【导语】“fat-house”通过精心收集，向本站投稿了12篇旅行的艺术的散文，这次小编给大家整理后的旅行的艺术的散文，供大家阅读参考，也相信能帮助到您。
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篇1：旅行的艺术的散文
旅行的艺术的散文
1.
一天下午，几近黄昏，我意外地收到了一大本色彩亮丽、名为《冬日艳阳》的画册。
图片里，一棵棕榈树在热带微风中轻摇曼舞。
我决定到巴巴多斯岛旅行。
2.
经历了两个月的期待，在2月的一个晴朗的下午，我和我的同伴抵达了巴巴多斯的格兰特利・亚当斯机场。
从下飞机到低矮机场大厅间的距离很短，但却足以让我感到气候的剧烈转变。
3.
在岛上的第一天早上，我醒得很早。我走到阳台上。东方出现了第一线曙光，天色是浅淡的灰蓝。
酒店房间往外，绵亘着的，是宽阔的海滩。
视野里首先出现的是一些椰子树，而后是宽阔的沙滩和无垠的大海。
我越过阳台的低栏杆，穿行在沙滩上。
在海边，我找了一把躺椅躺下。
耳旁涛声絮语，像是一个友善的'巨怪小心地从高脚酒杯里汲水时发出的声音。
几只早起的海鸟带着黎明时的兴奋，在海空中疾飞。
身后，从树的间隔看去，是度假房的椰纤屋顶。
而呈现在眼前的是平缓的海滩，舒展着温柔的曲线，一直延伸到海湾尽头，再往后则是热带林木葱茏的群山。
视野里的第一排椰子树朝着蔚蓝的大海不规则地倾斜，似乎故意伸长脖子，以更佳的角度迎向太阳。
此情此景，正是我在画册上看到的情形。
4.
然而，上面的描述并没有真切地体现我在那天早上的心境。
这里出现了另一矛盾情形，只有当我们不必亲临某地去面对额外的挑战，我们方能最自如地置身其中。
篇2：《旅行的艺术》经典语录
现实的生活正像是缠绵在一起的长长的胶卷，我们的回忆和期待只不过是选择其中的精彩图片。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
人类不快乐的唯一原因是他不知道如何安静地呆在他的房间里
他以旅人之眼注视沙发，并重新发现了他的一些特质
我们从旅行中获取的乐趣或许更多的取决于我们旅行时的心境，而不是我们旅行的目的地本身。
什么是旅行的心境?感受力或许是它最主要的特征。我们怀着谦卑的态度接近新的地方。对于什么是有趣的东西，我们不带任何成见。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
“真正珍贵的东西是所思和所见，不是速度。子弹飞得太快并不是好事;一个人，如果他的确是个人，走慢点也并无害处;因为他的辉煌根本不在于行走，而在于亲身体验。”
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
大榕树洞里的老灵魂 : 回忆和期待一样，是一种简化和剪辑现实的工具。现时的生活正像是缠绕在一起的长长的胶卷，我们的回忆和期待只不过是选择其中的精彩图片。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
我们从旅行中获取的乐趣或许更多地取决于我们旅行时的心境，而不是我们旅行的目的地本身。 独自旅行似乎有一个优点。我们对世界的看法通常在极大程度上收到我们周围人们的影响，我们调和自己的求知欲去满足别人的期待。他们或许已经认定我们是怎样的人，因此我们不得不有意识地隐藏自己身上的某些东西。”我没想到你是那种对公路路桥感兴趣的人。“他们也许会以一种让你不自在的口吻说出他们的看法。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
大自然能够让人了解 我们内在的心灵，它静谧而美丽 它带给我们崇高的理念 不论是邪恶的言辞、偏见、自私自利者的鄙视、毫无善意的寒暄以及日常生活的人情淡薄 都不能战胜我们，也不能剥夺我们 这个愉快的信念;眼中所见的自然充满 神的恩赐。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
在与美邂逅的那一刻，我们会有一种强烈的冲动，就是一种握住它不放的渴望：将它占为己有，并使它成为自己生命中举足轻重的一部分。我们有一种迫切地表达的欲望：“我曾在这里，我看见了它，它对我很重要。”
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
“现实的生活就像是一家医院，每个人都疲于更换自己的病床。有人喜欢靠近暖气片地病床，有人喜欢靠窗。”
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
拍照可以稍稍满足那种拥有的渴望，这种渴望是被一个地方的美丽所激起的;我们对将要失去一幅珍贵的图景的焦虑，会随着快门的每一次闪动而逐渐消失。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
独自旅行似乎有一个优点。我们对世界的看法通常在极大程度上受到我们周围人们的影响，我们调和自己的求知欲去满足别人的期待。他们或许已认定我们是怎样的人，因此我们不得不有意识地隐藏自己身上的某些东西。“我没想到你是那种对公路路桥感兴趣的人，”他们也许会以一种让你不自在的口吻说出他们的看法。被一个同伴近距离的观察会阻止我们观察别人，我们忙于看上去更正常，这样一来便影响了我们的求知欲。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
“为了丰富生命”而从旅行中获取只是意味着什么?尼采提供了一些建议。他想象有这么一个人，对德国文化的现状和任何尝试改善它的办法皆感到沮丧。这个人到了意大利的一座城市，比如锡耶纳或佛罗伦萨，竟发现广为人知的“意大利文艺复兴”，只不过肇因于几个意大利人之努力。他们凭着运气、毅力和恰当的赞助人，使这个歌社会风尚和价值取向得以变更。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
我们看见星星， 波涛;我们也看到了沙滩; 尽管有许多麻烦和突如其来的灾难， 就像在这里，我们总觉厌烦。 ——波德莱尔《旅程》 “对我而言，我总是希望自己在一个我目前所居地以外的地方，因而到另一地方去永远是我满心欢喜的事情。” “任何地方!任何地方!只要它在我现在的世界之外!” 列车，让我和你同行!轮船，带我离开这里! 带我走，到远方。此地，土俱是泪!
