,各种流派各执一词,莫衷一是。

马克思、索绪尔、弗洛伊德、福柯、拉康等人本身不是文学领域的研究者,但他们的理论无疑对文学理论产生了划时代的革命性影响。

社会学、历史学、心理分析、哲学、语言学、性别研究、人类学和政治学等领域都为文学研究提供了广阔的思维空间和理论支撑。

可以说,文学理论和其他学科间的相互渗透和关照,在20世纪已经是大势所趋。

这个派别纷呈、易于流变的著述体系被冠以文学理论这个笼统的称谓。

凡是能挑战人们对语言、思维、历史、文化等领域的约定俗成的理论推导和认同,引领人们对这些领域的种种问题进行重新审视,从而提供种种新颖而富于创意的任何言之成理的意义表述、描述及构思的理论著述,都可以纳入文学理论这个范畴。

对此卡勒有很好的表述:

“理论提供的不是一套解决问题的方法,而是继续思考的前景。它要求致力于阅读,挑战先见,质疑思考的出发点。它是不停思考的过程,不因某个简单介绍的结束而结束。”

非文学领域的理论建构,引发对文学的新阐发。

比如德里达在《论文字学》一书中颠覆了传统的“语音中心主义”。

自柏拉图以降,整个西方理性主义思想中都隐藏了一种排斥文字的逻辑。

言语被赋予优先位置,文字成为言语的表征,是言语的派生物。

该书的核心命题是“没有文本之外的东西”,“文本之外,一无所有”。

由此文本被视同为文字的嬉戏,即一系列没有终极所指的能指,文本只是在内部通过符号的嬉戏自得其乐。

这种思维被创造性地发展和应用于文学批评的实践上,形成了蜚声一时的“耶鲁学派”,在美国掀起一股解构主义的浪潮。

再如,列维・施特劳斯在对社会结构的研究中指出,任何社会之所以图腾大行其是,不仅仅因为它们的经济价值,更主要是因为它们“有利于我们的思维”,便于我们按二元对立结构框架重新组合文本的众多主题或原型来凸显文本的意义和价值,即文本的深层结构,从而重新建构人类的世界体验,诸如内――外、生――死、天――地、自由――爱情等等。

篇10：用文学理论分析作品

文学作品来源于生活实践，它属于艺术的范畴，艺术自然来源于生活，这无可厚非，而艺术往往都会高于生活。

一部优秀的作品，不同的人可以体味出不同的感受，当然文学理论也不是一尘不变的，它其实来自于不同时代、不同种族、不同阶级的各类人群对文学的见解和栓释。

不过对于学习文学的同学来说，要想对一部好的作品有更深刻于其它人的理解，就要运用文学理论，拿起我们所掌握的知识去拨开那些作品表面层层朦胧的面纱，让作品的本真状态像古代希腊的雕塑一样，真实动人的展现在我们面前，使我们的心灵得到更大的震撼和冲击。

文学理论是关于“文学的原理、文学的范畴和判断标准等类问题的研究”。

【1】学习文学的学生对于文学作品不能仅仅停留在欣赏的角度，而应当更理性的去剖析它、解释它。

例如海子的作品之一《亚洲铜》，如果不用文学的原理、文学的范畴的科学体系去分析它，那么也许我只能读出无尽的浮想，读到诗作意象鲜明生动、联想丰富而大胆、视域广阔、节奏张驰有效和极具情绪感染的效果，而对于更深层次的思想内容，却只是一种朦胧的美，就像一团云雾，早晚有散去的时候。

但要是通过我们这半个学期所掌握的知识分析它就可以挖掘出诗的更深层含义，甚至得出该诗价值之所在。

文艺学做为一门学科，其理论基础是多元性的，它是教我们从不同的观点，不同的角度出发来看待一样作品。

所以我就只选择从审美的角度来说说《亚洲铜》。

“亚洲铜”作为一个统领全篇的核心意象，在此具有深刻的双重象征含义，它既是贫穷祖国形象的精妙比喻--“亚洲铜”在视觉形象上容易让人联想起北方贫瘠广袤的黄土地，同时又是民族传统文化的形象命名与概括，表达了诗人对于民族苦难生存景况的深沉广阔的文化反思。

“亚洲铜”指的也许就是中国广阔的黄土地，但“亚洲”的背后回想着东方文明的悠久历程;“铜”更是鸣响着历史与传说的神圣延续，它是兵器、祭器和乐器，是气势恢宏、悲壮崇高的代名词(所谓黄钟大吕是也)。

“铜”奠定了这首诗抒情与述说的基调。

作者关怀的是生命、土地和历史，是自然、艺术和诗歌，它们交织成大地上壮美的舞蹈，也使诗篇成为钟鼎轰鸣的颂歌。

在读完全诗后，从文学审美的角度我们发现“文学是上层建筑中的一种社会意识形态”而上层建筑又基于经济基础，根据当时的社会背景，经济基础还很薄弱，社会上的问题促使诗人完成了该诗写实的完美艺术创作。

“意识形态原则上只有在各种表现中--作为哲学意识形态、政治意识形态、法的意识形态、道德意识形态、审美意识形态--才会现实地存在。”

【2】当然这里包括文学作品，既然包括我们学习它也当然要知道它。

文学还可以从社会学的视角分析，文学社会学是文学理论的一种重要的形态。

文学社会学无论在中国还是西方都有久远的渊源。

《傲慢与偏见》一部反应18、19世纪之交处于保守和闭塞状态下的英国乡镇生活和事态人情的作品。

通过欣赏根据该著作拍的电影以及对著作本身的接触，一般首先可以知道其是一部描写爱情的作品。

尽管这部小说题材比较狭窄，故事相当平淡，但是奥斯丁善于在日常平凡事物中塑造鲜明的人物形象，不论是伊丽莎白、达西那种作者认为值得肯定的人物，还是韦克翰姆、柯林斯这类遭到讽刺挖苦的对象，都写得真实动人。

