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篇1：在小学音乐课堂开展民族音乐教学的意义及实践方法论文
在小学音乐课堂开展民族音乐教学的意义及实践方法论文
【摘要】本文从民族类音乐教学入手，探索在小学音乐课堂开展合唱教学的教学方法，旨在提高小学音乐合唱教学的有效性。
【关键词】小学音乐;民族音乐;合唱教学
在整个小学音乐教学中，合唱教学一直都占有很大的比例。因为合唱教学在强化小学生演奏观念、提高团队协作能力、培养音乐素养方面都有着积极的作用。小学音乐教师应该在授课中加强民族音乐教学，增强学生的民族音乐审美能力，让学生感受民族音乐文化丰富多彩的魅力；弘扬民族音乐，增强学生对民族音乐的了解、喜爱，让学生通过对民族音乐的了解和掌握，激发他们热爱祖国、热爱家乡的情感，增强学生的爱国爱家情怀。
一、民族音乐教育的意义
（一）培养小学生的审美创造能力
民族音乐的审美教育是一个富有体验性和创造性的过程。在民族音乐教育活动中，学生通常会用创造性的语言或者动作表达情感。例如编创歌曲或者编创音乐动作，学生在自娱自乐的创作世界中学会表达自己的感受，教师也可以此提高小学生的审美创造能力。比如我国民族音乐中的宝贵财富――壮族民歌。热爱生活、热爱劳动，追求真善美的壮族人民把“以歌会友、以歌传情”的音乐文化深深地融入到了歌曲的创作中。学生通过学习壮族民歌，不仅感受到了壮族民族的风俗和壮族人热情好客的性格，还体验到了创编歌曲歌词的乐趣。
（二）提高小学生的审美感知能力
民族音乐对学生审美感知能力的培养是多方面的，主要通过对民族音乐“五美”的感受和体会，即旋律美、意境美、音色美，节奏美和风格美。学生开展艺术创作活动和艺术欣赏的基础就来自于审美感知能力的培养，民族音乐利用其旋律的动听、音乐形象的生动、曲调的`优美和风格的浓郁等特点构成学生对民族音乐的感知要素，学生在此过程中拥有丰富的审美体验，从而提高学生的审美感知能力。
（三）强化小学生的审美理解能力
民族音乐作品的内容丰富，包含有对秀丽山河的赞美，对顽强生命的歌颂，对恋乡情结的苦楚表达等，无一不体现着人们在生活中的真切感受和体验。比如一首富有藏族风格的少儿歌曲《妈妈格桑拉》，这首歌第一部分有抒情的旋律，以第一人称的口吻，叙述着母亲对孩子浓浓的爱。歌曲的第二部分是由歌颂母爱转为孩子对母亲的呼唤，描绘了孩子对妈妈深深的依恋。该曲赞颂了母亲的伟大，同时也激发了学生要懂得孝顺父母以及对亲人感恩的意识与情感。
再比如《爱我中华》这首歌表现我国五十六个民族团结一心，建设国家的雄心壮志。在学生深入理解、学唱歌词的基础上，让学生一起齐读歌词中“爱我中华，健儿奋起步伐。爱我中华，建设我们的国家。爱我中华，中华雄姿英发。”这部分的内容，不仅有利于培养学生的想象力和表达能力，还有利于激发学生爱国的情怀。民族音乐作品包含的民族情感和精神，在净化学生心灵，陶冶学生情操的同时，实现了在小学音乐教育中弘扬民族精神，加深小学生对民族文化内涵的理解。
二、开展合唱教学的实践方法
合唱是一种讲究共性的集体表演艺术，它与个别的声乐教学活动大为不同，可以说合唱艺术就是合作的艺术，所以每一位合唱队员互相合作训练是极为重要的。学生要养成每天阅读英语文章的习惯。因此，教师可要求学生每天坚持阅读不少于20分钟。
三、阅读材料要丰富
在阅读教学中，教师可选择篇幅短、内容有针对性的文章，让学生在课外寻找有关的资料进行阅读。这样有助于提高阅读与理解文章的有效性。教师可指导学生多阅读书籍、报刊、杂志、广告等，注意留意中西方的文化与习俗，熟悉各种文体特征、各种题材内容，切实提高阅读能力。阅读材料可以来源于英语电影、英文报纸杂志等，可以是记叙文、议论文、说明文等。教师还要根据学生的不同阅读水平选择合适的材料阅读，最好能分专题阅读，或选择与课本相关的专题阅读。这样，学生通过大量阅读各种英文书刊，增加自己的阅读量，而且也拓展自己的视野。在阅读教学中，教师可以针对学生在阅读中存在的薄弱之处，有目的地设计或者选择一些阅读材料，对某一项阅读技能进行强化训练。
总之，农村教师一定要从实际出发，在工作中探索适合农村学生进行英语阅读的方法，有针对性地引导学生且持之以恒，相信在师生的共同能力下，一定可以提高农村中学生的英语阅读能力。
篇2：民族音乐在初中音乐教学中探讨论文
民族音乐在初中音乐教学中探讨论文
摘要：新的音乐课程标准明确提出:要弘扬民族文化，要将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐教学的重要内容。因此，在初中音乐教学中，教师在音乐课创新模式的活动下，教师结合传统多元文化，培养学生喜爱、欣赏民族音乐，感受民族音乐艺术的魅力，希望学生热爱、学习弘扬民族优秀的音乐艺术。主要针对民族音乐在初中音乐教学中的体现，进行相关方面的探讨与分析。
关键词：民族音乐；初中；音乐
21世纪的现代社会已经进入到全面发展阶段，而社会的发展离不开对传统文化的继承。在传统文化的组成内容中，民族音乐是一个重要的构成部分，要想发扬民族音乐，势必需要借助教学活动有效开展这一方面的力量，让未来社会建设中坚力量的学生来继承和发展民族音乐，才能有效实现目标。因此，在教学活动开展过程中，教师要采取合理的措施，加强学生对民族音乐的学习，不仅有利于提高音乐教学质量，而且也有利于激发学生对民族音乐的兴趣，从而促进民族音乐得到更好的传承与发展。
一、民族音乐在初中音乐教学中的体现和展现的意义分析
这一章节主要探讨两个方面的内容，一方面是民族音乐在初中音乐教学中的体现，另一方面是民族音乐在初中音乐教学中所能带来的作用，通过明确这两方面的内容，从而为后续的探讨奠定基础。
（一）民族音乐在初中音乐教学中的体现
民族音乐在初中音乐教学中的作用，主要体现在以下几个方面：第一，在时代的发展长河之中，因为人们辛勤地劳作，从而在此基础上衍生了不少的传统文化，其中民族音乐就是典型的代表之一。民族音乐的种类繁多，表达形式也灵活多样，由此可见，教师在开展初中音乐教学活动中，可以利用丰富的民族音乐资源来让学生全面了解民族音乐，从而促进整体发展。第二，民族音乐的产生背景大多数是来自于生动的'民间故事，因此，教师在教学过程中，可以借助于此，运用生动形象的教学形式来激发学生对民族音乐的兴趣，为学生的学习创造良好的条件。
（二）民族音乐在初中音乐教学中展现出来的意义
民族音乐在初中音乐教学中所能带来的作用，主要体现在以下几个方面：第一，民族音乐中有很多经典的曲目，比如说《茉莉花》《梁祝》《二泉映月》等都是民族音乐的典型代表，而这些经典曲目中无论是演奏形式还是演奏内容，都有着不少的借鉴价值。在初中音乐教学中融入民族音乐，不仅有利于提高学生对音乐的鉴赏能力和审美能力，而且也有利于让学生体会到民族音乐的经典性，从而更好地传承与发扬民族音乐文化。第二，民族音乐融入初中音乐教学中，改变了单一化的教学模式和教学方法，从而有利于促进初中音乐教学质量得到有效的提高。
二、在初中音乐教学中融合民族音乐的措施探讨
那么，如何在初中音乐教学中融合民族音乐，以此来培养学生喜爱欣赏民族音乐，感受民族音乐艺术的魅力呢？这一章节就主要针对于此，提出以下几个方面的对策进行探讨和分析，希望可以为实际教学活动的有效开展提供一些借鉴意见，从而促进整体的进步与发展。
（一）增强民族文化渗透，激发学生对民族文化的兴趣
音乐这一门学科具有很强的综合性，在这一门学科中包含了科学与人文精神，由于我国幅员辽阔、人口众多，有五十六个民族，每个民族因为生活习惯、生产方式等方面都不相同，因此，民族音乐极具地方特色，为了让学生在音乐学科的教学中感受民族音乐的艺术魅力，教师在教学过程中要增强民族文化的渗透，以此来让学生对民族音乐产生浓厚的兴趣。比如说，在讲解《云南音诗》最后一个章节《火把节》这一课时，为了让学生更好地理解作品，教师查找有关火把节的风俗习惯，在课前导入环节讲解给学生，让学生对这一课程产生浓厚的兴趣，在此基础上开展课程，从而推动这一节课得到良好开展。除此之外，从学生的兴趣点出发，让兴趣带动小学音乐教学课堂，而兴趣的激发可以选择情境的创设、小组合作学习活动的开展等方式，在兴趣的带动下积极参与到教师所开展的教学活动中，在提高小学音乐教学课堂质量的基础上获得更好的进步与发展。
（二）以欣赏为主，联合文化背景讲解
在初中音乐课程教学中融入民族音乐，所能采取的措施还可以表现在以下几个方面：第一，教师在初中音乐教学活动开展中，对于学生民族音乐的教学还是以欣赏课为主，让学生欣赏更多形式的民族音乐，从而循序渐进地提高对民族音乐的欣赏能力，促进整体的进步与发展。第二，为了提高学生对民族音乐的理解以及激发学生对民族音乐的兴趣，教师需要对学生讲解一些关于民族音乐的知识，而在讲解过程中，要置于与其相对应的民族文化背景中进行，促使学生对民族音乐的知识点进行更深刻的理解，进而学生更深入地了解民族音乐文化，为民族音乐文化的传承与发展奠定有效的基础。民族音乐作为音乐的一种形式，在初中音乐教学中有效融入民族音乐，不仅有利于促进学生得到更好的发展，也有利于促进民族音乐得到更好的传承与发展。
参考文献：
［1］袁丽.如何在初中音乐教学中实现对民族音乐文化的传承［J］.西部素质教育，2017（2）.
［2］高成辉.如何在初中音乐教学中实现对民族音乐文化的传承［J］.黄河之声，2017（12）.
