【导语】“逛公园爱好者”通过精心收集，向本站投稿了6篇清朝的文化三文学和艺术的发展，下面是小编为大家推荐的清朝的文化三文学和艺术的发展，欢迎大家分享。
- 目录
篇1：清朝的文化三文学和艺术的发展
清朝的文化（三）文学和艺术的发展
清朝的文化（三）――文学和艺术的发展 教案教学目标
一、基础知识目标：
清朝小说的成就，《聊斋志异》的特点，曹雪芹，《红楼梦》的思想性、艺术性及其在世界文学史上的地位。什么叫“诗界革命”，黄遵宪的诗。清朝中后期北京剧坛盛况和京剧的形成。清初朱耷、石涛，清朝中期“扬州八怪”，清末任伯年、吴昌硕等人的绘画。杨柳青、桃花坞的民间年画。学堂乐歌和近代体育。
二、思想教育目标：
在我国悠久传统文学艺术基础上，清代的小说、戏剧、绘画又有发展和创新，中华民族是具有文学艺术素养和创造才能的民族，在世界文坛艺苑中独树一帜，大放异彩。应努力继承祖国优秀的文化传统并发扬光大，提高社会主义精神文明。
三、能力培养目标：
逐步学会用历史的观点分析文艺作品，吸收精华，扬弃糟粕。
教学重点与难点：
重点：清朝的小说、京剧
难点：《红楼梦》、京剧的形成
板书设计：
一、清朝的小说的成就
1. 清朝的小说的成就
2．蒲松龄《聊斋志异》的特点
3.吴敬梓的讽刺小说《儒林外史》
4. 中国古代小说的高峰《红楼梦》
二、清朝的诗歌
三、京剧的形成
1．清代中后期北京剧坛盛况
2．徽剧、汉调合流和京剧的形成
四、清代的绘画
五、学堂乐歌和近代体育
教学过程：
导入新课：
上节课，讲了一些进步的思想家，其中以魏源、严复两人为代表。两人的共同点是对现实的不满，主张改革现状。清朝在文坛上还出现了一些敢于揭露封建制度且才华横溢的文学家。他们的著作不仅丰富发展了我国的古代文化宝库，而且也是世界文坛的珍宝。
（板书）一、清朝的小说
1. 清朝的小说的成就
清朝的小说在整个清朝文学中占有重要的地位，清朝文学以小说成就最大。清朝小说，不仅数量众多而且富有特色，出现了一些艺术性很强高的进步小说，如：《聊斋志异》、《儒林外史》、《红楼梦》等。下面我们分别介绍这几部名著。
（板书）2.蒲松龄《聊斋志异》的特点
（欣赏书中的插图）同学们都知道聊斋的故事吧？里面讲了些什么呢？（鬼故事）《聊斋志异》是清初文学家蒲送龄的作品，是一部文言短篇小说集。这部书多是写神鬼狐妖的故事，情节离奇，引人入胜。作者通过这些离奇的故事，说出了透彻的道理，例如：《画皮》中写一个恶鬼，披上画作美女的皮，欺骗祸害善良的人。这一故事揭露了当时现实社会生活中的两面派的诡计和丑恶的本质，寓意深刻。其中“画皮术”乃是作者对两面派诡计的形象概括。作者通过谈鬼写狐，究竟要说明什么社会现象呢？（请同学思考）那就是要揭露封建社会的政治黑暗、官吏贪酷，科举制的腐朽等种种丑恶的现象，抨击封建礼教，此书中“写鬼与妖，高人一等；刺贪刺虐，入骨三分”，是一部有独特艺术风格的进步小说。但书中也有一些宣传封建迷信的内容，应予以否定。同学们读《聊斋志异》的时候应注意什么问题呢？（取其精华，去其糟粕）
（板书）3.吴敬梓的讽刺小说《儒林外史》
提问：《儒林外史》一书的作者是谁？这部书的属于那种类型的书？内容如何？对后世的小说的影响是什么？（学生回答）
（板书）4. 中国古代小说的高峰《红楼梦》
《红楼梦》原名《石头记》，创作于乾隆年间，共有120回，前80回是大文学家曹雪芹写的（请大家看书中的插图）。曹雪芹出身于官僚地主家庭，少时曾过着锦衣纨绔的生活。后来，父亲被免职抄家，迁居北京，过着举家食粥的生活。他在贫病中写下了这部揭露封建社会的优秀小说。全书没有完稿就去世了。文学家高鹗续写了后40回，部分保留了曹雪芹的愿意。
《红楼梦》在思想上、艺术上均取得了巨大的成就，是我国古典小说的高峰。同学们看过《红楼梦》的电视剧吗？里面讲了什么故事呢？（主要是宝黛的爱情故事）宝玉和黛玉两小无猜，诚挚无暇的爱情，最终被封建家长贾母斥为“不成体统”，强令宝玉娶了出身富豪、奉守封建礼教，与宝玉格格不入的薛宝钗为妻。可怜痴情的林黛玉，惨死在泪水中，宝玉最终出家为僧。不久，贾府被抄家。薛宝钗也只能得到个饥寒交迫守活寡的凄惨下场。《红楼梦》以贾宝玉和林黛玉的.爱情故事为主线，通过贾史王薛四大封建家族衰亡和贵族青年的爱情悲剧的指导，引出了许多社会问题。揭露了封建统治者交骄奢淫逸、敲诈勒索、草菅人命、狼狈为奸而又相互倾轧的丑恶现象，鞭挞了封建礼教和封建制度的罪恶，深刻的解释了封建统治必然崩溃的历史趋势。