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
城市人毫无主见，只限于在街边或饭桌上道听途说、人云亦云。虽然他们生活舒适，却从未放弃追逐新鲜事物，即使他们什么都不缺、而幸福也根本与他们想要追逐的东西无关。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
强大却卑劣之物让人有被羞辱质感，但强大且尊贵之物使我们敬畏。
羞辱感是人类永远的危机。我们的意志常被违抗，愿望也常被阻挠。崇高的景观不会因此而直接揭示我们的不足。它们的吸引力在于提供我们一个新颖和有效的方法，去面对我们愿已熟悉的缺憾。壮阔的景致以宏伟的方式，重复着日常生活经常施予我们的教训：宇宙强而有力，而人类脆弱不堪;人的生命是脆弱和短暂的;
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
福楼拜对祖国的定义 在福楼拜看来，一个人的国籍应该取决于他喜欢的地方。 “对我来说，祖国是我热爱的国度，换言之，是一个给我梦想，让我舒畅的国家。”
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
在艺术作品和期待中找寻有价值的因素远比从现实生活中找寻来得容易。期待和艺术的想象省略、压缩，甚至切割掉生活中无聊的时段，把我们的注意力直接导向生活中的精彩时分而无须润饰或造假，结果是，它们所展现的生活气韵生动、井然有序。这种气韵和秩序是我们纷扰错乱的现实生活所不能呈现的。 回忆和期待一样，是一种简化和剪辑现实的工具。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
只有早上吞下一个蟾蜍，才能保证一整天不会遇到更恶心的事情
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
爱美之心人皆有之，但所谓“爱”，本身就非常复杂，这个命题本身并非如此浅显。仅旅行中的美，阿兰说爱即占有，去拍照、签到、买纪念品，绘画和写作，不止步在技术提供的接触上，而是真正进入但拥有美或欣赏美的过程。 但一步步来倒推，他所提倡的绘画法，把眼前景象依次拆解，明暗、色彩、尺寸、角度、构图，在再造的过程中从松散的观察转向另一位置，获得对组成部分的深刻了解，继而获得关于美的更深刻记忆。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
什么是旅行的心境?感受力或许是它主要的特征。我们怀着谦卑的态度接近新的地方。对于什么是有趣的东西，我们不带任何成见。我们或许会让当地人感到不解因为我们在马路上或狭窄的街道上，欣赏那些他们认为有些奇怪的细节。我们冒着被车辆撞倒的危险是因为我们为一座政府建筑的屋顶或是刻在墙上的题字所吸引。我们发觉一间超市或是理发店不同寻常地迷人。我们用很长的时间思索着一份菜单的设计或是晚间新闻里主持人的服装。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
自然的最小部分已是无穷。
——阿兰·德伯顿《旅行的艺术》
在我们的生命中有若干个凝固的时间点 卓越超群、瑰伟壮丽 让我们在困顿之时为之一振 并且弥漫于我们全身，让我们不断爬升 当我们身居高处时，激发我们爬的更高 当我们摔倒时，又鼓舞我们重新站起
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
华兹华斯说，大自然会指引我们从生命和彼此身上寻找“一切存在着的美好和善良的东西”，自然是“美好意念的影像”，对于扭曲、不正常的都市生活有矫正的功能。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
尼采：“现实主义画家 “完全忠于自然”---天大的谎言： 自然怎么会被局限于一幅画中? 自然最小的部分已是无穷! 因此他只是画出了他喜欢的。 那么什么是他喜欢的?他喜欢他所能画出的!”画家并不是单纯的再现，他们有所选取，有所强调，同时他们还致力于表现他们眼中的真实，因而值得让人真心喝彩。 我们发现许多事情，最初画布上的图景让我们感到愉悦，而后我们在画作所描绘的那个地方喜欢上他们。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
旅行的一个危险是，我们还没有积累和具备所需要的接受能力就迫不及待地去观光，而造成时机错误。正如缺乏一条链子将珠子串成项链一样，我们所接纳的新讯息会变得毫无价值，并且散乱无章。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
构成幸福的关键因素并非是物质的或审美的，而永远是心理上的。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
一个人从旅行中得到多少不在于他去过多少美丽的地方，而在于他在一个地方发现了多少美丽的故事。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