篇3：浅谈在音乐教学中弘扬民族音乐论文
浅谈在音乐教学中弘扬民族音乐论文
近年来，流行音乐，尤其是爱情歌曲充耳可闻。我们不能否认流行歌曲优越的一面，但我们绝不能因此而忘却我们的民族音乐！做为一名青年教师，为使下一代接受“美育”熏陶，端正音乐教育的正确方向，必须大力弘扬民族文化，强调民族音乐教育。
我国的民族音乐集中着中华民族的伟大精神，凝聚着民族艺术的精华，体现了中华民族的意志、力量和追求。我们56个民族拥有数以万计的色彩独特的.民歌，它们是取之不尽、用之不竭的艺术宝库。还有品种繁多的民间歌舞、民族器乐、曲艺及戏曲种类，都具有鲜明的音乐风格。
那么，我们该如何引导学生认识理解民族音乐呢？我进行了以下几点尝试：
一、大唱民歌，扩充教材中民族音乐内容。课前认真备课，选择合适的歌曲进行练，如江西民歌《八月桂花遍地开》、江苏民歌《茉莉花》等等，使学生了解不同地区民歌的不同特色，了解民歌中的不同体裁形式、基本特征，这样学生有兴趣，爱学爱唱，树立了民族自尊心。
二、认真上好音乐欣赏课，提高学生赏析能力。在欣赏教学中，选择古今的优秀名曲，如《怀古》、《流水》、《苏武牧羊》、《二泉映月》等。欣赏时，教师要进行引导、提示，介绍一些大音乐家的生平事迹以及歌曲创作背景等。这样，既拓宽了学生的知识面，又能增强民族自豪感。在欣赏《春江花月夜》这首民乐曲时，启发学生从优美的音乐中去想象春风和煦、明月当空、山水相连、花月相映的动人画面，从内心领略祖国的大好河山，从而更加热爱自己的祖国。
三、在实践中增长民族音乐知识，陶冶情操。前不久我们李埝乡文化站搞了一个乡土文艺演唱会，在全县引起了很大反响，受到广大群众的交口称赞。我们学校特地请来其中的几个主要演员给同学们做讲座，并且当场表演了极具民族气息的几个节目，在学生中产生了很大的影响，激发了学生的民族情，使学生更好地认识乡土，热爱乡土。
结合第二课堂，组织“民族声乐演唱”、“民族器乐”兴趣小组，每周定期活动，为弘扬民族音乐教学工作起了推动作用。另外，还组织部分班级开展“民歌演唱会”、“中华卡拉ok民歌大奖赛”等活动，使学生懂得什么是真正的民族音乐，针对当前的流行歌曲的冲击，这显然是一种正确的导向。
在音乐教学中大力弘扬民族音乐，这是我们义不容辞的义务，不仅仅在于向学生传授知识，而且能使学生认识到它在世界音乐宝库中的重要地位，增强了民族自豪感。另外，大力弘扬民族音乐，对加强爱国主义教育，培养学生高尚的情操，还能起着潜移默化的作用。
加强民族音乐教育，在我们民族音乐的基础上发展音乐教育，这是我们音乐教育上的一条灿烂的光辉大道。
篇4：浅谈在音乐课堂中开展愉快教学的方法论文
浅谈在音乐课堂中开展愉快教学的方法论文
愉快教学，简单地说，就是教与学的活动中让学生愉快地学习、思考，在愉快中获取知识，在愉快中锻炼学生的各种学习能力，在愉快中培养学生当学习的主人。对于愉快教学，许多有见识的教育理论家和教育实践家此曾有过精辟的论述：远在两千多年前的伟大教育家孔子就明确指出：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”（注：《论语.雍也篇》）宋代大理学家朱熹说得好：“教人未见意趣，必不乐学。”（注：转引自广西师大出版社出版刘会文著的《教师与幽默》第67页。）于是，培养学生对于音乐课的兴趣就变得尤为重要。
我们经常说：兴趣是最好的老师。课堂上学生能不能集中注意力，专心听老师讲授，关键在于诱发学生的学习兴趣，特别是作为非主课的音乐课，兴趣更是学生学习的动力。所以面对一系列的问题：要快乐地学习，又不可以无忧无虑、没有负担地学习，又不可以不要教科书，想学什么就学什么，那我们怎么才能真正地做到快乐地学习呢？我根据自己在教学中的学习、探索，总结出以下几个观点：
第一：大胆利用各种教材，优化教学。
俗话说：不管黑猫白猫，捉到老鼠都是好猫。这句话同样适用于我们的实际教学工作。要做这只好猫，音乐老师要做很多的准备，音乐教材在我们的教学工作中占有最重要的地位。二期课改以来，徐汇区音乐教材有了很大的变化，但是每学期开学，我都会先认真通读教材，并且把教材和利用课余时间查找到的能一起利用的素材、资料放在一起，甚至有时我还会加入流行音乐。
例一：我校使用的乐器为竖笛，新六年级大部分的同学都没有接触过竖笛。所以，六年级第一学期的器乐教学就显得较为困难。我在初教竖笛时，运用了学生都比较熟悉的乐曲《两只老虎》作为练习曲目，利用学生都会唱这首歌的优势，加入竖笛的指法练习，降低了学生初学竖笛的难度，也增加了学生学习竖笛的兴趣，使学生在很短的时间内熟悉了竖笛的指法，为以后的器乐教学开了个好头。
例二：在六年级第一学期第一课，我在正常课题学习前加入欣赏了《我听见时光的声音》这首歌曲，通过歌曲的欣赏，同学们马上就可以进入上课的状态，而且可以让同学们知道了自己上中学和小学的不同意义。
第二：用自己的情绪感染每一个学生
我们常说：“喊破嗓子,不如干出样子。”情绪是极具感染性的,在一定条件下,人们的情绪情感很容易相互感染,相互影响,从而产生相近的情感体验。在教学中我始终告诫自己要做一名“快乐教师”，只有教师懂得了用快乐教学,学生才会体会到快乐。学生与老师的沟通主要就是聆听与交流，教师良好的精神气质乃至得体的言谈举止都会给学生以极大的感染力，使学生自觉地产生奋发上进的内在动力。当学生犯错误时，我不是语气生硬的批评，而是用带有幽默的语言教育，让学生始终感受教师的快乐情绪。在愉快的氛围中上完一节课，对学生身心健康的发展起到了很好的辅助作用，所收到的效果是事半功倍的。
例一：刚过完寒假的第一堂课，学生们还沉浸在过年的喜悦中、有着说不完的话，纪律问题成了上好这节课的“绊脚石”，要想他们马上收心上课时很困难的。但是我认为教师在一上课就板着脸，并且语气严厉地对待学生并不是很好的方法。于是，当我面带微笑走进教室，主动热情洋溢地向学生问新年好时，得到了学生整齐的：“老师新年好！”的问候。这时，无论是老师还是学生都会在愉快的心情中度过这一节课。
第三：让学生们在游戏中快乐地学
音乐教学要根据学生好玩、好动、好奇、持久性差的年龄心理特点，尽量使课堂教学形象化、生动化、趣味化，让学生乐在其中。
例一：在训练节奏的感知能力时，我设计了《拍电报》游戏，让学生在游戏中掌握节奏、节拍等知识技能。
游戏的形式是：以教室内学生坐的竖行为一小组，每组一号桌前反扣一份“电码”（即节奏卡），游戏开始时，一号同学翻看“电码”后立即用右手食指在二号同学左手心里按“电码”卡片节奏，依次类推，直至最后一位同学，将接受的“电”翻译到黑板上，然后与本组原码对照。用这种游戏的`方法，避免了枯燥的知识讲诉，让学生在愉快的心境下，接受并掌握音乐节奏组合，自然乐而不疲。
第四：为学生创造美的课堂
罗丹说过：“艺术就是情感。”音乐美，即是一种特殊的情感表达方式。音乐基础教育的核心在审美。音乐教育作为美育的重要途径，其特质就是情感审美。音乐就必须：以情感人，以美育人。而实际教学过程中，很容易受传统教学体系的影响：就是进行练声训练、节奏训练、听觉训练等等，这种机械操练枯燥无味，学生缺乏审美体验，最后导致厌学在所难免。所以我认为教师的备课就显得尤为重要，我要求自己上课时除了尽量做到情景创设美、范唱音韵美、伴奏曲调美以外，运用自己饱满的情绪，一丝不苟的教学态度来诱发学生的学习热情、激发学生表现情感的欲望，使学生变枯燥、被动的苦为美的享受。
例一：由于现在的中学生都热衷于通俗音乐、流行歌曲，对课本上的校园歌曲不是很感兴趣，导致教唱歌曲时往往达不到预期的效果。我利用课余时间仔细琢磨、练习了每首歌曲的钢琴即兴伴奏，尽量把伴奏弹得悦耳动听，能够感染学生的情绪；而且还仔细研究了给学生范唱时的发声方法，使歌声听起来既悦耳又正规。这样一来，大大增加了学生唱校园歌曲的兴趣。
总之，教育要面向全体，只有调动起每个孩子的学习热情与兴趣，这堂课才是真正成功了。音乐课更应如此!
