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篇1：浅读《意大利文艺复兴时期的文化》论文
浅读《意大利文艺复兴时期的文化》论文
文艺复兴是欧洲文明史上的一次思想解放运动。代表着新兴资产阶级利益的思想家和文艺工作者们高举着“人文主义”的旗帜，向传统的、保守的、黑暗的教会势力作着各式各样的斗争。在这场斗争中，意大利人走在厂时代的前列，雅各布·布克哈特的《意大利文艺复兴时期的文化》一书详细的论述厂这一时期的意大利及其文化。
文艺复兴的重心，亦即本书的重心，便是从世界的发现到人的发现。因为在文艺复兴时代，人文主义者的目的就是要打破教会对人们精神和思想的控制一一人的发现使他们能够达到这一基本的也是根本的目的。而人的发现是从世界的发现开始的。旱在远古时代，地中海便赋予意大利人一种勇于探索的发现精神，并且将其转化为对认识知识和世界的热情。十字军东征给他们带来厂一个未知的、开启思想之门的外部世界。对于意大利这个本身有着海上实力、并且与东方有着商业关系的民族来说，他们有着其他民族先大所缺乏的探索世界的条件。除厂地理学知识之外，统计学、历史学等有关知识的发展助长厂意大利人的世界探索。事实上，除此之外，还有两个原因或条件布克哈特并未详说或明说。
意大利政治局面的四分五裂和教皇威权统治实力的下降造成厂对人民的控制力的下降，同时各政治实体的统治者出于各种需要也对外部世界的探索持支持态度;另一条件是，意大利地区商业的发展使得资本主义经济迅速发展厂起来，而东方的土耳其帝国的兴起使得他们为厂消除前进道路上的阻碍、解决这一矛盾而积极寻求另外的世界贸易商路。一系列的原因和条件使意大利人积极地进行海外贸易，他们也取得厂巨大的成就。有意思的是，布克哈特用厂“意大利人的旅行”来形容这一探索。
事实上，用“探索”或者“行动”来描述则更为贴切和实际。对海外世界进行探索的同时也促进厂意大利人对外部世界的认识。对外部世界的认识的深入，造成厂这样一种效果，即“当幻觉的纱幕一经扯碎，当对于自然的恐惧和对于书籍和传说的盲信-经克服时，就有无数的问题摆在他们的面前等待解决。”首当其冲的便是自然科学。“当别的民族对自然仍淡然漠视的时候”，意大利民族“却喜好研究自然和考察自然”。尽管在研究和考察自然中犯厂不少错误，如以星象学为代表的伪科学的发展，但意大利人在自然科学方面建树颇丰。即便是星象学，布克哈特也认为，伪科学“并不能证明那个时代的意大利人缺少推理的精神;只不过这种精神为一种要洞察未来的热烈愿望所妨碍甚或为它所压倒而已。”
对自然科学的研究遭到厂教会的敌视，只有各门伪科学例外。然而，从旧的制度上产生的缺口被世俗科学所利用，即在中世纪后期，意大利的暴君和自由城邦有时以极其轻蔑的态度对待教会人士，因而对自然科学上许多极端违反宗教的问题置之不理。随着古代研究，即复兴古代文艺成为在意大利的主要力量，这一缺口越来越大，从而被世俗科学的每一部门所利用。布克哈特在书中所列的植物学、动物学研究的发展便是例证。列举的东西虽少，而且仅仅是片段，但是可以“说明伟大的主题”。
但是，研究自然还不足以完全厂解自然，还需要人用自己的心灵去感受自然，发现自然的美。而“意大利人是现代人中最旱看到和感到外部世界有美朋之处的。”对于自然美，自古以来便存在，但在以前，对它的感觉是以一种模糊的感觉存在于诗歌和绘画等艺术形式中的，而且总是处于局限和从属地位。即便是到厂中世纪的全盛期，行吟诗人对自然的感受已经非常深厂，但这此描绘却都缺乏远景展望。进入文艺复兴之后，对自然美的描绘和赞叹使得 “大自然这时已经洗刷掉罪恶的污染，摆脱厂一切恶魔势力的羁绊。”阿西西的圣弗兰切斯在他的《太阳颂》里率直赞美上帝对于大体和四行的创造虽仍处在上帝名下，却已回到厂自然。但丁的诗句证明厂自然对于人类精神有着深刻的影响。有意思的是，教会也不会真的反对人们去迫求自然美。庇护教皇(伊尼亚斯·希尔维优斯)率领主教们游山玩水，在瘟疫和暑热时住到山上去，并以此为乐，他本人还热情地、细致入微地描写他所见到的自然内美景。