《红楼梦》中贾宝玉反对道学，轻视儒家经典，轻视封建伦常，骂科举、八股是“沽名钓誉之阶”，把谈论仕途经济骂为“混帐话”等。这些言行表现了他的什么精神呢？（叛逆精神）
恩格斯说过：“每一种新的进步，都必然表现为对某一神圣食物的亵渎，表现为对陈旧的，日渐衰亡的，但为习惯所崇奉的叛逆。”宝玉、黛玉的一系列叛逆言行正表明封建制度已经无可挽回的走向崩溃，预示着新社会力量的产生。作品中叛逆者的形象，虽然还不是新社会降生的赞曲，但却是封建制度垂死的挽歌。如果联系到大观园力奴隶犯上作乱和大观园农民阶级“抢田夺地”斗争，我们就不难从这幅封建末世的画卷中看到封建社会必然崩溃的历史趋势。
《红楼梦》不仅有很强的思想性，而且富有艺术特色，全书规模宏大，人物众多，结构严谨，语言优美生动，人物刻画细腻，塑造了许多典型性格的艺术形象，它是中国古典小说中思想性和艺术性结合的最好的一部长篇小说。《红楼梦》在世界文学史上也占有重要的地位，其译本传导法国后，具有优良文学传统的法国人称赞《红楼梦》填补了法国文坛上个世纪的空白。
清代的小说家蒲松龄、吴敬梓、曹雪芹在其作品中敢于大胆否定封建社会的丑恶事物，抨击封建礼教的叛逆精神是值得我们学习的。
本目教材后面的小字介绍了曹雪芹家庭身世以及《红楼梦》在中外文学史上的重要地位，同学们可在课下阅读。
（板书）二、清朝的诗歌
阅读本目小字，回答一下问题：
1.清前期的诗歌有何特色？步入近代后有哪些重要的诗人，他们的诗作特点是什么？
2.简述诗界革命的背景、代表人物及其作品的内容特色。
（板书）三、京剧的形成
1．清代中后期北京剧坛盛况
京剧是在广泛吸取融合地方戏剧精华的基础上适应北京观众的爱好的而形成的表演艺术。
清朝中后期，北京为戏班荟萃之地，各种地方戏，如：昆曲、徽剧、秦腔、汉调等先后进京，纷纷献艺。当时，在北京的舞台上，出现了百花争艳的局面，各剧种在竞争中互相观摩，取长补短，适应了北京观众的需要，为京剧产生提供肥沃土壤。
（板书）2．徽剧、汉调合流和京剧的形成
乾隆五十年，四大徽班进京，为乾隆帝祝寿，以后长期在京演出，稍后，湖北汉调也进京。19世纪中期，徽班班主程长庚和汉剧演员同台演出，把徽汉等调熔为一炉，构成新的表演艺术，初步形成了京剧，程长庚可以说是京剧的开山祖师。后来，艺名叫“小叫天”的谭鑫培在继承程腔的基础上，又借鉴其它唱腔的长处，创造了一种细腻婉转，略带伤感的谭腔，成为一代宗师，京剧形成后，很快风靡一时，成为“国剧”，并以其精湛的艺术形式，在世界剧坛上独树一帜，为各国观众所倾倒。
（板书）四、清代的绘画
阅读小字。提问：
1.清代国画成就最大的是哪个时期？当时主要的画家有哪些？
朱耷、石涛的画有何特色
2.“扬州八怪”指的是哪些人？他们的画有何特色？
3.清代末年任伯年、吴昌硕的画内容和特色是什么？
4.清代哪些地方的民间画最为有名？
（板书）五、学堂乐歌和近代体育
（请学生课下阅读）
篇2：文学常识：清朝八旗的由来、发展与兴衰
文学常识：清朝八旗的由来、发展与兴衰
八旗是清太祖努尔哈赤独创的一种“军政合一”、“寓兵于民”的组织，遇有征伐，抽调旗下甲士组成军队，即通常所说的八旗兵;同时它又是政权组织，具有管理旗下人民户籍、田土、赋役、教养、诉讼、婚姻等广泛职能。清人关前，凡人均隶于八旗，可以说旗外无兵无民，八旗的重要性自不待言;就是入关以后，清统治者仍视八旗为国家根本，以八旗禁旅卫护京师，驻防冲要大城。
八旗的前身
中国清代满族的社会组织形式。满族的先世女真人以射猎为业，每年到采捕季节，以氏族或村寨为单位，由有名望的人当首领，这种以血缘和地缘为单位进行集体狩猎的组织形式，称为牛录制。总领称为牛录额真(牛录意为大箭;额真，又称厄真，意为主)。
八旗的建立
努尔哈赤在统一女真各部的战争中，取得节节胜利。随着势力扩大，人口增多，他于明万历二十九年(1601)建立黄、白、红、蓝四旗，称为正黄、正白、正红、正蓝，旗皆纯色。四十三年，努尔哈赤为适应满族社会发展的需要，在原有牛录制的基础上，创建了八旗制度，即在原有的四旗之外，增编镶黄、镶白、镶红、镶蓝四旗(镶，俗写亦作厢)。旗帜除四正色旗外，黄、白、蓝均镶以红，红镶以白。把后金管辖下的所有人都编在旗内。
八旗的分类