篇5：小学音乐教学中实践活动的开展论文
小学音乐教学中实践活动的开展论文
摘要：为了激发学生对课程知识进行探索的能动性，提高音乐教学有效性，文章从三个方面探讨了教师在小学音乐教学中开展实践活动的策略，包括自主性音乐实践活动；合作性音乐实践活动；探究性音乐实践活动。
关键词：小学；音乐教学；实践活动
当前，传统的音乐教学大都不重视开展实践活动，小学生未能实现学科能力的培养，教师也不能提升课堂教学的实效性。为此，音乐教师需要思考如何提升实践教学的科学性，怎样引导学生在实践探索中感受学科知识的魅力，逐渐培养学生的审美以及创造能力。所以本文思考音乐教师开展高水准学科教育的策略，以期为音乐教学改革提供助力。
一、自主性音乐实践活动
新课程背景下，课堂教学中，学生才是主体，教师的责任是负责对他们进行正确的引导[1]。为此，音乐教师在开展综合实践探索的过程中，应该给学生自主权，给学生留有充足的自主学习的时间，给他们提供展示自主学习成果的机会，积极释放学生在音乐知识探索中的天性，更好地满足学生个性成长的需求[2]。例如，在开展《柳树姑娘》教学时，教师需要对教学内容进行思考，设置多个探索问题，引导学生对课程知识进行自主思考。“在歌曲中，柳条有着怎样的特征？”“通过对歌曲题目进行思考，请分析歌曲采用哪种手法？描绘怎样的情境？”“歌曲中的环境美不美？你有着怎样的情感体验？”“歌曲旋律又有着怎样的特征？曲调节奏有着一定的规律，你们发现了吗？”通过这些问题的提出，小学生会依照组别对其进行探索，增加对歌曲知识的理解，以此锻炼学生的探索及分析能力，有助于教学效果的提升。
二、合作性音乐实践活动
教师在开展综合性实践教学时，必须要对教学内容及方式等进行思考，以合作互助为实践指导原则，引导学生对音乐知识进行交流与思考。音乐教师应该给小学生一定的自由空间，放手让学生大胆讨论，积极交流，从而使其加深对音乐知识的理解。除了学生小组合作学习之外，还可以在小组合作学习的基础上使用竞争机制，从而充分调动学生学习的积极性，培养学生的合作和竞争意识。在开展小组合作竞争学习时，可以让学生自由组队，自由选择学习内容，充分调动音乐课堂的学习气氛，让每一位学生都动起来，从而培养学生的责任意识和团队意识，开拓学生的视野，促进学生思维能力，丰富其储备知识，有助于未来学习和成长。例如，笔者在教学《我们的田野》时，就运用了小组合作学习方式。根据学生对音乐的感知力和音乐水平，笔者把学生分成6组，每组6人左右，让组内推选出小组长。然后分解学习任务，并且要小组内推选或指名学生进行成果展示。通过学生小组的合作学习和讨论，每组都各自有了交流展示成果的方案。有的小组发挥了他们器乐方面的优势，把各自的乐器都搬到了音乐课堂上，一人担任指挥，全组进行器乐合奏，尽管乐曲简单，但有模有样；有的小组利用他们自己优美的舞姿来展示他们的学习成果，表达对祖国大好河山的热爱；有的.小组每人一幅画，用图画来表现对音乐的理解；有的小组用配乐朗诵，声情并茂，富有激情，把音乐和朗诵结合的天衣无缝。他们精彩的表演，带动了班级学习音乐的气氛，大大激发了学生学习的主动性、积极性。在展示中，学生之间既有合作也有竞争，最为可贵的是，通过这种方式，使学生发现了自身的特长和优点，学生变得更加自信，更加喜欢学习音乐。
三、探究性音乐实践活动
课程改革指出，学科教师必须要改变之前的教学观念，合理改进教学方式，对学生开展学科能力的培养。在这样的教学发展需求下，音乐教师就应该实施综合性的音乐探索活动，重视对学生进行审美情趣及艺术创造能力的培养，让学生的音乐素养实现全面的提升[3]。在学习《森吉德玛》这课时，教师可以引导学生伴着《森吉德玛》的歌曲，进行以“我爱的草原”为主题的绘画作业，要求全体学生将对草原的情，对蒙古族人民的爱，对歌曲展现的美，进行二次创作与抒发，让饱满的感情凝聚于笔端，展现到画纸之上。总之，在小学音乐教学中，要做到音乐理论知识和音乐实践相结合，以提高学生音乐综合素质为目标，从学生学习实际出发，通过学生自主学习、合作探究等教学方式和学习方法，千方百计激发学生学习音乐的兴趣，提高小学音乐教学的有效性，逐步提高学生的综合实践能力，为今后的音乐学习打下坚实的基础。
参考文献：
[1]岳宏.音乐教学中教学方法的运用[J].现代教育科学(小学教师),2012(3):168.
[2]王芳.欣赏音乐,体验音乐的美妙:从情境中培养学生欣赏音乐的兴趣[J].新课程(下),2012(4):97-98.
[3]万亚.小学音乐综合实践活动中生成性资源的研究[J].新课程(下),2014(7):86-87.
篇6：音乐实践在高师音乐教育中的意义论文
音乐实践在高师音乐教育中的意义论文
关键词：实践 高师音乐 意义 开展
摘要：在知识时代的背景下，高等教育的教育目的已经不再局限于知识的简单传授，而重视学生实践能力的培养，已经成为了当前世界教育发展的重要趋势。特别是高等师范院校的音乐教育，其主要培养目标是合格的中小学教师，更需注重学生实践能力的培养。本文先是对音乐实践的内涵和外延进行了初步的界定，提出了音乐实践对于高师音乐教育的重要意义，并就课内音乐实践和课外音乐实践的开展，提出了几点建议。
宋代杰出的爱国诗人陆游在他的《冬夜读书示子律》中写道：“纸上谈来终觉浅，绝知此事要躬行”，意思是说，从书本上得到的知识终归是浅薄的，未能理解知识的真谛，要真正理解书中的深刻道理，必须亲身去躬行实践。随着时代的发展和教育的进步，为了在当前和未来的竞争中占据主动地位，各国都采取措施，在知识传授的同时，比以往更加注重了学生能力的提高，特别是在音乐教育中，对具有音乐实践精神和实践能力的大学生的培养，受到了普遍的关注。而且我们的高师音乐教育，培养的是今后要走上中小学讲台的音乐教师，所以在高等师范院校大力开展实践教育和实践活动，对于提高大学生的能力、创新能力、合作能力，使我们的毕业生更好的适应中小学音乐教育的需求，有着极大的促进意义。关于这一方面的研究，也成为高师音乐教育中一个值得长期关注的课题。
一、高校音乐实践的主要包含内容
实践是通过改造客观对象来满足主观需要，在对象世界实现主观目的的一种对象化的活动。音乐是一门实践性很强的学科，学生所学到的知识和技能，都需要一定的音乐实践活动予以表现和，并在这个过程中发现问题、解决问题，进而提高专业水平和综合修养。在音乐实践中，大致可以分为课内实践活动和课外实践活动两大方面。课内实践活动包含教育、学分音乐实践等。课外音乐实践主要是一些校内外节目的编排、策划、演出等。如果说，在一般的课堂教学活动中，学生主要是对教师所传授的基本音乐知识和技能进行吸收和掌握的话，那么音乐实践活动则是对这些知识和技能的运用、深化和提高。没有严格系统的专业基础知识和基本技能的学习和掌握，实践活动便失去了依托和根基。而适度、正常、健康的音乐艺术实践活动本身就是对音乐课堂教学情况的检验和考查，对教学工作有着积极地促进作用。通过让学生参加丰富多彩的音乐实践活动，可以启发、激励、引导学生学习、掌握所学的专业知识，促进学生人格发展，弥补课程学习的不足，开拓学生知识视野，增强创新精神，树立严谨、求实的科学态度，养成科学思维的习惯，从而培养学生的创新能力。
二、音乐实践在音乐教育中的重要意义
1有助于丰富大学生的审美体验
人对于客观事物的认识与了解，来源有两种途径，一种是直接经验，即通过自身的实践所取得的认识；另一种是间接经验，也是就通过书本和向他人学习得到的知识。具体到音乐教育中，我们从教师那里学来的知识和感受，就是间接经验，为了将这种间接转化为直接，就需要一个平台和载体，音乐实践活动无疑就是最佳的选择。例如我们对于一些民间音乐的欣赏，通过欣赏，掌握了其大致的艺术特征，但是如果能够深入到这些民间音乐的发源地进行采风，则可以更好的感受到这些音乐所特有的地域、民族文化精神，让我们在认识上有一种本质的提高。又如我们对于《黄河大合唱》的欣赏，之前只觉得这部合唱曲气势宏伟，富于激情，但是只有我们真正演唱它的时候，我们才能够被歌曲传递出来的爱国激情和民族自豪感所感染。这种审美感受，或者是以前从未有过的，或者是在原有的基础上又加深了一个层次。正是通过各种各样的音乐实践，来亲自感受各种不同的审美体验，这对于个人情感的丰富，以及审美能力和审美素养的提高，是一个前提性的基础条件。
2有助于提高大学生的创新精神
21世纪，创新被提高到了一个前所未有的高度，创新是一个民族的灵魂，而音乐实践对于学生创新能力提高有着诸多的益处。在音乐实践中，提出新问题、新思路、新方法，都是一种创新。也就是说，音乐实践活动本身就是一个充满了创造的过程，也是一个培养创造力的过程。在音乐实践中，宽松和谐的氛围，让每一个学生都有加入的冲动，愿意在这个活动中发挥自己的主观能动性，尽情的展示自我，当他们对活动有着高涨的热情时，思维便处于高度积极的状态，帮助学生深入的钻研，最大限度的激发他们的兴趣和好奇心，以此为推动、探求更好的方式和方法，获得自身创新能力的提高。
3有助于提高大学生的群体合作能力