对外部世界的探索和感受使人们感觉到厂自己的存在，从而发现厂人自己。这一典例便为佩脱拉克攀登文图克斯山的故事。佩脱拉克带着他的弟弟和两名随从同行，在山脚下，一个年老的牧人劝他往回走，并说五十年前他自己曾经试图攀登，而带回家的却只有悔恨、摔伤厂的身体和撕烂厂的衣服。尽管如此，佩脱拉克他们还是努力攀登直到最后征服厂它。大地之大和自然之美，使他在几十年后还难以忘怀。登山旅行对于现在的人们来说已司空见惯，然而对于那一时代的佩脱拉克来说，意义非凡。是时和之前的欧洲中世纪，人们的思想还被禁铜在“除去身体、灵魂一切的污秽，敬畏神和“不要爱世界、和世界上的事”的神的世界里，对于人的世界，甚至是优美的自然风景却视而不见。佩脱拉克此举实际上具有厂解放思想的意义。当晚，他写厂一封信给他的老师，字里行间流露出如梦初醒般的清新与喜悦，反对宗教的禁欲主义此时已进入他的意识之中。
佩脱拉克克服重重险阻，不顾前人的劝说，攀上高峰去领略自然之美，使他在发现自然之美后发现厂他自己在这个世界上是真实存在的。原来，人们对自然世界的迫求不仅仅反映出厂一个真实的世界，也反映出厂一种内在的观念:世界并不是神的世界，而是人的'世界。从此，人文主义者就开始厂对人的发现的最初转变。直接面对死亡。最终他面临的是独立成长的痛苦蜕变期，这样一位备受磨难成长起来的少年在幼年时就代表厂魔法界的光明和希望，在他身上凝聚厂人们对拯救力量的希望，承载厂救世主的原型意象。救赎是一种自愿的行为，一种为厂他人甘愿牺牲自己的行为。哈利勇敢地承担厂救赎魔法世界的任务，和反派头目伏地魔斗争的重任。这种救赎的行为一定程度上是:耶稣基督情愿钉死在十字架上，桥人赎罪的圣经故事的现代阐释。
爱的力量是哈利·波特与基督原型最清晰的联系。《圣经》多次宣扬爱的哲学，爱是整部《圣经》最重要的主旨。耶稣所行的-切都表明他对人的爱和怜悯。耶稣基督以无私的爱战胜厂罪恶和死亡。而在小说中，哈利母亲的爱让她牺牲自己保护哈利活厂下来。而强烈的爱使哈利的守护神能在摄魂怪夺取教父和表哥的灵魂的危急关头将之赶跑，保护厂自己和亲人们。哈利拥有的爱的力量不但是伏地魔所不具备的，而且也是他无法控制的。正如耶稣以爱摧毁厂撒日_的势力拯救厂整个世界一样，哈利身上爱的力量是能将伏地魔彻底击败的力量，也是他生命中决定性的力量。
《哈利·波特》具有深厚的历史文化背景，它继承厂两希文化传统，且在创作中，赋予厂主人公鲜明的原型特征，正是这种原型特征使得作品具有厂超越自身的精神内涵和文化意义。
篇2：中国古典园林与书法艺术文化浅探论文
中国古典园林与书法艺术文化浅探论文
中国的园林艺术与书法艺术同为艺术门类，理应存在着内在联系性和一致性，具有某些彼此相通的共同规律。虽然各自有着不同的表现素材、却都表达着共同的主题———对美的追求。园林既是一种文化，又是容纳其他文化的场所。中国园林之所以独具风格从根本上来说是由我们民族文化特质所规定的，因此，寻找出他们之间的相通性，对进一步研究传统园林与书法艺术的关系起一定的启发意义。一．园林和书法艺术的渊源
1.书法文字的起源与建筑的关联
