【导语】“我是小Phy”通过精心收集，向本站投稿了6篇初学者如何学习新概念英语，以下是小编帮大家整理后的初学者如何学习新概念英语，欢迎大家收藏分享。
篇1：初学者如何学习新概念英语
初学者如何学习新概念英语
好的新概念学习方法至少要具备以下条件：
一 应该是符合教育学,心理学,信息学原理.
研究表明：人获取的外界信息中，83％来自视觉，11％来自听觉，3.5％来自嗅觉，1.5％来自触觉，1％来自味觉，显然增加视觉、听觉信息量是多获取信息最可取的方法。
二 应是有趣,自然式的新概念学习方法,而非强迫.(对意志坚强,毅力特好者例外)
新概念学习应该是一种乐趣,而不是痛苦.这点对我这样三分钟热度的人特别重要.二十来年从应试教育中辛苦走过,对强迫式的学习实在是怕,能避则避,能逃则逃. 虽然学好新概念英语是那么的必要,然而,我还是希望有一种趣味式,自然式的学习方法能达成我的愿望.
能满足以上条件的'新概念英语学习方法,具体如何操作呢?
用最简单的话来说,就是用最新英美练习听力和阅读文本学新概念英语,发挥形像思维入戏说新概念英语,同时用联想法速记单词.
这样学的好处是:
1．学的是最新的新概念英语，学了绝对能马上用．
2．符合教育学,心理学,信息学原理，信息量大，印象深．光看书就缺少听觉信息，听录音就缺少视觉刺激．
3．发挥形像思维入戏说新概念英语，绝不枯燥，也是最自然的方法．
英语国家的小孩也是这样，听外界，看外界，试着模仿，然后就自然会说了．我们学校教育十几年，默单词，背单词，考语法，苦不堪言，倒不好英美国家5岁小孩．这说明了什么？
4．用联想法速过单词关
在以上操作时遇到未接触过的单词时,迅速想一下理由,即这个词为什么是这个意思,可以是从词根词缀出发,可以是从已知的其它词出发,甚至是任何形式的理由,如你处方言的谐音. 不必专门去背记单词.我们是从情节,从语境中记.
篇2：初学者如何学习插画
学习插画的方法
1、画画要敢画。
首先要有“没有好看和不好看的画”和“没有画错和画对”的心态。简单说，一幅画好不好看，仁者见仁智者见智;画错画对是基于有参照，才可以说对和错。而画画，尤其是插画，应该是自由的，随意的，不必让自己太紧张，画得不好看、画错什么的，都是阻碍自己画画的不好的心态，要戒除，敢画就是从零开始学习插画的第一步;
2、画画从简单的画。
比如说简笔画，我也是从简笔画开始学画画的，毕竟是从零开始。之前看过一句关于摄影的话：摄影初学者先要学会拍下照片，再说拍好照片。画画也一样，先把要画的东西画出来，而且画得能认出是什么东西。所以在此有个重点，就是训练自己对每个物品抓特点的能力，特点即是你想到它、看到它最让你清楚的那一部分。慢慢的就能练成抓住身边事物特点的能力，对后期所谓的“下笔如有神”有很大帮助;
3、搜集和记录。
练就抓特点后，进入“速写”的阶段，就是找个本儿，随时随地随心情记录一些看到的，想要画出的东西如何从零开始学习画插画如何从零开始学习画插画。素材多了，画过了，以后要再使用，再变化也不难了。重在用简笔画的方式来记录，这样的记录也可以练就线条的流畅性。同时还需要搜集的是装饰的方法，插画的一大特点就是装饰，方法有很多很多，内装饰、外装饰等等，看到好看的就记下来，之后尝试用到自己的作品中;
4、组合、思考和变化。
把搜集到的东西用一些方法组合起来，方法可以是借鉴、学习，甚至是思维的暴走，组合出自己的风格。在组合的同时，发挥自己的想象，夸张(放大、缩小、压扁、拉长、打斜、扭曲等)所抓到的特点，变化搜集到的素材，并加入自己的元素，然后的然后，就是思考，思考怎么让组合出来的东西有创意，有意思。也是多借鉴一下别人的方法，学习一下创意的方法和步骤，慢慢的你将爆发出你自己的小宇宙，有自己的创意;
5、做作品并分享。
平时做的都只是练习，做一些所谓的完整作品，用自己的方式表达一些自己所想所述，可以是单幅，也可以是系列，更可以是有主题的作品。在这个过程中，学会使用适当的方法、技法来完成作品，不求复杂、大气、让人膜拜，但求自己满意，画面丰富，无论是视觉还是感觉上都得丰富，让看到的人觉得有意思，有话要说，有问题想问，你就真正地从零学插画成功入门。