音乐是一门合作的艺术，很多音乐活动的开展，只靠一个人是力量是难以完成的，需要很多人、很多部门通力合作，才能予以完美的展现。学生们正是在这个合作的过程中，锻炼了个人的交往能力与合作能力，理解了相互尊重的必要性，学会了与他人的合作，从而建立起良好的人际关系。例如一场演出的举办，从场地的选择，到节目的设置；从人员的调配，到演出器材的提供，整个过程都要在大家的合作下，才能顺利地完成，缺少了任何一个环节，这个演出都难以进行下去，每个同学都感受到了自己身上的责任，也欣喜的看到了自己的对于这个临时集体的贡献，更在彼此的合作中建立了友谊，加深了理解。这种群体合作精神，对于新时期的大学生来说，是尤为需要的。
三、中开展音乐实践的思考和建议
1课堂实践――改革现有的课程体系设置
要想切实培养高师音乐教育学生的实践能力，就要对现有的课程和教学进行全面的改革。首先在课程的开设上，要根据的实际需要，及时的增补一些必修或者选修课程，供同学们进行选择。例如当今方兴未艾的音乐治疗学，很多有志于从事这类相关职业的'同学，却因为没有合适的学习渠道，不得不放弃，如果学校能够组织有相关理论知识的教师为同学们讲课，或者针对同学们的学习意愿，主动地提供一些学习的渠道，那么学生们也就多了一个实践的机会。其次是在课程的设置上，不单是音乐系，几乎所有的师范类高校都将实践类课程放在了大四这一年，但是大四临近毕业，很多同学或者忙于找工作，或者忙于考研，缺少时间和精力来进行实践类课程的学习。同时，仅仅靠大四一个学期的突击学习，也难有理想的教学效果。笔者建议能够在整个大学阶段中，用各种形式，持续贯穿的进行实践类教育，不一定都集中在大四进行。诸如对音乐教师职业的要求的学习、师范类音乐毕业生的主要择业等等，都可以在日常的教学中穿插进行。再次是在课程的实施过程中，要改变以往的教师在台上讲，学生在台下听的传统模式，而是将理论课程与实践有机的结合起来，校园内的音乐活动，本身就是音乐课程的一部分，更是培养学生实践能力的大舞台，让学生们亲身投入到这些活动中来，能够为他们今后的工作打下一个良好的基础。
2课外实践――搭建各类音乐实践平台
课外实践作为课内实践的有益补充，能够让学生尽可能多的接触社会，从本质上提高学生的实践能力。首先是要建立一个稳定的音乐实践基地。音乐实践基地的建设是深化音乐实践教学改革，提高教学质量的重要保证，也是学校和社会相联系的重要渠道。大多数师范类学校都有附属中小学，但是在实际中，却发现这一最方便的基地却和音乐系学生联系的很少，很多学生反而要到学校之外的学校去。所以要正视自身的资源优势，在充分利用之后，再对照相应的实际需要，建设一些实习基地。例如可以和一些歌舞剧院签长期的合作协议，在教师的下，接触社会各行各业的人和事，锻炼其应对任何问题的胆量和各种下进行专业表演的信心。对于学生的综合素质的提高和今后的就业，都是受益匪浅的。
同时，学校应大力开展各类音乐活动以锻炼学生的实践能力。学校领导要对实践活动在财力、物力上予以大力支持，鼓励学生放开手脚，全面参与。例如对于音乐活动团体的支持，应当鼓励学习努力创建品牌，推出新人。每年予以专门的经费，在场地、器材、设备上大开绿灯，并委派专业的教师予以协助。对于经常参加公益演出、各类比赛的同学予以鼓励，在政策上予以倾斜，以此来带动学生参加音乐活动的自觉性和积极性。在活动机制上，将活动的权交由学生会、团委、党支部等承担，策划、导演等权利完全下放，充分调动同学们的积极性，力求全员参与。每个具体环节选定负责人，由负责人排练和组织演出。这样使学生强化了责任心、增强了凝聚力，提高了协作能力，活动形式和内容推陈出新，管理与组织工作有条不紊，真正意义上锻炼了学生的实践能力。另外还要加强校与校之间的交流，共同提高普通高校音乐实践的水平，甚至要与国外的学校进行交流，以扩大学校的知名度。
综上所述，随着改革的不断深入，如何为中小学培养出合格的音乐教师，成为了高师教育工作者首要关注的课题。作为一个合格的音乐教师，除了音乐基础理论知识和基本技能之外，更需要具有相应的实践能力，更好地与基础教育的改革相结合，才能达到师范类院校学生的培养标准。音乐实践是高师音乐教育专业学生学习的重要环节，是课堂教学的延伸和补充，可以尽可能多的让学生获得与专业相关的社会经验，在一个新环境里用全新的视角审视自己，了解自己，从而进行合理的自我调整，更有利于专业学习和能力的提高。本文分析了音乐实践对于学生个人素质发展的几点益处，对课堂音乐实践和课外音乐实践提出了相应的建议，希望越来越多的高校音乐教育工作者，能够重视音乐实践，大力开展音乐实践，因为这是音乐教育发展的必要环节，并将在一定程度上促进整个高师音乐教育的发展，以培养出更适合社会需要的全面发展的音乐教育人才。
参考文献：
[1]王文仲。能力培养是高校素质教育的关键[J]佳木斯大学社会科学学报。2000（8）
[2]容富艺。音乐类艺术实践活动的双重性功能[J]山东艺术学院学报。2008（04）
[3]朱月华。高师音乐专业加强艺术实践当议中[J]小学音乐教育。（03）
[4]古全林。艺术实践是音乐教育专业学生学习的重要环节[J]绵阳师范学院学报。2005（01）
篇7：实践教学在高职会计教学的意义论文
实践教学在高职会计教学的意义论文
高职会计教学最重要的是会计实践教学，是在加强会计实践教学环节的基础上，使学生掌握会计基础理论和基本方法，理论应用于实践，使学生成为既具有会计理论知识，又具有优秀的实践技能，毕业后可以进入直接岗位，不用担心就业，满足社会对高素质、高技能人才的需求。
一、我国高职会计实践教学现状
分析我国高等职业教育会计的教学现状，可以看到以下几个方面：
（一）教学观念落后。高等职业教育教学中实践教学的概念尚未得到充分实施，并没有真正贯穿于会计教学工作的全过程。高等职业院校的教学观念显得有些过时。职业学校的课程、教学时间设置、教学内容安排、教学方法、考试评估手段等都充分体现了这一点。教学过程中许多会计教师以自己为中心，过多关注会计课程理论教学，关注课程是否可以完成，学生考试是否可以通过，忽略了培养学生的会计技能。在这种环境下，学生的学习热情不高，效率低下，并且缺乏动手能力。
（二）实践教学环境不利。大多数职业院校都配备了会计模拟培训室、电算化培训室，用于会计实践教学，但由于资金不足，培训室硬件老化，软件过时，培训设备已不能投入使用。培训材料缺乏系统性和科学性。一些职业院校只有会计模拟培训，不具备会计软件，学生的实践能力不得而知。
（三）实践课程体系设置缺乏合理性。大多数职业院校会计实践课程体系不完善。高等职业院校会计专业课程体系主要是以会计理论课程为基础的，包括基础会计培训、财务会计培训、电脑培训、成本会计培训等。这些课程的教学时间有限，并且财务管理等课程的培训少之又少，会计职位培训数量也差强人意。这种课程体系不利于提高学生的综合素质和职业技能。
（四）师资力量不足。会计实践教学是否能够有效实施，第一个条件是教师的专业会计知识、实践教学经验丰富。但现实情况是，现有的会计专业教师团队缺乏实践经验，许多职业院校没有专职的会计实习指导员，而这些专业教师由于进入大学教学职位后教学任务重，几乎没有时间参与社会实践。这样的教师在会计实践教学中缺少举一反三的能力，难以清晰准确地澄清会计实务技能的具体应用，他们自身的动手能力不强，难以引导学生掌握正确的会计核算技能，从而影响会计实践教学的有效性。
二、加强高职会计实践教学的对策
（一）努力创建良好的实习条件。想要学生更好地学习到怎样在实战中运用所学知识，学校就需要主动和企业的校企合作关系，任命一部分专业骨干教师，深入优质企业业务，为企业提供商业财务诊断、管理咨询和决策方案，帮助企业提高经济效益。这样，该合作单位可以作为学校的实习基地，定期安排学生实习。
（二）完善会计实践教材的选编。为弥补目前会计模拟实验材料的不足，有必要增加会计模拟实验的维度，安排实践经验丰富的教师收集信息，收集数据，并配合会计工作者编写会计分级实践教材。最好让不同会计专业人员和不同实验目标的候选人能够根据教学理论有针对性地培养学生，努力达到让学生毕业后就可以适应行业需求的目的。
（三）提高会计模拟实验的'层次目前，社会迫切需要精通会计、熟悉电脑，并且能够将所学知识运用到实战工作中的会计人才。面对这样的市场压力，教育单位就应当尽快调整会计教学的要求，增强实践教学，提高会计模拟实验的层次。在确定了能够提高会计模拟实验层次的前提下，增加会计管理的训练。学生可以在详细全面了解会计行业实战业务情况的前提下，根据相关的会计制度，为企事业单位专门设计一套适合企业发展的内部会计制度，然后由各指导老师对学生的设计给予批评指导，帮助学生分析该设计存在的缺陷，使他们的设计达到行业标准，并指导学生利用实验操作和实验所得数据，编写审计计划和报告，这不仅培养了会计管理人才，而且锻炼出了审计人才。
（四）建立“双师型”师资队伍。具体做法包括：不定期地分配教师前往与学校建立合作关系的单位做兼职或全职会计，将教学与实际工作联系起来，并从中总结经验；聘请经验丰富、高素质的高级管理人员或高级会计师安排会计实践教学工作，也可以安排缺乏实践经验的老师到现场讲课、观察。当然最重要的是更新会计实践教学的理念。高等职业院校会计教育工作者要认识会计教育的情况，跟上时代的步伐，抓住会计专业的教学特点，有效地改变实践教学的思想，着力培养学生实际处理问题的能力。教师应真正意识到会计实践教学的重要性，把实践教学融入会计教学工作的全过程，力争扭转会计教学长期普遍存在的弱化实践的状况。
参考文献：
［1］周美容．高职会计实践教学探析［J］．鄂州大学学报，2011（4）：61－64．