但是美是短暂的，它常常在那些我们无缘再见之地被发现，或者是在一定季节、光线及天气情况下才能形成的相逢之景。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
拙劣的艺术可以被定义为一连串错误选择的后果，该表现的没有表现出来，该省略的却又呈现出来。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
人类不快乐的唯一原因是他不知道如何安静地呆在自己的房间里。
——阿兰·德波顿《旅行的艺术》
《<旅行的艺术>经典语录》
篇3：《旅行的艺术》经典语录
《旅行的艺术》经典语录
1、罗斯金告诉我们，“我宁愿教我的学生绘画，从而让他们学会热爱自然，而不会教他们盯着自然，从而让他们学会如何绘画”
2、构成幸福的关键因素并非是物质的或审美的，而永远是心理上的。
3、我们在异域发现的异国情调可能就是我们在本国苦而不得的东西。
4、我们在旅行时，如果我们放弃每小时走100英里，从从容容地行进，我们或许学会变得健康些、快乐些、或明智些。世界之大，远超过我们的眼界可以容纳的范围，不管人们走得多慢；走得快，他们也不会看到更多。真正珍贵的东西是所思和所见，不是速度。子弹飞得太快并不是好事；一个人，如果他的确是个人，走慢点也并无害处；因为他的辉煌根本不在于行走，而在于亲身体验。
5、叶子新鲜时是一种丰润的绿，是那种我们在北方很少看到的绿。当它枯萎时，蒙上了灰尘，它仍没有失去它的美，因为那个时候整片景色已经染上了各种色调的金色，绿色的金，黄色的金，粉色的金...这种金色色调与蓝色相结合，有水的宝蓝，勿忘我的靛蓝，特别是亮丽明艳的钴蓝。
6、但是美是短暂的，它常常在那些我们无缘再见之地被发现，或者是在一定的季节、光线及天气情况下才能形成的难逢之景。
7、为什么福楼拜如此欣赏骆驼？一个重要原因是他认同骆驼的恬淡韧毅和朴拙单纯的天性。骆驼忧伤的表情，骆驼朴拙中透出宿命般的生存能力，都让他感动。埃及人的天性中似乎也有骆驼的影子：在静默中表现出一种勇毅，一份谦恭。
8、我们可能从绘画中获得的另一个好处是：我们可以对某些风景和建筑吸引我们的深层原因有一种清醒了解。
9、有些人知道如何利用他们的日常生活中平淡无奇的经验，使自己成为沃土。当我们观察到这一切后，我们会把人分类两类：一种人可以化腐朽为神奇，另一种人则是化神奇为腐朽，绝大部分人是后者，前者则为数寥寥。
10、对于任何旅人来说，一个为求得真知而进行的旅程，远比一个四处观光之旅得到更多好处。
11、的我由衷的喜欢和我院子里的桂花树呆在一起。
12、一个人从旅行中得到多少不在于他去过多少美丽的地方，而在于他在一个地方发现了多少美丽的故事。
13、时常走访大自然是解除城市生活罪恶的必要良方。
14、我的目标并不是把一名工匠调教为一名艺术家，而是使他成为一名更加快乐的木匠。
15、绘画这种爱源于一种渴望。“不为名声，不为服务于别人，也不为自己，而是来自一种像吃或喝一样的本能。”而绘画、吃饭、喝水这三件事之所以可以相提并论，是因为它们全部涉及自己从这个世界吸收好的元素，把好的东西输进来。
16、在与美邂逅的那一刻，我们会有一种强烈的冲动，就是一种握住它不放的渴望：将它占为己有，并使它成为自己生命中举足轻重的一部分。我们有一种迫切地表达的欲望：“我曾经在这里，我看见了它，它对我很重要。”
17、我强迫自己遵循一种特殊的精神命令：环顾我的四周，仿佛我从前从未来过这里。慢慢地，我的旅行开始有了收获。
18、你的艺术是对某些你所喜欢的东西的赞美。它或许仅仅是对一片贝壳或是一块石头的赞美。
19、大多数的画家对色彩的研究不深...没有看到南方的黄色、橙色、琉璃色，并且如果有一个画家用眼看到了他们没有看到的色彩，他们就说这个画家疯了。
20、我们从旅行中获取的乐趣或许更多地取决于我们旅行时的心境，而不是我们旅行的目的地本身。
21、画家并不单纯地再现，他们有所选择，有所强调，同时他们还致力于表现他们眼中的真实，因而值得让人真心喝彩。
22、大自然能够让人了解， 我们内在的心灵，它静谧而且美丽。它带给我们崇高的理念，不论是邪恶的言辞、偏见、自私自利者的鄙视，毫无善意的寒暄以及日常生活的人情淡薄，都不能战胜我们，也不能剥夺我们，这个愉快的信念：眼中所见的自然充满，神的恩赐。
23、真正珍贵的东西是所思和所见，不是速度。子弹飞得太快并不是好事；一个人，如果他的确是个人，走慢点也并无害处；因为他的辉煌根本不在于行走，而在于亲身体验。
24、用旅行的心态在城市里生活着。
25、如果你不会像爱德华・霍珀那样能够享受旅途之寂寞，不像福楼拜那样经历坎坷、对东方有着无比强烈的向往，不像亚历山大・冯・洪堡那样具有科学探究的好奇心和丰富的知识储备，如果你对美、对艺术没多少鉴赏力的话，那么对旅游还是三思而后行，要么来一次卧室漫游也行？
26、虽然他们生活舒适，却从未放弃追逐新鲜事物；即使他们什么都不缺，而幸福也根本与他们想要追逐的东西无关。
27、有人必须通过自身在空间方面脱离日常轨迹才能让精神得到疏缓、愉悦，而有些人，不论是出自主动还是无奈，可以随时随地让心灵天马行空。后者的道行也许更高呢？
28、使用者们不是把摄影作为积极而有意识的观察的一种补充，相反，他们将它作为一种替代物，以为只要有一张照片，自己就把握了世界的一部分。