有了作品，学会分享，你可以浮夸，可以交流，可以求教。总之你自己的作品展示出来，会有各种信息的回馈，赞许、批评可以忽略，重在看看别人给你的建议和意见，还有别人对你作品的感觉。这才会让你的下一个作品更加美好;注：分享的方式方法我想大家都很清楚的吧
6、提高。
以上5步仅能让你从零学会插画，而学好，当然需要一些专业的知识支撑。比如前面金同学讲到的内容
如何从零开始学习画插画手绘培训。素描、速写、人体结构、cg技法等专业知识都可以静心看看，学学，而最难的还是色彩，每个人的感觉真不一样，我就属于那种“不上色还过得去，上色就丑的那种”。不过我选择了简单画就简单上色，仅用我们从小到大所用的24色水彩笔来上，稍作一些变化、层次、阴影，我自己倒是很满足了，不过我也需要学习更多，提高自己。
画画是一个一辈子的事情，入门后就是一种享受了，练习很有必要，随性的，天马行空的才是插画的本质，不要拘泥于使用什么技法，使用什么工具，找到一种状态，毕竟画插画不是你的工作，你的任务，轻松点。而对于思考，是更加重要。创意是思考出来的，下一步怎么画是思考出来的，多动脑，德艺双馨。
插画设计三大技巧
插画设计简约化 这里的插画设计简约化可以理解为不要过于复杂，虽然平时我们看到很多精美的并不简单的扁平化图像，但设计本身，只需明确的表达出含义即可，简单图像让画面更具简洁感，也可增加设计感。
插画设计形状化 插画设计图形的造型由基础矢量工具组成，不要带有不规则的曲线出现，如无特殊需求，尽量不要用钢笔来勾画曲线形状，保持曲线圆滑过渡，对于有工作经验的人来说，这点并不困难
插画设计统一化 什么是插画设计统一化?当需要用不同物体组成的场景的时候，尽量简化物体的复杂性，物体的视角要保持一致，选择平视角或前视角，相对更加容易。但视角中包含透视之后，难度增加很多，如没有实物或绘画经验的人来说，难度极高，所以这里推荐平视角。
篇3：初学者如何学习扬琴
学习扬琴的发音方法
1、击弦位置。
除了正确的手腕击弦法，还要注意正确的击弦位置，这是发音的关键。在琴码与山口架起的这段弦上何处是最佳的击弦位置呢?换言之，离琴码最合适的击弦位置在哪里?从扬琴形制来看，它是通过振动琴弦发音的。一般高音区有效发音弦长比较短，低音区有效发音弦长比较长。我们以有效弦长的十一分之一处为最佳击弦点。以此位置计算方法是：高音区在距琴码两公分到两公分半处;中音区在距琴码两公分半到三公分的位置;低音区在距琴码三公分到三公分半处。通过耳朵的聆听与眼睛的配合，再加上长时间的训练，一定可以找到标准的击弦点。
2、琴竹触弦部位。
正确的发音对琴竹头击弦位置也有要求。以琴竹头中部击弦，发音最为厚实、饱满。靠前或靠后，不但影响音色，还容易碰到上方或下方的琴弦，影响准确性。
3、手腕弹动的发力。
扬琴演奏需要全身各部位协调运动才能进行。在我们演奏时，肩关节、肘关节、腕关节以及指关节支撑整个手臂的运动。肩关节是整个手臂的支撑点，在手臂运送过程中击弹、跳动都离不开它的支撑;肘关节支撑小臂，保持它在运动中不会上下活动。除非遇到强奏时，才以肘关节为轴心运动小臂增强力度;腕关节是最重要的支撑点，以它为轴心手腕上下运动;指关节除了支撑手中的琴竹外，它与手腕形成的合力也是保证手腕转动的重要因素。只有各个关节的灵活、稳定才能保证各关节发挥其能动作用。因此在练习和演奏中除了使各关节协调一致外，还要学会使用各个关节，使它们既独立又联合。在扬琴演奏中，力量的运用来自两方面。一方面是各部位肌肉收缩运动产生的肌肉力量;一方面是手臂放松下垂的自然重量，这两方面的结合才产生演奏时的力量。在力量的运用上要掌握“既用力，又放松”这样的辨证原理，使我们的力量能够通过通畅的手臂、协调的身体灌输于琴竹头，产生圆润、饱满、厚实的音色。
扬琴的换手方法
1、左右键交替竹法 一般演奏多为左右键交替击弦，重音习惯于右键击弦。
2、左竹法 常用左键奏重拍者，往往不习’惯用左竹法，而在四、五排码条的扬琴上，如遇到从左向右的快速乐句下行时，用左竹法演奏，两手倒换得既方便又顺手，而用右竹法演奏，就会出现大量的交叉手法，这些过多的交叉，就容易造成打码子或音不准的现象。