同时，奥斯丁的语言是经过锤炼的，她在对话艺术上讲究幽默、讽刺，常以风趣诙谐的语言来烘托人物的性格特征。

当时的英国社会流行伤感小说，内容和写法矫揉造作，而奥斯丁的《傲慢与偏见》却独树一帜，并打破了这种笼罩在英国文坛上的压抑气氛。

其实也是社会发展的必然，毕竟物极必反嘛!资产阶级革命和开化的意识，都是文艺学在社会角度上的体现。

文学作为审美意识形态，看起来只是一次远离社会生活的个体审美事件，但归根到底总是与某种思想、观念、意识联系在一起的。

掌握了文学理论的基础，就等于把握住了文学艺术审美的关键点，更是透过文学解读社会的重要桥梁。

我们应该从现在开始学会用文学理论分析文学作品。

阎嘉《文学理论》：文学作品论

一、文学作品的存在方式

(一)如何理解作品的存在方式

文学作品以怎样的方式存在?它是传达其表现内容的媒介(语言、文字、书籍等实体)?还是由媒介所要传达的内容(思想、情感、形象等无形之物)?抑或是将内容传达出来的方法和技巧?这是一个有待研究的问题。

(二)西方文学理论的观点

1. 西方传统的文学理论的观点

2. 西方现代的一些文学理论的观点

(三)中国文学理论的观点

二、文学作品所传达的内容

(一)题材与主题

1. 题材的'内容和要素

2. 主题：主题又称主题思想，是指贯穿文学作品始终、由形象和形象体系所表现出来的主要意义和中心思想。

(二)情感与思想

1. 情感：情感性是文学在内容上区别于哲学、科学著作的基本特征。

2. 思想：文学作品中的思想是指由作品的形象体系所表现出来的作家对生活的认识、理解和评价。

三、传达作品的媒介和方式

(一)语言是传达作品的媒介

1. 传统的文学语言观

文学语言不同于自然语言

2. 现代的文学语言观

3. 结构主义的文学语言观

(二)结构

1. 结构是指文学作品各个部分和系统的组织、安排与构造。

2.文学作品的结构包括外结构和内结构两个因素。

3.结构要遵循一定的原则

(三)情节

1. 情节也叫做故事情节，指的是文学作品中人物所经历的种种故事、矛盾和整个活动过程。

情节具有两重性，即它一方面属于“内容”，另一方面又属于“形式”。

2. 文学作品的情节是展开人物性格、表现作品主题的重要艺术手段。

对情节的基本要求

四、文学作品的类型

(一)划分作品类型的依据

1. 文学作品的类型是指文学作品表达方式的具体样式。

作品类型也叫体裁、文体、文类等。

中国传统的文学理论十分重视文体的分类。

这方面的理论和著作众多，分类的标准各不相同，因而有各种不同的分类法。

中国现代的文学理论一般采用诗歌、小说、散文、戏剧文学这种“四分法”。

西方文学理论的传统多采用叙事文学、抒情文学和戏剧文学这种“三分法”。

文学作品类型的划分只有相对的意义。

2. 关于“四分法”

3. 关于“三分法”

(二)叙事文学,抒情文学,戏剧文学

1. 叙事文学。

叙事文学总的可以分为叙事散文与叙事诗两大类。

2. 抒情文学。

抒情文学从总体上可以分为抒情诗和抒情散文。

3. 戏剧文学。

戏剧类文学包括戏剧文学和电影文学。

(三)诗歌,散文,小说,戏剧

1. 诗歌。

在世界各国文学发展史上，诗歌是最早出现的一种文学体裁。

诗歌的主要特征

诗歌可以分为不同的品种。

2. 散文。

散文在中国是稍晚于诗歌出现的一种文体。

现存的中国古代第一部散文集是《尚书》，具有较高文学价值的是先秦诸子散文和历史散文。

散文的基本特征

散文按内容的性质可以分为抒情、叙事、论说三类。

3. 小说。

在中国古代，小说产生于散文之后。

它由神话、传说和寓言发展而来，也受到了传记文学的影响。

近代“小说”是一种以叙述故事、塑造人物形象为主的文学体裁。

小说的主要特点

小说的分类多种多样。

可以按题材分，可以按内容分，可以按表现形式分，可以按篇幅和容量分为长篇小说、中篇小说和短篇小说等。

4. 戏剧文学。

戏剧文学在中国是出现得最晚的一种文体。

据现存资料，到宋元时代戏剧才成熟。

但戏剧的产生要早得多。

中国传统的戏文是歌唱、音乐、舞蹈相结合的戏曲底本。

现代戏剧(主要是话剧)是上世纪初从欧洲传入的。

戏剧文学的主要特征

戏剧文学的分类

篇11：盘点英美文学理论教材

盘点英美文学理论教材

20世纪西方文学理论发生了一次次革命性变化，与之相应，英美各高校也出现了种类繁多且各具特色的文学理论教材。这些教材不仅为我们展示了当代西方理论与批评的全景，而且表现出与中国高校文学理论教材不尽相同的体例和风貌。了解和研究英美高校的这些教材，特别是国外学者为解决“理论”危机而做出的种种颇有创意的努力，对于我国高校文学理论教材的编写无疑具有重要的借鉴意义。本文从目前收集到的近50部英美文学理论教材中挑选出有代表性的20本教材作为研究对象（见篇末附录），通过认真研读和分析，以把握英美高校文学理论教材的编写思想和写作体例，并希望通过对这些教材的梳理和辨析，为我国当今文学理论教材的编写提供有价值的参考。

一、英美文学理论教材的类型

导论型教材 在英美文学理论教材中，不难发现其书名冠以“导论”、“引论”（Introduction）或者“指南”（Guide）的导论型教材，但这种导论型教材与国人理解的不完全一致。在国人看来，作为导论型教材，应该关注文学理论（Literary theory）的学科性质、研究对象、研究方法、核心范畴等基本问题，有比较明确的理论建构和明晰的范畴界定，论述过程缜密，结构也应相对完整。而在英美高校，这种具有完整体系的教材并不多，也许受人文社会科学特别是当代哲学不再诉求宏大叙事的影响，英美文学理论教材似乎不再追求建构普遍的理论体系。