清朝的八旗分为满洲八旗，蒙古八旗和汉军八旗，其中满洲八旗，蒙古八旗的主体是骑兵，他们的普通士兵分为三个等级，马兵，战兵和守兵，军饷依次降低。普通的满洲八旗，蒙古八旗男子十岁开始每三年可以参加考试，达标为守兵，享有军饷，以后每三年可以参加晋级考试，考试合格升入高一级，增加军饷。马兵，战兵和守兵是等级而不管你是否骑马。汉军八旗也叫乌真超哈(重装部队)其主要是炮兵。
八旗的方位
清代的八旗军，包括八旗满洲、蒙古、汉军在行军、驻营时所居的位置是固定的。据说是依“五行相克”说制订的。在《八旗通志》中有如下的记载：“两黄旗位正北，取土胜水。两白旗位正东，取金胜木。两红旗位正西，取火胜金。两蓝旗位正南，取水胜火，水色本黑，而旗以指麾六师，或夜行黑色难辩，故以蓝代之。”根据阴阳五行学说：东方属木，颜色为青，木能克土;南方属火，颜色为赤，火能生土克金;西方属金，颜色为白，金能生水克木;北方属水，颜色为黑，水能生木克火;中央属土，颜色为黄，土能生金克水。从五行所属的颜色和五行相克的角度讲，八旗所处的方位恰恰与五行相克的方位是一致的：两黄旗属土，土能克水，所以在北方;两红旗属火，火能克金，所以两红旗位于西方;两白旗属金，金能克木，所以两白旗位于东方;两蓝旗属水，水能克火，所以两蓝旗位于南方。
八旗的特点
八旗初建时兵民合一，全民皆兵，凡满洲成员皆隶于满洲八旗之下。旗的组织具有军事、行政和生产等多方面职能。入关前，八旗兵丁平时从事生产劳动，战时荷戈从征，军械粮草自备。入关以后，建立了八旗常备兵制和兵饷制度，八旗兵从而成了职业兵。清定都北京以后，绝大部分八旗兵丁屯驻在北京附近，戍卫京师的八旗则按其方位驻守，称驻京八旗，俗称京旗，实即禁军。另抽出一部分旗兵派驻全国各重要城市和军事要地，称驻防八旗。八旗有一套完整的制度。如封爵，崇德元年(1636)始定亲王、郡王、贝勒、贝子、镇国公、辅国公、镇国将军、辅国将军、奉国将军9等。八旗按引军旗色定户籍。八旗兴办宗室觉罗学、官学等，课其子弟。八旗宗室王公及官兵的婚丧等均有规定。清初定满汉不通婚，直到光绪二十七年(1901)才取消禁令，实际上民间早已通婚。
八旗的编制
八旗的最小单位是牛录，设牛录额真1人;5牛录为1甲喇，设甲喇额真1人;5甲喇为1固山，设固山额真1人。牛录既是一种社会组织，也是作战时的一个单位编成，每牛录300户，每户出一个壮丁，父死子继，兄亡弟代，在全军出动时才有每牛录300人。一般作战，每牛录只有几十人。八旗的组成是满洲八旗300牛录，其中包括约100个已经满族化的蒙古牛录，纯粹满洲牛录仅210个。蒙古八旗129牛录和汉军八旗167牛录。终清一代牛录的数字增加不多。
据史籍记载，当时编有满洲牛录308个，蒙古牛录76个，汉军牛录16个，共400个。此时所编设的八旗，即后来的满洲八旗。清太宗时，又建立蒙古八旗和汉军八旗，旗制与满洲八旗同。八旗由皇帝、诸王、贝勒控制，旗制终清未改。
八旗的兴衰
清军入关，满族人口大量涌入北京及其附近地区。为了安置八旗官兵和闲散人口，清政府进行大规模的圈地运动，八旗官兵因此获得一部分旗地。兵丁份地大多数靠本人带同家属从事耕种，后多迫于生计被典押出去。清统治全国以后，八旗兵丁生计日渐拮据。清王朝虽采取了种种措施，但直至清末，八旗生计问题非但没有解决，反而陷于贫困的境地。
八旗制度从正式建立到19辛亥革命后清王朝覆灭，共存在2。它是清王朝统治全国的重要军事支柱，曾为发展和巩固中国多民族统一的国家、为保卫边疆防止外来侵略等都作出了重要贡献，对满族社会的发展，更起到不可磨灭的作用。随着历史的嬗变，八旗制度中落后的一面也日益明显，严重地束缚了满族人民的发展，在征战中的作用也愈来愈小。八旗制度与清王朝的命运紧密地联系在一起，经历了由盛而衰，由衰而亡的整个历史过程。
八旗与北京
在八旗当中，正黄、镶黄、正白为上三旗，直接由皇帝管辖;其余的五旗，则分由其它官员管辖，称做下五旗。
清朝定都北京以后，满洲八旗的主力则按旗驻扎在北京城内外，人们称之为“禁旅八旗”。除正阳门外，北京的八个城门都有八旗兵驻防。当时清朝统治者认为北京的最大威胁来自北方，因此北面的德胜门和安定门是防守的重中之重，由皇帝亲自指挥的正黄、镶黄两旗驻防，其余的城门，则由剩下的六旗兵按照各自的方位，分别把守。出于同样的道理，清朝在京城的北部郊外也部署了相当的兵力，这也就是今天为什么北京的北面多有以“旗”、“营”为名的地名，而其他三个方向少有类似地名的原因。