29、拙劣的艺术可以被定义为一连串错误选择的后果，该表现的没有表现出来，该省略的却又呈现出来。
30、梵高说的，“衡量每一个杰出画家的标志就是他们能否让我们更加清楚地看到世界的某些部分。
31、让我们在前往远方之前，先关注一下我们已经看到的'东西。
32、大自然中的各种现象，包括小鸟、小溪、水仙和绵羊，都是不可或缺的，因为它们能矫正和治疗城市人倍感困顿的心灵。
33、写作就是用文字画画。
34、什么是旅行的心境？感受力或许是它最主要的特征。()我们怀着谦卑的态度接近新的地方。对于什么是有趣的东西，我们不带任何成见。
35、与其尝试着去精确再现展示在我面前的图景，我更加倾向于随心所欲地运用色彩，为的是有力地表达我自己。
36、人类不快乐的唯一原因是他不知道如何安静地呆在他的房间里。
37、夜晚甚至比白天更加色彩斑斓...只有你注意着它，你才会看到有些星星是淡黄色的哦，其他的星星有一种粉红色的光芒，或者泛着绿色、蓝色，和勿忘我的光辉。不用说，只在蓝黑背景上放置白色的小点，显然是不够的。
38、在惠斯勒画出伦敦的雾之前，伦敦并没有雾。在梵高画出普罗旺斯的柏树以前，普罗旺斯的柏树一定也少得多。
39、很多人对这本书感兴趣是因为喜欢旅游，读了一半发现这原来是以一本讲艺术的书。最后才恍然大悟，原来它介绍的是如何快乐的生活。
40、绘画可以教我们去观察：不是走马观花地看，而是关注。在用我们的手再创造眼前的景物的过程中，我们似乎自然而然地从一个松散的方式观察美的位置转向了另一个位置，在这个位置上，我们可以获得对美的组成部分的深刻理解，继而获得关于美的更深刻的记忆。
篇4：大班艺术、社会活动：旅行
活动目标：
1、学习表现人物的各种动态。
2、能大胆地讲述自己旅行时所想到的人与事。
活动重点：想像旅游活动，引导动态画法。
活动难点：分组作画、贴画。
活动准备：
1、脚印画。
2、幼儿用书《旅行》。
活动过程：
1、引出活动主题：
出示脚印画（幼儿围坐于脚印边）：
——“这是什么？”
“多漂亮的脚印！在哪里会留下脚印呢？大家可以商量一会。”
2、集体画背景：
（抓住幼儿所述的一个地方）
——“好！那就在x x上留下脚印吧！我们一起来画好吗？和伙伴商量一下怎么画。”
3、自由想像旅行活动，引导动态画法：
——“好！我们都到x x上去旅行了，那么你会在那里干什么事呢？”（幼儿自由想像。）
——“你们会在x x上做那么多事啊！动作都一样吗？”
请一名幼儿演示动作，教师演示画画。
小结：不同的动作可以用身体的正面、侧面、背面，还可以加上各种手的动作来表现。
4、分组作画、贴画：
现在把你们做的事情画出来，然后沿边线剪下来，贴到x x边或者脚印边。
5、分享、交流：
（集体坐于教师前。）
——“现在把你们在x x上做的事情介绍给其他小朋友。”
篇5：《旅行的艺术》读后感
为什么会在异国被公寓前门这样微不足道的东西诱惑？为什么仅仅因为那里的有轨电车，因为那里的人们几乎不在家里装窗帘，我就深深地陷入对它的爱恋？不管这些由异国的细小（和无声）的事物所引发的强烈反应看上去是多么荒谬，这情形至少同我们的私人生活有相通之处。在个人生活中，我们也会因为一个人给面包抹黄油的方式而喜欢上他，也可能因为他对鞋子的品味而憎恶他。如果我们因注重这些细节的东西而自责，那么我们必将忽视生活中的细节本身所具有的丰富含义。
我对公寓房子情有独钟，因为这样的建筑让我感受到节制之美。它舒适，但不招摇。从这种楼房可以看出，这是个在财富上偏好中庸的社会。在建筑设计方面，也透出一种淳朴来。在伦敦，建筑物的前门通常倾向于模仿古典庙宇的外观，但在阿姆斯特丹，人们坦然面对生活，他们避免在建筑中采用石柱和石膏，选择的是整齐且不加任何装饰的砖石。这里的建筑最好地体现了现代意识，予人以整饬，干净，明亮的感觉。
异国情调一词包含有一些更细微、更让人捉摸不定的意义，异域的魅力源发于新奇与变化，譬如在异域你看到的是骆驼，而在家乡，你看到的是马匹；在异域你看到的是不加粉饰的公寓房，而在家乡，你看到的是带有装饰性石柱的公寓房。但除此之外，这一切还可能为我们带来更深层次的快乐，因为我们看重这些域外特质，不仅仅是因为它们新奇，而且还因为它们更符合我们的个性，更能满足我们的心愿，相反，我们的故土并不能做到这一切。
我之所以对阿姆斯特丹表现出如此的热情，是和我对本国的不满相关的。在我自己的国家里，缺乏这种现代性，也没有这里朴素单纯的美感，有的只是对都市生活的抗拒和封闭保守的心态。
我们在异域发现的异国情调可能就是我们在本国苦求而不得的东西。
这一整段真的太喜欢了。有产生共鸣的喜悦，也有获得答案的释然。曾经很多次把自己对“异国情调”的爱恋归结于西方文明入侵或者无意识的崇洋媚外，而现在总算是找到了更好的解释。
篇6：《旅行的艺术》读后感
《旅行的艺术》一书，作者并没有针对读者“如何旅行、为何旅行、怎样旅行”等疑惑给出具体解答，而是讲述一种旅行时的心境。用另一角度告诉读者，只有深刻了解当地风土文化，才能深入探究旅行的心境。比如倘若我们不了解古典音乐，没有聆听过巴顿、莫扎特、贝多芬等古典音乐大师的作品，那么即便我们来到维也纳歌剧厅，也很难感受出其中的韵味：倘若我们不了解古罗马帝国的历史，不清楚古罗马帝国对当今欧洲乃至世界的影响，那么即便我们来到罗马斗兽场，也很难体会出时代的沧桑；倘若我们不了解二战后美国西海岸的人才引进计划，不清楚科技演变的文化传承，那么即便我们来到旧金山硅谷，也很难洞察技术的洪流。