就所掌握的资料来看，韦勒克和沃伦合著的《文学理论》是少数具有完整体系建构的教材之一。该教材涉及到文学、文学理论、文学批评和比较文学等方面。韦勒克试图通过对文学理论、文学史和文学批评的区分来界定文学理论的研究对象，通过对文学研究的内部和外部的区分来寻找文学理论的研究方法，并重点阐述了文学理论的“内部研究”，分析了与此相关的重要概念。该教材对我国新时期文学理论教材的编写影响颇深。卡勒的《文学理论》也属于导论型教材。如果说韦勒克、沃伦的《文学理论》是一种建构型体系的教材的话，那么这一本便可以视为“解构型”教材了。该教材对文学理论中的几个关键范畴均提出了质疑。其开篇标题为“理论是什么？”第二章标题是“文学是什么？”接下来则对文学与理论的关系作了否定的回答。“文学是什么？你也许会认为这是文学理论的中心问题，但事实上，它并没有太大的关系。”该教材通过分析历史上各种界定“文学”的说法，最后将 “文学”理解为从五种视角审视的结果，从而构成了对传统文学理论试图找到文学的普遍性本质的消解。这种解构方式告诉人们，对“文学”这一术语的界定的不可能与无限可能。苏瑞希·纳华的《文学批评基础》侧重从哲学的角度反思文学理论，是一本有相当理论深度的教材。该教材首章为“哲学与当代文学理论的危机”，谈到了“客观主义、怀疑主义、相对主义和极端不确定主义”所带来的文学理论的危机。以此为出发点，论及“诗学的形式与功能”、“变异、价值和文学理论”等文学理论的核心问题，并探讨了文学理论作为一门学科的存在及其意义与前景。这本教材可视为理论面临坍塌之际的反思和重建。

一些研究文学理论中特定范畴的专论性教材，我们也将它们归入导论型教材内。安德鲁·本尼特与尼古拉斯·罗伊尔合著的《文学、批评与理论导论》就属于此类，该书第二版分二十八章，每章涉及文学理论中的一个重要概念，如“开端”、“读者与阅读”、“人物”、“悲剧”等，第三版又新增四章，仍沿用这一方式。该书各章之间虽亦有参阅，但就总体而言，各章几乎全凭某一关键词而自成一体。此类教材因各章节之间独立性较强，所以在教学过程之中可以从不同的章节入手，从而形成不同的思维路径。

有些导论型教材则具有史论结合的特征，如查尔斯·布莱斯勒的《文学批评：理论与实践导论》，该教材既有对文学理论的核心概念的质疑与界定，又有对自古希腊以来学科史的勾勒，包括对20世纪以来的主要理论批评流派的介绍。还有些教材主要通过对西方20世纪文学理论批评流派的评述来结构全书，伊格尔顿的《当代西方文学理论》就是如此，它将西方20世纪文学理论批评流派梳理出三条线索，从而引出文学是审美意识形态的结论。与之类似，佛克马和易布思合著的《二十世纪文学理论》也是通过对各理论流派的选择性介绍和评价，试图建立一个科学的具有广泛适用性的文学理论。

选本型教材 选本型教材即选辑他人著述而成，一般为选家根据一定的标准和原则选择编排一些理论或批评实践文本，其中大多为经典文本，偶尔也收录学生习作，用来作为课堂教学或学生阅读练习的实例。

英美高校文学理论的选本型教材不只是资料汇编，大多具有选家眼光和水准，大多在选编中有说明、指要或有一定篇幅的介绍。如诺顿出版公司的《诺顿文选理论与批评选集》，在前面就有长达28页的“文学理论与批评导引”，对“什么是阐释”、“什么是文学”以及不同历史时期的文学理论与批评作了概要的介绍。再如罗伯特·C.戴维斯和罗纳尔德·席勒夫编选的《当代文学批评：文学与文化研究》，该书用两章的篇幅介绍了“什么是文学研究”和“什么是文学理论”。这类教材在英美文学理论教材中占有一定比例。

根据编选标准和内容的差异，我们又可以将选本型教材分为三种。一种是依据历史编年，其中最具代表性的当属《诺顿文学理论与批评选集》。该书有2600多页，遴选了自古希腊至今的文论家著作，按照文论家出生年代先后而编排。另一种是按理论批评流派选编，这类教材往往精选出文学理论流派中具有代表性的经典理论批评著作片段。例如安·杰斐森和戴韦德·罗比的《当代文学理论介绍》，选取了俄国形式主义、语言学批评、美国新批评、结构—后结构主义批评、阅读阐释理论、精神分析批评、西方马克思主义批评和女性主义批评等八种文学批评流派的代表性著述，勾勒出一幅当代批评理论之图。第三种则是前两种的综合，既根据主题或专题选择，又兼顾历史与流派的顺序。例如英国文论家拉曼·塞尔登编著的《文学批评理论——从柏拉图到现在》，全书共分为五大主题：再现；主体性；形式、体系与结构；历史与社会；道德、阶级与性别。每一主题下又分为若干子题目。菲利普·莱斯和帕特里夏·沃夫编选的《当代文学理论读本》也与之类似。该书分两部分，前半部分按照流派编选了索绪尔语言学、俄国形式主义、结构主义、马克思主义、接受美学与读者接受理论、女性主义等理论家的文章；后半部分则按照主体、语言与文本性、话语与社会、后现代主义等专题编选。

手册型教材 英美高校文学理论教材不仅种类繁多，而且互为补充。相对于导论型教材和选本型教材而言，手册型教材是与前两种类型配套使用的教学参考书。这类教材又分两类，一类是辞典，一类是批评方法手册。手册型教材为教师的教学和学生的学习提供了很大的便利，同时也为一般读者或者初涉批评领域的人提供了获取知识的途径。#P#与导论型教材具有较强的理论性和体系性不同，手册型教材侧重于理论知识的普及。有些辞典收录的词条范围很广，如《韦伯文学百科全书》，该辞典言简意赅地介绍西方近几十年来令人眼花缭乱的名词和术语。安约翰·派克和马丁·库勒的《文学理论和批评术语》则仅限于文学理论批评的术语，这类辞典既可供初学者入门，也可作为工具书。