谈到园林，我们不由自主地会想到建筑，从某种意义上来说，园林是广义的建筑，它是由狭义的建筑、山石、花木、水域及其它人文景观所构成。建筑是其中的重要组成部分，研究书法与园林，可以从书法与建筑之间找到一些关联。宗白华在《中国书法里的美术思想》一文中写道：“写西方美术史，往往拿西方各时代建筑风格的变迁做骨干来贯穿”;而在中国因“书法自殷代以来，风格的变迁很显著，可以代替建筑在西方美术史中的地位，凭借它来窥探各个时代艺术风格的特征”。从书法的功能作用(是思想文化的交流工具)和社会意义(一部书法史，暗示着整个社会、哲学、文化的发展脉络)来看，中国书法不象其他民族的文字停留在
作为符号的阶段，而成为表达民族美感的工具。正如林语堂在《中国人》一文中有这么一段话：“书法艺术给美学欣赏提供了一套术语，我们可以把这些术语所代表的观念看作中华民族美学观念的基础”;“对于中国人来说，书法是民族精神最基本的艺术表现形式”。在研究史上有一种较为一致的看法是书法的审美心理根源与象形有关，这类学者认为书法起源于模仿自然事物的具体形态，即从现实生活中可找到形体的根源。文字是书法的载体，研究书法的起源不可避免地应从文字入手。
书法是以点线为基本构成元素集合而成，当点线组合成了字，就成为点线所框进的一块空间。结字之法讲的就是用点线构造最美的空间，于方寸之间生出万千种点线的排列组合。建筑则是以墙、梁、柱等为基本构成元素集合而成的空间体，二者都在进行空间的构建。同济大学建筑系建筑学二年级上学期有一个“解字重构”的教学内容，其目的有二：一是拆解常见的字为零碎的要素;二是组合要素重构新的形象，其目的就是练习一种设计方法。该作业要求学生从具体事物中提取出符号，再用符号来创造新的形象的方法，以拆散汉字的笔画要素，按照自己的意愿组合成结构似字的新形象。结果一种是纯粹的抽象构图;一种是有意味的新字，分析书法墨线所留下的二维平面空间和三维运动，建筑的空间是依赖于墙体的分布来界定，书法的空间是靠笔画的间架结构、组合得以构成空间。书法的线条及线组合的形，具有独立的美，可以使人联想到建筑的形式。深圳大学建筑系的学者曾提出“空间书法”的概念，他们指出“空间书法是一种概念，不能以建筑学的功能性原则加以解释，它是以传统书法的描红经验中衍化出来的，旨在探索纯粹空间内涵的一种经验的设计过程”。反映出了汉字文化心理的潜在影响。汉字形体的美感与可塑性为书写者提供了施展才华的空间，该课程旨在对同学灵活运用建筑构成要素进行组合提供帮助。由此可见汉字与中国建筑在历史上即是有所关联的，并在其构成上有相互借鉴之处。
2.园林与书法艺术的创作思想
园林与书法在艺术目的上有共同的主题，虽然他们用了不同的表现素材，从不同的角度，然而在艺术手法上应有相互借鉴之处。书法艺术造型的两大基本要素是文字的点画书写和字形结构即古人所说的用笔和结字，以此反映出字的形体与动态美。园林则借助建筑，山水，花木三要素来进行建造。在这里我借用书法的理论术语来说明园林的创作思想，从中我们可以窥见其奥秘。
1)意在笔先，胸有成竹
书法创作讲求意在笔先，字居心后，在书之前，先作一番筹划，浓淡、虚实、大小、疏密等，落款式样，如何用印等诸多问题都要作精心的计划，做到心中有数，方可下笔有神，一气呵成。园林在其建造之前，也有一个准备过程，由园主自己或园主委任的造园家进行相地，选址，实地考察，立意在先，做到胸中有园，按照初衷进行建造，方可达到预期的效果，体现造园家的意图。
2)巧用点画，气韵生动