多数人外出旅行，与其说研究当地文化，不如说是从一种熟悉的文化属地，“逃离”去一种陌生的文化属地。书中作者引用《沉思录》的话语：“人类不快乐的唯一原因是他不知道如何安静地待在他的房间里。”无论我们如何热爱旅行，终归还是要回归现实生活，回归到自己的家中来。在自己习惯熟悉的生活中，一种人可以化腐朽为神奇，另一种则是化神奇为腐朽，绝大部分人选择后者，前者则为数寥寥。
慢慢的，我们发现这种化神奇为腐朽的过程，其实就是一种熵变的过程，有序逐渐变为无序。外出旅行的时间是短暂的，我们要学着从一种令人厌倦的`日常生活转向一个奇妙的世界，让自我内心熵逐渐变小，逐渐从无序恢复到有序。探究自我内心的心境，其实也是旅行的艺术，旅行的心境。
旅行的艺术就在于带领读者回归到一种真正自然，而不是被扭曲的状态，一场艺术的旅行也就是一种内心体验的人生之旅。这部书就像一场完美的旅程，告诉人们如何用好奇之心去观察世界，让人们重新对生命充满热情。
旅行是什么？每个人都有不一样的解答，全书尽管作者没有给出具体的答案，但人们通读全篇后体会到，旅行既是思辨的，也是感性的，既酣畅淋漓，又难以言说。旅行更像是一种情绪，令人沉醉而不自知翻开这本书，踏上的将是一次异乎寻常的阅读旅程。
只要我们具备一种旅行的心境，懂得化腐朽为神奇的能力，无论我们远在他乡，还是身在家中，旅行的心境都会随时存在，熵变更不会增大。这就是“旅行的艺术”，一种回归本我的艺术。
篇7：《旅行的艺术》经典语录
1、罗斯金告诉我们，“我宁愿教我的学生绘画，从而让他们学会热爱自然，而不会教他们盯着自然，从而让他们学会如何绘画”
2、构成幸福的关键因素并非是物质的或审美的，而永远是心理上的。
3、我们在异域发现的异国情调可能就是我们在本国苦而不得的东西。
4、我们在旅行时，如果我们放弃每小时走100英里，从从容容地行进，我们或许学会变得健康些、快乐些、或明智些。世界之大，远超过我们的眼界可以容纳的范围，不管人们走得多慢；走得快，他们也不会看到更多。真正珍贵的东西是所思和所见，不是速度。子弹飞得太快并不是好事；一个人，如果他的确是个人，走慢点也并无害处；因为他的辉煌根本不在于行走，而在于亲身体验。
5、叶子新鲜时是一种丰润的绿，是那种我们在北方很少看到的绿。当它枯萎时，蒙上了灰尘，它仍没有失去它的美，因为那个时候整片景色已经染上了各种色调的金色，绿色的金，黄色的金，粉色的金...这种金色色调与蓝色相结合，有水的宝蓝，勿忘我的靛蓝，特别是亮丽明艳的钴蓝。
6、但是美是短暂的，它常常在那些我们无缘再见之地被发现，或者是在一定的季节、光线及天气情况下才能形成的难逢之景。
7、为什么福楼拜如此欣赏骆驼？一个重要原因是他认同骆驼的恬淡韧毅和朴拙单纯的天性。骆驼忧伤的表情，骆驼朴拙中透出宿命般的生存能力，都让他感动。埃及人的天性中似乎也有骆驼的影子：在静默中表现出一种勇毅，一份谦恭。
8、我们可能从绘画中获得的另一个好处是：我们可以对某些风景和建筑吸引我们的深层原因有一种清醒了解。
9、有些人知道如何利用他们的日常生活中平淡无奇的经验，使自己成为沃土。当我们观察到这一切后，我们会把人分类两类：一种人可以化腐朽为神奇，另一种人则是化神奇为腐朽，绝大部分人是后者，前者则为数寥寥。
10、对于任何旅人来说，一个为求得真知而进行的旅程，远比一个四处观光之旅得到更多好处。
11、的我由衷的喜欢和我院子里的桂花树呆在一起。
12、一个人从旅行中得到多少不在于他去过多少美丽的地方，而在于他在一个地方发现了多少美丽的故事。
13、时常走访大自然是解除城市生活罪恶的必要良方。
14、我的目标并不是把一名工匠调教为一名艺术家，而是使他成为一名更加快乐的木匠。
15、绘画这种爱源于一种渴望。“不为名声，不为服务于别人，也不为自己，而是来自一种像吃或喝一样的本能。”而绘画、吃饭、喝水这三件事之所以可以相提并论，是因为它们全部涉及自己从这个世界吸收好的元素，把好的.东西输进来。
16、在与美邂逅的那一刻，我们会有一种强烈的冲动，就是一种握住它不放的渴望：将它占为己有，并使它成为自己生命中举足轻重的一部分。我们有一种迫切地表达的欲望：“我曾经在这里，我看见了它，它对我很重要。”
17、我强迫自己遵循一种特殊的精神命令：环顾我的四周，仿佛我从前从未来过这里。慢慢地，我的旅行开始有了收获。
18、你的艺术是对某些你所喜欢的东西的赞美。它或许仅仅是对一片贝壳或是一块石头的赞美。
19、大多数的画家对色彩的研究不深...没有看到南方的黄色、橙色、琉璃色，并且如果有一个画家用眼看到了他们没有看到的色彩，他们就说这个画家疯了。
20、我们从旅行中获取的乐趣或许更多地取决于我们旅行时的心境，而不是我们旅行的目的地本身。
21、画家并不单纯地再现，他们有所选择，有所强调，同时他们还致力于表现他们眼中的真实，因而值得让人真心喝彩。
22、大自然能够让人了解， 我们内在的心灵，它静谧而且美丽。它带给我们崇高的理念，不论是邪恶的言辞、偏见、自私自利者的鄙视，毫无善意的寒暄以及日常生活的人情淡薄，都不能战胜我们，也不能剥夺我们，这个愉快的信念：眼中所见的自然充满，神的恩赐。