八旗制度给北京留下的历史遗迹还间接地烙印在了皇城之内，在今天的北京地图上，我们总可以看到许多像北营房、南营房、东营房这样的地名，追根溯源，就是因为过去这些地方曾是驻守城门的八旗兵的营房。
北京宣武门外有一条胡同叫校场口，校场口附近还留存有校场头条至五条，历史上这一带曾经是八旗兵练兵、习武的地方。今天，当我们漫步在这些风韵无存的老胡同里时，刀光剑影的声声厮杀穿过了现代都市的阵阵喧嚣荡入耳畔，屋檐之下、门墩之后依稀若现五尺男儿们那威武矫健的身影。
想当年，德胜门外的西北这一带，是清军正黄旗旗营所在地。有军队驻守，理当太平，于是人们便称此地为太平营。解放以后这个当年的`军营所在地被改名为北太平庄。今天的北太平庄军旅不在，容颜已改，只有太平依旧。
八旗制度从正式建立到1911年辛亥革命后清朝覆灭，共存在了近三百年，它是清王朝统治国家的重要军事支柱。古老的北京城，见证了它由盛及衰、由衰而亡的过程，而历史把这个见证绘记在了今天的地图之上。
八旗的渊源
众所周知，八旗制度既是军事组织又是农业生产组织，是一种兵农合一的制度。也许我们会想起，在中国的少数民族历史上还有一个女真人所建立的王朝也创立过这种兵农合一的制度。那就是清朝的前身金朝，完彦阿骨打所创立的猛安谋克制。但清太祖努尔哈赤所建立的八旗制度无疑是一种在此基础上的深化和完善。
早在努尔哈赤六世祖猛哥帖木儿时，建州女真就有了自己的军队。努尔哈赤的历史功绩在于对女真原有的军事组织加以改造，组见了一支纪律严明、骁勇善战的铁骑，并创立了八旗制度。
先是，女真人在出猎时，各出一支箭。十人中立一个总领;总领成牛录额真，后以牛录额真为官名。努尔哈赤起兵之后，将他的部族分为若干个牛录，每牛录统辖三百人。牛录额真已不是行猎时的小头目而成为女真部族的一级官员。牛录也不单单是围猎组织，也成为了军事组织。万历二十九年(16)努尔哈赤对建州女真军队初次整编，始设四旗，每三百人为一牛录，设牛录额真一员，并画一颜色。以黄、白、红、蓝四色为旗的标志。
万历四十三年(16)，努尔哈赤的军队已不下五六万人。他将原有的四旗，扩为八旗。规定每三百人设一牛录额真(参领)，五甲喇设一固山额真(都统)。每旗约七千五百人八旗总共有五六万人。每个固山有特定的颜色的旗帜，所以汉语将固山译为旗。原有四旗用黄、白、蓝、红四种颜色做的旗帜有增添四旗。将原来的旗帜周围镶边，黄、白、蓝三色旗帜镶红边，红色旗帜镶白边，成为八种不同颜色的旗帜。不镶边的旗帜成为正旗，镶边的旗帜成为镶旗。从此八旗制度开始实行在女真军中。
到天命七年(1622年)，始设的蒙古旗后发展为蒙古八旗。天聪五年(1631年)，努尔哈赤第八子皇太极将满州八旗中的汉军选出，另组建了汉军八旗。于是，满州八旗、蒙古八旗、汉军八旗，共二十四旗，分为左右翼两旗，但统称为八旗。八旗制度“以旗统军，以旗统民”，他还掌管行政、经济、和家族组织。牛录额真下设二人副职，并设四名拔什库，管理村屯。牛录额真及其副职管理牛录的军事、民政、经济、土地、诉讼、婚丧等事物但以军事为主。八旗兵丁“出则为兵，如则为民”，平时耕猎，战时出征。出征时要自备马匹、器械、粮草;俘获，掠来的财物按军功分配。
努尔哈赤创建的八旗制度，以他为纽带，把女真社会的军事、行政、经济、家族统治起来女真各部的部民，按照军事方式分为三级加以编制。从而使分散的女真社会联结成为一体并结成了一个组织严密，生气勃勃的社会机体。八旗制度的创立是少数民族历史上的一次伟大的改革和一种创新。为清军最终问鼎中原奠定了坚实的基础。
篇3：论方言影像文化发展思考文学
有人惊呼我们已经进人了一个影像文化的时代。二十世纪八十年代以来，影像艺术中呈现出一个引人关注的现象，就是方言影像作品的勃然兴起。巩俐演的“秋菊”用陕西话打起官司;张国立在《手机》中用四川话表达了教授的无奈;赵有亮用沪语吐诉着“孽债”的痛苦。当电影和电视剧用方言火了一把以后，方言栏目剧也火热开了。湖南、重庆、四川、云南、江西、陕西、天津、北京、东北三省、河南、上海等地区省市级电视台都有方言短剧。就湖南而言，本土笑星奇志和大兵的方言相声家喻户晓，在湖南受众中其地位完全超越北方相声名家。湖南经视的方言短剧《一家老小向前冲》创全国电视综艺栏目白天档收视率之最。，娱乐脱口秀节目《越策越开心》横空出世，成功地创造了电视娱乐方言类节目的典范。