［2］丁呈敏．高职会计专业实践性教学探讨［J］．会计之友（中旬刊），2008（11）：70－71．
篇8：电子琴在小学音乐教学论文
摘要：随着这我国音乐教育理念的不断更新，在小学音乐教学中电子琴的应用也越来越广泛。电子琴多样化的音乐效果能够为小学生带来直观的音乐感受，在引起学生注意、情感共鸣方面也有很大贡献。本文主要从电子琴在小学音乐教学中的作用和应用两个方面进行探讨，目的是通过科学应用电子琴提升小学音乐课堂教学质量。
关键词：小学音乐；教学；电子琴
电子琴作为乐器的一种，在提升小学音乐课程质量方面能够取得良好的效果，在激发小学生对于音乐的兴趣、欣赏品味、提升音乐掌握能力等方面应用价值很高，本文主要从电子琴在小学音乐教学中的作用和应用两个方面入手，分析电子琴在小学音乐教学中的地位和未来发展方向。
一、电子琴在小学音乐教学中的作用
电子琴通常具有形式多样化和内容丰富化的优势，这两点使其能够为小学音乐教学提供良好的条件，总体而言，电子琴在小学音乐教育当中的作用表现在以下三个方面。
1、让小学生在体验中创造音乐
小学生由于年龄偏低，体验式教学在小学教育中是不可或缺的一个环节。在教学实践当中，应当采取形式多样的体验式教育，让学生的兴趣保持在良好水平，在体验中创造和认识音乐的魅力。作为教师可以根据高低年级的不同，创新开展相关的音乐游戏或者课堂小活动，为学生创造一个更加活跃的环境，这对于提升学生的音乐能力意义重大。我曾经在一年级下册《火车开啦》这一课的教学当中，利用电子琴多种音色功能，利用其模仿火车的开动、奔驰和到站不同的声音情景，在这个体验的过程中引导小学生认识节奏力度的强弱区别，同时利用音乐模拟、想象、体验情景，使学生学会利用灵活而富有弹性的声音演唱《火车开啦》。[1]
2、让小学生在轻松课堂氛围中培养音乐思维
如何培育小学生的音乐思维对于很多老师而言是一个难题，音乐思维通常表现得很抽象，尤其对于低年级小学生而言更是教学难点。小学生的抽象思维发育程度尚不够完全，对于音乐的认识也不够深刻，想要克服这些问题，一个很好的解决途径就是通过电子琴的应用，让学生将音乐思维和兴趣良好的结合起来，例如在《好朋友》一课当中，让学生感受三拍子韵律，利用电子琴进行节奏打拍，一边让学生跟着电子琴的伴奏学习演唱《你的名字叫什么》；又如在初始学习音阶相关知识时，可以让学生体验电子琴的魅力，自己在琴上按键，从左向右、从右向左依次体验键盘，再根据键盘弹出的音阶感受音高和音低的差别，在轻松地课堂氛围中培养音乐思维。
3、让学生在动手操作中练习钢琴曲弹奏
电子琴能够对钢琴的弹奏进行模仿，对于初接触电子琴不久的初学者而言，可通过动手体验的方式利用电子琴代替钢琴，练习钢琴曲的弹奏。在小学音乐教学当中，钢琴曲练习的地位不可忽视，但是由于钢琴造价比较高、移动性差的特点，因此利用电子琴作为钢琴的替代品更为现实，但是电子琴的键盘只需要轻轻一拨便能够发出声音，这相比钢琴而言对于手指的力度练习不够足，需要在教师的提醒下对这一点进行改进和提升。同时小学生对于动手操作更为感兴趣，在动手操作中进行练习弹奏对于小学生长远音乐的发展意义重大。
二、电子琴在小学音乐教学中的应用
1、科学利用电子琴激发小学生学习兴趣
小学生群体一个重要特点就是好奇心强，这也是教师教学激发学生兴趣的重要切入点，作为小学音乐教师，应当科学利用学生的好奇心，提升其对于音乐学习的动力与兴趣，协助其打开音乐世界的大门，促进其音乐素养的提升。同时，电子琴对于教师而言是一个重要的教学用具，实践中应用性极高，对于学生好奇心能够很好的引发，满足学生对于音乐的需求，也能够帮助学生建立起对于音乐学习的良好兴趣，为未来学生音乐学习打下良好基石。电子琴具有音色、节奏丰富和电声效果多样的特点，对于小提琴、小号、吉他等乐器能够良好的模仿管弦乐，同时也能够模仿生活中常用的音乐和多种音效。在二年级上册《童趣》一课的教学中，音乐教师可以先让小学生对于《小狗圆舞曲》进行聆听，进而让学生利用电子琴对于小动物的声音进行模仿，鼓励学生模仿，着力于抓住学生的兴趣，进行高效科学的引导，利用学生对于小动物的喜爱提升学生对于音乐的兴趣，令学生能够敞开心扉走入音乐世界。
2、利用电子琴创新音乐教学模式
在传统的小学音乐教学当中，对于音乐理论知识部分只是单纯的进行讲解，难以让学生真正了解音乐理论的重要性，导致学生对于音乐的掌握能力减弱，不能够很好的将其应用到实践当中。利用电子琴进行音乐教学模式的创新，主要是通过将较为枯燥的理论和电子琴营造出的轻松愉悦氛围相融合，同时利用学生爱动手的天性指导其动手感受音乐的魅力，提升其对于音乐的掌握水平和音乐素养，同时利用电子琴可以模仿多种乐器声音的特点，对于教学形式进行丰富。电子琴进入小学课堂，能够拉近教师与学生的距离，使师生变得更加亲密，互动也更加频繁，进而能够形成朋友式的教学模式。在教学实践当中，小学音乐教师对于学生弹奏的指法进行指导，使课堂学习效率提升，课堂气氛更加活跃。[2]在进行《巧巧手》一课教学中，教师可以改变传统播放音乐、聆听音乐的模式，让学生融入到音乐的情感当中，引起学生的`更多音乐思考，在听《铁匠波尔卡》这一教学曲目时候，可以先向学生提出问题，听听乐曲中都用到了什么工具进行打铁，是小铁匠还是大铁匠先开始打铁的？这就形成了新的教学内容，拓展了学生的音乐思路，首先通过教师播放多媒体的形式让小学生了解音乐的内容，其次引导学生回忆其中反复循环的旋律，提升学生对于音乐的理解和掌握程度。将电子琴应用到小学音乐课堂中，无限延伸了学生学习音乐的乐趣，充分发挥了多样化教学模式带给学生的全方位价值。
3、利用电子琴进行音乐感知能力教学的辅助
利用电子琴来校正小学生的音准是小学时期音乐培养的主要目标之一，也是学生奠定自身音乐素养的重要渠道，是培养音准能力和音乐鉴赏能力的重要时期。因此，充分利用电子琴来对小学生进行音乐感知能力教学的辅助，有利于其对于音乐基本知识的掌握。在传统音乐教学当中，主要采取教师反复演唱和反复练习的模式进行，这种模式的弊端在于对于学生音准的掌握程度十分有限。电子琴的利用能够使其音准固定，在实际教学当中练习更加科学，能够让学生的耳朵更加敏锐，在掌握上难度更小。在教学《大海的歌》一课中，由于其中用不同的节拍、不同的力度、不同的速度、不同的配器手法、不同的演奏演唱形式，表现了不同状态下大海的声音，因此如果单纯采取教唱的方式进行教学，学生很难掌握其中的音准、情感等重点，会导致失去学习的兴趣，课堂活跃程度也会很有限。通过电子琴的演奏和模仿，能够细致地向同学展示节奏、情感、力度、速度的变化，让学生准确认识其中的异同，提升学习质量。
三、结语
随着电子琴在我国小学音乐教学当中的不断普及，音乐教师应当认识到在教学中利用电子琴的重要性，积极研究创新电子琴在小学音乐课堂当中的应用策略，提升学生学习音乐的兴趣，培养学生对音乐的感知能力，引导学生掌握更多音乐知识，推动小学音乐教学长足发展。
参考文献：
[1]陈丽芸.浅析小学生音乐欣赏能力的培养[J].学周刊,2015,07:193.
[2]谭玉新.浅谈小学低年级音乐课中的愉快教学[J].才智,2015,05:178.
篇9：浅析小学音乐课堂的情景教学论文
浅析小学音乐课堂的情景教学论文
摘要：在大量的随堂听课和观摩听课活动中，经常能听到老师们这样的评论：“这堂课比较有创意，这堂课把我们带到美的情景中去了，听了学生的歌唱，使我们身临其境，这堂课如果在歌曲的艺术处理上再细些，则情景可能会更深刻些……”。可见，小学音乐课的情景教学正在受到广大音乐教师的关注。
关键词：小学;音乐;情景教学
Abstract：in a large number of attending church and to observe the class activities， teachers often can hear such comments： “this class more creative， this class took us to the beauty of the scene to， listen to their singing， so that we be personally on the scene， this class if the art songs to fine some， scenario might be a little deeper......”. Visible， situational teaching primary school music course is by the majority of music teachers.
Keywords： primary school; music; situational teaching
我国音乐理论家修海林认为：音乐情景“既产生于音乐家对对象的审美感觉中，又存在于音乐的表现中。自然，音乐的审美也势必要求体验到这一意味，这时情景既是客体的主体化，也是主体的对象化，情景是审美意象性活动的产物”。小学音乐课堂内的音乐情景，存在于音乐教师的音乐表现和学生音乐审美体验的自始至终。没有教师主动的音乐表现，就没有学生的音乐审美体验，就没有小学音乐课的情景教学。那么，如何创设小学音乐教学情景呢?