23、真正珍贵的东西是所思和所见，不是速度。子弹飞得太快并不是好事；一个人，如果他的确是个人，走慢点也并无害处；因为他的辉煌根本不在于行走，而在于亲身体验。
24、用旅行的心态在城市里生活着。
25、如果你不会像爱德华・霍珀那样能够享受旅途之寂寞，不像福楼拜那样经历坎坷、对东方有着无比强烈的向往，不像亚历山大・冯・洪堡那样具有科学探究的好奇心和丰富的知识储备，如果你对美、对艺术没多少鉴赏力的话，那么对旅游还是三思而后行，要么来一次卧室漫游也行？
26、虽然他们生活舒适，却从未放弃追逐新鲜事物；即使他们什么都不缺，而幸福也根本与他们想要追逐的东西无关。
27、有人必须通过自身在空间方面脱离日常轨迹才能让精神得到疏缓、愉悦，而有些人，不论是出自主动还是无奈，可以随时随地让心灵天马行空。后者的道行也许更高呢？
28、使用者们不是把摄影作为积极而有意识的观察的一种补充，相反，他们将它作为一种替代物，以为只要有一张照片，自己就把握了世界的一部分。
29、拙劣的艺术可以被定义为一连串错误选择的后果，该表现的没有表现出来，该省略的却又呈现出来。
30、梵高说的，“衡量每一个杰出画家的标志就是他们能否让我们更加清楚地看到世界的某些部分。
31、让我们在前往远方之前，先关注一下我们已经看到的东西。
32、大自然中的各种现象，包括小鸟、小溪、水仙和绵羊，都是不可或缺的，因为它们能矫正和治疗城市人倍感困顿的心灵。
33、写作就是用文字画画。
34、什么是旅行的心境？感受力或许是它最主要的特征。()我们怀着谦卑的态度接近新的地方。对于什么是有趣的东西，我们不带任何成见。
35、与其尝试着去精确再现展示在我面前的图景，我更加倾向于随心所欲地运用色彩，为的是有力地表达我自己。
36、人类不快乐的唯一原因是他不知道如何安静地呆在他的房间里。
37、夜晚甚至比白天更加色彩斑斓...只有你注意着它，你才会看到有些星星是淡黄色的哦，其他的星星有一种粉红色的光芒，或者泛着绿色、蓝色，和勿忘我的光辉。不用说，只在蓝黑背景上放置白色的小点，显然是不够的。
38、在惠斯勒画出伦敦的雾之前，伦敦并没有雾。在梵高画出普罗旺斯的柏树以前，普罗旺斯的柏树一定也少得多。
39、很多人对这本书感兴趣是因为喜欢旅游，读了一半发现这原来是以一本讲艺术的书。最后才恍然大悟，原来它介绍的是如何快乐的生活。
40、绘画可以教我们去观察：不是走马观花地看，而是关注。在用我们的手再创造眼前的景物的过程中，我们似乎自然而然地从一个松散的方式观察美的位置转向了另一个位置，在这个位置上，我们可以获得对美的组成部分的深刻理解，继而获得关于美的更深刻的记忆。
篇8：《旅行的艺术》读后感
《旅行的艺术》读后感
这本书，说句实话，我没能完全看懂。我觉得是因为自己的阅历和知识方面的欠缺，让我不能再进一步，但这本书真的很不错，很有哲理。记得余秋雨的序有一句写得好：“我们总是太多概念、太多预设、太多追随、太多知识、太多传闻，而舍弃了本来最值得珍惜的耳目直觉和具体细节，结果，哪儿走到了，却走得那么空洞，那么亦步亦趋、人云亦云。” 现实中的旅行与我们对它的期待总是有差异。我们通过宣传单和艺术作品来获得对目的地的印象，那些印象是那么地美好，因为它只描写了目的地那美好的一部分，如果我们不能直面这个现实，或许会像于斯曼笔下的德埃桑迪斯一样，宁愿永远停留在想象中，而不愿出行。真实的旅行也许真的没有想象中的那么美好，但决不能成为我们止步不前的理由。旅行是为了寻找生的意义，摆脱日常生活的桎梏，享受自然的给予，这，才是旅行。 想象中一切都是虚假，不能给你真实的感官刺激。对于真实的旅行，你不知道会发生什么，你不知道你会看到什么，一切都是未知的，它可以让你从情绪激动，或让你失望不已，这是你在想象中感觉不到的。想象只能让你陶醉，而你却不清楚为什么而陶醉。旅行可以让我们体验情感上巨大的'转变，可能是好的，也可能是坏的，但这些都会成为你的经验。 其实只要你在旅行的途中始终保持好奇心，这段旅行注定就是美好的。好奇心让你保持激情，让你思考，让你快乐。时刻拥有好奇心的你会发现：哦，旅行原来是那么的美好！ 环境的改变让你摆脱你原来生活的烦恼，享受与日常生活不同的感觉。乡村让在城市中的人感受那清新的空气，熟络的谈话，安逸的生活，远离城市那恶劣的环境；或者异国那不同你习惯的风俗人情，会让你发现你在本国求之不得的东西；抑或者那壮阔的景色，让你了解自己的渺小，接受日常生活中那些异常苦恼、挥之不去的事情，甚至会让你明白生活的意义。 旅行不是轻轻地走过，而是在那过程中尽量地发现美，发现那些我们日常生活中无暇发现的事物。而我们的人生不正是一次长长的旅行，无论我们身处何地、经历何事，我们都应该明白：这，是我们生命的一部分，我们所能做的只有接受！篇9： 《旅行的艺术》读后感
英国作家阿兰・德波顿在《旅行的艺术》中认为：旅行以及对旅行的研究可加深世人对幸福的体验，而幸福的感受程度则与旅行的艺术息息相关。
不同人眼里的旅行不一样。对有些人来说，旅行是一种身体的移动，所见所闻并不重要，重要的是到此一游，重要的是谈资，风景的意义在于口中。
如果说旅行的初阶是功能，那么进阶便是技术。有人用眼睛旅行，则眼里处处是风光大片或精致小品。“两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”有人用双脚旅行，则脚下处处是挑战的快感或征服的愉悦。“会当凌绝顶，一览众山小。”有人用耳鼻旅行，则感悟的世界是婉转的鸟鸣和宜人的芬芳。“花气袭人知骤暖，鹊声穿树喜新晴。”不管哪种，都能从技术中获得行走的惬意，风景的价值在于脑海中。