中国书体变化颇多，在楷隶篆书的点画书写上，虽然变化幅度不太大，但也很注意方圆的综合运用，起收笔极尽变化，粗细搭配得当，规矩中不失生动;草书则极尽变换之能事，巧拙、轻重皆有变化，一笔底，流畅洒脱，气势连贯。书法贵在一个“活”字，否则就会“平直相似，状若算子，上下方整，前后齐平，便不是书，但求其点画耳”(王羲之《题<笔阵图>后》)。明清之际的“馆阁体”其价值不高的原因就在于字没了生气。园林也同理，造园家苦心经营园林中的“点画”山、石、水、木、建筑，求得一个“活”字，例如在动势处理上，亭子的翼角水戗发戗、嫩戗发戗起翘的做法，波浪形的景墙，假山堆叠中采用悬、挑、跨等手法，给人以动态之美;有了曲折的游廊还不够，还注意了结合环境与两侧的景观，使游人左顾右盼而得景，形成连续的画卷。陈从周先生特别重视造园的气脉连贯，有“山贵有脉，水贵有源，脉源贯通，全园生动”之说。
3)虚实相生，曲直互生
虚与实是一组较为抽象的范畴，它包含的内容较广，大小、疏密、藏露等。“虚”是笔画字里行间的空间，即空白;“实”是笔画形象的.实体。书法在布局时忌平、忌齐、忌均，有宽窄疏密的变化就打破了平均，这主要是由运笔，结字有张驰变化的结果。例如，因某一行中的某些字的笔势纵逸而占据了较宽的空间，造成了行间时宽时窄的现象，草书中更是“疏可走马，密不透风”产生出虚实相生的艺术效果。刘熙载《艺概》中说“直者不动而曲者动”,也说明书法有“忌直贵曲”的审美情趣。园林讲求“大中见小，小中见大，虚中有实，实中有虚，或藏或露，或浅或深，不仅在周四曲折四字也”。布置景致不得一览无余，或用分景，隔景，障景的手法求得一个曲，徐徐展开，细细体味。如苏州留园的前导空间，由经曲折、明暗对比之后进入豁然开朗的主要空间，取得欲扬先抑的效果。苏州拙政园的总体布局就是一个典型的疏密有致的例子。园林用曲线优美、自然、富有动感的道路，阔窄曲折变换的水面，高低起伏、迂回变化的线型建筑-廊。总之，曲路、曲桥、曲水、曲岸、曲廊等增加游人的趣味感。
4)前后呼应，多样统一
书法的结字难，难在如何于方正中求得变化，如何于千姿百态中独具匠心，欣赏书法如同欣赏园林，透过点画结构，透过景致布局，看到书者或造园者苦心经营的努力，而这种努力又不显露出人工雕琢的痕迹。书法作品强调前后呼应，字与字、行与行之间产生一种呼应连贯，顾盼生情的美感;风格协调，一幅行草书作，若用楷隶书体进行提款则有悖统一原则，而楷隶的正文配以行书落款则有增加书作动感之功效。园林内容丰富多彩，正如钱咏所说“造园如作诗文，必使曲折有法，前后呼应，最忌堆砌，最忌错杂，方称佳构”,空廊、连廊、花墙、漏窗与园内园外的景物取得视觉的呼应;为达到分散而不凌乱的效果，注重主次分明，如圆明园规模硕大，又无中轴线，以九洲清宴的建筑群为重点，其余景物均围绕九洲清宴及福海来布置，达到全园的统一。
二。意境在园林、书法中的体现
前文我们分析了书法中的用笔和结构美，要想获得对书法美的完整认识，还需要对书法的意境美进行分析，古人称之为“神”、“神采”等，这是一种贯穿全篇的气质和精神，由形向神的提升揭示了书法的本质，它由书家的思想感情、审美情趣、审美理想和他对客观现实的美的感受来创造。例如，天下第一行书的王右军的《兰亭序》，则是由变化的一个个形体各异的字组合而成的有机整体，其通篇呈现出一种自然流畅平和婉转的美。中国书法历来重视以形写意，即以有限的点画及无限丰富的变化来抒发人的精神意气。“书者，抒也”。
篇3：“自读文”教学浅探-语文论文
据上海青浦教改经验论述：“只有学生带着自己的感情，调动自己的全部经验激起全部参与意识、独立意识、民主意识、创造意识的时候，这种学习才会有效。”自读文为学生提供了有效学习的重要实践园地，如果学生在讲读教学中掌握的知识技能，能在自读文阅读实践中得到迁移应用，这种学习就会是有效的。因此，探索自读文教学的理想方法，是解决问题的关键。