在国家大力推广普通话的今天，在文化全球化、信息全球化的社会，发轫于交通闭塞交往隔绝、生存空间越来越狭窄的方言，为何会成为大众传媒中的文艺的一种令人注目的工具?在现代性语境中方言影像为何会有如此强的生命力?方言影像艺术的勃兴有怎样的文化背景?又有怎样的发展趋势?对于这些问题，本文将从一个全面的全新的学术视野予以剖析。
消费文化与地域文化自我确认的诉求
如果我们将自己所置身的生活与过去相比，不难发现我们正经历着一场深刻的社会变革和文化转向。二十世纪八十、九十年代，随着我国改革开放和计划经济到市场经济的转型，国民经济得到快速发展，人民生活的水平大幅度提高了，社会进入到一个大众消费的时代。在消费社会里，人们消费物质，也消费文化。伴随着大众媒介的普及，适应社会大众趣味的大众文化迅速兴起，并不断挤压着精英文化和高雅文化，渗透到社会生活和文化领域的方方面面，实现了文化的转向。这种文化转向的重要特征之一是，在美学和艺术领域中，从审美的文化向消费的文化转变。
篇4：新媒介文学的发展态势及其文化形态分析
新媒介文学的发展态势及其文化形态分析
郑崇选(上海社科院文学所副研究员、博士 上海 200020)摘 要:新媒介文学的繁荣发展推动了文学产业化的进程,激发了民间书写的巨大热情,满足了各种层次的文学需求,重建了作者与读者之间积极的互动关系。但由于对市场效益的内在诉求,新媒介文学也同样面临审美性的缺失、优秀文学传统的承续断裂、自我认同的价值错位等诸多困境。新媒介文学生产所暴露出的种种问题不仅是当代文化生态格局症候式的表达,同时,也为这个时代文化形态的健康重构提供了多元开放的可能。我们应该摒弃封闭的批评框架,把新媒介文学放置于更大的文化语境之中,从文化建构的角度正确理解新媒介文学对于当代中国文化形态结构变迁的积极意义。
关键词:新媒介文学;生机;困境;青年亚文化
1月19日,中国互联网络信息中心发布了《第27次中国互联网络发展状况统计报告》。《报告》数据显示,截至12月底,我国网民规模已达4.57亿,互联网普及率进一步提升,达到34.3%,手机网民用户达到3・03亿。新媒介在日常生活中的广泛应用,对于当下文学的生产方式带来了深刻的影响,“网络文学”、“手机文学”、“博客文学”“微博文学”等新的文学样式应运而生。
新媒介文学正是以互联网和手机等数字媒体为中介进行生产、传播和阅读的文学类型,尽管有不少学者质疑这些文学新形态的合法性,但是新媒介文学的生产与阅读已经成为当代中国一种非常重要的文化生活。截止到2012月,网络文学用户规模已达1.95亿,较底增长19・9%,是互联网娱乐类应用中用户规模增幅最大的一项。当然,新媒介文学在市场上的巨大成功并不代表其文学品格有多么大的提高,事实上,正是在这一点上,新媒介文学从诞生以来就饱受诟病,以至于主流文学评论者对其往往忽略不计。在主流评论界有限的对于新媒介文学的研究文章之中,大多把它归之于商品性极强的文学种类,往往作为批判的对象,大而化之的一批带过。
面对新媒介文学在文学消费市场,特别是对青少年消费群体中的巨大影响力,我们应该摒弃基于纯文学理论框架的封闭式认知方式,建立一种开放的批评视野,充分认识新媒介文学所取得的成绩及其面临的困境,进而把新媒介文学放置于更大的文化语境之中,从文化建构的角度正确理解新媒介文学对于当代中国文化形态结构变迁的积极意义。
一、新媒介文学的生机
近几年,新媒介文学继续向纵深发展,在各个方面都取得了长足的发展。《长篇小说季刊》主编马季在《20网络文学综述》一文中有这样的概括:“2009年,网络创作人气旺盛,网络诗歌热潮不减,博客写作门类细化。网络文学在量的积累和形式不断变化中,整体向纵深发展,形成文化多元的战略格局。”①以国内最著名的文学网站盛大文学为例,截止到2009年底,已拥有近500亿字的原创文学版权,每天近6000万字的新增量,日平均访问量4亿次,日最高访问量5亿次。注册用户超过4300万,分布在全球两百多个国家和地区。近年最热门的网络小说如《斗破苍穹》、《斗罗大陆》、《凡人修仙传》、《长生界》、《重生之官道》、《官仙》等点击量巨大,在百度搜索引擎上的搜索次数都达到百万以上,在网络上的平均阅读率总和已经超过两千万次,线下出版一年总印数已经超过1000万册。天下霸唱、唐家三少、我吃西红柿、血红等一批网络作家,正在成为图书市场和影视领域呼风唤雨的人物,他们作品的销量,对于传统作家来说,可以说望尘莫及。