一、努力挖掘教材因素，营造教学情景
教师应当认真分析教材内歌曲的歌词、旋律、节奏、速度、力度、音乐表现记号、情感标记等，以充分发掘教材的音乐情景因素，并运用它来为情景教学服务。教师应当运用自然界的五彩缤纷来引导学生想象和表现音乐色彩。如教学《秋天多么美》一课时，精心制作金黄色稻穗的头饰，绘制金黄色田野里稻浪滚滚的图画，准备农民在金黄色田野里开镰收割的镜头，学生就会被金黄色彩所吸引和感染，犹如置身在硕果累累的金秋情景中，用明亮的音色，明快的节奏，演唱《秋天多么美》，脸上也会露出像金灿灿的秋天那么美的笑容。
二、用多媒体充分展示音乐教学情景
学生在多媒体有声、有色、有形、有象的熏陶下，很快就能进入紧扣教材的特定的音乐情景中。例如：我在教学《中华人民共和国国歌》时，精心剪辑了一组电影电视镜头，学生在屏幕看到的是：人民音乐家聂耳在简陋的斗室里，在昏暗的灯光下，创作《义勇军进行曲》→随着聂耳搞音乐创作的脸部特写镜头渐渐拉近，叠印出抗日将士万众一心冒着敌人的炮火冲锋陷阵的场景，同时响起了冲锋的号角：强劲的军号声激发了聂耳的创作灵感，激励着聂耳在粗糙的五线谱纸上奋笔疾书《义勇军进行曲》→随着《义勇军进行曲》的歌声由弱到强，又叠印出抗日救亡运动风起云涌的画面……→在庄严的《中华人民共和国国歌》声中，万人注目着天安门前的升旗仪式……。这一组影视镜头的播放，具有整体上的跌宕起伏、刚柔相济的艺术效果，使学生既了解了《中华人民共和国国歌》的创作过程，又很自然地进入了《国歌》的音乐情景，并产生了强烈的学唱愿望。
三、充分运用乐器渲染情景
钢琴家肖邦曾经用钢琴演奏，把一批调皮的孩子带到夜色朦胧的大森林的情景中去，他用琴声向孩子们讲述了一个大森林的故事，竟使这些调皮鬼安静下来，并一个个进入了梦乡。这说明作为乐器之王的钢琴，在音乐情景渲染上，有着不可替代的独特作用。如教学贝多芬写的A小调歌曲《土拔鼠》一课时，按A[，m]→D[，m] →E[，7] →A[，m]和弦的连接与进行，用左手连续滚动式分解和弦为右手八度主旋律编配，使织体更富有流动性。从而渲染出歌曲中的“我”为了生活而背井离乡到处流浪的音乐意境。再如教学《闪烁的小星》一课时，用和声节奏音型，为歌曲主旋律作背景，通过和弦的节奏性变化，来展现满天星星一闪一闪亮晶晶的音乐情景，就能取得较好的情景教学效果。
四、用风趣的语言描述情景
教师在音乐教学时，还必须用风趣的语言及时调动学生的思维积极性，用口头语言来描述音乐情景。如上音乐欣赏课《彼得与狼》时，当学生听这个交响童话的音乐，在学生随着音乐旋律的发展渐入佳境后，又及时启发学生想象，用自己的话来描述它，在此基础上，简要概括出在这个交响童话故事中猫的馋嘴与狡猾，小鸟的机灵活泼，鸭子的愚蠢笨拙，狼的阴险、毒辣，彼得的机智勇敢，老爷爷的善良、可亲等音乐形象，使学生真正感受到交响童话音乐的艺术魅力。学生在进入音乐语言情景后，必然会对音乐的旋律织体、和声节奏赞叹不绝，激动万分，并有一种急于表述的激情。这时，教师就应当因势利导，让学生充分表达自己的艺术感受。
五、用形体来表现情景
音乐教师还应运用自己富有表情的形体动作来表现音乐情景。如范唱《可爱的羊群》时，可以用一个较大幅度的缓慢抬手、远眺的形体动作，来表现辽阔的草原意境。又如演奏《码头工人歌》的时候，可以用沉稳的'演奏姿势，痛苦而愤怒的脸部表情，来表现受尽煎熬的码头工人挣扎反抗的情景。音乐情景的形体表现，应以教师为主导，在组织学生的积极参与中，促使情景教学的直观形象化。
六、用歌唱来赞美情景
学生一旦真正进入了音乐的情景，就会用非常自然的歌唱来赞美它，而这种自然的歌唱，是比世界上首屈一指的小提琴还要动人心弦的。例如教学《小纸船的梦》一课时，用声情并茂的范唱，把学生带到一个神奇的梦境中去，在教师富有魅力的钢琴伴奏下，学生十分投入地唱起了《小纸船的梦》，用动听的歌声赞美神秘的梦境，而神秘的梦境又使孩子们的歌声更加动听。
总之，小学音乐课的情景教学，是培养少年儿童审美情趣，增强少年儿童审美意识，完善少年儿童人格的行之有效的教学方法。让我们坚持小学音乐课的情景教学，使少年儿童具有优秀的审美品质和高尚的审美情感。
篇10：小学音乐课堂合唱教学思考论文
小学音乐课堂合唱教学思考论文
新课标中指出，要更加重视并着力加强合唱教学。由此可见，合唱教学在中小学音乐教育中具有非常重要的意义，并且已经得到了大家的普遍认同以及小学教师的认同。合唱教学可以很快地提高学生们的音乐素质，是提高学生们音乐素质的有效手段，对于培养学生们的和声感有很大的意义。下面本文就合唱教学的指导、教师教育与教学科研对于合唱教学的关注以及对于合唱教学的意义三个方面来谈小学音乐课堂合唱教学的有效性思考。
一、合唱教学的科学指导
课改以来，教师在合唱教学中对学音乐生们进行合唱教学指导的过程中通常采用音乐观摩课以及教研活动等方式来让大家重视合唱教学，在教学的过程中，教师会在课堂中为学生们展示一些名家的经典作品以及公开课视频等等，这样可以很好地激发学生们的学习兴趣，能够让学生们在课堂中很好地体会合唱的真谛。课改以来，各类音乐观摩课以及展示活动对于音乐课程改革起到了引领和推动作用，对于音乐教学有着重大影响，但是在平时的公开课程中，很少有合唱教学的公开课，即使有了这样的公开课，也是很少听到理想的和声效果，缺少合唱教程。在合唱教学指导中，合唱教学不适合“异地借班”上课，“单一课时”难以展示合唱教学的过程，主观上近年“课改”热点重在创造、兴趣、综合等，减少了对于传统歌唱教学尤其是合唱教学的关注。其次，在合唱教学的指导中教师可以根据实际教学给学生们具体、直接的指导，但从合唱的教学角度来看合唱的教学案例偏少，多为“单一课时”而没有单元设计，缺少对合唱教学的过程展示。在日常歌唱教学中，教师可以采取“交错与渐离”方式安排课时，在课堂中教师可以为学生们设计多首歌曲的学习并行，交错进行，一首歌曲的学习和复习可以分课时进行。这种课程安排方式相对于逐课学歌的方式，更能符合小学生学习的心理以及音乐学习规律，在一首合唱曲需要很多课时才能学会，并且需要不断的复习和提高。理想的合唱案例应该在单元设计的方案的基础上进行设计“课时方案”，这样可以很好地反应日常课堂中课堂教学的过程，在设计单元安排和课时教案的过程中，单元教学可以为学生们安排一到两个课时方案，单元安排的过程中可以稍微简单一些，但是课时安排应该尽可能详细一些。在进行合唱教学指导过程中，教师要尽可能合理地安排教学的课时，设计单元课时与设计课时方案的过程时候要尽可能地安排得科学合理，这样可以很好地提高音乐教学的水平，提高学生们合唱教学的素养。
二、合唱教学的教研探索
在改进小学合唱教学的过程中，教师教育和教学科研要不断地提高对于合唱教学的关注度，在进行小学合唱教学的过程中，要不断地改进教育，培训教师的教学方法以及合唱指挥课程。在教学的过程中，教学水平的提高要寄希望于教师教育以及培训的学校，尤其是音乐教育学或者教学法以及合唱与指挥的课程，高水平的.音乐教师可以很好地提升学校的音乐合唱教学水平，教法和合唱会直接关系到学校合唱的教学水平，承担教师教育的学校要重视小学合唱教学的培训，在培训的过程中要着力培养未来教师指导课内外合唱的能力。在职音乐教师大多数会缺乏高水平的合唱体验以及指导合唱的能力，在进行教育的过程中，培训学校要把合唱教学法渗透到对教师的培训过程中，教师在教学的过程中要将合唱教学法紧密地联系到课堂教育实践中，这样可以让学生们很好地参与到课堂中来，活跃课堂氛围，可以让学生们在课堂中学到更多的教学技巧，提高音乐合唱的水平。其次，教师要加强关于合唱教学相关课题的研究，在近期，关于音乐教育的论文以及著作等大量的涌现，这很好地显示了音乐教育研究的进步，然而与此并存的就是一些学校中音乐教学的薄弱，对于这些学校而言，学校中存在着很多与合唱教学教法有关的亟待解决的课题，比如教学教法问题，儿童和声感的发展培养问题等等，这些问题都是阻碍当前音乐发展的重要因素，在当前的音乐教学中，教师以及学校要更加关注这些问题，不断对于这问题进行深入的研究。
三、合唱教学的几点建议
对于合唱教学下面本文有几点建议：首先来说，教师可以在课堂中根据教学需要尝试着把一些困难的音乐尝试编配成简单的合唱曲，这样可以适应音乐教学中低入、渐进、多练的需要，在音乐教学的过程中将现有的歌曲加以简化，可以很好地激发学生们的学习兴趣，让学生们积极主动地参与到课堂中来，同时可以让学生们在课堂中很好地展现自己。其次，教师在平时课堂中要重视小学音乐合唱，激发学生的学习兴趣，鼓励学生们在课堂中积极主动的参与，同时，教师在课堂中可以为学生们分成小组，让学生们进行小组之间的竞争，这样可以根据学生们的好胜心理鼓励学生们更加积极主动地参与到课堂中来，活跃课堂氛围，提高课堂效率。总之，在小学音乐课堂中，教师要尽可能地为学生们设计更多的合唱活动，让学生们在进行合唱的过程中能够保持高涨的情绪，激发学生们的学习兴趣，让学生们能够积极主动地参与到课堂中来；同时，教师也应该在课堂中有意地简化课堂中合唱教学的难度，使得学生们能够很好地接受小学音乐课堂中合唱的难度，这样可以很快地提高课堂效率，使得学生们能够更加积极主动地参与到课堂中来，教师也可以更好地完成教学任务。
篇11：小学音乐教学实践与创新论文
小学音乐教学实践与创新论文
一、认清教学误区，避免“专业教学”
（一）小学音乐课不等于音乐专业课
目前，小学的音乐课堂上仍然存在着把注意力集中在传统的基础知识和基本技巧的教学上，给学生进行纯粹的音乐专业知识灌输式教学，要求学生背记来开展专业技能训练，禁锢和束缚了学生的思维，也人为地增加了学生学习音乐的难度与负担，久而久之，导致学生对音乐课堂产生了厌倦和害怕的心理。
（二）简单地成立几个音乐专业队（组）
为了参加各级各类的音乐方面的比赛、汇演，有的学校挑选少数学生成立几个音乐专业队组进行强化训练，排练几个文艺节目参演，投入的人力、物力较少，又能出效果。但这种只重视少数学生的训练，会将大部分学生拒之音乐教育的门坎之外，淡化了音乐教育的普及，音乐教育活动容易走向极端。