一、授以会学“自读文”的方法
（一）速读与精读相结合的阅读方法。
自读文在一般情况下，安排的课时少，通常是一节课或不安排课时，要想在短时间内捕捉所学信息，必须加强速读能力的训练。速读就是要求学生在阅读课文时只摄取主要信息，对次要信息有所忽视。只要能抓住揭示主题的文字与段落，快速了解文章全貌，如主要事件、人物、观点等，学生就能快速而准确地完成学习任务。
在速读的基础上再进行精读，精读时需要理清文章层次，弄清重点段落，紧扣重点段进行分析和揣摩。运用讲读课得到的学习方法去体会文章重点，概括知识点，揣摩阅读规律，注意理解关键句子和词语的深层次含义以及写作上的独到之点。这样速读与精读结合，不但能快速完成自读任务，而且也能培养学生的自读能力。
（二）梳理归纳法。
完成自读文教学任务，必须要有讲读的基础。美国著名心理学家杰罗姆·S·布鲁纳认为，教学的任务，不仅应使学生掌握学科的基本知识，还应重视发展学生的智力。他指出：“不论我们选教什么学科，务必使学生理解该学科的基本结构。”所谓基本结构应是事物之间的相互关系和规律性。如在讲读的基础上，让学生掌握语文课本的基本内容是通过不同的文学样式反映客观事物这一规律，之后又让学生基本了解反映客观事物的主要方式有：记叙、说明、论说。就记叙文而言又包括：记人、记事、写景、状物。这样就能理清课本内容形式的体系。在此基础上，发挥单元教学的优势，使学生理清单元课文的一般规律，根据单元内容列出知识点，梳理单元内的相似系统与类别，通过学几篇文章梳理出同类文的共性。如记叙文中无论记人、写景、状物都要抓特征。通过找一类文的规律特点来体会本篇课文与同类文的方法规律特点。如：第二册里的第七单元的五篇课文（《荔枝蜜》《小麻雀》两课是讲读课文，《猫》与《挖荠菜》是自读课文，《榆钱饭》是练习课文），在表现手法上都是运用托物抒情方法，在线索上都是以对小事物的感情变化为线索，在写作目的上，都是通过对具体事物的叙述揭示一个哲理，教师讲读前两课时，由具体到抽象，引导学生梳理归纳出这三条规律性的知识，学生自读其余课文时有了自学入门的钥匙，触类旁通，举一反三，很容易自学成功。
（三）比较阅读法。
在学生梳理归纳的基础上，教师要善于引导学生对相似课文作详细的解剖分析、比较。如《蜘蛛》、《春蚕到死丝方尽》、《巍巍中山陵》、《海光》都同属第三册第二单元，其相同点都是抓住事物特征来说明事物道理的，都用了平实说明和生动说明的方法，但说明顺序不同。《蜘蛛》是从多方面说明事物特征的，《春蚕到死丝方尽》是按蚕生长过程说明的，这两课都是对生物习性的说明，而《巍巍中山陵》是按空间顺序说明的，是对静态建筑物的说明。《海光》是对动态事物并以小标题形式按逻辑顺序来进行说明的。在梳理归纳基础上进行比较阅读，就能使学生在比较中学会鉴别，在鉴别的基础上提高阅读能力，发展思维能力。
（四）目标阅读法。
美国当代著名心理学家B·F斯金纳提出的.“小步子”的原则，他认为在教学过程中要把教学内容分解成前后联系的一连串的小问题，并要使相邻的每两个问题之间的坡度不陡，这样，学生学习起来困难就不大，如同迈了一个“小步”，容易掌握。教师把学期教学内容分成几个单元，在每个单元里再确定明确的教学目标，再划分识记、理解、简单运用、综合应用和灵活应用等不同程度的具体目标，可根据学生的不同层次下达各自能达到的目标，让学生在“自读文”中进行达标阅读，这样能充分发挥每个学生的积极性。
（五）边读边思法。