在2010年10月12日开幕的德国法兰克福书展上,盛大文学公司引起高度关注,在书展上大放异彩,书展的会刊连续几天发表评论,称“盛大文学取得炫目成功”,成为文139版“世界三大主流模式之一”,盛大的文学生产模式引起西方国家很大的兴趣,很多国家都和他们达成了初步的合作意向。如果说传统文学机制背景下的当代中国文学创作一直在为赢得世界文学的瞩目而绞尽脑汁的话,发展时间仅为10余年的新媒介文学生产可以说已经做到,尽管这种瞩目并不代表对当代中国文学整体水平的认可,但也充分说明我国新媒介文学的生产已经在世界文学出版产业中占有一席之地。
新世纪以来,新媒介文学的生机和繁荣突出表现在以下几个方面。
(一)巨额商业资本的`介入,刺激了新媒介文学产业的发展因为新媒介文学巨大的消费需求,带来了数量巨大的受众群体,以保值和增值为目的的商业资本不可能对此巨大的市场无动于衷。自10月起点中文网被盛大网络收购之后,TOM在线以2000万元收购“幻剑书盟”80%股权、“榕树下”被欢乐传媒收购、大众书局收购逐浪网、中文在线投资17K网,7月,盛大再次出击,收购并整合起点中文网、红袖添香和晋江三大原创文学网站,成立盛大文学有限公司。2010年2月、4月,盛大文学公司又分别完成了对小说阅读网和潇湘书院的收购。
至此,中国主要原创文学网站,基本上全部进入到商业资本的势力范围,而盛大文学公司凭借自身雄厚的资本实力,也成为新媒介文学的一枝独大,引领着新媒介文学产业化的发展趋势。
新媒介文学主要借助互联网进行生产和传播,但其消费形式不仅限于网络阅读和书刊出版,它还能够通过改编成电影、网游、动漫等方式,使用户进行视听阅读甚至游戏体验式阅读,从而将产业链上各环节的用户转化为网络文学用户。目前盛大文学产业基本形成了初步的产业链条,建立起一条集合阅读收费、网络出版、手机阅读、传统图书、游戏动漫、影视文化等为一体的产业链,并且这样的链条是完全拥有自主版权的。盛大文学给自己的定位是类型文学的全版权运营公司,致力于版权的生产和分销业务,“以版权为核心,在版权的所有渠道上扩张、销售,包括阅读收费、无线阅读、影视改编、游戏改编、线下出版等多个领域的版权开发”②,最终构建一个像迪士尼一样的娱乐文化帝国。目前,网络小说《鬼吹灯》已被改编为网络游戏,而在网民中间大红大紫的《星辰变》同时被盛大游戏和盛世影业相中。在以视听为主的文化创意产业发展领域,中国因为内容产业的缺乏,成为日本、韩国、美国等发达国家的主要消费终端,以网络文学为产业链上游的创意产业的兴起,则很有可能在未来的几年极大地改变这一局面,实现从输入向输出的转化,进一步增强中国的文化软实力,从这个层面来讲,新媒介文学产业化的道路将有很大的发展空间。
(二)激发了民间书写的丰富想象力和创作热情借助新媒介去中心化、“自媒体”的特点,新媒介文学的生产拆除了显性和隐性的各种出版控制,广大新媒介使用者的创作激情被激发出来,他们没有什么负担和约束,可以直面自己的内心进行写作,心态上更加放松和包容。最早的文学网站“榕树下”的创始人朱威廉这样认为网络文学:“什么是网络文学?这是个一直在持续的争议。我觉得网络文学就是新时代的大众文学,Internet的无限延伸创造了肥沃的土壤,大众化的自由创作空间使天地更为广阔。没有印刷、纸张的繁琐,跳过了出版社、书商的层层限制,无数人执起了笔,一篇源自于平凡人手下的文章可以瞬间走进千家万户。”③目前,仅盛大文学网就有超过93万的创作群体,再加上其他文学网站的创作者,可以想见每天有一支庞大的写作队伍生活在自己的想象王国。并且,他们的写作也确实表现出无比丰富的想象力,这种想象可以在大量的玄幻小说、穿越小说中得到表现,他们直接沉入历史或文化的玄想,直接抒发他们天马行空的想象力,并通过丰富的想象弥补了他们对于现实世界的无力。想象力是文学生产的最大动力,文学最终是虚构的艺术形式,虚构能力和境界的高低
中国大学网篇5：试论刘三姐文化发展的文化生态环境
试论刘三姐文化发展的文化生态环境
刘三姐文化的生成机制、传承和发展的条件离不开地理环境、经济条件、政治制度和文化融合这四者整合而成的和谐的文化生态环境.在党的'正确文艺政策指导下,我们应充分利用广西独特的自然条件和民族文化优势,努力构建和谐的新的文化生态环境,促进刘三姐文化的发展.