二、更新观念意识，承载教育重任
（一）树立大局意识
小学音乐教育是校园美育工作的重要内容，是全面发展素质教育的不可或缺的组成部分，也是实现教育目的的重要手段之一。我们要充分发挥音乐教学特有的育人功能，形成学校整体美育的教育合力，全面推进素质教育发展。
（二）强调发展理念
随着经济社会的快速发展和教育改革的逐步深化，学校音乐教育不断面临着新的机遇和挑战。我们要用可持续发展的观点，确定和调整中小学音乐教育目标与内容，改进教育方法，开辟各种途径，以激发学生对音乐的兴趣，进而影响和促进学生的素质形成及个性发展。
（三）注重主体观念
学生是学习、体验音乐的主体，也是音乐活动、创造的主体。这就要求我们要改进中小学音乐教育方法与途径，变被动接受型为主动创新型，使学生将音乐教育内容与要求，转化为自己的音乐艺术修养与审美情趣，真正成为音乐生活的主体。
三、改革音乐教学，强化创新能力
（一）提升音乐教学课堂
1用激趣的手段。紧扣教学内容创设一定的情境，运用多种教学媒体恰到好处地播放与内容相关的课件、录像等，甚至光洁的教学用琴，配套的音像设备，生动活泼的教学挂图等，使音乐教室充满艺术氛围，刺激学生的视觉，激发学生欣赏美、表现美、创造美的欲望。
2用游戏的手段。为他们营造一种、自由、轻松、愉快的.学习氛围，使他们不仅掌握知识又发挥他们的创新主动性。
3用舞蹈的手段。舞蹈教学可以吸引少儿的注意力，增强少儿记忆力，促进少儿智力的发展。少儿舞蹈很符合少儿好奇心强、好玩好动的特点。在少儿舞蹈教学过程中，学生通过老师的示范舞蹈动作，将这些有趣、形象的节拍和动作信息记忆到大脑中，并很快用身体表现出来，这就要求学生们的高度注意，而经常反复的训练使学生们养成了高度注意的习惯。
（二）激发学生的新潜能
1从创编节奏着手。节奏是音乐的灵魂，它赋予音乐以活力，在小学音乐教学中引导学生创编节奏，可以让学生更好地体会音乐美，更重要的是能培养学生思维的灵活性和创造性。联系生活来创编节奏是学生最擅长的方式之一。通过联系生活来创编节奏这种形式，使学生体会参与之乐，思维之趣，成功之悦，从而成为学习创造的主人。在教学中，要求学生根据日常生活创编节奏是培养学生创造力的重要途径。
2从创编歌词着手。创编歌词是学生创造性表达心中的情感及对音乐的理解的思维方式之一。利用学生已有的知识经验，发挥丰富的想象来创作歌词，也是培养学生创造力的重要手段。一首歌曲除了能用旋律表达感情外，还有一个重要的表达方式就是歌词，从歌词中我们可以很清楚地明白歌曲所要表达的意思和感情。作为教师，何不让我们的学生也来创作歌词，通过学生的体验、感受来抒发他们的情感呢？
3从创编表演着手。可以说表演是学生最为喜爱的方式之一。在音乐课堂中，教师常常为学生搭建展示他们表演才能的舞台。孩子们具有丰富的想象力，奔放的幻想激情和出色的表现能力。让学生大胆地去想象，去表演，并通过各种途径和手段，让学生在感受音乐之美的同时创造美。此外，鼓励孩子大胆当好一名出色的演员，教师也要当好一位热心的观众，并及时地给予评价。
总之，在教育改革新理念的指导下，小学音乐教学的教材不应再是枯燥乏味的音乐知识的载体，教师要敢于打破传统的教学形式，变换教学方式，使教材变得充满生机和活力。在音乐教学中，学生不应被看作是没有求知欲望的机械的受教育者，教师应大胆地创新教学手段，为培养学生的创新能力营造良好的教育环境，使他们能自由表达自己的思想和感受，能联系自己的生活融会贯通地理解音乐。这样，音乐课堂才会真正成为学生喜欢音乐、步入音乐殿堂的桥梁。
篇12：京剧在小学音乐课堂中的教学尝试的论文
京剧在小学音乐课堂中的教学尝试的论文
《音乐课程标准》在基本理念中指出：“应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。”京剧是一个综合性艺术，它融歌唱、舞蹈、杂技、美术于一炉，表演上讲究唱、念、做、打，不仅让中国人喜闻乐见，而且许多外国人也很喜欢。它是我们中华民族文化艺术的精髓，在弘扬素质教育的今天，音乐课堂教学引进京剧教学尤为重要。为提高中小学生对传统艺术的兴趣，增强他们的艺术修养和文化修养，教育部初发出通知，决定在中小学音乐课程中添加京剧内容，笔者就京剧进课堂做了一些新的尝试。
一、培养教师自身的京剧兴趣，提高教师自身的京剧水平
《音乐课程标准》在提升素质及修养中指出：“音乐教学要想让学生感动，音乐教师自己首先要感动，因为只有音乐教师首先走进音乐，学生才有可能走进音乐。”我们一味强调信息时代的发展、社会生活的快节奏让我们的学生对古老的京剧失去了兴趣，指责学生发现美、鉴赏美的能力产生了偏差，对现状的改变毫无用处。我们能够做到的，就是通过培养教师自身的京剧兴趣和提高自身的京剧素质来带动我们的学生。
因本人是个京剧爱好者，在三年级下册京剧欣赏课上，我模仿京剧演员范唱表演了《都有一颗红亮的心》。学生为我投入的表演热烈鼓掌，有位学生听后一脸兴奋道：“老师，没想到你京剧唱得这么好。”后来他们觉得不过瘾，还让我继续表演。在他们的热烈要求下，我又唱了《打不尽豺狼永不下战场》，好多女孩子都按奈不住跟着表演了起来。那节课的教学效果不错，我知道不仅仅是我的表演，更重要的是通过这节课已经唤起了学生对越剧的兴趣。俗话说“艺高人胆大”，假如教师本身就有一定的京剧修养和较为地道的京剧功底，那么在课堂上就会更自信、更自如地侃侃而谈，营造良好的教学氛围，使学生产生更加浓厚的兴趣，使京剧教学变得更加有魅力。所以，教师要自己先喜欢上京剧，多听、多学、多唱、多接触京剧，不断充实自己、提高自己，做到厚积薄发、应用自如。
二、优化课堂教学，以趣激学
“激发孩子对音乐的兴趣，这是把音乐的魅力传递给他们的必要条件。”这是音乐教育家卡巴列夫斯基的名言。过去我们在教授京剧时只是从音乐入手，欣赏、学唱等，不管学生喜好与否，先“灌注”下去再说，完全忽略了学生一切的学习都应从兴趣入手，应引导其自发、自觉、自主地学习这一原则。
京剧艺术的教学内容要富有创造性。京剧艺术是一门集诗、乐、舞以及美术、杂技等多种艺术以表演为主的综合艺术，我们应充分利用这种综合让教学内容丰富多彩。比如在课堂导入时，我们可以以讲述跟欣赏剧目有关的历史故事、历史人物来引发学生的兴趣；欣赏京剧时还可以以模仿简单动作的表演、了解绚丽脸谱色彩的含义和绘制各种脸谱来充实课堂教学内容。记得有一次京剧欣赏课上，讲到京剧行当时，有位学生给大家展示了“小丑”的形象，他在自己鼻梁上贴了个“豆腐块”，并邀请组里同学用双响筒给他伴奏，他随着有节奏的打击乐边走“矮子步”边念自己编的台词，那滑稽、风趣的表演赢得了大家的阵阵喝彩声。他的表演激发了其他学生的表演欲望，后来又有学生模仿表演了旦、净等角色。这种多角度的切入学习可让京剧学习变得更轻松、更活泼多样，使艺术能力的获得更自然、更容易。
京剧艺术的教学环节设计要富有创造性。京剧走进音乐课堂后，仅仅是欣赏和演唱是完全不能满足学生需要的。在设计教学环节时，教师要努力为学生营造“乐学”的学习环境，要去开发一些具有游戏性的活动。如在京剧脸谱的介绍时，给学生六张脸谱，让学生“找伙伴”，结果黑脸的张飞、项羽结成一对，红脸的.黄盖、荆柯找在一起，白脸的曹操、司马懿凑在一堆，由此引入京剧脸谱色彩与人物角色性格特征之间的关系时，学生踊跃参与判断分析，结果自然印象深刻。
三、开放的教学形式，提高学生的学习兴趣
《音乐课程标准》指出：“音乐教学应重视学生个性的发展，让每个学生以自己独特的方式学习音乐、感受音乐、参与音乐。”要把主动权还给学生，为学生提供开放式、自主式、探究式的教学环境，变被动为主动学习，让学生在探索中产生浓厚的兴趣。在现代京剧《红灯记》选段《都有一颗红亮的心》欣赏教学中，为了消除学生对京剧的陌生感和提高课堂教学效率，课前我让学生到网上查阅有关京剧的知识，学生兴趣盎然。他们搜索到了诸如中华京剧网、cctv11京剧频道的网络电视版，下载、复印了许多有关京剧知识的资料，有的还带来了各种京剧的vcd。有位学生还告诉我，为了了解京剧，作好课前准备，她还专门认真细致地看了cctv11京剧频道。汇报自学成果时，学生们积极踊跃，根据自己的学习情况他们还提出了许多有关京剧知识的问题，这些问题基本上都由他们相互交流、讨论解决，我只是耐心地倾听和引导。我对比了一下课前的调查结果，喜欢京剧的学生总人数课后上升了57%。接触经典艺术有利于培养学生健康、高尚的艺术品味，使他们知道艺术在人类发展史上以及在不同国家、民族文化环境中的价值。我国的京剧艺术无疑是经典的文化艺术遗产，当越来越多的青少年从感情深处对它们由衷地喜爱时，认识到弘扬民族优秀文化的重要性和必要性时，京剧才能摆脱困境，弘扬京剧艺术才能成为现实。弘扬民族文化，匹夫有责。振兴京剧艺术，学校音乐教育更是责无旁贷。作为音乐课程的实施者、参与者，我们要让古老的京剧艺术富有创造性地走进新兴的音乐课程，发挥音乐课程的学科优势，使我国古老的京剧艺术根深叶茂，日久常新。
篇13：民族音乐在高中音乐教学中的实施与探究论文
民族音乐在高中音乐教学中的实施与探究论文
现在学生们所生活的是一个比较多元化的时代，流行音乐等其他类型的音乐得到了快速的发展，对于学生来说，他们似乎是对流行音乐更加感兴趣。面对这样的发展现状，我们必须要更加重视民族音乐，积极引导学生们去关注它，这样才能促进民族音乐实现更好的发展。
一、民族音乐的发展现状
根据不同的居住地划分，有不同民族的音乐，同时不同民族的音乐风格也具有一定的差异。受各种因素的影响，民族音乐的生存空间不断缩小，出现了严重的民族音乐危机。民族音乐发展环境偏远闭塞，不仅给生活带来了不便，也给民歌的传承带来了不小的阻碍。随着时代的发展，外来文化不断冲击着我国的传统文化，大多数年轻人更喜欢流行音乐，对民族音乐的兴趣不大。
二、民族音乐在高中音乐教学的实施意义
我国有着众多的民族，在过去的发展过程中，人民创作了形式各样的民族音乐。它的发展是需要有更多人来传承的.，因此在高中阶段进行民族音乐教学十分重要。高中音乐教学中观察民族音乐教育的重要性主要表现在以下两个方面：