前苏联当代著名教育家瓦·阿·苏霍姆林斯基十分重视发展学生智力。他认为“智育的主要目标是发展智力”，“学生的主要智慧努力不应该为用在记忆上，而应当用在思考上”。很多学生读书只“读”不“思”，不会边读边思，多读多思。课堂上往往是教师自己的思维、好学生的思维代替了大多数学生的思维，因此，在自读文中要调动学生学习的积极性，使学生成为学习的主人。要训练学生以自学提示和学习重点为指导，以课后练习为思读线索，在边思边读中，逐渐养成独立解决问题的习惯，提高分析和解决问题的能力。
实践证明，只有根据自读文课型的特点来授以科学的自学方法，帮助学生掌握自学规律，积累自学经验，打好自学基础，才能达到自读文教学的理想效果。
但是，作为课内自读文就要体现课堂的教学形式，自读文课堂教学形式主要靠导读来体现，课堂上既不能放任自读，又不能面面俱到的讲授。要使学教结合，彼此作用，达到“教是为了不教”的目的，就必须抓住导读设计的契机，因为科学的设计导读是自读文教学成功的保证。
二、“自读文”导读设计的几点思考
（一）导读的设计要起到“牵一发而动全身”的作用。
自读文导读的前提，训练的关键在于把握课文的知识点。要依据大纲和教材特点设计问题，使问题的设计具有可思性、可辨性、可学性、可考性，是全文的精要处。例如《美猴王》一文可设计这样一个问题：你喜欢美猴吗？为什么喜欢？你认为美猴具备哪些做王的条件？这个问题牵动了全文的主线，学生从美猴入洞前后的表现中很容易找到答案。在寻找答案过程中，训练了学生思维的周密性，调动了学生参与学习的积极性，在参与学习中潜移默化地受到思想教育，从而实现了导读目的，达到导读要求。
（二）导读设计力求“因势利导”。
有经验的教师，驾驭教材能力强的教师很善于因势利导的设计问题。例如《怎样写读书笔记》一文可让学生以读带练，以练带读，读练结合，既完成阅读任务，又能达到理论联系实际的效果。如《画蛋，练功》一文可设计从《画蛋，练功》谈成功的问题。这样根据教学自读文知识点，因势利导地设计问题，不仅突出自读重点，也强化了自读重点。
（三）导读的设计力求提出引起争议性的问题。
在学生充分阅读的基础上，调动学生参与学习的热情，提出能引起争议性的问题，或在无疑之处提出疑问，或对传统观念进行批判，这无异于向一潭死水投一石子，必激起学生参与欲望，掀起课堂的波澜。如：《干将莫邪》一文，在学生充分阅读原文基础上可提出这样的问题：干将之妻莫邪在故事中起什么作用？为何莫邪的名字要与干将并列？一般学生对课文理解限于表面，认为莫邪在情节上起过渡作用，是引起以后人物和情节的联结点，她的名字与干将并列只能起到陪衬作用，没有分析必要。但通过争议，从故事里人物关系的分析中，学生会得出很有深度有质量的见解。莫邪虽在故事中没有惊人之语和惊人之举，但她嘱儿实现父亲遗愿，命儿报杀父之仇，显然儿从母命后凶多吉少。莫邪已经痛失丈夫十几年，又要舍出含辛茹苦养大相依为命的儿子，面临抉择，她忍痛割爱，宁忍今后孤寂无依之苦，也要报杀夫之仇，忍离子之痛也要铲除暴君。干将之妻莫邪铲除暴君的决心和牺牲精神，不也足以惊天地泣鬼神吗！不能不说莫邪也不失作者笔下的一除暴巾帼。她的名字与干将并列是当之无愧的，决不是人物陪衬而是作者匠心所在，是表现中心不可缺少的部分。
这样，通过争议不仅能有效地强化教学内容达到教学目的，而且也能提高学生分析、议论、鉴赏文章的能力。
（四）导读的设计应有利于提高学生的想象力和联想力。
有经验的作家一向强调作品的含蓄性，在他们的作品中，往往给读者留下一些艺术空白，“意不浅露，语不穷尽”，以便给读者以想象和再创造的机会。如《干将莫邪》一文可以设计这样的练习，试根据故事情节编写莫邪嘱儿实现父亲遗嘱前后的心理和行动语言描写。这对于提高学生想象力和联想力无疑是有益的，对自读文的理解也起到了深入强化作用。