作 者：蓝利萍 作者单位：河池学院,中文系,广西,宜州,546300 刊 名：河池学院学报 英文刊名：JOURNAL OF HECHI UNIVERSITY 年，卷(期)：2009 29(6) 分类号：G02 关键词：刘三姐 文化生态环境 构建 和谐 发展篇6：藏族宗教文化中唐卡艺术发展的论文
藏族宗教文化中唐卡艺术发展的论文
摘要：唐卡是一种饱含了藏族佛教精华的宗教艺术文化，完美地将西藏地区的民间艺术和藏传佛教文化融合在一起，具备了鲜明的民族特征和浓厚的宗教色彩，是雪域高原上的明珠，在世世代代的藏族人民心中珍贵无比。文章以唐卡的历史起源、艺术特色以及唐卡与藏传佛教的联系这三方面为主线，阐述了唐卡艺术在西藏地区的发展和在藏族宗教文化中的价值。
关键词：唐卡艺术；藏传佛教；宗教文化；藏族人民；民间艺术
踏上西藏这片净土，进入藏族充满佛教气息的寺庙里，可以看到有许多色彩艳丽、刻画精细的唐卡挂在经堂四周的墙壁上，这一幅幅宗教色彩浓郁的画卷把我们带进了藏传佛教的世界。这些唐卡展现出不同的绘画形式和内容，画中的神像有的神态慈祥有的面露狰狞，有的含蓄有的夸张，造型丰富，多姿多态，一动一静皆在方寸之间，使欣赏者震撼。
一、唐卡艺术的起源与艺术特色
藏族是个全民信奉佛教的民族，而唐卡作为皈依佛法的标志和顶礼膜拜的神物，在斑斓的藏传佛教艺术中是一块奇丽的瑰宝。藏族唐卡产生于西藏高原，唐卡（Thang-ga）又名“唐嘎”、“唐喀”，是松赞干布时期流行起来的一种特殊绘画艺术。唐卡常被译作“卷轴画”，绘画或刺绣在彩缎上，装裱后悬挂供奉在寺庙、佛堂、僧舍乃至信徒家中。唐卡是一种独具藏族文化特色的绘画艺术，有其特殊的绘制手法，是藏族的宗教艺术趋于成熟的表现。在其传承和发展的历程中，唐卡将西藏周边地区的艺术精华，像敦煌艺术，融入到了藏族的民间艺术当中，形成了兼容并蓄且又独树一帜的唐卡风格，具备了鲜明的藏族特色、浓烈的藏传佛教色彩和独特的艺术风格，是雪域高原上一种特有的绘画艺术，在藏族人民的心中占有重要的地位，他们坚信所供奉的唐卡会带来吉祥、平安和幸福，在藏族人民心中珍贵无比，具有特殊的宗教意义。唐卡作为藏传佛教的绘画艺术品，是宗教文化与艺术审美性的完美融合，唐卡将藏传佛教思想和哲学理论形象化、具体化，绘制出了藏族人民所向往的情感与生活，在藏族人民心中有特殊的信仰意义。唐卡的艺术特征可归纳为三大特色：
（一）构图对称，饱满厚重，形式十分丰富
唐卡在绘制上有多种构图形式，其中中心构图法在唐卡绘制中最为常见，中心构图法中，唐卡的造像常以肖像画的形式统领全局，以所供奉的佛像为中心，突出主要人物，周边用小人物组合加以点缀，图案讲究对称，上下左右展开情节内容。中心构图法的画面分配饱满且均匀，中心突出，主次分明，疏密有致，给人以稳定厚重的画面感。风俗画构图法在内容为连环形式的传记或故事的唐卡中较常见，常见于，这种构图法把情节的故事绘制在一个画面上，不会受到时间、空间和透视的约束。坛城构图法是方圆相间，以几何形为主要结构层层相套构成画面。位于画面中心是主尊，主尊之外用水、火图案装饰，第二层开始绘制象征着大海、风墙、火墙、金刚墙、莲花墙、护城河的金钢图案、水图案和莲花图案。内套由象征着城墙、屋檐的正方形图案装饰，层层相叠，最终到达主尊殿。坛城构图法结合抽象和具象的绘制方式，构图结构复杂且精密。大部分的唐卡都是对称构图，构图严谨、疏密有致，形式丰富，“之”字形构图也是唐卡中独具藏族特点的一种构图形式。
（二）绘制手法以线描为主，刻画精细、流畅细腻