如果说旅行的进阶是技术，那么高阶便是艺术。旅行是一场浓缩的人生，在短期内接触形形色色的人，遭遇各种各样的事，呈现许许多多的心境，从而确认自己的真爱与喜悦。因此，旅行的艺术是将功能内化，对技术升级，变成一场艺术的旅行，一场心灵的旅行，一场身心合一的旅行，用赤子之心去体悟陌生世界，让梦想飞翔于蓝天白云之间。高晓松说：“生活不止眼前的苟且/还有诗和远方的田野/你赤手空拳来到人世间/为找到那片海不顾一切。”旅行的艺术将旅行回到初心，去重新认识世界和领略世界，去发现“那片海”。
每个人都在寻找心中“那片海”，在这场对未知之境的体味中，终于觉察自己想要什么，不喜欢什么，从而在混沌的人生中划入清晰的界线，让内心达到清明和智慧。胡德夫说：“你我需遍扣每扇远方的门/才能找到自己的门/自己的人。”走最远的路，贴最近的心。如此，每次行走都有发现，每处风景都有故事，每个定格都有情感，都能在心里激起强烈的共鸣，使得风景也有了灵魂，有了香气。可见，在艺术的旅行中，情感变得纯粹，心境变得简单。当温情充实到心世界的每一处角落时，我们便拥有了柔软对待世界的力量。
旅行的艺术也是生活的艺术，你怎样对待旅行，就怎样对待生活。旅行不可能从根本上改变生活模式，但可以提高生活品质。当墙上巴丹吉林沙漠的照片，书架上黄山的松果，书中红旗渠的银杏叶，花盆里共城遗址的泥土，一个个充盈于家的每个角落时，你已将旅行带入生活中，将曼妙记录在心灵中，将诗与远方带到日常点滴中。在这样的家中生活，何尝不是一种旅行？何尝不是诗意的栖居？
如果说旅行是一种人生，那人生又何尝不是一场旅行？希腊诗人卡瓦菲斯在《伊萨卡》中说：“伊萨卡给了你神奇的旅程/没有她/你就不会去远行/而现在/她已经没有什么留下给你。”也许，最美的风景不在于终点，而在路上；最神奇的旅程不是风景，而是自己。在艺术的旅行中，心灵能去除世俗干扰，不被扭曲，回归自然，回归自我，从而遇见更美好的自己。
旅行的艺术，也许在于成全自己。
篇10： 《旅行的艺术》读后感
没有无缘无故的开始，也没有随便跌撞的巧合。之所以阅读这本书，是在自己即将毕业之际，在正式踏入社会之前，可以抽出时间出去走走，去做一个毕业旅行。至于为什么去旅行，从旅行中可以收获点什么，我想从这本书中，已经找到了我想要的答案。
旅行的出发点很简单，可能仅仅是因为一幅画中美丽景色的吸引，恰好这时也厌倦了现在的生活与环境，在严冬里想象夏日，在《冬日艳阳》的画册封面中找到了向往的地方，那便决定去吧。或是好奇心驱使我们一探究竟，亦或是认为自己目前的生活有违自己逻辑，去寻求与自己性情与逻辑必然的契合。总之，我们有很多种原因促使旅行，但必须了解自己是为什么去旅行，这很重要，接下来会解释重要的原因，说走就走的旅行是不现实也不可取，极少部分人可以将旅行作为生活的全部，绝大多数人旅行之后还是要回归原本的生活，如果可以，在不打扰目前生活的情况下出去走一走，未尝不可。
影响旅行的因素很多，心态，情绪，矛盾等等。消极的心态在即将踏上旅行的时候，会觉得旅行非常痛苦疲惫，大量地行李，路线的规划，都会否定旅行本身。以及一种恐惧，两种矛盾，即将去曾经仅仅是在书本画册上了解的地方，万一差别很大，有K脑中的想象，万一一模一样，这次旅行本身是否已经失去了意义。在旅行途中与同伴或其他人发生矛盾，致使情绪上的灰暗。半途而废或是形态或意识上的不完整都不是想要的旅行。我想既然选择了远方，便只顾风雨兼程，当然，风雨兼程的本身已经是旅行的一部分。
真正美的画面很少，常常因为一张一段美丽画面的吸引而旅行，但不得不说，在旅途中真正美的画面就那么几张，寥寥无几，但为了追求这寥寥无几的画面，在其背后付出的艰辛是人们所忽略的，是否可以为此，付出很多，一路坚持，我想一开始就想明白为什么去旅行，那任何困难都不是问题。
应该拥有旅行的心境，什么是旅行的心境？感受力或许是它最主要的特征。我们怀着谦卑的态度接近新的地方。对于什么是有趣的东西，我们不带任何成见。我们也许会让当地人感到不解。因为我们在马路上或狭窄的街道上，欣赏那些他们认为有些奇怪的小细节。我们冒着被车辆撞倒的危险是因为我们为一座政府建筑的屋顶或是刻在墙上的题字所吸引……。书中给出的答案在我心中无懈可击。
旅行之后，依旧要回归本身，更热爱现在的生活，珍惜现存的美好，不需要准备，不用舟车劳顿，现在完全可以做一个室内旅行家，仔细欣赏生活中的点点滴滴，每个珍惜的画面。能通过旅行对自己的生活有更好的审视和定义，这才是旅行最值得收获的。正如在书的结尾所写，让我们在前往远方之前，先关注一下我们已经看到的东西。
篇11： 《旅行的艺术》读后感
通过五一假期把英国作家阿兰・德波顿的《旅行的艺术》这本书看完。看完后最大的收获就是了解了真正的旅行应该是什么样的。
此书是作者通过自身的旅游经历结合很多画家或者旅行家的作品，分析了旅行中的种种感受，通过很多的艺术作品，教会我们很多看待周围事物的角度和旅游的心态。
书中作者表达出来的观点都深有感触，就像书中说的：最好的书能清楚地阐明你长久以来一直心有所感，确从来没有办法明白表达出来的那些东西。如果想让自己热爱旅游和享受旅游，那么这本书我认为一定是好书。