这样，教学人员根据自己积累的教学经验调动自己的教学机智，以提高学生语文能力为宗旨，根据自读文的特点、大纲的要求、教材的知识点，进行恰当、灵活、科学的导读设计，从导读设计中探索导读“自读文”的途径，这是教好“自读文”的关键。
因此，要想达到“自读文”教学的理想效果，必须以调动学生学习的积极性、培养其能独立思考的学习能力为教学出发点，之后应遵循教育、教学规律，在充分了解自读文课型特点、“自读文”与“讲读文”关系的同时，去搞好“自读文”导读设计，传授使学生终身受益的学法，这可说是一条提高“自读文”教学水平的可行途径。但问题远不能到此就宣告解决，它的深广复杂性也可说是留给语文教师的一个长期而艰巨的研究课题。
在此不虑浅薄，姑论一下自己对“自读文”教学的点滴认识，欲求同仁给予指正。
篇4：读《乡土中国》有感：对今日客家文化传承之浅思
读《乡土中国》有感：对今日客家文化传承之浅思
原创： 邓丹
――以闽西温厝村为例
本科时因毕业论文的选题，我第一次读到《乡土中国》这本书；而今读研，老师们推荐了这本书作为基础必读书目，我再次翻阅后温故而知新，有了一些新的体会。似乎在书里所说的乡土社会中看到了家乡的影子。
我出生在闽西三明市大田县的一个小山村，这里的人们是客家的一支，因此我也时常以客家人自居；我们所操方言为闽南语系之分支，但也应属客家方言。在连绵不绝的高山所包围的这一方土地上，村民们世代居住于此，很多时候提到家乡我总会在脑海里呈现出这样的景象：我家的下埕地前是水泥路（十多年前还只是乡下的土路），路边是一条终将汇入闽江的小河流，河边则是一大片地势较为平缓的梯田，田间随处可见以种地为生的村民在除田埂草、犁地、插秧、割稻；沿着公路眺望，沿河建村的房屋错落有致地建于河流两边。第一次印象深刻地感受到乡土气息中的“土”,大致是在四五岁的时候，某天凌晨内急，起床的时候看见爷爷从不远处的公路扛着锄头回来，脚上沾满泥土，显然刚刚下地除草翻土归来。这一场景多年来一直印刻在我的脑海中，而我觉得乡下人的“土”却是几年后接受九年制义务教育开始。
语言的渐逝
壹
我不知道用“渐逝”这个词来表达是否得当，但据笔者二十多年从乡村来到城市再回到家乡的感受而言，家乡的方言似乎在不经意间“慢慢消失”了。上小学初中的时候，我很努力学好普通话，那时候我觉得说家乡方言是很“土”的，是没文化的表现，有文化的人就要说普通话，因此一度我也十分抗拒用方言跟家里人交流，并以说客家方言为“耻”.
生活水平和国民知识教育程度的提高，使得今天的新一代能够接受更好的教育，农村的孩子也不例外。越来越多村里的小孩被送去城里读书，越来越多的父母从小教育孩子说好普通话，他们不是没时间教方言，而是拒绝教方言，孩子们回到家乡后说着一口流利的普通话甚至还能脱口而出几句简单的英文。
我并不为此感到高兴，反而要质疑的是：为什么家长要从小费尽心力教会孩子说普通话，而不是言传身教家乡方言呢？换句话说，普通话难道还需要家长教吗？难道千千万的小初高语文老师教不会一个孩子说自己国家的母语吗？我曾见过村里有位在外工作，过年带孩子回乡的妈妈，见到孩子跟长辈用方言交流时呵斥道：“要用普通话，不要说老家话。”十年前回家，我与族中亲戚见面时很自然地用方言交流；五年前，随着越来越多下一辈孩子的降生，不知道是何原因，长晚辈间用普通话和方言交流已交织参半；现在过年回家，几乎长辈和晚辈交流都改说普通话；那五年后十年后呢？是不是家乡方言只能成为一个美丽的想象？今天，我只为自己会说客家方言为“荣”.