手册型教材与选本型教材也有差别，选本型教材虽然也辑录的是他人的文本，但重点在选，手册型教材则带有实践性质，重点在指导如何运用。该类型的典型例子是威尔弗雷德·L.古尔灵等编著的《文学批评方法手册》，该手册介绍了数种批评理论，每章一般分为三个部分，第一节介绍该理论的背景、性质与运用范围，第二节为经典批评文本的分析，第三部分是对该批评理论本身的评价。比如该书第二章“形式主义批评方法”，第一节介绍了形式主义理论的背景及分析方法；第二节为“形式主义批评方法的实际应用”，具体包括：①用形式主义方法解读《致他羞涩的情人》，②短篇小说的形式和结构：《哈克贝利·费恩历险记》，③对立统一：《哈姆雷特》的形式，④形式中的意义等。第三节是“形式主义批评方法的局限”，对于只关注于文本内在的形式主义批评，编者认为“我们不应该再坚持文学的独立性，而是要恢复文学跟生活和思想的联系”。这类教材还有一个特点，即在介绍使用各种批评理论的批评实践时，往往选择相同的文学文本作为批评对象，《文学批评方法手册》中是用不同方法分析了《致他羞涩的情人》和《年轻的布朗先生》这两部作品。朱利安·沃尔夫莱和威廉·贝克合著的《文学的诸种理论：批评实践案例研究》也是如此，该教材收录了分别用结构主义批评、后结构主义批评、精神分析批评、女性主义批评、马克思主义批评、新历史主义批评方法对《雪封》这部小说的评论文章。这种编排可以使学生切实地感受到各种批评方法的不同特色，同时也训练了学生阐释文学文本的能力。

教师用书 教师用书严格地说不能叫教材，而是带教辅性质的参考书。这些用书对文学理论本身和教学方法都作了富有启发性的提示，迪安·F.萨多夫和威廉·E.凯恩合著的《大学当代文学理论教学》和麦克·肖特的《阅读、分析和文学教学》就是这方面的代表。

有些英美文学理论教材还注意到了多种类型的教材配套使用的问题。如塞尔登的三本教材就是可以互相参阅和补充的。其一《当代文学理论导论》，主要评介了20世纪以来的各种理论批评流派；其二《文学批评理论：从柏拉图到现在》则分主题遴选了自古希腊以来的经典文学理论著述；其三《理论实践与文学阅读导论》是一本专门为学生设计的批评案例分析。

二、英美文学理论教材的编写立场

文学理论教材的编写立场指编写者对文学理论性质的看法和关于文学理论教学的指导思想。编写者的立场与其理论素养、文学观念特别是所属的理论派别有关，在教材编写中，往往表现为编者对各种文学理论观点或流派的取舍和评价，对具体的理论术语的界定和表述，以及对教材的逻辑思路及建构方式的选择和设定等。由于编写立场的差异，有些教材侧重于对文学的社会文化、意识形态因素的阐释，有些教材则集中研究文学的语言和结构，使得英美的文学理论教材呈现出不同的风格和特色。

导论型教材一般表现出鲜明的学派立场，韦勒克和沃伦合著的《文学理论》将文学研究分为内部和外部，从构架上看似乎是一种全面的文学研究，但在具体论述中，著者对文学研究中的传记、心理学、社会和思想等四种从“外部”切入的态度有所保留和否定，他们认为这种研究忽视了文学的审美价值，忽视了语言符码的特殊性，将文学作品虚构世界的生成机制简单化了。实际上著者是站在新批评的立场上，主张文学理论应立足文本，研究文学作品的语言特性。伊格尔顿的《当代西方文学理论》的立场与韦勒克相左，著者毫不回避自己所坚持的文学的意识形态性。该书从“什么是文学”开始，在缜密的论证过程中否定了传统和当下社会的各种观念，在追问中得出结论：纯“文学”只是某些特定的意识形态给人造成的错觉，对于文学的价值判断具有历史可变性，它与社会意识形态有着密切的关系。而佛克玛和易布思合著的《二十世纪文学理论》虽然提出要建立一个具有普遍适用的、科学的文学理论范式，但纵观全书，他们是希望以结构主义文学批评为基础，同时吸收接受美学、符号学等相关成分来合成。卡勒的《文学理论》则通过一系列的质疑表现出一个解构主义者的学派立场。

英美文学理论教材所表现的这种鲜明的学派意识与编著者在编写教材时的文学现状及文化思潮有一定联系，而这些教材所坚持的指导思想通过被学生接受和掌握，又可推动某一学派和思潮的普及和发展。韦勒克、沃伦的《文学理论》无疑起到了推动和传播新批评主张的“内部研究”的作用。

自20世纪90年代以来，文学的多样化发展及文化的多元并存促使文学理论也呈现出多元化的趋势，反映在教材编写上则表现出综合性的倾向或采用比较客观的立场来评述各派理论。正如朱利安·伍尔夫雷和威廉·贝克编著的《文学的诸种理论：批评实践案例研究》中所言：“没有一种理论是封闭或者自足的”，“批评、理论的写作和阅读已经泛滥，超出了‘理论’这一术语的同质性”。当今的许多教材往往不再有十分鲜明的学术立场或是学派意识，而是囊括诸多文论观念，其框架具有一定的开放性和包容性。凯思·格林和吉尔·列俾汉的《批评与实践教程》就体现了这种特征。该教材全面阐述文学和语言、结构、历史、作家（主体性）、读者、政治和文化之间关系。塞尔登的《文学批评理论——从柏拉图到现在》也是从再现；主体性；形式、体系与结构；历史与社会；道德、阶级与性别五个方面来编纂教材的。英国罗杰·韦伯斯特的《文学理论研究入门》则在文学、文学理论、文学批评的互动关系中探询文学研究的意义，他认为，文学是“一个各种意义斗争激烈的领域”，多种定义可以和谐并存。这些教材产生于20世纪90年代中期，与后现代主义思潮的出现无不有一定关系。从某种意义上讲，不提供任何简单的定义的答案，也许是当今文学理论教材的一个积极而非消极的特色。