（一）使学生的综合素质得到提升
通过对一些比较优秀的民族音乐文化的学习，可以让学生学习到我国历史上那些比较优秀的音乐文化，而且也可以提高他们的民族自信心，另外通过对民族音乐的学习还可以帮助他们提升自身的综合素质。
（二）增强学生的民族意识
民族音乐是我国民族文化发展的精髓。而这些优秀的民族音乐也是各民族的劳动人民在自己的生活实践活动中总结出来的经验，是后代学习民族音乐和进行爱国主义教育的好素材。所以我们需要感谢这些前辈创造了这些优秀的民族文化。民族文化毕竟是我国音乐文化的根，所以学生们需要加强对民族文化的学习，培养他们的民族意识和精神。
三、民族音乐在高中音乐教学中实施策略
（一）结合流行音乐，激发学习兴趣
民族音乐因为受到了传统因素的影响，可能很大一部分和现在学生所生活的环境做不到良好的衔接，而流行音乐则是很多学生们比较喜欢的音乐形式。当然这两者之间并不是孤立的，我们完全可以借鉴流行音乐中的一些民族音乐元素，来激发学生学习民族音乐的兴趣。比如说我们在进行民族音乐教学的时候就可以选择一些有中国风的流行歌曲，周杰伦的《青花瓷》不管是在曲调还是在歌词上都有着鲜明的民族特色；在他的《菊花台》这首歌曲的结尾处就出现了葫芦丝音乐，这就是民族音乐中所独有的特色。除此之外还有陶吹摹端杖说》这其中融合了一些京剧的元素，我们就可以在讲解民族音乐京剧曲调的时候以这首歌为例子，这样不但可以提升学生的W习积极性而且也可以让他们对民族音乐有着更深刻的理解。
（二）结合多媒体教学，多元化有效感受音乐
新课程改革要求学生要自己去体会和创造音乐，但是如果教师单单为他们介绍作曲家和创作的背景等，会让学生难以把握学习的方向。这样学生学起来会感到枯燥无味，所以我们可以积极借鉴多媒体的作用，在课堂上为学生播放一些民族音乐的片段或者是图片和当地的采风视频，让学生从音乐的内容和情绪方面去全面的理解音乐，近距离感受当地民族民间音乐的原汁原味。我们需要使用有效聆听、对比等比较直接的方式来对学生的民族音乐学习进行指导。长此以往，学生就会形成一种欣赏民族音乐的习惯。
（二）结合课外活动特色，延伸民族音乐教学
教师在课堂上给学生们传授民族音乐的知识之外，还需要把民族音乐的教学延伸到课外，通过课内外知识的结合，给学生们创造一个良好的学习氛围。各社团学生可以结合民族音乐开展各类艺术社团的活动，这样不但可以丰富学生的课外活动，还能让他们在学习音乐的时候锻炼自己的民族精神和社会责任感，让他们的合作能力得到提高。另外，我们还可以给学生们搭建一些可用的舞台，让他们在学校的大型活动中进行民族乐器的表演，比如说元旦晚会或学校艺术节活动。充分利用学校的宣传栏来对民族音乐的学习进行大量的宣传，让学生在潜移默化中了解民族音乐的知识，进而营造良好的学习氛围。
四、结语
高中是一个人接受知识的黄金时段，因此我们需要在高中音乐的教学过程中加强对民族音乐相关知识的教授，本文笔者主要论述在高中音乐教学过程中深入实施民族音乐教学的途径。虽然现在高中音乐教学中的民族音乐教学还存在不少问题，但是我们一定要积极寻找更加合理的方法来进行解决。
参考文献
[1]方千鑫.浅析在高中音乐教学中深化民族音乐教学[J].中国校外教育，2014（05）：158-158.
[2]刘占朝.弘扬民族音乐文化是高中音乐教学的重要任务[J].吉林画报，2014（05）：131-132.
[3]魏晓平.浅谈世界民族音乐在高中音乐课堂中的教学[J].文艺生活・文艺理论，2012（12）：112.
[4]德吉美朵.注重发挥民族音乐教学在高中音乐教育中的作用[J].科教导刊-电子版（中旬），2014（09）：85.
[5]朱媛媛.柯达伊音乐教育体系在我国高中音乐教学中的实践研究[J].中国校外教育，2015（z1）：516.
篇14：小学语文如何开展实践教学活动的论文
小学语文如何开展实践教学活动的论文
摘要：语文是一门综合性很强的课程， 语文中的实践教学， 能够让学生在理论和实践相结合的条件下学习语文， 真正把语文知识生活化。教师从语文实践活动要结合学校具体条件， 要体现出发展性的特点， 要注重实践活动中的引导作用， 要明确主题， 要贴近学生实际五个方面探讨了语文实践教学的开展方法， 旨在提高学生的学习主动性， 提高学生的语文综合素养。
关键词：小学语文； 实践教学； 方法；
《语文课程标准 （修订版） 》指出：“语文是一门综合性很强的课程， 应着重培养学生的语文实践能力。”因此， 要将综合实践活动与小学语文学科进行整合， 着重培养学生的实践能力， 而培养这种能力的主要途径是积极引导学生开展综合实践活动。在小学语文教学中开展实践教学， 符合现代社会发展的需要， 符合素质教育的基本要求。因此， 作为小学语文教师， 要从思想上重视实践教学， 并且为实践教学的开展创设有利条件。
一、结合学校具体条件开展语文实践活动
实践活动的开展， 可以因时因地进行。虽然很多时候实践教学的设计和安排， 要与理论学习相匹配， 具有相同的进度， 但是也要根据时令的变化、环境的转换等， 进行灵活的安排。
例如， 春天的语文实践教学， 可以更多地与季节相关联， 让学生可以走进大自然， 认真观察春天里大自然会有哪些变化， 会有哪些美好的场景……在这样的实践教学中， 学生的心灵得到释放， 可以非常快乐地用课堂上所学的.知识， 去重新解读大自然。
再比如， 在教师节来临时， 我们可以组织学生举行“我心目中的老师”的语文实践活动；清明节前， 组织学生到烈士陵园扫墓， 让学生受到熏陶和教育， 以“今天的幸福生活来之不易”为主题写下自己的心得体会；在学校安全教育周期间， 组织学生通过办手抄报宣传安全知识， 在做中学， 在学中做……
陶行知先生很早就提出了“教学做合一”的“生活教育”理论。在这一生活教育理论的指导下， 所开展的实践活动要从鲜活的生活入手， 让学生在熟悉的生活环境中进行语文实践活动， 提高他们的语文综合素质。
二、语文实践活动要体现出发展性的特点
语文实践活动要具有创新性和发展性， 能够对基础课的内容进行一定的发展和扩充， 帮助学生扩展知识范围， 提高他们的综合素质和能力。
例如， 在开展一些课本剧表演的活动中， 学生就可以通过事先的排演和准备， 进一步对课本内容进行探究与编排。这实际上是一种创新性与发展性的实践活动。
又如， 组织“成语擂台赛”, 让学生运用从语文课本中学到的成语和通过课外阅读积累的成语知识大显身手。比赛项目可设“成语故事”“成语方阵”“成语分类”“成语填空”“成语对答”和“成语接龙”等， 以小组为单位， 全员参加。这实际上是一种发展性的实践活动。
再如， 开展“善观察、写细节”的习作仿写活动， 要求学生复习学过的课文， 选择课文中自己觉得最好的段落， 反复欣赏品味， 从而进行仿写练习。这样的仿写， 可以让小学生们在品读一篇课文的时候更加认真细致， 最重要的是可以有效地提高他们的写作能力。
三、注重语文实践活动中的引导作用
实践活动需要学生的主动参与， 要让学生有参与的热情。所以， 教师要注重引导， 为学生各项实践活动的开展创设有利的条件， 帮助他们解决在实践活动开展过程中遇到的困难和阻碍。教师在整个教学过程中要充分发挥出指导者和组织者的重要作用， 为学生的学习提供有效的支持与帮助。
比如， 在教学“规则”这一单元课文后， 教师可以开展一次综合实践活动， 先让学生自己组成小组， 调查学校或生活当中的规则， 写成小型的调查报告， 进行分类整理。然后， 搜集生活当中违反规则的资料， 以“规则， 使我们的生活更和谐”为主题， 通过办手抄报或开展中队活动课的形式， 宣传和发动全校学生遵守规则。这一活动可以打破固有的教学模式， 让学生的思维不受空间和时间的限制， 充分地发挥他们的想象力。而且在实践活动中， 学生的语言表达能力、沟通能力等都得到了提高， 让他们在适应社会方面又多了一份自信。
四、在明确主题的情况下开展语文实践活动
小学生的理解能力受自身生活经验的限制， 所以， 在语文实践活动中， 教师要侧重选择一些可以让学生能够增长真实体验的具体内容。当教学中的一些难点是学生不能理解的时， 教师可以通过实践教学， 增加学生亲身的体验， 从而帮助他们理解相关内容。
为了促进学生更好地理解课文内容， 实践活动要与课文的学习巧妙地结合在一起， 创设条件， 走出课本， 走向实际的环境。
比如《富饶的西沙群岛》《美丽的小兴安岭》等一篇篇文质兼美的写景散文， 从字里行间流露出对大自然的赞美和对祖国河山的热爱之情。这些课文的描述， 让学生内心充满了向往， 教师可以根据实际情况组织一些实践活动。例如在假期的时候， 让家长带学生去文章所描述的地方旅游， 通过写读后感的方式， 提高学生的语言表达能力。很多时候， 学生选择旅游度假地的时候， 都会受到课文的影响。所以， 实践活动的开展可以与课文内容有机地结合起来。课文的学习和实践活动的有机配合， 可以共同提高学生的综合素质。
五、语文实践活动要贴近学生实际
在小学语文实践教学中， 教师要根据学生的现有语文综合水平组织不同的实践活动， 让不同水平的学生都能在活动中找到自己的兴趣点， 找到可以发挥自己作用的位置。通过开展实践活动， 培养学生善于观察、善于总结的良好习惯和相应技能。鼓励学生自主探究， 寻求问题的答案， 让他们通过思考找到事物之间的内在联系。同时要鼓励学生将自己的感想用笔记录下来， 锻炼他们的写作能力。在学习效果的评价方面， 要改变传统的教师单向评价的做法， 要让学生自评和学生之间的互评都能够融合进来， 让学生拥有自主评价权。通过自我评价和反思， 提高学生的自主学习能力。
总之， 在小学语文教学中， 通过实践活动， 让学生的基础理论知识学习变得更加立体鲜活， 帮助学生真正将语文这门学科学得更加透彻。
参考文献
[1]刘欣欣。小学语文课堂教学目标设计研究[D].山东师范大学， 2017.
[2]周鑫。小学语文实践教学研究[J].赤子 （上中旬） , 2015 （10） .
在小学音乐课堂开展民族音乐教学的意义及实践方法论文（精选14篇）