礼俗的断层
贰
相较于家乡话，“礼俗的断层”也是我多年来对家乡变化感触颇深的印象。十多年前，家里的下埕地前还只是乡间的土路，更没有今天河流两边能用水泥浇筑起桥梁。每年元宵节这一天村里会举办一场盛大的.仪式活动，其传统是举全村之力共同迎接“龙神”,祈福本村今年风调雨顺。每家每户都会有世代相传的“龙身”,即板凳龙（由约长2m、宽20cm、厚2-3cm的杉木板加上8支硬竹签钉立而成，周边铺以白棉布或红棉布，并在布上写画上自己的美好愿望，村里有剪纸技艺的老人还会剪出许多不同的图案贴在“龙身”上）。幼年时期过年，最开心的事莫过于看“迎板凳龙”了，每节杉木板都会钉上两个足以插上蜡烛的小孔，晚饭后，点起“龙身”上的蜡烛，各节“龙身”再在指定地点进行串联，最后接上“龙头龙尾”,迎板凳龙便正式开始。
大致是七八年前，我依旧等候元宵节晚上的“龙神”出现，这年却始终未见。后来得知，“迎龙”这一习俗今年取消了，也许以后不会再迎，当晚我失落了很久；此后多年也确实未再复启这一习俗。难道过去对自然的虔诚，在解除智识枷锁的今天便一去不复返？我并不把“迎龙”看作一种封建的仪式，我认为这是前人对生活的向往和热爱。礼俗的终止，人们或许对大自然就缺少应有的敬意和信仰：今年收成不好，可以去集市上买一袋米回来；明年收成不好，土地放着荒芜，农民选择进城务工。村民们不需要再相信并向“龙神”祈福，知识代替了想象，文化取代了神话；撇开行政区划的硬性条件，基于“龙神”所能建构出安德森笔下的“想象的共同体”已逐渐式微。
半熟人社会的转向
叁
而“半熟人社会的转向”在很大程度上改变了从前的乡村景象。城市化进程和市场经济发展等社会大环境的因素，促使乡下人放弃田间劳作转而进城务工，人口流动性的增强，某种程度上削弱了农村人从前的“集体意识”.多年前尚能听到村里人谈论谁家养的鸡鸭跑到我的农田踩踏刚刚插好的秧苗；明天你家办喜宴，今天我就带着锅碗瓢盆来你家帮厨；明天某人家的女儿出嫁，听说你家孩子也到了适婚年龄。诸如上述家长里短的话题在今天却变成什么时候毕业？什么时候结婚？什么时候生孩子？在哪里工作？工资几何等等等等。人们的观念也许从以前的“同村人”变成今天的“他家只是离我家不远”.
今天一条微信能解决的事情，也许在以前要辗转来回才能办成；今年春节就碰上一件有意思的事儿：份子钱随礼已是见怪不怪的礼俗，从前随礼，亲朋好友将钱封在红包里，实在条件有限则在墙边的春联撕下一小块，用我们那儿的话说，叫“包红一下”,也象征着祝愿新人的生活红红火火之意，在以前，这份红包是必须郑重其事地交到新人手上。然则今日随份子，“微信红包”就能解决一切，人不必在场，场景和仪式化更不再复现。
《乡土中国》
依费孝通老先生在《乡土中国》中所言，乡下人在城里人眼睛里是“愚”的，因为乡下人不识字。今天的农村人已经不再“土”了，人们会用智能手机、会网上购物、更会指点江山激扬文字；还能说他们像从前的乡下人是“愚”的吗？文化的传播破除了知识局限，农村人跳出了礼俗神话却又坠入科技神话，在对数字、技术的迷恋中不自知地陷进“狂欢世界”,我想，这样的乡土村民才称之为“愚”.
我喜欢生我养我的那片土地，也爱那让其他地方的人们听了跟天书一样的客家方言，更希望有朝一日家乡的“龙神”能重新“飞舞”在田间小路上。如己能力之所及，愿为家乡的客家文化之传承、之传播献出点滴微薄之力。
限于笔者知识积累尚且不足，文中若表述有不准、材料有出入或有悖于各看官的高见，请见谅。
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