需要提及的是，英美文学理论教材十分注重吸收西方文化和文学资源，特别是本国文学的历史和现状情况，由此显示出一种本土立场。英国学者拉曼·塞尔登编著的`《文学批评理论——从柏拉图到现在》选用了100多个文论家的著述，其中英国文论家占三分之一以上，在第一编第三章和第五编第二章，分别所选的五个文论家都是英国的。英国罗杰·韦伯斯特的《文学理论研究入门》第一章分析了英国文学的现状，针对英国经验主义的传统，提出现在到了强调理论的时候了，第二章又设一节专门探讨英国的文学传统。英国汉斯·伯顿斯的《文学理论基础》主要以英国近代马修·阿诺德的诗歌为例子作为演示。美国查尔斯·E.布雷斯勒的《文学批评：理论与实践导论》开篇所选的范例就是“美国文学之父”马克·吐温的《哈克贝利·费恩历险记》。这些对我国文学理论教材编写中如何利用本土资源有启示意义。

三、英美文学理论教材的逻辑思路

清晰严谨的逻辑思路无疑是每一位理论家在阐述自己的理论或描述理论现状时所遵循的，只有如此，教材中各方面的内容才能融为有机的整体，同时也才能让学生易于把握教材的内在线索，并藉此掌握相关理论。

英美文学理论教材大都具有相对清晰而又体例各异的逻辑结构。有些教材以问题为出发点，通过质疑某种观点来结构全书。如韦勒克和沃伦合著的《文学理论》就是从对当时流行的“起因研究法”和“个性说”这两种截然相反的文学研究方法的发难开始的。塞尔登编著的《文学批评理论——从柏拉图到现在》则表现出对各种批评理论中自我中心主义的反击，因为那些理论“总是威胁要切断读者及其熟悉的精神支柱”，而对文学研究不是“进行仔细的分析和评价”，而是“发出绝望的呼喊或进行道德的讨伐”。由此这些教材形成这样一种思路：置疑现状→否定传统→提出新观点→论证新观点。

英美文学理论教材中有些力求在各理论流派之间寻找其内部的逻辑关联，以统摄整个教材。如凯思·格林和吉尔·利俾汉的《批评与实践教程》，编者首先介绍与文学的本质特征——语言相关的批评方法，然后一步步走向文学的外部，形成一个以文学文本为圆心的众多的同心圆，其结构方式是由内及外：语言符码→结构含义→历史生成→作者主体→读者接受→政治意识→文化解读，由此勾勒出各种批评理论的内在关系。有些教材集中围绕文学理论中的某个或某些方面，显示各种文学理论批评的联系与发展。如汉斯·伯特斯的《文学理论基础》将各种批评理论聚焦在“阐释”和“阅读”上，关注各批评理论的阐释功能。他在序言中指出，曾经“有段时间里文学文本的阐释和文学理论似乎是两个不同而且毫无关联的物”，但是“在最近的三十年，阐释和理论彼此联系得越来越紧密。事实上，对于当代的许多批评家和理论家来说，阐释和理论已无法分开”，由此该书便有如下章目：第一章：意义解读：实用批评与新批评；第二章：形式解读（上）：形式主义与早期结构主义（1914—1960）；第三章：形式解读（下）：法国结构主义（1950—1975）；第四章：政治解读：20世纪70年代与80年代。从章目中我们可以看出，各章关注的都是作为各种批评理论的共同功能，即如何阐释文学作品。

还有些教材则从学生学习的角度考虑，根据各理论流派本身的理论难度来结构全书。如罗易斯·泰森的《当代批评理论－－使用者指南》采用的是循序渐进、由易而难的结构方式。有些教材甚至从具体的文学现象入手，无论是全书的导论，还是每章的开始，都是从具体的文学文本讨论入手走向文学理论教学的。如安德鲁·本尼特和尼古拉斯·罗伊尔的《文学、批评与理论导论》中大多数章节的开篇便是一首诗歌或一篇小说的片断。这些精心挑选出来的文本使学生在理论学习之初有一个比较生动或强烈的印象，从而产生学习理论的兴趣和欲望。

英美文学理论教材在编排上也有一些新的特点。如有些教材表现出明显的厚今薄古倾向。塞尔登、彼得·威多森及彼得·布鲁克合著的《当代文学理论导读》为了更好地介绍当今后现代影响下各种怪异理论，在第四版里把以前版本里涉及到的理论（包括1993年增加的新批评）压缩成一至六章，仅占整本书的一半，而用另一半篇幅论述各种后现代理论。有些教材在编排上更为前沿。如安德鲁·本尼特和尼古拉斯·罗伊尔的《文学、批评与理论导论》的结构就彰显出一种后现代的去中心化的色彩。全书分二十多节，既有传统的如“叙述”（Narrative）、“人物”(Character)和“修辞和比喻”(Figures and tropes)，也有耳目一新的“笑”（Laughter）、“自我认同”(Me)、“上帝”(God)，还有“意识形态”(Ideology)、“种族差异”(Racial difference)、“怪异理论”(Queer)等，各节之间相互独立，亦没有偏重。

四、英美文学理论教材的编排风格

从编辑学的角度我们还发现，英美文学理论教材有诸多和国内大学教材迥异的特色。

英美教材的封面设计与国内教材相比，更具个性化。有的教材采用的是带有现代色彩的油画，如布莱斯勒的《文学批评：理论与实践导论》和伊格尔顿的《当代西方文学理论》。有的教材则刊入一幅颇有意味的图片，如塞尔登和彼得·威多森及彼得·布鲁克合著的《当代文学理论导读》（第四版）的封面，画的是一个若有所思的人端坐在一扇门前，他在思考什么，门里面又是什么？这些都给读者以遐想。此外，还有的教材封面居然是一幅漫画，如安德鲁·本尼特和尼古拉斯·罗勒的《文学、批评与理论导论》的封面，漫画中的教师西装革履面带笑容的拍着学生的肩膀，两位学生却被缚于木板上不能动弹，甚至连嘴巴也被封住，下面一行小字说明：“通常，艾德尔森特别恩典的给少数几位学生讲授关于当代小说的后结构主义分析”。