3、连击，也叫双跳、或连手，在左右交替竹法演奏过程中，如需要由原来的右竹法变为左竹法，或由左变右时，就需要通过一次单手连击以更换竹法，连击又分“连左”和“连右”两种。运用连击法时，应注意需连击的两个音只限于二、三度音程的小跳，而六度音程以上的大跳是来不及的，所以应避免之。
有时由于乐曲中的特殊情况，还需要左右手各自连续连击。
一般情况下，多为单手两音连击，遇到特殊情况时，还需要演奏者进一步练会三音连击的特殊技巧。
单手连击的要领，须把连击的两个音，分别奏出轻重音，即按双手交替演奏时右、左、右、左、重、轻、重、轻的强弱规律，连击时第一音打重，第二音轻打。单手三击时按强、弱、弱的节律奏，就能如同交替演奏的效果。
4、交叉法 演奏中遇到有些音的连接，必须横跨码子时，就需用交叉法。
5、同音换手 两只手连续奏完和弦后，接着就跨码大跳，就需通过一次“同音换手”法，使两手倒换得通顺合理。
篇4：初学者如何学习催眠
1多看书，目前催眠有一些流派的，如：标准派、艾瑞克森派，都去了解一下。然后看一本比较系统的书，精学它。
2多看视频。现在网上很多催眠的教学视频，都看看，看多了，催眠那种神秘，就自然慢慢的没了，自己就会有多一些信心了。也可以从中学到，人家催眠是怎么做的。
3多练习。练习，永远成为真正的催眠师最重要的关键。而一般人，一开始都比较难找人来练习，最好就是形成小组，相互对练。但值得注意的是，因为是伙伴，容易开玩笑，这是应该避免的，要认识对待练习。
4要灵活。学习催眠，要理解教材中，那些催眠的关键的部分，不要光知道背催眠稿，那样永远真不了真正的催眠师。而应该理解教材中催眠词为何要那样设计，理解了那些设计的原则，就可以自己设计催眠词了，再多加练习，这样学会催眠，就很容易了。
篇5：初学者怎么学习舞蹈
一，懒惰:习舞之首忌
众所周知舞蹈是一门残酷的艺术,殊不知残酷于何处.
1.训练艰苦是其第一酷,一个专业的舞者需要用辛勤的汗水和殷勤的血水浇灌成长,是无法自夸的艺术，你一定要坚信一分耕耘终会有一分收获.
2.意志的磨练是其第二酷,扎实的基本功需要在枯燥而痛苦的程式下坚持不懈地积淀,优美的舞姿需要在一次次费心的磨练.
舞蹈是没有办法偷懒的,偷没偷懒一舞便知。
修正方案：给自己定目标、下决心、持之以恒刻苦训练，如果不能坚持趁早放弃!
二，大概、差不多:步入歧途,走火入魔之因;
作为一个舞者最怕的就是大概主意,艺术是有境界有要求的，不要总以为差不多就可以了，一个作品每个动作都差不多加在一起那么这个作品必定成为第三世界的产品，每堂课都差不多就可以，一个月、一年、两年、五年我相信你会看到太多差不多的动作。跳出的动作四不像，舞出的作品空洞乏味，最终走火入魔成为四不像舞者!
修正方案：牢记要领、反复练习、严格要求，训练中做到百分之百专注，切不可三心二意。
三，求质不求情:机器人塑造之缘由 ;这是最痛心疾首的一条，能够受这条约束的朋友大部份都是吃了很多苦的，他们上课特别认真，训练也毫不含糊，但是没有注重舞蹈最重要的情感表达，最终成为机器人(动作线条漂亮、技巧娴熟完美、情感单一不能够融入作品人物)
篇6：初学者如何学习催眠
第一，遍读所有相关书籍，吸收最新资料。
第二，参加专业的催眠训练课程。
第三，多接受专业催眠师的催眠，不但可以体验被催眠的感受，也可以学习专业技巧。
第四，常常练习自我催眠。
第五，非心理系或相关科系毕业者，最好研读大量的心理学典籍，累积充分的心理学知识。
第六，如果你的目的不只是成为催眠师，还希望进一步成为催眠治疗师，那么需要加强更多的心理学的专业背景、临床治疗经验。
第七，开始练习催眠别人时，务必找催眠敏感度高的人，这样的被催眠者可以增强你的信心，让你得以练习各种技巧且立刻看见成果。如果一开始找的是催眠敏感度差的人，你将会百般受挫，了无趣味，不但学不成催眠，搞不好还破坏了你的自信心。
最后一点，尤其重要的是，刚开始练习时，务必要求被催眠者完全配合你，就算是表演，也要演得很逼真，装也要装作真的被催眠的样子，因为这是学习的阶段，必须这样做。当然，最好有合格且经验丰富的老师从旁指导，以节省你盲目摸索的宝贵时间。
初学者如何学习新概念英语（精选6篇）