线描勾勒是传统唐卡的主要绘制手法，所以唐卡也是一种线条艺术，画面中的线条十分流畅，粗细有致、刚柔并济、顿挫有力。在人物绘画方面，唐卡多以铁线描的绘画手法为主，绘制出来的线条苍劲有力，能准确把握住唐卡中人物的形体结构；绘制唐卡中的装饰纹样一般采用高古游丝描法，高古游丝描法的线条以细、匀为主要特点，流畅细腻,多为带弧度曲线，和线描勾勒法绘制的人物轮廓线对比鲜明；绘制景物唐卡多使用粗细线条勾勒。
（三）色彩明亮艳丽，色调和谐相配
绘制在唐卡时，在施色上必须十分讲究，给人以色彩绚丽夺目、美轮美奂、富丽堂皇的震撼之美。多数唐卡在颜色绘制上都使用色差对比，大胆而又巧妙，一般采用冷色调为背景底色，之后又大胆地使用暖色调为唐卡的正画面铺色，在暖色调为主体颜色的画面中又巧妙地运用了冷色调为中间色，形成具有强烈对比的冷暖色调反差，加强了画面整体的色彩感，使唐卡达到色彩亮丽浓郁、富丽堂皇的强烈的视觉震撼。
二、唐卡艺术与藏传佛教
在藏族文化的组成中，藏传佛教占有重要的地位，它是藏族人民一出生就带有的信仰。唐卡艺术的起源、传承与发展与藏传佛教息息相关，随着藏族佛教的兴盛，唐卡成为了藏族地区从寺院走向民间、宗教与社会文化相结合的独特艺术。唐卡艺术伴随着藏传佛教走过了千年，在这片雪域高原上与藏传佛教相生相依，共同经历着兴衰。唐卡是藏族佛教文化传播的重要途径，在藏传佛教中有弘法布道的作用，唐卡将藏传佛教中深奥复杂的佛教义理形象化，通过绘画的形式形成视觉上的语言，形象易懂，更方便地传播给藏族人民，唐卡就是图像版的书籍。在早些时期，唐卡只是依附于宗教的形式出现，后来随着佛教在藏族地区的兴盛，又因为唐卡对于藏族人民的游牧生活来说，具有方便携带和悬挂参拜的特点，唐卡在宗教气息浓郁的藏族社会中，成为了寄托藏族人民精神信仰的重要形式，逐渐形成了现在装饰风格强烈并充斥着浓郁宗教气息的唐卡艺术。
三、唐卡艺术的宗教价值
从公元七世纪到现在，唐卡已经发展成了辉煌的成熟绘画艺术。唐卡是随着藏传佛教的兴起而产生的，并且它所绘制的题材几乎都和藏传佛教相关，而藏传佛教是藏族宗教艺术的代表，所以唐卡也是一种宗教艺术。首先从唐卡艺术的表现内容上来看，虽然唐卡的制作方法有很多，例如有绘制、刺绣、堆绣等，但唐卡主题内容大多是为了表现藏族的宗教文化，在唐卡艺术中，具有纯宗教主题的唐卡占了80％居多。其次从唐卡的`使用功能上来看，唐卡艺术最早是服务于藏族人民的宗教生活而产生的，现在唐卡依然广泛用于观修、礼佛、积善祈愿等宗教活动，帮助修行者进行修行和观想。唐卡是传播藏族宗教文化的图像教科书，画师绘制出图样精美的唐卡，将抽象深奥的宗教义理转化成形象易懂的图像语言，藏族人民借由唐卡来认识宗教文化，因此唐卡在西藏地区有特殊的宗教价值，是寄托藏族人民宗教信仰的重要形式，是藏族人民传播佛教理念的宗教圣物。唐卡艺术之所以能在藏族地区广泛流传，经久不衰，客观上是因为宗教文化的兴盛发展带来了唐卡的繁荣，主观上因为唐卡独特的宗教价值成为了藏族人民精神信仰，与藏族人民结下了深刻的渊源，在青藏高原上唐卡被广泛应用于各种社会民俗和精神民俗等方面，成为了藏族宗教文化传播的重要工具。
四、结语
西藏人民的宗教热情促进了唐卡的兴盛，使唐卡的艺术性得到了更深的发展。唐卡艺术和藏族宗教文化携手走过了千年，经过千年的发展，唐卡成为了一门独具特色的、具有悠久历史的，以表现宗教文化为主题的重彩装饰绘画艺术，是藏族人民的精神依托和智慧的结晶。唐卡的主题内容记录了西藏地区的宗教、历史、政治、文化演变、社会生活、科学技术等诸多领域，被称为西藏地区的百科全书，体现了藏族人民对宗教文化的浓厚感情和对雪域故乡的热爱。
★ 清朝科举制度
清朝的文化三文学和艺术的发展（精选6篇）