英美教材在目录的编排上也呈现出多样化的特色。如罗伯特·C.戴维斯和劳拉·芬克编著的《文学批评和理论：从古希腊到现在》，全书的编排顺序是按年代来进行的，但在后面又编排了一个按主题分类的目录。诺顿公司多人合编的《诺顿文学理论与批评选集》更多达五个目录，分别按：著者出生时间；现当代流派与运动；文类；历史分期；论点与主题等五种顺序来编排。这种方式已接近计算机的链接，它提供了多个入口，给学生带来一定的便利。

英美教学非常强调课外阅读，因此它们的教材无一例外都附有指导学生进一步阅读的书目，并且书目的编排有多种方式。一般按照由易而难的顺序，这样有利于学生循序渐进地掌握理论知识。也有一些编著者根据教材自身的内容安排阅读书目，如乔纳森·卡勒的《文学理论》由于各章内容的相对独立性，所以他的扩展阅读书目是按章来附录的。苏瑞希·纳华的《文学批评基础》由于专业性很强，因此在按章注释之后对一些参考书目还作了言简意赅的介绍。罗杰·韦伯斯特的《文学理论研究入门》的扩展阅读书目做得更为精致，分别标为文学理论的入门或普及性著作、一般导读性书目、接受理论书目和语言理论书目等四部分，并且每一部分的前面都有一个简短的说明，俨然一本课外自学指导手册。

英美文学理论教材也很重视附录，注意增加一些特殊的内容。罗易斯·泰森的《当代批评理论——使用者指南》每节都附有批评实践的范本。美国查尔斯·E.布雷斯勒的《文学批评：理论与实践导论》则在第三章到第十一章的后面附有一篇学生的评论文章，值得一提的是该教材版中第三到第十章的后面均附有与该章内容相关的网址。

顺便说一下英美文学理论教材的再版特色。英美文学理论教材在再版时往往有较大的变动，内容或增或减，顺序也多有调整，这样做也是与时俱进，使教材更具时代特色。查尔斯·E. 布莱斯勒编写的《文学批评：理论与实践导论》1994年首版后，分别在和20再版，每版都有变化，不断加入最新的文学理论观点和材料。拉曼·塞尔登、彼得·威多森和彼得·布鲁克合编的《当代文学理论导读》第四版也是如此。

当然，在调查中我们也发现，英美教材存在良莠不齐的现象，有一些偏颇之见。同时，很少有编纂者注意到东方的文学作品和文学理论，从而使它们所阐发的理论的普遍性大打折扣。这里我们主要关注的是英美文学理论教材中值得我国高校教材建设中借鉴的东西。英美文学理论教材中所持的文学观念和文学理论观念的多元和不断更新，教材体例和编写风格的丰富多彩，以及对选本和辅助教材的重视等等，都给我们诸多启发：文学理论教材可以有多种写法，也可以同时编写出多本不同体例教材，除具有导论性质的教材外，还可以有选本、有个案分析或手册。教材的表述可以严谨细密，也可以文采飞扬。总之，一本好的文学理论教材既能让学生了解和掌握文学理论的基本知识和基本问题，又能在学习中发现理论的价值和思考的乐趣。

篇12：文化、文学理论创新的前景

文化、文学理论创新的前景

不过，真要做到这点，文化自身是要不断地进行改造与创新的。文化的活力，民族的生命力，表现在它自身的不断创新之中。在一个时期里，我们的民族思维失去应有的活力。这种墨守成规、抄书抄报的方式，严重地压抑了我们民族的思维，致使我们民族在很长一个时期失去了思维的创造力。随后，又是大量的西方文化的介绍，这自然十分必要，但又发生了相当热闹的新的照搬照抄，可这并未给我国新的文化建设增加特别的分量。文化、理论的滞后，严重地影响着经济的发展，而在当今经济全球化的处境中，文化、理论的改造与创新实在是刻不容缓的了。

文化、理论的改造与创新，有个面向现代化的问题。现代化受到现代意识精神的制约，这是一种具有科学的、进步的促使社会不断前进的理性精神与启蒙精神，一种现代意识精神与时代的文化精神。体现现代意识精神的现代性，应该成为指导我们现代化的主导意识。我们说的现代化，不是别的国家的现代化，而是我们自己国家的'现代化。这种现代化必须是适合我国自身经济、政治、文化发展需要的现代化。外国的现代化有许多经验，也有不少教训，我们自然应该将自我与他者进行比较，从中进一步认识自己，但不能拿西方的现代化或者后现代化来套我们的现代化的需求。面对一百多年来的社会生活的深刻变化，人们的生存处境的变迁，文化精神领域的种种危机，学术的严重滞后，信息、科技发展所带来的负面效应，资本发展对人的挤压与异化，我们应当有所体悟。在当今我们现代化的过程中，出现了所谓后现代现象、后现代意识，它们正是我们生活自身的部分表现，其正负影响都是客观存在：一方面可以激发我们思维的活力，促使我们与时俱进，思索新问题；另一方面则往往使我们以虚无主义的态度消解事物的价值与精神。因此我们不能不加分辨，全盘给以肯定。