看完这本书，我都有了像学素描的冲动，哈！早晨醒来还画了第一个作品。
书中把人人旅行中都随时“咔嚓”拍照的相机，剖析的如此透彻和有艺术味道！里面把拍照和绘画对比的非常有哲理：
绘画可以教我们去观察：不是走马观花地看，而是关注。在用我们的手再创造眼前的景物的过程中，我们似乎自然而然地从一个以松散的方式观察美的位置转向了另一个位置，在这个位置上，我们可以获得对美的组成部分的深刻理解，继而获得关于美的.更深刻的记忆。
照相机模糊了观看和注视之间、观看与拥有之间的区别；它或许可以让我们择取真正的美，但是它却可能不经意地使意欲获得美的努力显得多余。照相机暗示我们，只需拍摄一张照片，我们就做完了所有的功课，然而就清晰地了解一个地方（如一片树林）而言，就必然包含询问我们自己一系列的问题，比如，“树干是如何与树根相连的？”“雾是从哪里来的？”“为什么一棵树的色泽似乎比另一棵更深？”――在素描的过程之中，类似的问题不断出现并得到回答。
里面很多这样的描述，比如加油站、骆驼、飞机、乡村、城市、壮阔等都在作者的分析中，让人有种酣畅淋漓的感觉。
有时感觉作者说的就是自己隐隐约约想到过，或者在自己身上发生过，只是自己不能用文字表达出来，还表达的那么富有折思。
此书让我们不管旅行在外，亦或生活在家，最重要的是关注自己的内心世界，而非在外的事物，我们身边的一切都有它有趣的地方。主要看观看者的智慧和心静。正如书中所说：我们从旅行中获取的乐趣或许更多的取决于我们旅行时的心境，而不是我们旅行的目的地本身。如果我们可以将一种游山玩水的心境带入到我们自己的居所，那么我们或许发现，这些地方的有趣程度不亚于洪堡的南美之旅群经过的高山和蝴蝶漫舞的丛林。
看完之后，感觉自己不在急于去各种地方旅游，以前都是想着该去哪里哪里。感觉自己目前最重要的就是知识的储备和文字表达能力的提高。这样以后去任何地方，碰到的看到的事物才能转化到自己的心境里，让它们变得有价值。正如书中所说：对于任何人来说，一个为求得真知而进行的旅程，远远好于一个四处观光之旅。
关注内心的世界，才是旅行的真正开始。对于旅行来说，真正珍贵的东西是所思和所见，不在于每小时行走多远，也不在于用多么短的时间游览了多少景区，因为它根本不在于行走，而在于亲身体验。
篇12： 《旅行的艺术》读后感
花了二天的时间读完《旅行的艺术》。有许多话，不吐不快，叫我夜不能寐。
书中说道：“人类不快乐的唯一原因是他不知道如何安静地待在他房间里”。一个坐在房间里便会感觉心浮气燥、无所事事的人，即使出门旅行也体会不到真正的快乐。对他们来说，旅行只是一种枯燥现实的消极逃避。现在“驴友”越来越多，除了经济环境好转之外，很大一部分原因可能也只是由于人们在生活、工作上的压力越来越大，因为焦虑来临而渴望逃离。
每每提及旅行，旁人往往会流露出羡慕的态度。其实，即使把这机会给了他们，甚至再给予足够的金钱和条件，让他们环球世界一圈回来，过段时间他们也还是会唉声叹气，不知接下来该做什么，然后继续抱怨周围生活的沉闷压抑，羡慕去外星球的人……。其实到哪里都是一样的，关键只在各人心境。
事实上，《旅行的艺术》这本书所阐述的是一种生活的祥意。我们从旅行中获取的乐趣或许更多地取决于我们旅行的心境，而不是我们旅行的目的地本身。如果我们可以将一种游山玩水的心境带入我们自已的家里，那我们或许会发现有趣的程度不亚于旅行中所经过的高山和蝴蝶漫舞的丛林。
诸葛亮曾说过“淡泊以明智，宁静以致远。”苏东坡诗云：“荣辱不惊，看庭前花开花落。去留无意，望天上云卷云舒。”
生活中的禅是什么？很难一言以概之。中医认为，夏之暑湿之气乘虚而入，谓之养“心”，调节精神需静神，勿躁；调养情绪，制怒，乐观愉快，达到心境自然凉的境地。禅的生活态度，既无所求，无所不求；无所语，无所不语；自然流畅的生活习惯，就是禅理。无独的偶，当我们正在为生活疲于奔命的时候，生活已经离我们而去。
用宁静替换我们内心的浮躁，用宁静驱散我们内心的喧哗。庄子的逍遥人生，在他的《消遥游》中体现出来，也许这样的“消遥”生活在我们的生活中并不现实，但庄子所拥有的那种处世观念却是我们都值得思索的。好多人常常抱怨工作学习环境太过吵杂，无法静下心来读书和工作。凡事操之过急，太急功近利，反而会一无所获。只要内心平静，一样可以达到静心处事，旁若无人的境地。
茶境也是一种生活的境界。在这点上朋友说的很好。她说：茶的情性是纯净的，茶是那样的透明、润泽、剔透，使人得到了与禅相似的透明心；茶使人冷静，使人沉思，使人清醒与真实，使用人欢喜与清明。茶之香，茶之味，惟有静下心来才能体会到。这种静，应是发自内心的，纵有安静的环境，但假若内心烦躁不安，是无论如何也品味不到生活中的茶香。茶之味，全在一个“纯”字上。水纯，心纯，方可品味到茶的清香与幽雅。
偶尔约上三五知已去喝茶，给远方的朋友写上一封手写信，给父亲买一个过冬天的手炉，给每个家人织一条围巾，这些，都能感觉到幸福和快乐。认真努力地工作和生活，像对待春天一样，有一颗禅意的心，在滚滚红尘中，慢慢修炼成一枝花。
道童常问禅师什么是禅，禅师道：“油盐酱醋即是禅。”平常生活，自然心境即是禅。作文
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旅行的艺术的散文（共12篇）