作为伴随、指导现代化进程的现代性，其本身是一个矛盾体。应当赋予这个矛盾体认识自身内在矛盾并且随时进行反思和文化批判的功能，这是极为重要的，这可以使我们的思想真正与时俱进，摆脱理论教条，从而永葆青春活力。在这种现代性意识观照之下的文化、理论的改造与建设，应当广泛地建立在民族文化传统基础之上。传统是我们创新的过去，而创新则是传统的未来，继承传统，不仅是为了保存传统，其更高的目的是为了创新。以为传统和现代思想不可通约，不承认优秀文化传统中有属于未来的、全人类的、和今人相通的成分，将这些成分排除在新的文化、理论创造之外，这将使继承优秀文化传统变成一句空话。新文化的创造是融会了传统文化的，传统文化的整理与发掘，是新的文化创造的积累与准备，但还不能替代整个新文化的创造。同时，现代性是被赋予历史具体性的、具有历史指向性的意识，受制于本土化，又是具有国际文化背景与世界进程同步的现代意识精神，是在全球化与本土化不断冲突而又有融合的思想，是我们民族独立自主的又富于积极进取精神、善于融合其他民族优秀文化的民族主体性意识。

如果在上述问题上，我们十分盲目，对于所要建立的新文化、新理论没有自己的坚实的立足点，那么难免就要去照抄他国的所谓先进文化，别人有什么，我们就搬运什么，或是别人有过的我们也一定要有。一些人在凡是存在的都是合理的思想影响下，对文化、艺术中的负面东西十分宽容。但是，在凡是存在的都是合理的后面，还有半句话，即凡是存在的并不都是合理的，那些消极的生活现象就是如此，它们的出现，固然有其原因与理由，但是这些原因与理由并不就是合理的。我们有时见到，有的媒介就把那些别人的垃圾文化也当作宝贝，加上一些不做真正的引导的“导师”的指点，如所谓“性革命”之类，力图使之流行起来。只满意于性革命如何实现了弗洛伊德的人的性本能的快乐原则，却避而不谈有的国家如美国的性革命不知带来了多少社会问题，以致发展到今天，在这些国家里出现了可以集体交换各自的配偶回家寻欢作乐，定期归还，然后选择时机再来的伦理的彻底解体。

文学理论学科的现代性问题，与文化理论一样，存在着积极适应当前实践急速变化的迫切需求。今天的文学艺术已非昔比，文学艺术部分地改变了自己的面貌，而大众文化、通俗文化、媒介文化、网络文化的传播，或是说大众审美文化的出现，极大地改变了原有文化和文学艺术的格局，于是理论的现代性问题、创新问题就变得极为迫切了，不少同行已经注目于大众文化、媒介文化，他们的论著多有创见，解释了这些现象出现的原因，也说明了它们如何满足群众的广泛需求，但是作为理论的阐释，还缺少对人的精神的真正需求与提升的关怀，所以还需要有高瞻远瞩的力作。

同时，由于现代生活的变化引起了上述种种现象，在有的学者看来，文学理论作为一门学科就成了问题。比如，当今生活审美化、审美生活化，生活中的各种事物，时装设计、时装表演、商品包装、街头广告、公园建筑、室内装饰，无不具有审美色彩，而文学本身也正在发生变化，新的文学体裁正在产生。生活中的具有审美因素的种种非文学现象不断向人们袭来，引起了人们广泛的兴趣，要求阐明，而对阅读经典作品的兴趣已大为减弱，那么，当今的文学理论能阐明它们吗？要是难以阐明问题，那么它还有独立存在的价值吗？文学理论会不会被大众审美文化理论所替代？这种种方面，可说充满了论争，同时也充满了理论的创化的新机。

自然科学家创造设计的思想，发现认识事物物理的规律，从而促使创造物质财富、精神财富。而作为人文知识分子，在文化、理论的创新方面，他要善于洞察变化着的现实与文化的实践，使理论适应急速变化着的现实的与实践的需要，同时要使理论具有前瞻性，从而从精神方面发生积极的作用。在建设新文化的思想的指导下，人文知识分子应是具有思想创造力的人，他创造的是传之久远的文化精神与价值。

篇13：中国马克思文学理论的构成

论文关键词:中国特色文学理论建设

论文摘要:本文从历史回顾、“特色”内涵、理论框架及总体现状诸方面作了综述研究，从宏观上见出其概貌特点和时其加以总体评价，为今后把建设有中国特色的文学理论研究进一步推向前进莫定了新的基础。

建设有中国特色的文学理论是当前理论界的重大历史课题。

近几年来对此研究取得了令人瞩目的重要进展。

一、对建设有中国特色的文学理论的研究

这一课题是在上世纪50年代提出的。

当时应杰、安伦针对当时的文学理论状况指出:“近几年来，有许多人用教条主义的方式去学习苏联的文学理论，而不顾中国过去和现在的实际”，因此不能成为“中国的花朵”。

在此基础上，周扬于1958年在一次讲话中第一次正式提出“建立中国自己的马克思主义的文艺理论和批评”的命题。

这对于克服当时来自于前苏联的教条主义影响，推动马克思主义理论同中国文艺实践相结合，起到了积极的建设性作用。

但在此以后的相当长的一段时间，由于时代的原因，没有取得应有的积极成果。

进人80年代以后虽然掀起了文学理论研究热潮，但对有中国特色的马克思主义文学理论的研究只是进人重新探路阶段，也取得了一定成果，但只是初步的。

到90年代尤其是最近几年在此方面的研究有了长足的发展。

有的从宏观上进行研究，有的则从微观方面展开研究。

这方面的著作主要有董学文的《谈谈“中国特色”x(1991),《关于有中国特色马克思主义文艺学理论研究的几个问题》(1996)、蒋孔阳《建设有中国特色的文艺理论》(1995)、曾宪文《对建设有中国特色马克思主义文艺理论几个问题的思考》

(1996)、杜书浪、毛锋《东方诗学与东方批评:关于建设有中国特色文艺学的对话》(1996)、钱中文《建设有中国特色的当代文论》(1997),董馨的《概念与范畴:建设中国特色文艺理论大厦的理论基石》(1997)、

张海明的《古代文论和现代文论—关于建设有中国特色的马克思主义文艺学的思考》(1998)、萧君和的《有中国特色马克思主义文艺学论纲》(1999)、李金松《文学理论要中国化》(1999)、傅腾霄的《努力建设有中国特色的文艺学》(2000)、

顾凤威的《关于建设有中国特色的马克思主义文论的思考》(2000)、周忠厚的《关于建构有中国特色的马克思主义文艺学新体系》等等。

其中周忠厚一文提出建构中国特色的马克思主义文艺学新体系的中心范畴问题，认为不应以“形象”为中心范畴，而应以“审美情感”为中心范畴。

并从文艺理论史和理论本身作了考察，他认为，第一，审美情感是文艺作品的本质特征所在;第二，作为特殊生产的艺术生产，要“使情成体”，是一种为审美情感建造物质外壳的实践活动;第三，文艺作品的分类原则也主要是以审美情感的状态来确定的;第四，

文艺作品传达的是文艺家的审美情感，文艺欣赏者接受的也是文艺家的审美情感。

这为建构体系找到了坚实有力的出发点。

萧君和一文，则从宏观上进行了系统深人地研究，把命题分成:(一)有中国特色马克思主义文艺学的逻辑基础，其中包括理论指导、价值取向、理论特点和哲学基础四方面;(二)有中国特色马克思主义文艺学的逻辑支柱，

其中包括主体理论、学科特质、建构原则、逻辑起点和学科形态五方面;(三)有中国特色马克思主义文艺学的逻辑体系，这一体系包括绪论和十二章五十三节的具体内容。

可看出它在体系上的丰富性、严谨性和开创性，值得我们深人学习和发展。

从总的研究路径来看，陈骏涛认为共形成了三个分支:一是马克思主义文论寻求“当代形态”;二是中国古代文论实行“现代转换”;三是西方现代文论“中国化”。

从时间上说，对有中国特色的文学理论的研究，从提出至今已有50年多年的历史了。

而今天我们之所以对之投以钟情的一瞥，倾大力加以研究，实在是由于我们的文学理论在世界文学理论舞台上没有多少自己的声音这一尴尬境地逼迫所致，实在是我们的文学理论需要重新整合和发展所致，实在是崇高的历史责任感的深切召唤而情不能已所致。

二、那么，如何构建有中国特色的马克思主义文学理论呢?

我们说要建设有中国特色的马克思主义文学理论，那么，什么是中国特色呢?目前学界仍有不同的理解。

有的强调“民族性”，有的强调“社会主义”性、“马克思主义”性，也有的强调两者的结合。

汤学智认为，所谓中国特色，归根到底，就是指由中国学者所创建的具有独立品格的理论系统，关键是要有属于自己的声音。

这种理论应该具有原创性、体系性和普适性。

这种认识具有一定的启迪意义。

董馨在《概念与范畴:建设中国特色文艺理论大厦的基石》一文中则认为:对中国特色要有高瞻远瞩的理解，应该把中国特色理解为历时态的概念，蒋孔阳先生曾说“对‘中国特色’不要作狭隘的理解，也不要作固定的理解，而要着眼于是否有利于中华民族的发展。

”就是说，随着人类历史的前行和中国社会的进步，不同的时期应给中国特色添换增改不同的发展了的'内容。

董学文指出:“文艺理论的‘中国特色’不等于文艺理论的‘民族化’概念。

‘中国特色’应该包括比‘民族化’更深广的内涵。

把‘中国特色’仅仅归结为‘民族化’，这种理解是偏狭的。

”周可认为，中国特色应该包括两个方面的内容:一是这种理论的民族特色，二是作为发展有“中国特色”的文艺理论的价值取向的社会主义的文艺的根本属性与基本精神，而且后者更为重要。

因此，“所谓有‘中国特色’主要应指那种为当代中国的社会主义现代化事业服务，符合亿万群众在中国共产党的领导下走社会主义道路的共同心愿和共同理想，并符合社会主义文学根本审美要求的理论品质。

”总的来说，所谓有中国.特色的马克思主义文学理论，应该是“一种有很高理论科学规范、标准、品格的，既体现出我们中华民族在文艺理论建设上的民族特色、民族独创性、民族精神、民族传统，又融会了我们乃至全人类文艺论最新科学成果和水平的成熟的文艺理论形态或体系”。

傅腾霄在《面向廿一世纪的马克思主义文艺学》中认为，对于中国特色须着重考虑如下三个问题:首先，应扎根于深厚的中国文化传统之中。

其次，要对中国传统文论进行深人剖析，对其精髓部分，不仅需要理解，而且应当活用。

再次，要具有民族特色。

童庆炳对此进一步认为:一，必须以中国特有的历史文化和现实经验作为土壤去培植马克思主义文学理论，使马克思主义的普遍真理能够同中国的生动的实际相结合。

离开中国的历史和现实的特点和实际来谈文学理论建设，必然会使国际性的内容和-民族性的形式相割裂，经验证明，这是无法完成真正的理论建设的。

……第二，必须吸收中国传统的文学理论遗产，寻求马克思主义文学理论与中国文学理论的结合点。

……应该看到，中国不仅有灿烂辉煌的古典文学，而且，中国古典文论、诗论、词论、小说论、戏剧论等也是世界文学理论史上的瑰宝，其中有许多观念、范畴都达到对文学普遍规律的深刻揭示，是很有价值的”

如此等等，所有这些认识，都具有积极的理论指导价值。

三、根据学术界的研究情况

对于建设有中国特色的文学理论的内涵认识主要包括:(1)必须是以马克思主义为指导的，同时又是贯穿马列文论精髓的;(2)必须是具有民族特色的，也即是把中国古代文论的精华有机地与中国文学实际相结合，能够深刻体现民族精神的，同时，又能融合西方文论精华，并使之中国化的;(3)是具有创新精神的，具有当代性的。

对于具有以上三方面内容并使之有机统一而形成的文学理论，就是有中国特色的文学理论。

下面我们就按照以上三方面进行逐一分述，以见出研究面貌。

★ 文学理论学习心得

★ 中国马克思文学理论的构成

★ 高校文学理论教学的反思及探究论文

★ 命题写作范文

★ 文章写作

★ 论文写作

★ 教育写作材料范文

★ 应用文写作格式

★ 应用写作

★ 讲话稿写作